Возникновение и развитие пейзажного стиля паркостроения в Англии

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Строительство


Узнать стоимость новой

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Министерство образования Республики Беларусь

Белорусский национальный технический университет

Кафедра: Градостроительство

Реферат

По дисциплине: «История архитектуры и градостроительства»

На тему: «Возникновение и развитие пейзажного стиля паркостроения в Англии»

Минск 2015

Содержание

Введение. История становления пейзажного стиля в Англии

1. Пейзажный парк в веке. Архитектура внутри пейзажного парка

2. Творчество Вильяма Кента, Ланселота Брауна и Хэмфри Рептона

Заключение

Список использованной литературы

Введение. История становления пейзажного стиля в Англии

После войны (1642−1649) в Англии начался динамичный период развития стилей и направлений в искусстве. В Англии было создано несколько уникальных, не имеющих аналогов в Европе так называемых «английских стилей». Англия становиться законодательницей мод по всей Европе со второй половины века. Именно здесь, впервые в живописи появляется пейзаж как отдельно взятый жанр искусства. Наиболее характерно новые веяния проявились в области садово-паркового искусства. Идея создания пейзажного стиля паркостроения получила наиболее яркое выражение в Англии так, как этому способствовали природные условия страны с мягким и влажным климатом. К тому же уже к началу XVIII в. в Англии почти не осталось лесов.

Именно английские художники, такие как Томас Гейнсборо с его новой типологией портрета человека и природы как одного целого, так называемого жанра «портрета-прогулки» или первыми пейзажами («Лес в Корнаке»), распространяют своё влияние на всю Европу.

Рис. 1. Мистера и миссис Халлетт (Утренняя прогулка). 1785 год.

Важно отметить, что «регулярный» французский стиль отходит на второй план. И тема красоты и естественности, слияния человека с окружающим миром занимает ведущее место.

Война изменила подход к пониманию садово-парковой архитектуры. Владельцы усадеб не относятся к искусственному ландшафту как к месту для увеселений, а относятся как к среде обитания — как к убежищу от опасностей политической жизни.

Рис. 2 Томас Гейнсборо. «Корнардский лес». 1748 год

Возродилась древняя традиция сада — уединенного места для созерцания и размышлений, восходящая еще к философии древнегреческой, римской. Основная идея данной философии — совмещение красоты и удовольствия с пользой, а работы — с созерцанием природы.

Так же, в становлении пейзажного стиля в паркостроении Англии очень важную роль сыграла и христианская теология. Прежде всего, Ветхозаветное описание райского сада — Эдема. Адам до грехопадения был садовником, работал и наслаждался дивным садом, но и после изгнания добывал хлеб от земли. Соответственно, согласно христианской традиции, садоводство — один из чистейших и божественных видов деятельности, доступных человеку. Это попытка вернуться в рай, воссоздать его и приблизиться к Богу.

Изначально, концепция пейзажного стиля паркостроения появилась в монастырских садах. В монастырях, монахи проводили много времени в размышлениях и созерцании мира, соединяя пользу и духовную жизнь. Эти сады появились в Англии еще после нормандского завоевания (1066г.). А в и веках монастырские сады испытывали ренессансное влияние. Позже, в — веках на месте монастырских садов расположились парки нового времени, оставив лишь монастырские постройки и полностью уничтожив средневековые сады.

Так же происходило и со средневековыми феодальными замками, на месте которых или по схеме которых строились теперь загородные резиденции, усадьбы.

40−70-е годы XVIII в. можно считать периодом становления пейзажного стиля паркостроения. В пейзажных парках сохраняются регулярные черты и одновременно формируются новые приемы обработки природных компонентов:

ь появляются холмы,

ь вместо фонтанов и водных партеров — ручьи и пруды со свободными очертаниями берегов,

ь боскеты заменяются рощами и древесными группами, партеры — лужайками.

И так, пробудившийся интерес к красоте естественных ландшафтов, воспеваемых поэтами, писателями, философами и художниками, пришел на смену барокко — классицизм. Классицизм — художественный стиль XVIII — начала XIX вв., обращающийся к античности и античному искусству как к идеальному образцу. В садово-парковом искусстве отождествляется с пейзажной планировкой, отказом от сложных регулярных построений как противоречащих природе. Утверждение в конце XVIII — начале XIX в. новой общественно-экономической формации — капитализма — повлекло изменения в области материальной и духовной культуры. Отказ от всего искусственного и обращение к естественной природе и античной культуре оказали решающее влияние на формирование новых представлений о гармонии и красоте.

пейзажный паркостроение ландшафт архитектура

1. Пейзажный парк в веке. Архитектура внутри пейзажного парка

Пейзажный (английский) стиль сада наиболее приближен к естественному природному ландшафту. Главное в пейзажном стиле — единение человека с природой. В противовес регулярному стилю с его упорядоченностью и четкостью стиль пейзажный предполагает свободное расположение элементов на участке, некоторую небрежность и асимметричность. Все элементы участка должны органично вписываться в ландшафт, не нарушая гармонию природы.

Наиболее характерной чертой пейзажного стиля паркостроения в Англии является их живописность, картинность, т. е. построение композиций по принципу пейзажной живописи, где парковые элементы образуют кулисы, центр, передний и задний планы и воспринимаются с определенных точек. Маршрут, обеспечивающий смену картин и впечатлений, приобретает важнейшее значение. Классицизм, в области искусства включая и садово-парковое, тесно смыкается с романтизмом, который и определяет художественное направление пейзажных парков XVIII в. Он идеализирует живую природу и её естественные эстетические качества.

На становление пейзажного стиля в зеленом строительстве Англии оказали следующие факторы:

— знакомство европейских мастеров садово-паркового строительства с дальневосточным искусством паркостроения;

— появление буржуазного общества, которое полностью отвергло геометрический характер садов и парков с их аристократично-церемониальным характером использования;

— бурный стихийный рост городов и резкое ухудшение санитарно-гигиенических условий жизни;

— вырождение регулярных композиций, сказавшееся в чрезмерной сухости плана, чопорности, витиеватости, перегруженности декоративными элементами.

— своеобразное глубинное течение в живописи, литературе, философии, выразившееся в восторженном отношении к естественной природе, не затронутой человеком.

Чтобы создать идеальный пейзажный парк, использовали, заимствованные из разных источников идеи. Идеи черпались из философии, политики, искусства, науки и даже экономики. Как считают Н. Певзнер, Дж.Д. Хант, Р. Паульсон, М. Баридон, пейзажный парк обязан своим рождением, не только профессиональным садоводам и архитекторам, но и литераторам, философам и знатокам искусства, то есть своего рода английским «гуманистам» века. И в дальнейшем большинство создателей пейзажных парков в Англии были теоретиками, причем на раннем этапе развития нового стиля теоретические рассуждения одних и тех же авторов оказывались намного радикальнее их практической деятельности. Пейзажный парк — явление чисто философского порядка, как, впрочем, и любой другой садовый стиль, поскольку сад всегда отражает представления определенной эпохи о мире в целом. Таким образом, садовод должен быть в первую очередь художником — пейзажистом. Один из многочисленных поэтических примеров — строки из знаменитой поэмы Ж. Делиля «Сады»: «Ведь каждый сад--пейзаж, и он не повторим, Он скромен иль богат- равно любуюсь им. Художниками быть пристало садоводам!».

Пейзажная живопись века (прежде всего пейзажи Лоррена, Пуссена и С. Розы) была едва ли не основным источником вдохновения, а нередко и «цитатником» для устроителей пейзажных парков. Сооружение парков никогда не начиналось с умозрительного архитектурного плана, то есть создания системы, что было единственно возможным решением для предыдущей эпохи. Общая структура представляла собой совокупность отдельных видов, обычно связанных между собой, каждый из которых садовод сочинял как законченную картину, делая предварительные графические наброски или акварельные эскизы. В восприятии посетителя набор отдельных видов складывался в единый целостный образ сада. Важную роль здесь играет то, что важнейшим источником формирования философии пейзажного парка были метод и достижения новой эмпирической науки, которую активно распространяло Английское Королевское общество по всему миру.

Пейзажный парк в Англии сформировался в эпоху господства романтизма, а в искусстве и в ландшафтной архитектуре выразился как своеобразный протест против французского классицизма XVII века. Первые пейзажные парки в Англии были проникнуты печальным настроением. В них появились мрачные руины, могилы, надгробные урны. Печальное настроение усиливали плакучие формы деревьев и кустарников, чувство сосредоточенности — пирамидальные формы.

Чтобы заставить природу имитировать искусство, в садах сажали засохшие деревья, выстраивали бутафорские руины, закрывающие перспективу и т. д. Некоторые из зданий были готическими, другие -- греческими, третьи -- даже китайскими, но с точки зрения истории архитектуры живописный стиль важен потому, что он учит людей смотреть на здание вместе с его окружением и развивает визуальную восприимчивость.

Быстрому развитию пейзажного парка В Англии способствовал мягкий климат с обилием осадков и влажным воздухом. Такие климатические условия благоприятство-вали созданию обширных лугов, украшенных естественными группами деревьев и кустарников или отдельно стоящими деревьями, например ливанскими кедрами. Так же, луга английских парков имели утилитарное значение и играли роль декоративных пастбищ. На них выпускали стада овец, которые уплотняли почву и тем самым укрепляли газон. Такие луга не нуждались в подстрижке. Овцы, образовывавшие живописные пятна на фоне зелени и «стригущие» газоны, стали органическим элементом парка.

Пример: Дворец Бленхейм расположен в Вудстоке (Оксфордшир, Англия). Построен в 1707−22 в стиле барокко по проекту Джона Ванбру и Николаса Хоксмура. Родовое имение герцогов Мальборо. Название дано в честь победы Джона Черчилля над французами при Бленгейме. Здесь родился и вырос Уинстон Черчилль.

Рис. 3 Дворец Бленхейм. Англия. 1707−22 гг. Стиль Барокко. Архитекторы Джон Ванбру и Николас Хоксмура.

Рис. 4 Дворец Бленхейм. Англия. 1707−22 гг. Стиль Барокко. Архитекторы Джон Ванбру и Николас Хоксмура.

Пример: Ландшафтный Парк Стоу, расположенный неподалеку от городка Бакингем в Англии, — это старинное овцеводческое поместье, прославившееся на весь мир своим уникальным садово-парковым ансамблем. В 1714 году архитектор Чарльз Бриджмен начал создавать ландшафтный парк, переделывая уже существующий регулярный парк. Чарльз Бриджмен садовник- революционер, который создал знаменитый английский стиль парков и отказался от геометрических форма французского паркового искусства. Бриджмен создавал свои парковые произведения, как иллюстрации к старинным рыцарским романам. Впрочем, Стоу неслучайно стал местом приложения сил всего «пейзажного движения» 1710?1740?х годов. Его владельцем был Ричард Темпл виконт Кобэм. В круг его светских знакомых входили архитектор и драматург Джон Ванбру, теоретик искусства Джозеф Аддисон, лорд Берлингтон и, что важнее всего для судьбы ансамбля- знаменитый архитектор Уильям Кент, а также поэт Александр Поуп. Именно они произвели пейзажную революцию в отдельно взятой английской усадьбе. Работы по строительству начались в 1711 году и продолжались около 30 лет. Владельцы возвели здесь замок, а потом и дворец — истинную жемчужину усадьбы.

Дворец вписан в ландшафт с исключительным мастерством: сдержанный северный фасад смотрит на плоский парковый пейзаж с полями и пастбищами, а торжественный южный высится над зеленым склоном, в конце которого блестят воды озера. Фасады солнечного цвета простираются на 300 метров — лишь боковые части скрыты деревьями.

Примечателен и вид на сад из самого дворца — природа буквально пронизывает помещения сквозь анфиладу комнат. Столь ошеломляющего эффекта нет больше нигде: ни в Версале, ни в Хемптон Корте, ни в Царском Селе.

Парк Стоу расположен вокруг дворца и занимает 200 гектаров, на которых находятся и лужайки и долины, реки и озера, холмы и мосты, множество изящных дорожек. Так же, в Стоу есть внутренние сады, например, Елисейские поля — долина, где установлены 14 бюстов выдающихся исторических деятелей Англии.

2. Творчество Вильяма Кента, Ланселота Брауна и Хэмфри Рептона

Вильям Кент- основоположник и создатель английских ландшафтных парков. В начале XVIII века им было заложено несколько садов, которые сразу стали очень популярны. Самым удачным считается парк Дармера. Группы из кустарников и деревьев в живописном беспорядке разбросаны по холмам, на значительных площадях парка раскинулись ухоженные газоны, дорожки похожи на естественные тропинки, а ручьи, не стесненные никакими ограждениями, свободно текут с пологих холмов. Окружающая местность и ландшафт парка очень удачно образовали единое целое.

Вильям Кент, так же, создавал парки в Хоутон-Холл, Оксфордшир (1738−1741), и Стоу, Бекингемшнр (около 1730), где извилистые дорожки и открытые аллеи ведут к маленьким античным храмам на естественных лесных полянах.

Описывая переворот в парковом проектировании, Гораций Уолпол писал, что Кент «видел всю природу садом». Создание естественных ландшафтов со свободными формами на различных участках, например на вилле Поупа, Туикнем, Миддлсекс (для Александра Поупа; около 1730), и в Ричмонд-Гарденз, Суррей, где он построил «Пещеру Мерлина» (1785), должно было дать в результате «объемные картины».

Парк Стоу относится к числу самых популярных английских пейзажных парков, он находится в районе Букингема в ста километрах от Лондона. До XVIII века тут располагался обычный парк, который создал архитектор Ванбрег. В начале XVIII века архитектор Бриджмен стал его видоизменять в парковую зону пейзажного типа. Уже в то время в общее композиционное решение включили прилегающую местность общей площадью около четырехсот гектаров. Закончена перепланировка была архитекторами Вильямом Кентом и Ланселотом Брауном. Они сделали центром композиции дворец, перед которым с северной и южной стороны спланировали открытые пространства. Перспектива южной стороны оканчивается скульптурой Георга I, северной — гладью озера. Пересеченный рельеф местности был удачно использован для разбивки небольших лужаек.

Рис. 5 Английские поместья Стоу (слева) и Раушем (справа), в которых работал У. Кент

В 40-е гг. XVIII в. главным садовником Стоу стал последователь Кента Ланселот Браун (1716 — 1783). Браун открыл собственное дело и занялся «усовершенство-ванием земельных наделов» по всей Англии. Со второй половины XVIII в. Браун стал самым крупным мастером садов в пейзажном стиле, им было создано более 170 парков. Неутомимый труженик, упорядочивший огромные по площади территории в разных уголках Британии, Браун разрушил устаревшую систему регулярного сада, разработанную для Людовика XIV французом Ленотром.

Самые знаменитые работы Ланселота Брауна: парки у замка Бленхем, в садах Кью, у замка Уорвик, в имении Боувуд и в аббатстве Милтон, неподалеку от деревни Милтон.

Для Брауна характерно упрощение структуры парка за счет окончательного отказа от геометрических линий аллей и партеров. В его садах открытые пространства (полянки и лужайки) открывают захватывающие перспективы и зрительно расширяют пределы парка. В своих работах Браун особое внимание уделял озерам и водоемам, создавая их почти всегда при помощи запруд. Очертания берегов казались естественными, хотя на самом деле были тщательно продуманы и подготовлены в инженерном отношении. Плотину Браун чаще всего устраивал так, чтобы получался водопад, не только включенный в живописную картину, но и создающий музыкальный эффект приятным журчанием падающей воды.

Рис. 6. Английские поместья Четсворт (слева) и Боувуд (справа). Л. Браун

Для XVIII века живописный ландшафт выглядел так, будто он может сойти с картины, но вовсе не так, словно его можно поместить на картину, как обычно о нем думают нынче. Пейзажный парк — это не только участок, имитирующий природную естественность, но и своеобразный комплекс с архитектурной планировкой.

Продвижению садово-паркового искусства в значительной мере посодействовал английский архитектор Хемфри Рептон (1752--1818) — английский ландшафтный архитектор, представитель третьего (после У. Кента и Л. Брауна) и последнего поколения мастеров английского пейзажного парка. Его ландшафтные парки имеют свои характерные черты — обширные пространства заняты газонами, очень похожими на натуральные, природные. На них высажены единичные деревья, что соответствует территориальному природному комплексу и климатическим условиям Британии.

Садоводческая практика Рептона хорошо известна благодаря его собственным монографиям, а так же, факсимильному воспроизведению его рукописей, которое было издано в 4 томах в 1970-е годы. Перед разработкой проекта «улучшений» того или иного парка Рептон выезжал на местность, с которой снимал акварельные рисунки. На них он накладывал изображение предполагаемых изменений и направлял для утверждения землевладельцу. С архитекторами он зачастую не ладил, а с Джоном Нэшем и вовсе рассорился, обвинив его в «краже» собственного проекта Королевского павильона в Брайтоне.

Рис. 7 Йоркширский пейзаж до перепланировки Х. Рептоном

Рис. 8 Йоркширский пейзаж в результате перепланировки Х. Рептоном

Заключение

Концепции создания пейзажного парка в работах разных английских мастеров не совпадали. Так, У. Кент формировал парки с тонким пониманием особенностей местности, ее освещенности, форм рельефа, водных устройств, а главное — декоративных достоинств отдельно стоящих деревьев и групп, которые составляли объемно-пространственную структуру парка. Садовый мастер Л. Браун в отличие от Кента коренным образом изменял ландшафт, уничтожая всю старую планировку садов, мастерски формируя рельеф, «подводя» лужайку к порогу дома. Его ученик Х. Рептон шел на компромисс, возвращая зданиям утраченные террасы с цветниками и преобразуя регулярные композиции в пейзажные- путем вырубок и посадок. Он внес принципы ландшафтного паркостроения в формирование городской среды — при создании общественного Ридженс -парка и скверов в Лондоне. Все эти мастера заложили основы пейзажного паркостроения, получившего широкое развитие в Европе и Америке.

Для пейзажного садово-паркого искусства Англии можно выделить следующие наиболее характерные черты:

— широкое использование «подстриженных овцами» газонов;

— на первом плане устройство регулярных элементов в виде партера, пергол или стриженных форм;

— широкое применение топиарного искусства;

— непрерывно меняющийся вид посредством изменения рельефа и распределения деревьев;

— доминирующая роль отдельных деревьев;

— сложные очертания в искусственных водоемах.

Во второй половине XVIII в. пейзажные парки создаются и в других странах

Европы. А чуть позже, вначале XIX в. ранее утвердившиеся парковые приемы развиваются в сторону упрощения форм. Дороги приобретают плавные изгибы, их рисунок становится спокойнее. Пейзажи строятся без романтических сооружений. Поляны имеют часто большие размеры и играют роль самостоятельных композиционных узлов, иногда планировочных районов парка. Древесные группы трактуются как монументальные объемы пространства. Картинность остается и в ряде случаев является методом построения парковых пейзажей. В насаждения включаются экзоты. Вторжение новых форм и красок иногда разрушает утвердившееся в парках стилевое единство.

Были усовершенствованы приемы композиции пейзажа. Начались теоретические исследования вопросов ландшафтного искусства, результаты которых не потеряли значения и в наше время.

Список использованной литературы

Ожегов С.С. — История ландшафтной архитектуры.

Швидковский Д. О. Британские сады и их отражение в Европе. -- История садов. Вып.1. М., 1994.

Лихачев Д. С. Поэзия садов. СПб, 1991.

Курбатов В. Я. Сады и парки. Пг., 1916.

Молок Н. Ю. Соун и пикчереск. -- История садов. Вып.1.М., 1994.

Вергунов А.П., Горохов В. А. Русские сады и парки. М., 1998.

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой