Исследование подверженности индивида психическим состояниям других людей

Тип работы:
Курсовая
Предмет:
Психология


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Кемеровский государственный университет культуры и искусств

Институт искусств

Факультет театрального и музыкального искусства

Кафедра педагогики и психологии

Курсовая работа

ИССЛЕДОВАНИЕ ПОДВЕРЖЕННОСТИ ИНДИВИДА

ПСИХИЧЕСКИМ СОСТОЯНИЯМ ДРУГИХ ЛЮДЕЙ

Исполнитель: студент

гр. АМТ-091 Сабелев М. М.

Научный руководитель:

канд. пед. наук, доцент Мирошниченко Л. В.

Кемерово 2011

Оглавление

  • Введение
  • Глава 1. Подверженность индивида психическим состояниям других людей как психологическая проблема
  • 1.1 Психические состояния. Классификация
  • 1.2 Способы подверженности индивида психическим состояниям других людей
  • Выводы к первой главе
  • Глава 2. Исследование практических методов воздействия на психическое состояние индивида в артистической деятельности
  • 2.1 Методы исследования условий подверженности индивида психическим состояниям других людей
  • 2.2 Проведение и обработка результатов исследования способов подверженности индивида психическим состояниям других людей
  • Выводы ко второй главе
  • Заключение
  • Список литературы
  • Приложения

Введение

Актерское искусство — сложный и многогранный синтез личных качеств человека, его стремления к творчеству и, несомненно, желания оценки собственной деятельности со стороны других людей. И помимо того, чтобы владеть своим искусством, профессиональному артисту необходимо знать и уметь вызывать у окружающих нужный ему эффект, которого можно добиться через актерскую игру, вокал, сценическое движение, речь, а в комплексе через изменения психических состояний окружающих (в данном случае зрителей).

В повседневной жизни некоторые люди способны интуитивно манипулировать психическими состояниями других людей, не зависимо от того есть ли у них теоретическая база или нет. Так, например ребенок, желая получить от родителей игрушку или сладость, может действовать определенным способом для достижения цели, плакать и вызывать жалость или стараться хорошо себя вести, чтобы получить награду. В компаниях подростков часто лидирующие личности знают, как надо себя вести, чтобы спровоцировать ведомых ими друзей на какое либо действие. И независимо от поставленных целей, каждый из нас, хоть раз пользовался подобными приемами, вызывая у окружающих либо положительные, либо отрицательные эмоции с помощью воздействия на определенные смысловые символы.

Вышесказанное справедливо только для обыденных действий и в рамках обычного поведения человека. Если же мы хотим кардинально изменить психофизическое состояние человека, например, внушить ему что-то, сменить полярность настроения (с глубокой печали на радость и наоборот) или подчинить своей воле, то здесь необходим глубокий научный подход и важно множество аспектов: волевые качества, степень внушаемости, характер, уровень самооценки и т. д. Также большое влияние на степень внушаемости имеет состояние на данный момент: чувство усталости, настроение, нехватка времени и другие.

Эти способы не всегда приемлемы и почти никогда морально ни оправданы, но существуют и более мягкие способы воздействия на аудиторию, часто применяемые известными актерами, политиками или ведущими телепередач.

Цель курсовой работы изучить, и научится использовать «мягкое» воздействие на аудиторию в процессе актерской деятельности, с целью улучшить у публики восприятие происходящего на сцене и более полное погружение в сценическое действие.

Данная цель определила задачи:

1. Изучить литературу по теме исследования.

2. Классифицировать психические состояния людей.

3. Выявить наиболее действенные методы воздействия на зрителя.

4. Провести исследование условий подверженности индивида психическим состояниям.

Объект исследования: Воздействие актера на психическое состояние зрителя.

Предмет: Методы воздействия на психическое состояние окружающих.

Гипотеза: При использовании определенных приемов, возможно, манипулировать психическими состояниями окружающих.

Структура исследования: Курсовая работа включает в себя две главы, введение, заключение и список литературы.

Во введении формулируется тема, задачи, степень их актуальности, методы исследования. В заключении подводятся итоги исследования.

психическое состояние индивид артистический

Глава 1. Подверженность индивида психическим состояниям других людей как психологическая проблема

1.1 Психические состояния. Классификация

Психическое состояние — интегральная характеристика системы деятельностей индивида, сигнализирующая о процессах их реализаций и их согласованности друг другу. В качестве основных психических состояний выделяют бодрость, эйфорию, усталость, апатию, депрессию, отчуждение, утрату чувства реальности. Изучение психических состояний осуществляется, как правило, методами наблюдения, опросов, тестирования, а также экспериментальными методами, основанных на воспроизведении различных ситуаций. [6, с. 62]

Психическое состояние — это психическое явление, влияющее на жизнедеятельность человека, изменяемое во времени, но наряду с тем достаточно устойчивое.

Среди психических явлений психическим состояниям принадлежит одно из основных мест. Проблема психических состояний имеет огромное значение, поскольку психические состояния существенно определяют характер деятельности человека.

Различные авторы дают разные определения понятия 'психическое состояние'. Отсутствует общепринятое мнение об определении, структуре и функции, механизме и детерминантах, классификации и методах исследования психических состояний. В. А. Ганзен и В. Н. Юрченко считают, что причина замедленного научного познания психических состояний человека заложена в самой их природе. Так, имеющиеся в литературе определения психического состояния (Н.Д. Левитов, Ю. Е. Сосновикова и др.) прямо или косвенно подчёркивают сложность, многокомпонентность, многоуровневость состояний человека как психического явления. Именно эти особенности психических состояний, целиком захватывающих человека на какой-то промежуток времени, делают их труднодоступным объектом научного изучения.

Наиболее полным и простым представляется определение Н. Д. Левитова: «Психическое состояние — это целостная характеристика психической деятельности за определённый период времени, показывающая своеобразие протекания психических процессов в зависимости от отражаемых предметов и явлений действительности, предшествующего состояния и психических свойств личности. «

Левитов считает, что психическое состояние — это самостоятельное проявление человеческой психики, всегда сопровождающееся внешними признаками, имеющими преходящий, динамический характер, не являющимися психическими процессами или свойствами личности. Оно выражается чаще всего в эмоциях, окрашивает всю психическую деятельность человека и связанно с познавательной деятельностью, с волевой сферой и личностью в целом. Таким образом, в структуру психического состояния входят определённая модальность переживания, конкретные изменения в протекании психических процессов, а также психической деятельности в целом, отражение особенностей личности и характера, а также предметной деятельности и соматического состояния.

Как и все явления психической жизни, психические состояния не спонтанны, но детерминированы прежде всего внешними воздействиями. По существу, любое состояние есть продукт включения субъекта в некоторую деятельность, в ходе которой оно формируется и активно преобразуется, оказывая при этом обратное влияние на успешность реализации последней.

Наряду с психическими процессами и свойствами личности состояния являются основными классами психических явлений, которые изучает наука психология. Психические состояния влияют на протекание психических процессов, а повторяясь часто, приобретя устойчивость, могут включиться в структуру личности в качестве её специфического свойства. Так как в каждом психическом состоянии присутствуют психологические, физиологические и поведенческие компоненты, то в описаниях природы состояний можно встретить понятия разных наук (общей психологии, физиологии, медицины, психологии труда и т. д.), что создаёт дополнительные трудности для исследователей, занимающихся данной проблемой. Эта проблема рассматривается в работах таких авторов как Г. Ю. Айзенк, Д. Н. Левитов, Г. Вильсон, А. О. Прохорова, Ю. В. Щербатых. Психические состояния являются одновременно и срезами динамики личности, и интегральными реакциями личности, обусловленными её отношениями, поведенческими потребностями, целями активности и адаптивности в окружающей среде и ситуации.

В качестве примера можно привести состояние артиста перед ответственным выступлением, особенно в начале творческой деятельности. Перед выходом на публику начинающий артист может испытывать страх, неуверенность, желание убежать и спрятаться, необходимость поддержки и защиты. Также легко заметить изменения в физиологических процессах: дрожь в коленях и кистях рук, повышение температуры, повышенное потоотделение, головокружение и прочее.

Но после успешного выступления состояние резко меняется: напряжение сменяется энергичностью, выделяется огромное количество гормонов вызывающих чувство удовольствия и радости, появляется уверенность, удовлетворенность и бодрость, что несомненно сыграет положительную роль при дальнейшей артистической деятельности, а при повторении в дальнейшем подобного успеха у артиста может закрепиться данная реакция даже в физиологическом плане. Выступление будет ассоциироваться с дальнейшим получением только положительных эмоций.

Также возможен и противоположный эффект когда начинающий артист терпит неудачу: проигрыш в конкурсе, неприятие публикой или невыполнение нужных от него действий в результате чрезмерного волнения (певец забыл слова). В этом случае напряжение и подавленность только усиливаются, волнение может продолжаться еще на протяжении долгого времени, усиливается неуверенность в себе. Появляется страх перед сценой и может даже развиться комплекс, из-за которого артистической карьере будет положен конец.

В этом примере было показано, как психические состояния могут влиять на физическое и психическое здоровье человека, а также на его дальнейшую деятельность.

Еще следует заметить взаимосвязь психических состояний между собой: воодушевление с энергичностью, неудовлетворенность с огорчением и подавленностью, чувство радости неразрывно связано с активностью и жаждой деятельности. Сочетания этих состояний между собой приводят нас к такому понятию как настроение.

Настроение — сравнительно продолжительные, устойчивые психические состояния умеренной или слабой интенсивности, проявляемые как положительный или отрицательный эмоциональный фон психической жизни индивида.

Настроение — достаточно продолжительный эмоциональный процесс невысокой интенсивности, образующий эмоциональный фон для протекающих психических процессов.

Можно также определить настроение как совокупность психических состояний, одно из которых доминирует и придает соответствующую эмоциональную окраску происходящему. Поэтому когда одно из психических состояний не выявляется как доминирующее, настроение может быть не конкретным, а сочетать в себе несколько характеристик различных состояний.

Настроение может быть бодрым, веселым, подавленным, грустным, радостным и т. д., в зависимости от того, какое из составляющих его психических состояний наиболее сильное. А в тех случаях, когда ни одно из совокупности состояний не преобладает над другими, настроение бывает смутным, неопределенным, неясным, а может быть только плохим или хорошим. Настроения как целостные состояния психики, имеют постоянно присущие им шесть особенностей.

Первая — полярность составляющих настроение психических состояний. Каждое психическое состояние имеет свою противоположность, например: возбужденное — заторможенное, бодрое — подавленное, активное — пассивное, радостное — грустное, уверенности — неуверенности, удовлетворенности — неудовлетворенности и т. д. [9, C. 107].

Вторая — изменчивость отдельных психических состояний и в целом настроения. Под влиянием каких-либо воздействий среды на психику человека, а бывает, и от возникших у него мыслей или самовнушения одно состояние и в целом настроение может смениться каким-то другим, иногда противоположным.

Третья — относительная устойчивость психических состояний в результате их инертности и в зависимости от силы переживаний и силы воздействия среды. Психические состояния изменяются не сразу вслед за какими-то воздействиями, а отсрочено, с запаздыванием. Когда причины переживания исчезли, и уже зародилось новое состояние, от первоначального переживания остается «осадок» на какое-то время, может быть на час, неделю или месяц, который полностью исчезает только со временем в зависимости от силы переживания и воздействия, вызывающего другое психическое состояние.

Четвертая — индивидуальное своеобразие психических состояний и настроений человека, обусловленное направленностью личности и психическими свойствами (опытом, темпераментом, характером, способностями) и особенностями психических процессов. Одни и те же обстоятельства и воздействия на психику у разных людей вызывают различные психические состояния.

Пятая — внешняя выраженность психических состояний и настроения человека. Любое психическое состояние и настроение проявляется в позе, мимике, в движениях, сердцебиении и ритмах дыхания, покраснении лица или бледности. Даже если человек старается скрыть свое психическое состояние, то оно все же так или иначе проявится.

Шестое — настроение одного человека в группе легко передается другим, становясь групповым (коллективным) настроением как одним из важнейших проявлений группового, в частности коллективного, сознания. Все пять предыдущих особенностей индивидуального настроения личности присущи и настроению группы [9, с. 109].

Все эти особенности психических состояний имеют огромное значение для деятельности артиста. Если мы хотим чтобы персонаж на сцене выглядел убедительно, мы должны знать, какие физиологические черты более точно подойдут к настроению создаваемого образа. Как изменится настроение в результате действия происходящего на сцене. Какое будет вести себя персонаж в определенных обстоятельствах, опираясь на его темперамент характер и особенности психических процессов. И самое главное, то, что интересует нас именно в этой работе. Как передать зрителю происходящее на сцене чувство, заразить его этим чувством и сделать так, чтобы это было его чувство. Беря за основу тезис, что настроение это изменяемое во времени психическое состояние, можно предположить, что при использовании определенных действий мы можем изменить его в нужную нам сторону.

Легче всего это сделать с людьми, которых мы хорошо знаем. Видя, что друг или хороший знакомый находится в подавленном состоянии мы обычно знаем как его «растормошить» и изменить его состояние на противоположное, приподнятое, бодрое. Или же наоборот, рассказывая близким людям о чем-то неприятном, например собственных неудачах, мы можем изменить их настроение в негативную сторону.

Это действует на знакомых людей из близкого круга общения. Но с малознакомыми или даже вообще посторонними людьми (зритель в театре), нужно искать другие, более эмоционально яркие подходы.

Также психические состояния можно разделить на три группы беря за основу преобладание психических процессов.

1. Гностические психические состояния: любопытство, удивление, сомнение, озадаченность заинтересованность, сосредоточенность и т. д.

2. Эмоциональные психические состояния: радость, злость, огорчение, грусть, обида, бодрость, тоска, страсть, отчаяние и т. д.

3. Волевые психические состояния включают в себя: активность, решительность, уверенность, рассеянность, спокойствие и т. д.

Все эти состояния, подобны соответствующим психическим процессам и свойствам личности [5, с. 73].

Также все психические состояния можно разделить на оптимальные, стрессовые, депрессивные и внушенные.

Оптимальными психическими состояниями называются те, которые наиболее подходят к определенному виду деятельности. Выступление на публике, например, требует воодушевления, сценического возбуждения, энергичности, активности и готовности к немедленному действию. В то же время при однообразной и кропотливой работе, например, корректором в редакции или изготовлении чертежей, схожее состояние может сыграть отрицательную роль, и тут напротив, требуется спокойствие, кропотливость, сосредоточенность на происходящем без отвлечения на внешние раздражители. Поэтому при определении оптимального психического состояния необходимо учитывать род деятельности.

Стрессовое состояние можно рассматривать как перевозбужденное оптимальное состояние. Стрессовые состояния не являются предпочтительными для какой либо деятельности, но могут помочь в стрессовых ситуациях когда на принятие решения имеется ограниченный временной промежуток: внештатная ситуация на сцене, авария в дороге. Но вне нестандартных действий они вредны, так как могут привести к скованности, ограниченности внимания и движений, потери сообразительности. [6, C. 34].

Депрессивные состояния вредны во всех видах деятельности. Депрессивное состояние можно определить по апатичному, пассивному поведению, заторможенной реакции, слабого или несвоевременного отклик на внешние раздражители, рассеянности внимания и вялости движений. В актерской профессии, депрессивное состояние, можно приравнять к творческой недееспособности. В таком состоянии и речи быть не может об успешной творческой деятельности. Актер не сможет существовать в роли, погружаться в образ вести действие и адекватно реагировать на партнера. [13, C. 26].

Внушенные психические состояния так же называют суггестивными. Они могут быть как полезны, так и вредны в зависимости от целей, с которыми они применяются. Наиболее частое применение суггестивных состояний мы можем встретить в учебном процессе и воспитании. Их цель чаще всего изменить поведение объекта в нужную педагогу сторону, например при не желании работать или сомнении, и страхе ученика выполнять какое либо действие. Также суггестия (внушение) очень часто проявляется в общественной жизни, например при взаимодействии руководителя с коллективом.

Психические состояния энергетически мобилизуют и активизируют организм для действий, соответствующих этим состояниям. Наиболее эффективным влиянием на поведение человека будет такое, когда оно воздействует комплексно: на сознание, на чувства и на волю человека одновременно [13 C. 304].

1.2 Способы подверженности индивида психическим состояниям других людей

Так как психическое состояние не статично, и может изменятся во времени, в течении дня или даже пары минут, нас прежде всего интересует как и следуя каким способом можно добиться изменения состояния у зрителя во время спектакля.

Говоря о динамике изменений психических состояний, мы в первую очередь должны понимать, что в зависимости от состояния индивида на данный момент, уровень подверженности влиянию будет различный. Физическая усталость, расслабленность, ограниченность во времени и даже голод могут сказаться на подверженности индивида. Но в виду направленности работы на взаимодействие со зрительным залом, будем брать усредненный вариант зрителя.

Обычно, зритель, пришедший на спектакль или концерт, находится в радостном, бодром состоянии. Он весел, немного возбужден предстоящим действием и чаще всего не имеет за собой тех отрицательных факторов, которые сказываются на подверженности внушению. Единственное что отличает зрителя так это то, что, он сам хочет подвергнуться внушению со стороны актеров действующих на сцене. Также оказывает влияние окружающая среда. Атмосфера театра, большого количества людей ожидающих начала действия на сцене, большое количество света и сам зрительный зал уже оказывают влияние на индивида еще до начала действия. Все это создает благоприятную обстановку для восприятия происходящего на сцене и подверженности эмоциональному состоянию окружающих и актеров.

Один из видов воздействия — это заражение. Заражение принадлежит к особому способу психологического воздействия на личность в процессе общения и взаимодействия, которое осуществляется не через сознание и интеллект, а через эмоциональную сферу человека. Оно является одним из древнейших способов интеграции групповой деятельности и характеризуется стихийностью, поскольку, возникает прежде всего, в ситуациях значительного скопления людей — на стадионах, в концертных залах, на карнавалах, митингах и т. д. В социальной психологии заражение — это процесс передачи эмоционального состояния от одного индивида к другому на уровне психического контакта. Заражение осуществляется через передачу психического настроения, наделенного большим эмоциональным зарядом. Исследователи, такие как Г. П. Андреева, Г Лебон, утверждают, что заражение являются одновременно продуктом как влияния на других большой энергетики психического состояния индивида или группы, так и способностью человека к восприятию, сопереживанию этого состояния, соучастие. Действенность силы психического заражения заключается в прямой зависимости от глубины и яркости эмоциональных возбуждений, идущих от коммуникатора. Одновременно значимой является и психологическая готовность реципиента до эмоционального реагирования на соответствующее влияние. Сильным катализатором эмоционального возбуждения является взрывные формы проявления эмоций, порожденные позитивным или негативным эмоциональным состоянием людей, в частности заразительный смех, плач и др.

Заражение передается от одного индивида к другому через передачу эмоционального состояния, а не через осознанное принятие какой либо информации и образцов поведения. Поэтому заражение является бессознательной, невольной подверженностью индивида психическим состояниям окружающих. Заражение имеет свойство возникать в массе людей. Находясь в гуще толпы индивид не испытывает преднамеренного давления, но бессознательно усваивает образы чужого поведения и начинает вести себя соответствующе. Также среди массы народа действует механизм многократного усиления эмоций.

Говоря о театре и зрителях, мы рассматриваем их как «собранную публику». Собранная публика — скопление людей, испытывающих сходное ожидание определенных переживаний или интересующихся одним и тем же предметом. Общая заинтересованность и поляризация установок вокруг одного предмета или события — основа ее обособления. [8,C. 426].

«При определенных условиях — и притом только при этих условиях — собрание людей представляет совершенно новые черты, которые характеризуют отдельных индивидов, входящих в состав этого собрания. Сознательная личность исчезает. Толпа становится тем, что, я сказал бы, не имея лучшего выражения, организованной толпой, или толпой одухотворенной, составляющей единое существо и подчиняющееся закону духовного единства толпы» [6, C. 76].

Большинство исследователей пришли к выводу, что при взаимодействии людей находящихся внутри толпы их эмоциональное состояние одинаково или имеет одно направления действия, будь то паника, глобальное воодушевление и прочее.

В целом же, «собранная публика — это скопление некоторого количества людей, испытывающих сходное ожидание определенных переживаний или интересующихся одним и тем же предметом. Это общая заинтересованность и поляризация установок вокруг одного и того же предмета или события — основа ее обособления. Следующей чертой является готовность к реагированию некоторым сходным образом. Это сходство установок, ориентации и готовности к действию — основа объединения публики»

Механизм психологического объединения, в общем, вполне очевиден. После внешнего, физического соединения в одном помещении (публика редко действует на улице), под влиянием воздействия на всех одних и тех же стимулов среди публики образуются определенные сходные или общие реакции, переживания или устойчивые ориентации. Такая публика обычно быстро осознает рождающиеся у нее настроения, что усиливает впечатления, вызванные действием общего стимула [17. С. 184.].

Говоря о динамике передачи психического состояния от одного индивида к другому, следует отметить, что чем больше количество людей на которых это влияние направленно, тем быстрее эмоции распространяются внутри группы. Это происходит из-за того, что при большом скоплении людей ответный резонанс на реплику актера или действие на сцене имеет большее усиление пропорционально количеству человек, на которых был направлен. (Вильсон?) Все без исключения опрошенные актеры подтвердили тот факт, что при пустом зале намного сложнее вызвать нужную реакцию у зрителей, по сравнению с тем, если в зале аншлаг.

Также следует отметить, что использование узнаваемых образов вызывает более бурную и скорую реакцию толпы по сравнению с новым материалом. Этот прием очень часто используют в юмористических передачах и шоу, где следует первая «ключевая шутка», состоящая из факта и неожиданного сопоставления, затем через некоторое время идет «заключительная шутка» состоящая из другого факта, но с тем же неожиданным сопоставлением, что и в первой. При приемлемом качестве обоих шуток реакция на «заключительную шутку» проявляется более бурно, так как у зрителей создается узнаваемый образ [17].

В произведениях трагического типа, происходящее на сцене воспринимается зрителем иначе, чем в развлекательных жанрах. Происходит явление называемое «катарсис», — освобождение от наших страхов и потрясений, снятие напряжения которое следует за мощным взрывом подавленных эмоций, вызываемых театральной постановкой [3. C. 85].

Очень часто такой эффект производят оперы ввиду трагичности содержания большинства из них. Но говоря о спектаклях музыкального жанра важно помнить, что в отличие от драматических произведений, где реплики героев могут видоизменяться, использоваться синонимы и ремарки, в большинстве музыкальных произведений такое недопустимо. Этот, казалось бы, минус при детальном рассмотрении оказывается одним из главных преимуществ и действеннейших методов влияния на зрительный зал. Музыкальное сопровождение спектаклей играет важнейшую роль в восприятии сценического действия, оно может подчеркивать важные моменты пьесы, усиливать напряжение или наоборот внушать спокойствие публике. При постановке драматических спектаклей режиссеры часто сталкиваются с трудностью выбора соответствующей музыки, музыкальный же театр избавлен от такой проблемы композиторами, большинство которых сознательно включали в свою музыку элементы, влияющие на публику и вызывающие у нее определенное состояние. В противоположность музыкальному наполнению спектакля особое свойство есть и у пауз используемых актерами. Питер Брук в своей книге «Пустое пространство» описывает такой случай: На сцену во время встречи со студентами из зала был вызван актер любитель, которого попросили прочитать монолог из «Генриха V»", в котором называются имена убитых французов и англичан н говорится, сколько погибло тех и других. Одного вида томика Шекспира оказалось достаточно, чтобы разбудить множество условных рефлексов, связанных с чтением стихов. Его голос звучал неестественно, потому что он изо всех сил старался сделать свою речь благородной и значительной; он старательно преподносил каждое слово, ставил бессмысленные ударения, язык с трудом повиновался ему, он держался напряженно и неуверенно, и его слушали невнимательно и беспокойно. Тогда Питер Брук попросил актера делать паузы после каждого имени После первого имени относительная тишина стала напряженной. Это напряжение передалось актеру, он почувствовал, что между ним и слушателями установилась эмоциональная связь, он перестал думать о себе, все его внимание сконцентрировалось на том, о чем он говорил. Теперь уже сосредоточенность слушателей активно помогала ему: его интонации упростились, он нашел верный ритм, это в свою очередь усилило интерес слушателей, и наконец возник двусторонний поток мыслей и чувств" [2, C 18−19].

Исходя из выше сказанного, мы можем предположить, что у пауз есть свойство привлекать внимание зрителя и давать время на осознание происходящего на сцене. Но, также можно сказать, что злоупотреблять паузами не стоит чтобы речь актера не превратилась в рваный текст из отдельных слов.

При взаимодействии с публикой не с целью развлечения, а например, при политической агитации, выступающие, в данном случае политические ораторы, также используют определенные приемы для получения определенного психологического состояния, а значит и нужной реакции. В своей книге Г. Вильсон приводит два основных принципа, выведенных Аткинсоном, на которых строятся подобные трюки:

— во — первых, нужно подать публике подготовительные сигналы, указывающие на то, что оратор в скором времени ожидает услышать аплодисменты,

— во — вторых, следует как можно более ясно и недвусмысленно обозначить точный момент, когда публика должна разразится рукоплесканиями. Для этих целей используют методы «трехчастного перечня» и «двухчастного контраста».

«Трехчастный перечень», состоит из трех связанных между собой идей, первые две произносятся с восходящей интонацией, третья — с нисходящей. Эта последовательность служит намеком на аплодисменты.

«Двухчастный контраст» состоит в противопоставлении двух схожих по форме, но противоположных по содержанию утверждений, одно из которых может нести неопределенный или даже негативный смысл, а второе служит положительным объяснением. Благодаря такому построению фразы публика точно чувствует, когда ей надлежит «вступить в игру». Использование контрастов в политической речи очень похоже на использование комическими актерами ударных фраз, вызывающих запрограммированный смех публики. Если структура и хронометраж реплик точны, изначально симпатизирующая исполнителю публика будет смеяться даже в том случае, если не услышит ожидаемой шутки [3, C 56].

Такие приемы не новы и используются в искусстве достаточно давно, например многие итальянские композиторы добавляли громкий пассаж staccato в конце арий, подобная оркестровая имитация также служит сигналом к аплодисментам. Все эти приемы можно отнести к группе прогнозируемых реакций публики [3, C. 87]

Но самым главным фактором, влияющим на психическое состояние зрителя, безусловно, является сам исполнитель. Известность артиста играет основную роль при реакции зрителей на происходящее.

А.К. Бобров работавший в музыкальном театре Кузбасса имел огромную популярность у публики, и вызывал реакцию зрителей еще до появления на сцене давая реплику из-за кулис, тем самым предупреждая публику о своем выходе и добиваясь реакции от зала. Естественно, что включение такой «игры» со зрителем может дать определенные плоды, но этот способ может подойти только для опытных и известных актеров

Соотнося вышесказанное можно с уверенностью утверждать, что используя комплексное применение описанных выше методов и собственное обаяние артиста, от публики можно будет добиться какого угодно результата, ведя ее за собой.

Выводы к первой главе

Психическое состояние — это сложное и многообразное достаточно стойкое, но сменяющееся психическое явление, которое можно изменять и контролировать особыми приемами.

При взаимодействии актера со зрительным залом важно учитывать множество факторов, таких как, тематику спектакля, количество зрителей в зале, ключевые моменты, заранее застроенные режиссером, сложность материала для восприятия, музыкальное сопровождение и конечно контакт самого исполнителя со зрительным залом.

Основными же формами воздействия индивида на группу людей являются заражение и подражание.

Заражение можно определить как бессознательную невольную подверженность индивида определенным психическим состояниям. Она проявляется не через более или менее осознанное принятие какой-то информации или образцов поведения, а через передачу определенного эмоционального состояния, или «психического настроя». Примеры: религиозные экстазы; массовые психозы; паника; эмоциональные заражения в ситуации массовых зрелищ.

Подражание. Его специфика, в отличие от заражения и внушения, состоит в том, что здесь осуществляется не простое принятие внешних черт поведения другого человека, а воспроизведение им черт и образов демонстрируемого поведения. Поскольку речь идет об усвоении предложенных образцов поведения, существуют два плана подражания: или конкретному человеку, или нормам поведения, выработанным группой.

В театре заражение проявляется как передача эмоционального настроя исполнителя зрителям, а подражание, как процесс, проходящий внутри зрительской массы, цепная реакция аплодисментов, восторга публики или ее негодования.

Для успешной деятельности актеру важно знать все эти приемы и уметь их использовать в процессе работы.

Глава 2. Исследование практических методов воздействия на психическое состояние индивида в артистической деятельности

2.1 Методы исследования условий подверженности индивида психическим состояниям других людей

В современной психологии проблема психических состояний занимает ведущее место. Это обусловлено тенденциями развития современного общества, в котором ведущую роль занимает общение и обмен информацией между людьми. Данные полученные при изучении психических состояний могут дать практическую пользу различных сферах производства, управления, общения, обучения и искусства, всюду, где возникает проблема воздействия на людей с целью получения определенного результата.

История психического состояния как научной категории довольно полно отражена в ряде работ. Первое систематическое изучение психических состояний начинается в Индии 2−3 тысячелетия до н.э., предметом которого, было состояние нирваны. Философы Древней Греции тоже затрагивали проблему ПС. Развитие философской категории «состояние» получило в работах Канта и Гегеля.

Систематическое изучение психических состояний в психологии, пожалуй, началось с У. Джемса, который трактовал психологию как науку, занимающуюся описанием и истолкованием состояний сознания. Под состояниями сознания здесь подразумеваются такие явления, как ощущение, желания, эмоции, познавательные процессы, суждения, решения, хотения и т. д. [9, с. 107].

Дальнейшее развитие категории психическое состояние связано в основном с развитием отечественной психологии. Первой отечественной работой, посвященной психическим состояниям, является статья О. А. Черниковой в 1937 г., выполненная в рамках психологии спорта и посвященная предстартовому состоянию спортсмена. Кроме нее в рамках психологии спорта в дальнейшем психические состояния изучали такие исследовали Пуни А. Ц., Егоров А. С., Васильев В. В., Лехтман Я. Б., Смирнов К. М., Спиридонов В. Ф., Крестовников А. Н. другие.

Общепсихологическая разработка изучения психических состояний началась со статьи Н. Д. Левитова 1955 году. Ему же принадлежит и первая монография по психическим состояниям. После его работ психология стала определяться как наука о психических процессах, свойствах и состояниях человека.

Параллельно с психологией психические состояния затрагивались и смежными дисциплинами. По этому поводу И. П. Павлов писал: «эти состояния есть для нас первостепенная действительность, они направляют нашу ежедневную жизнь, они обусловливают прогресс человеческого общежития». Кроме того, видный отечественный физиолог считал, что единственным предметом для психологии и может быть только психическое состояние.

Дальнейшая разработка психических состояний в рамках физиологии связана с именем Купалова П. С., показавшего, что временные состояния формируются внешними воздействиями по механизму условного рефлекса. Кроме этого, как он и показал, можно образовывать условные рефлексы и на определенные состояния коры.

Установка в теории установки тоже рассматривается как психическое состояние. Согласно концепции Д. Н. Узнадзе установка как готовность к действию является состоянием именно личности в целом — целостно-личностным состоянием, а не каким-либо частным психическим процессом.

В.Н. Мясищев рассматривал психическое состояние как один из элементов структуры личности, в одном ряду с процессами, свойствами и отношениями [18, с. 71].

Психические состояния нашли свое место в психологии и смежных дисциплинах. Б. Ф. Ломов писал: «Психические процессы, состояния и свойства существуют не вне живого человеческого организма, не как экстрацеребральные функции. Они являются функцией мозга, сформировавшегося и развившегося в процессе биологической эволюции и исторического развития человека. Поэтому выявление законов психики требует исследования работы мозга и нервной системы, более того, всего человеческого организма в целом».

Исследование среди актерского состава было проведено в виде свободного интервью.

Интервью — психологический вербально-коммуникативный метод, заключающийся в проведении разговора между психологом или социологом и субъектом по заранее разработанному плану.

Метод интервью отличается строгой организованностью и неравноценностью функций собеседников: психолог-интервьюер задаёт вопросы субъекту-респонденту, при этом он не ведёт с ним активного диалога, не высказывает своего мнения и открыто не обнаруживает своей личной оценки ответов испытуемого или задаваемых вопросов.

В задачи психолога входит сведение своего влияния на содержание ответов респондента к минимуму и обеспечение благоприятной атмосферы общения. Цель интервью с точки зрения психолога — получить от респондента ответы на вопросы, сформулированные в соответствии с задачами всего исследования.

При проведении социологических исследований задачам получения количественного и качественного знания соответствуют группы методик, которые могут быть охарактеризованы как формализованные и неформализованные. Под формализацией в данном случае понимается степень направленности методики на строгую фиксацию набора анализируемых переменных и количественное их измерение. Особенность формализованных методов заключается в том, что переменные задаются разработчиком заранее, и отступление от них в процессе исследования становится невозможным [18, с. 62]

Успех проведения интервью во многом определяется спонтанностью ответов опрашиваемого. По определению Э. А. Чамоковой и В. Ф. Чесноковой, «спонтанность выражается в том, что респондент, не побуждаемый вопросами интервьюера, дает длинные и связные тексты ответов, позволяющие восстановить логику его рассуждении и связи между элементами представлений. Показателями нарушения спонтанности являются короткие, не связанные друг с другом, формулировки ответов, паузы, появляющиеся в беседе, ответы-междометия» [15, С. 64−66].

На наш взгляд метод свободного интервью является наиболее подходящим для данного исследования, так как состоит из прямого разговора с респондентами. Вопросы были составлены заранее, но тем не менее, являлись лишь основой для разговора.

Среди зрителей исследование проводилось с помощью анкетирования, ввиду непродолжительности антракта, и невозможности провести детальный разговор с большим количеством зрителей, для более полного исследования.

Метод анкетирования позволяет собрать максимум информации за короткий промежуток времени. Недостатком здесь является то, что множество информации ускользает из поля наблюдения (поведение испытуемого, его реакция на вопросы, интерес к определенным вопросам или желание что-то скрыть и т. д.). Анкеты могут быть открытые: с указанием фамилии и других данных анкетируемого, а также с открытыми вопросами (на которые нельзя ответить просто «да» или «нет», а требуется развернутый ответ). В закрытых анкетах соблюдается анонимность, нельзя узнать почерк (используются значки: +, —, галочки); они состоять из стандартных закрытых вопросов, на которые даны готовые ответы, а нужное требуется отметить или подчеркнуть. Опрашиваемый должен быть искренне заинтересован в результатах анкетирования или хотя бы нейтрально относиться к нему, иначе его ответы будут искажены. Зачастую, во избежание этого, в анкеты включается «шкала лжи» — несколько специальных вопросов, разбросанных среди всех остальных и позволяющих выявить искренность ответов опрашиваемого. Закрытые анкеты применяются, в основном, для коротких быстрых исследований — срезов.

2.2 Проведение и обработка результатов исследования способов подверженности индивида психическим состояниям других людей

С целью изучения способов воздействия индивида на психическое состояние других людей было проведено исследование ведущих актеров музыкального театра Кузбасса имени А. К. Боброва, а также проведен опрос среди зрителей посещавших спектакли данного театра.

По данным полученным в ходе исследования мы попытались выявить некоторые приемы, которыми артисты пользуются в своей работе, а также узнать насколько точно они срабатывают в зрительском восприятии спектакля и достигают ли своей цели.

Для исследования актерского состава было разработано свободное интервью состоящие из семи основных вопросов и двух дополнительных.

В данной работе мы не рассматривали личностные особенности актеров при ответе на вопросы.

Исследованию подверглись 12 действующих актеров работающих в Муз. Театре Кузбасса. Среди них 8 женщин и 4 мужчин.

Ниже приведены вопросы:

1. Есть ли зависимость между площадкой, на которой приходится работать и вашим самочувствием?

2. Можете ли вы определить эмоциональное состояние зала выходя на сцену?

3. Есть ли у вас определенные приемы, благодаря которым, вы изменяете эмоциональное состояние зала в нужную сторону? Примеры.

4. Есть ли зависимость между вашим настроением до спектакля и тем как реагирует зал?

5. Есть ли в спектаклях определенные места, после которых всегда следует какая-либо реакция публики?

6. А бывает ли, что в этих местах соответствующей реакции не проявляется? Ваши действия в этом случае.

7. Существует ли зависимость от количества людей в зале и силой реакции публики?

8. Где легче добиться от зала ответной реакции, в концертных номерах или спектакле? (Вопрос задавался при условии участия актера в концертах)

9. Случалось ли вам использовать квакеров в своей деятельности?

(В этом вопросе речь идет скорее о друзьях или родственниках пришедших на спектакль и реагирующих чуть сильнее остальной части зала, чем о специально нанятых людях)

В данном интервью ключевым для нашего исследования является вопрос № 3, так как он напрямую относится к теме курсовой работы.

Проведя анализ результатов интервью, и соотнеся полученные ответы на вопросы можно вывести обобщенные ответы путем соотнесения самых популярных вариантов.

1. Большинство опрошенных сказало, что для них не имеет значения то, на какой площадке приходится работать, но выезжая на гастроли, все же присутствует желание «блеснуть» перед незнакомой публикой.

2. Все опрошенные утверждают, что могут определить настроение зала, чаще всего по аплодисментам и реакции на предыдущих исполнителей, по общей тишине, перед началом спектакля, после третьего звонка и до открытия занавеса. Некоторые опрошенные выделяют такие моменты как общее шевеление или неподвижность в зале, а также жесты, волна вздохов в драматических моментах, шелест посторонних предметов у зрителей.

3. В ответах на этот вопрос, как и ожидалось, наблюдались самые большие различия, и даже противоположные ответы у опрашиваемых.

Тем не менее, мы провели сравнительный анализ ответов и вывели две основные тенденции.

Первая, оказавшаяся у 30% респондентов, заключается в том, что актеры начинали «поддавать», пытаться произвести впечатление, для изменения отношения конкретного индивида, использовался прием, который можно назвать «конкретным обращением к зрителю». Суть его в том, что в массе людей выбирается один человек с явно недоброжелательным отношением, и идет конкретный диалог с ним, прямое общение со сцены. Некоторые утверждают, что у них взаимодействие с залом идет только через вокал, и делают ставку на исполнительское мастерство в определенном номере.

Остальные же, 70% респондентов более склонны к противоположному отношению к данному вопросу. Они утверждают, что не видят смысла в «грубом» изменении отношения зрителей к происходящему, и делают ставку на конкретную работу на сцене, то есть на свою актерскую игру и вокальное исполнительское мастерство. Также, было замечено, что среди актеров мужчин преобладает именно этот подход. Респонденты советуют как можно меньше фальшивить в вокале и игре, а так как публика в зале бывает разная, нет смысла подстраиваться под нее каждый раз заново.

Только один из опрошенных признался, что при не поступлении от зала реакции, в ключевых моментах спектакля он начинает поддавать и стараться энергетически усилить атаку на зал. В качестве аргумента было приведено то, что публика приходит смотреть и развлекаться, и если она этого не получает это проблема актера, а не публики.

4. При ответе на этот вопрос все опрошенные утверждали, что профессионализм заключается в том, что нельзя поддаваться собственным эмоциям перед работой. Некоторые из опрошенных, приводили трагические примеры из своей жизни связанные со смертью близких людей, тем самым доказывая, что зритель приходит смотреть на спектакль и ему нет никакого дела до происходящего в личной жизни работающих на сцене актеров. Что касается болезней и плохого самочувствия перед работой, опрошенные утверждают, что выходя работать на сцену, забываешь обо всем этом и чувствуешь себя совершенно здоровым.

5. В ходе интервьюирования было получено подтверждение о существовании подобных мест в спектаклях. Примером может служить сцена бани в спектакле «Ханума», реплика: «-Я уйду как настоящий француз, по-английски. «, танец Барона с Пуасоном из «Мистер Х», и т. д. Но в ходе опроса было также выявлено, что иногда данная реакция проявляется в местах, в которых ее раньше не было. Также артистами театра было высказано утверждение, которое говорит о зависимости между интеллектуальным уровнем публики и ее реакцией на различный юмор. В некоторых городах, шутки, построенные на сарказме или не логичности утверждения, то есть имеющие интеллектуальную основу остаются не замеченными. В качестве примера можно привести цитату из «Демонической женщины» Теффи.

" - Не надо оставлять ее одну сегодня ночью.

А то она, наверное, застрелится этим самым цианистым калием, который ей принесут во вторник. «

При произнесении этой фразы не каждый зал проявляет реакцию, смех например, так как возможно из-за отсутствия информации о цианистом калие как яде, а не огнестрельном оружии. Но при всем выше сказанном, не следует забывать, что даже при самой гениальной драматургии, ответная реакция публики появится лишь при должном исполнении артиста.

6. Лишь один из опрошенных при ответе на этот вопрос, так же как и при ответе на вопрос № 3, сказал, что старается энергетически воздействовать на зал, и предпринимать попытки реабилитироваться за заваленную сцену или какие либо другие ошибки, в своей дальнейшей работе. Остальные же опрошенные утверждают, что несмотря на небольшое расстройство продолжают работать в меру своих сил, ни чего кардинально не меняя в происходящем.

7. Все опрошенные утверждают, что с большим залом работать легче. Некоторые исключают премьерные спектакли ввиду большой ответственности перед публикой. Но утверждение «Чем больше зрителей, тем смелее и активнее они реагируют на происходящее» для большинства спектаклей остается актуальным. Однако один из опрошенных заметил, что при неполном зале с малым количеством зрителей чувствует себя свободней и уверенней, но мы думаем, что это, связанно с личными предпочтениями артиста, чем с вопросом взаимодействия с залом.

8. При условии работы в концертах, некоторым артистам был задан дополнительный вопрос. Обобщенный вывод можно сформулировать так: «В крупных ролях в спектаклях, ввиду их продолжительности, есть время, что бы реабилитироваться перед публикой, набрать достаточный градус и зацепить зал. В выступлениях концертного типа и небольших ролях, времени на реабилитацию нет и надо сразу выдавать 100% результат, работая в меру своих возможностей».

9. Этот вопрос, был задан не всем участникам опроса ввиду не совсем корректного содержания. В результате опроса выяснилось, что действительно, во время спектаклей, на которых присутствуют близкие знакомые участников и проявляют более бурную реакцию, чаще всего она подхватывается залом. В основном речь идет о молодых актерах с соответствующим их возрасту кругом друзей. Про случаи негативного использования квакеров ни одним опрошенным упомянуто не было.

Для исследования реакции зрителей, нами была использована закрытая анкета из восьми вопросов. Данная анкета была распространена среди тридцати зрителей на спектаклях «Мистер Х» и «Дон Сезар де Базан». По результатам обработки анкеты были сделаны следующие выводы:

1. На успешное восприятие спектакля влияет многоплановость постановки. Комплексное использование музыки, вокала, хореографических номеров и драматических сцен, позволяет поддерживать внимание зрителя более длительное время.

2. При заполненном зале, зрители чувствуют себя более свободно и не стеснены в проявлении эмоции, смеха, аплодисментов и др.

3. Более успешное восприятие роли зависит также от узнаваемости актера зрителем. Например, исполнение В. Штыпсом ролей Дона Сезара и Мистера Х, вызвало интерес зрителей в большей мере. И некоторые зрители шли в театр именно для того чтобы увидеть этого артиста.

4. Бурная реакция зрителей, сидящих на соседних местах с опрошенными, чаще всего, вызывает аналогичную реакцию у окружающих.

5. При наличии рядом свободных мест некоторые зрители не начинают аплодировать первыми.

Выводы ко второй главе

Таким образом, подводя итоги вышесказанного, мы можем сделать следующие выводы.

При не заполненном зале организатором следует пересаживать публику даже на более дорогие места, но так чтобы они сидели одной группой.

Синтетический жанр постановки облегчает восприятие и производит больший эффект на публику.

Артистам, добившимся определенного признания у публики намного легче добиться от нее соответствующей реакции.

При постановке спектакля следует учитывать уровень общей зрительской культуры города, и соответственно подбирать содержание, которое будет восприниматься широкой публикой, а не узким кругом зрителей. Но это стоит учитывать только при мотивации финансовой успешности спектакля.

Большинство артистов не используют определенные приемы для изменения психического состояния зала, но это компенсируется их опытом и талантом.

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой