Корпоративная символика музеев

Тип работы:
Курсовая
Предмет:
Маркетинг


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Корпоративная символика музеев

Введение

корпоративный символика логотип музей

Актуальность выбранной темы: Я выбрала тему корпоративной символики музеев, потому что она является, несомненно, актуальной, теоретически и практически значимой, в наше время часто возникает вопрос, нужна ли реклама музеям и как корпоративная символика влияет на популярность музеев.

Цель: Дать представление о корпоративной символики и рассмотреть логотипы, некоторых музеев.

Задачи:

1. Раскрыть понятие корпоративной символики, рассмотреть основные положение и составляющие корпоративной символики;

2. Выявить, нужна ли реклама музеям и что об этом думаю эксперты;

3. Рассмотреть логотип Государственного музея Эрмитаж;

4. Рассмотреть логотип Ленинградского зоопарка;

5. Рассмотреть логотип Третьяковской Галереи.

Обзор литературы

1. Журнал. Реклама и маркетинг в музейном деле, № 1, 2009

· В данном выпуске журнала, рассматривается вопросы «нужна ли реклама музеям» и «как влияет корпоративная символика на деятельность музеев», проводится социологический опрос среди молодежи, на основе которого эксперты делают выводы.

2. Зазыкин В. Г. Имидж организации: структура и психологические факторы эффективности, 2011

· В данной книге, описывается каким должен быть логотип, чтобы привлекать внимание потребителей, также рассматриваются Основные характеристики имиджа как психического образа, его виды и функции

3. Эвами Эвами М. LOGO. Создание логотипов — СПБ.: Питер, 2009

· В книге представлены 1300 логотипов, разделенных на группы и типы в соответствии с формой, символикой, вызываемыми ассоциациями.

Как известнo, пoнятие фирменнoгo стиля пoявилось в начале XX века в США, кoгда кoличествo кoмпаний, рабoтающих в oдной oбласти, критически вoзрoслo, и стала актуальнoй прoблема их узнаваемoсти. Очевиднo, что и в настoящее время эта прoблема не исчерпала себя: на какие тoлькo фoкусы не идут прямые кoнкуренты в пoгoне за узнаваемoстью бренда, а, следoвательнo, и за пoкупательским спрoсoм.

В процессе создания бренда активно участвует психология корпоративной символики. Необходимо сотворить практически совершенный торговый знак, образ, марку, которую примут и запомнят потребители, и только на завершающей стадии запускается реклама, которая осведомляет потребителей о продукции компании, об её преимуществах относительно конкурентов.

Одним из важных элементов рекламы является сувенирная продукция, потому что изготовление сувениров с корпоративной символикой предоставляет возможность компании ненавязчиво рекламировать себя, информировать большое количество людей, доносить свой образ в сознании потребителей.

Корпоративный имидж складывается из нескольких составляющих, и фирменная символика является носителем этой информации — порой одного взгляда на товар становится достаточно, чтобы решить, купить его или нет. Решение принимается не наобум — на каждом товаре и компании, предоставляющей услуги, есть фирменная символика, и каждая фирменная символика отражает в себе все то, что люди знают о товаре или услуге. Даже если продукция абсолютно новая, но на ней изображён логотип хорошо известной нам компании, то это уже заставляет нас обратить на неё внимание. «То же самое касается и компаний — чем лучше и шире известна ее фирменная символика, тем лучше идет бизнес, тем больше прибыль. Но немаловажно и как, насколько грамотно, элементы корпоративной идентификации донесены до потребителя» [1, с 23].

Глава 1. Корпоративная символика и ее составляющие

1.1 Основные положения

Корпоративная культура организации (фирмы, компании, предприятия) — значительный аспект в жизни любого предприятия, она объединяет уже действующих сотрудников, и облегчает вливание в коллектив новеньких. Основание корпоративной культуры — это процесс, который требует рационального подхода, а формирование корпоративной культуры тянется на протяжении длительного времени, пока не появится коллектив единомышленников, имеющий совместные цели. Также важно, чтобы костяк персонала поддерживал и разделял взгляды руководства и четко следовал предписаниям. «Тогда корпоративная культура компании (фирмы, предприятия, организации) будет всегда на высоте. Для того чтобы корпоративная культура предприятия оставалась на должном уровне, грамотный руководитель должен уметь поощрять сотрудников, мотивировать к продуктивной работе» [1, с 32].

Результативный имидж компании сегодня не может существовать без корпоративной атрибутики. Собственно она формирует фирменный стиль и включает в себя элементы обязательного использования — от логотипа, слогана, гимна до визиток, одежды с символикой, сувениров, что и позволяет создавать уникальное «лицо компании».

Символ — это объект, действие или событие, имеющее значение для других. Относящиеся к корпоративной культуре символы несут в себе значение наиболее важных ценностей данной организации.

«Корпоративная символика — важнейшая составляющая организационной культуры. Красиво выполненные календари, сувениры, одежда, элементы оформления интерьера обычно являются предметом гордости сотрудников и поводом для популяризации корпоративной культуры фирмы во внешней среде» [4, с 57].

Корпоративные атрибуты — второй по эффективности (после привлекательного бренда работодателя) инструмент построения команды в компании.

Кружки, блокноты, подставки под чашки, ручки с корпоративной символикой — все эти детали обеспечивают комфорт, придавая рабочему помещению не обыденность, а оригинальность.

«Важно не только донести, чем компания отличается от конкурентов, главное, чтобы это понимали ее сотрудники. Ведь каждый человек является своего рода послом, который несет во внешний мир сообщение о том, что собой представляет его работодатель. Именно поэтому сегодня многие компании начинают больше внимания уделять корпоративным атрибутам как элементам корпоративного бренда» [1, c 30].

1.2 Составляющие корпоративной символики

Как атрибуты символики можно выделить девизы, слоганы и церемонии. Девиз и слоган — это фраза, которая кратко, выражает ключевой критерий ценности компании, а церемонии специальное запланированное мероприятие, проводимое для публики. Церемонии проводятся для того, чтобы показать яркие примеры ценностных критериев компании, достоинства и достижения, объединяют людей, позволяя им участвовать в этом мероприятии, а также для «чествования своих героев».

Корпоративные знаки отличия привлекают внимание не только к продукции фирмы, но и ко всей ее деятельности, что позволяет сформировать положительный образ у партнеров, сотрудников и потенциальных клиентов, являясь внешним визуальным элементом корпоративной культуры, отображают идеологию, стандарты и ценности компании. Сегодня практически все предприятия пытаются выпускать фирменную канцелярию и сувенирную продукцию со своим логотипом.

Важно понять, при разработке отдельных элементов корпоративной атрибутики, как каждый из сотрудников понимает ценности компании.

Сотрудникам важно видеть, что это общее решение всей команды, а не отдельное решение руководства, и только после того, как каждый сотрудник осознал, что для него означают символы компании, они оживают, становятся частью корпоративной культуры.

Важнейшую роль играет образ предлагаемого товара или услуги. «От того, как глубоко проникнет образ в сознание потребителя, зависит спрос на продукцию или услуги компании» [6, с 89].

«Название торговой марки, фирменная символика и элементы корпоративной культуры организации играют решающую роль. На протяжении нескольких лет формируется репутация фирмы, ее образ, который, в конечном счете, укореняется в сознании людей в качестве стандарта качества. Для создания бренда прикладывается максимум усилий, так как от этого будет зависеть успех всего бизнеса» [6, с 244].

Символы, которые относятся к корпоративной культуре несут в себе значение «наиболее важных ценностей» данной организации.

К корпоративной символике организации или компании относятся также легенды, мифы, слухи и даже прозвища сотрудников и руководства.

«Корпоративные легенды — это рассказы о компании, основанные на реальных событиях, истории, байки, анекдоты об отдельных сотрудниках и их поступках: невероятных и запоминающихся с точки зрения коллег. Как и обычные легенды, они часто искажают события, ставшие их основой или вовсе являются выдумкой» [8].

Их часто повторяют и рассказывают сами сотрудники компании, легенды служат для формирования имиджа компании. Легенды позволяют создать внутренний эксклюзивный имидж компании, определить ее лицо, воссоздать историю возникновения и развития компании. Легенды — это своеобразные PR-ходы, которые помогают формированию правильного имиджа компании. Легенды рассказываются новым работникам, и это позволяет поддерживать жизнь основных ценностей организации.

Корпоративные мифы составляющая корпоративной культуры в сочетании с традициями и ценностными ориентирами, правилами поведения и взаимодействия работников, языком компании. Чаще всего они возникают стихийно, как мнение компании и окружающих о ней, но в отдельных случаях формируются умышленно для достижения определенных целей.

Прозвища даются новичкам в зависимости от специфики работы коллектива, имени или личных качеств человека. Они могут быть как открытыми, общеизвестными, на которые сам объект не обижается, так и скрытыми, порой обидными. К сожалению, часто прозвища могут привести также к негативным стереотипам и непониманию, становясь помехой в общении и порождая предрассудки.

Слухи — это часть фольклора коллектива, устная информация, отражающая скорее не реальное положение вещей, а желания сотрудников. Слухи — всегда искаженная, не вполне достоверная или вполне недостоверная, по крайней мере, не проверенная информация. Если информация достоверна, ее так и определяют: как «информацию». Если недостоверна или в достоверности есть сомнения, это слухи. С течением времени, разумеется, слухи могут подтверждаться фактами. Однако тогда они перестают быть «слухами» и превращаются в знание, в достоверную информацию.

То есть, корпоративная мифология отражает психологию сотрудников и имеет определенные закономерности своего развития, это своего рода показатель сознания сотрудников. Как инструмент управления корпоративная мифология ценна тем, что является катализатором рабочего настроения сотрудников или наоборот его отсутствия и тесно связана с менталитетом подавляющей части сотрудников. Если в сознании большинства сотрудников прогулы и недобросовестное отношение к собственным обязанностям являются положительными качествами, граничащими с доблестью, то складываются соответствующие корпоративные легенды о «героях» — прогульщиках. И наоборот культивируемые в корпоративной культуре образы прилежности, старательности создают положительный ореол округ ответственных сотрудников, что не может не повлиять на новичков.

«Герои компаний». Герой — это сотрудник, подающий пример для успешной работы, характера и человеческих качеств, присущих сильной культуре, герой всегда примеры для подражания, иногда они реальны, иногда они лишь символы, не существующие реально. Профессиональные достижения героев символизируют то, как нужно поступать, работая в той или иной компании. Компании с прочной корпоративной культурой всегда используют примеры героев, которые своими действиями и поступками подтверждают ценности и нормы принятой корпоративной культуры.

Итак, корпоративная символика — это фирменный стиль компании, совокупность устойчиво воспроизводимых отличительных характеристик общения, манер поведения, традиций, позиционирующих её в коммуникационном пространстве современного бизнеса, она служит интегральным выражением служебной и профессиональной культуры, культуры менеджмента и межличностных отношений сотрудников между собой, а также отношений с партнерами и клиентами.

Глава 2. Значение рекламы для музеев

Проблема посещаемости сейчас стоит очень остро перед музеями и выставочными залами в России и за рубежом. Музеи должны находить возможность вписываться в современный ритм жизни городского человека и конкурировать за внимание время людей наравне с интернетом, телевидением и кино. Можно ли здесь говорить о соперничестве «на равных»? «Музей должны быть настолько интересными, чтобы завоевать расположение людей и привлечь новых посетителей. Музей -- это место проведения досуга, повышения культурного уровня, приобщения к искусству. Перед организаторами музейного дела стоит сейчас главная задача: сделать посещение музея и эстетическую образованность популярными и модными» [9]. Как избавить общество от стереотипа что ходить в музей — это скучное занятие? Можно ли этого достичь с помощью рекламы?

Реклама — это инструмент, который изменит мнение людей и поможет, отойти от понимания музея как чего-то строго научного и немодного, непривлекательного для молодежи сегодня. Если объявлять о предстоящих мероприятиях, выбирая нужное место, где сообщение будет «прочитано» целевой аудиторией и если давать грамотно продуманную рекламу самих музеев, то посещаемость и интерес увеличится. «Реклама — эффективнейший способ работы для повышения посещаемости музеев и роли музеев в обществе, Российские музеи нуждаются в рекламе, поскольку, учитывая сложившуюся в нашей стране ситуацию с культурным и историческим воспитанием, это единственный способ привлечь посетителей в музеи» [2].

Также для поддержания знания о музеях и для привлечения новых посетителей, очень важна сувенирная продукция. В зарубежных музеях это направление деятельности довольно хорошо развито, в отличие от России.

Сувенирная продукция — это отдельная область деятельности музея, она требует внимания и правильной организации. Большинство людей стараются сохранить воспоминания о посещении музея при помощи чего-томатериального. Для многих покупка сувениров является основными первостепенным моментом при посещении различных выставок. Продажа сувениров экономически окупаема и прибыльна, является дополнительным источником дохода для музея. Это имеет большое значение как одна из форммаркетинговой коммуникации — это формирует хорошее впечатление о музее, повышает его узнаваемость. Кроме того, часто сувениры приобретаются в подарок, и это способ привлечения новых посетителей.

Глава 3. Корпоративная символика государственного музея Эрмитаж

3.1 История становления логотипа Эрмитажа

Немногие знают, что название огромного музейного комплекса, как ни странно, переводится как «уединенный уголок». Его история и вправду началась с небольшой частной коллекции Екатерины II, но за два с половиной века музей разросся до одного из крупнейших в мире. Чтобы тщательно изучить все его залы, потребуется не одна неделя.

Комплекс Эрмитажа состоит из нескольких зданий, расположенных рядом друг с другом на Дворцовой набережной. Зимний дворец — центр музея. В Малом Эрмитаже среди прочих богатств находятся часы «Павлин» работы лондонского мастера Кокса: в определенное время позолоченные павлин, петух и сова не только поют, но и шевелятся как настоящие. Новый Эрмитаж знаменит скульптурами атлантов, которые держат на своих плечах мощный каменный портик.

«Имя человека, непосредственно связанного с историей Эрмитажа, знают немногие, но его творчество знакомо миллионам. Аскольд Иванович Кузьминский родился в вологодском селе, где закончил среднюю школу. Приехав в Ленинград, он училсяв художественно-графическом училище. Член Союза дизайнеров, многие годы работал ведущим дизайнером в Научно-исследовательском институте технической эстетики; иллюстрировал книги; создавал плакаты к выставкам и спектаклям в Музее театрального и музыкального искусства; работал на телевидении. Особое место в его творческой биографии занимает разработка графического стиля (логотип и знак) Государственного Эрмитажа, созданного в 1995 году по заказу дирекции музея. Он работал над ним почти полтора года, в то же самое время создавая различные плакаты и календари для музейных праздников» [10]. По отзыву современников, Кузьминский был замечательным рисовальщиком, создавая графические знаки, он умел делать три главные вещи: изучая суть, переводить её в живую мысль и превращать в образ. Также Аскольдом Ивановичем Кузьминским создана эмблема петербургского метро -- буква «М», с которой все настолько сроднились, что не замечают её. Ему принадлежит эмблема Елисеевского магазина. Это — самый известный и красивый в городе продуктовый магазин, отмечающий исторический центр Санкт-Петербурга. Логтип Государственного Эрмитажа можно увидеть на афишах, книгах и альбомах, издаваемых музеем, на входных билетах и буклетах выставок. Все это незаметно вошло в художественную, культурную атмосферу города, стало ее составной частью. Существует без авторства, живет само по-себе. Как народная песня.

3.2 Легенды и мифы Эрмитажа

Легенды организаций также являются составляющей корпоративной культуры, за длительное время существования Эрмитаж собрал немало легенд, множество легенд ходит о призраках Эрмитажа. Накануне захоронения останков царской семьи среди работников Эрмитажа появилась легенда о последнем хозяине Зимнего дворца императоре Николае II. Рассказывают, что по вечерам, когда стихает гомон туристов, в темной галерее среди старинных шпалер и гобеленов можно увидеть призрак последнего царя, неслышно ступающий по стертому паркету. По словам некоторых сотрудников музея, время от времени что-то по ночам заставляет срабатывать сигнализацию, рассыхается, поскрипывает, сыплется, где-то капает вода. Эрмитажные кошки тоже видят нечто такое: бежит, например, зверь, вдруг остановится, уставится куда-то в потолок и напряженно прислушивается. Или ни с того ни с сего вся пушистая стая разбегается врассыпную, как будто кто-то идет, а в дверном проеме — ни души. И потайные подземные ходы, которые якобы соединяют здания Эрмитажа с другими зданиями Петербурга, тоже не обойдены вниманием мифотворцев. Среди зданий, с которыми Эрмитаж может быть связан подземными ходами, чаще других упоминаются Главный штаб, Капелла и особняк М. Кшесинской, в котором сегодня находится Музей политической истории России. Еще больше легенд рассказывают о всевозможных потайных дверях и коридорах внутри Эрмитажа и о маленьких тайниках-сейфах в стенах.

Таинственный ореол существовал вокруг фигуры Петра I — так называемой «Восковой персоны», сделанной европейскими и российскими мастерами после смерти императора. Многие видевшие ее люди рассказывали, что Петр у них на глазах вставал, кланялся, а потом указывал пальцем на дверь, выпроваживая незваного гостя. В XX веке реставраторы, разбиравшие фигуру на части, обнаружили, что в ней действительно есть шарниры, благодаря которым ее можно ставить или сажать в кресло. Однако никакого механизма, позволяющего фигуре самостоятельно двигаться, в «Восковой персоне» нет. Тем не менее, миф о том, что когда-то царь мог вставать, а возможно, делает это и теперь, продолжает существовать: есть даже люди, утверждающие, что работники Эрмитажа «по старой дружбе» давали им посмотреть, как это происходит. Жуткая легенда советует присмотреться к статуе львиноголовой богини войны и палящего зноя Мут-Сохмет, которая обитает среди многочисленных памятников искусства Древнего Египта. Согласно мифу, однажды эта кровожадная богиня решила истребить весь человеческий род. Спасло людей вмешательство остальных богов, которые решили обмануть Мут-Сохмет. Ночью они разлили перед ней подкрашенное красным пиво. Наутро богиня, приняв пиво за человеческую кровь, выпила его и успокоилась. Прошли тысячелетия. Однако, как рассказывает современная эрмитажная легенда, угроза человечеству до сих пор не исчезла. Правда, не исчезли и силы, его охраняющие. По легенде, раз в году, в полнолуние, на базальтовых коленях львиноподобной богини появляется красноватая лужица, очень напоминающая человеческую кровь или подкрашенное вино. Но незадолго до появления первых музейных посетителей лужица бесследно исчезает.

3.3 Деятельность Эрмитажа сегодня

Эрмитаж владеет одной из самых ценных и полных коллекций предметов искусства и культуры в мире. Это накладывает на музей особую ответственность, и поэтому деятельность Эрмитажа развивается сразу по многим направлениям. Музей собирает, хранит, изучает, экспонирует, представляет объекты искусства и культуры; Эрмитаж информирует, обучает, воспитывает. Важной составляющей мировой репутации Эрмитажа является научная деятельность. Эрмитаж не только собирает, но и постоянно изучаем свои коллекции, издает книги и пособия, проводит научные конференции и семнинары.

«При этом Эрмитаж — это крупная международная корпорация, работа которой во многом зависит от грамотного и продуманного менеджмента, с той только разницей, что критерием успешности бизнес-корпорации являются заработанные деньги, а музей — предприятие изначально не прибыльное, а дотационное» [10].

Главная задача Эрмитажа сегодня — сделать коллекции доступными для посетителей, как в Петербурге, так и за его пределами.

Глава 4. Корпоративная символика Ленинградского зоопарка

Ленинградский зоологический парк Санкт-Петербурга -- один из старейших зоопарков России и один из самых северных зоопарков мира. Родоначальником Санкт-Петербургского зоопарка является прусский подданный, голландец по национальности Юлиус Гебгардт. В 1865 году император Александр II одобрил прошение Гебгардта о предоставлении городской территории в Александровском парке для размещения на ней Зоологического сада.

В 1867 году в Зоологическом саду появился гигантский скелет кита (в 1887 году его передали Академии наук и сегодня его можно увидеть в Санкт-Петербургском Зоологическом музее).

Живая коллекция Зоосада постоянно пополнялась- некоторых животных специально покупали, некоторых Зоосаду дарили. Первые годы своего существования в Зоосаду было мало посетителей, не смотря на все приложенные усилия, смертность среди животных была очень велика и хозяевам приходилось тратить немалые деньги на приобретение новых питомцев, а так же на благоустройство своего детища, никаких государственных дотаций на содержание Зоосада не поступало.

В 1871 году Юлиус Гебгардт скончался и владельцем зоосада стал Эрнест Антонович Рост. С этих пор в истории Зоосада начался новый и благоприятный период. При новом владельце была обновлена коллекция животных, большая часть питомцев была куплена у фирмы Гегенбека. Были реконструированы все здания и сооружения на территории Зоосада. При Росте в коллекцию Зоосада были приобретены редкие и ценные животные: жирафы, шимпанзе, орангутанг, ленивец, муравьед и другие животные, которых до того времени Петербуржцы никогда не видели.

Зоосад получал многочисленные подарки — это были звери и птицы из разных уголков России, а так же и экзотические животные. Так, император Александр II подарил пару индийских слонов, великий князь Александр Михайлович — леопарда и корейских пони, офицеры корвета «Рында» — белого медведя. Эрнест Антонович очень внимательно следил за содержанием животных, не будучи зоологом, он поддерживал постоянную связь с учеными Петербурга.

«После смерти останки животных часто пополняли научные коллекции, которые и сегодня хранятся в Зоологическом институте Академии наук, некоторые стали редкими экспонатами Зоологического музея. Городская управа постоянно повышала плату за аренду территории и Рост вынужден был отойти от дел и уехать в Германию. Осталась неосуществленной его мечта о создании в Петербурге Зоосада европейского уровня» [12].

С 1897 года хозяева Зоосада часто менялись и он постепенно пришел в полный упадок. Особенно страдали животные, которых содержали в плохих условиях. После нескольких проверок, проведенных в 1910 году и из гуманных соображений было принято решение директор Московского зоопарка Погржельский и ветеринарный врач Тоболкин выкупили всех животных и перевезли их в Москву.

В Санкт-Петербурге был создан комитет под председательством принца Ольденбургского. Комитет нашел новое место для Зоологического сада на территории Удельнического парка, где в 1910 году планировалось начать строительство (строительство так и не началось). Новым хозяином Зоологического сада стал С. Н. Новиков.

Возрождение Зоосада началось с приобретения двух зверинцев-одного в Сибири, другого на юге России.

В 1911 году в Зоологическом саду появились слоны Бетти и Жолли (Бетти прожила долгую жизнь и погибла во время бомбежки Ленинграда в сентябре 1941 года). Одновременно коллекция Зоологического сада пополнилась бегемотицей по имени Красавица (она пережила Ленинградскую блокаду и умерла лишь в 1951 году).

Зимой 1941 животные стали погибать от голода и холода. Некоторые сотрудники, не ушедшие на фронт, старались прокормить и себя и животных. Отданная Зоосаду территория парка Челюскинцев, а так же освободившиеся загоны были заняты под посадку овощей. Хищные животные вынуждены были стать вегетарианцами.

После войны началось постепенное восстановление Зоологического сада. В 50-е годы на берега Невы прибыло множество животных, которые заложили основу современной коллекции.

«Ленинградский зоопарк является культурно-историческим центром. Основанный в 1865 году, сохранивший свою историческую планировку, зоопарк является важной частью архитектурного ансамбля города. Впервые открывшись для посетителей в позапрошлом веке, Ленинградский зоопарк закрывался для посетителей лишь единожды — только в самую страшную осень и зиму 1941−1942 гг.» [11].

У каждого зоопарка есть свой зверь-символ. У Таллиннского зоопарка это — рысь, в Лейпциге — тигр, а в Праге — лошадь Пржевальского. Есть такая эмблема и у нашего зоопарка. Это — белый медведь. Почему именно он? Во-первых, долгое время Ленинградский зоопарк был самым северным зоопарком мира, а белый медведь — олицетворение Севера, во-вторых, это зверь красивый и могучий, и само его название «медведь» как-то всегда ассоциировалось с Россией. А самое главное, пожалуй, заключается в том, что уже с начала 30-х годов эти замечательные звери у нас приносят потомство. До этого времени случаи размножения белых медведей в неволе бывали, но изредка. В Ленинграде это стало правилом. За последние 60 лет у родилось более 100 медвежат.

Глава 5. Корпоративная символика Третьяковской галереи

«Государственная Третьяковская галерея -- художественный музей в Москве, имеющий одну из самых крупных и значительных в мире коллекций российского изобразительного искусства. Галерея названа по имени московского купца и промышленника Павла Михайловича Третьякова. Семья Третьяковых купила дом в Лаврушинском переулке в конце 1851 года. В 1856 году Павел Михайлович приобрел первые картины, положившие начало знаменитому собранию. В 1892 году он передал свое собрание в дар городу Москве. Третьяковская галерея стала первым общедоступным музеем России» [13].

Галерея расположена в неоднократно перестраивавшемся здании дома Третьяковых и ряде примыкающих к нему построек. Современный фасад Галереи сооружен в 1900—1905 гг. по эскизам В. М. Васнецова. Неорусский стиль здания подчеркивал, что это музей именно русского искусства. На главном фасаде находится барельефное изображение герба Москвы — изображение Святого Георгия со змием, по бокам от него — нарядный полихромный керамический фриз. В единый комплекс с фризом входит и крупная надпись, выполненная вязью, сообщающая имена обоих дарителей — Петра и Сергея Третьяковых. Справа от главного здания в 1930 году было построено дополнительное помещение, автор которого — архитектор А. Щусов. Слева от главного здания расположен Инженерный корпус.

В историческом здании Галереи размещена экспозиция русского искусства XI — начала XX века. В древнерусском разделе можно увидеть работы как безымянных, так и известных иконописцев XII-XVII столетий (в том числе Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия). В залах XVIII — первой половины XIX века демонстрируются полотна знаменитых русских мастеров: Ф. С. Рокотова, Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского, К. П. Брюллова, А.А. Иванова… С исчерпывающей полнотой и разнообразием представлено русское реалистическое искусство второй половины XIX века: известные картины И. Н. Крамского, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, И. И. Шишкина, В. М. Васнецова, И. И. Левитана и многих других художников. В яркой коллекции произведений рубежа XIX-ХХ столетий — творения М. А. Врубеля и В. А. Серова, мастеров художественных объединений «Мир искусства», «Союз русских художников», «Голубая роза».

По заказу Государственной Третьяковской галереи DIRECT DESIGN Visual Branding разработан узнаваемый фирменный стиль, создающий образ современного, динамично развивающегося музея, сочетающего стремление сохранить национальное достояние со способностью откликаться на современные процессы художественной и культурной жизни; музея открытого и демократичного.

Разработанный фирменный стиль учитывает географию расположения коллекции музея и временных экспозиций в трех зданиях города Москвы, закрепляя за каждым зданием идентификационный цвет, позволяющий просто и ясно ориентировать посетителей галереи относительно места проведения того или иного мероприятия. В рамках проекта разработаны: логотип Государственной Третьяковской галереи и юбилейная символика, оформление деловой документации и фирменной сувенирной продукции; внешняя и внутренняя визуальная идентификация галереи; рекламно-информационные полиграфические материалы

Заключение

Подводя итог, можно отметить, что корпоративная культура представляет собой определенные ценности и нормы, которые разделяются всеми сотрудниками данной организации. Эти ценности находят свое воплощение в символах, легендах, героях, девизах и церемониях. Корпоративная культура — это «лицо» любой организации, обращенное к внутренней общественности.

В курсовой работе были рассмотрены три логотипа, всем известных, музеев, каждый логотип является абсолютно уникальным. Все три, рассмотренных логотипа обладают лаконичностью и сдержанностью — это является знаком профессиональности и серьезность организации, так как обилие малозначимых деталей отвлекает внимание от основной идеи, которую необходимо выразить в товарном знаке. Каждый логотип построен на чётких ассоциациях с музеем и обладает такими немаловажными качествами как читабельность и эстетичность. Всё это превращает элемент фирменного стиля в мощный маркетинговый инструмент, в котором сейчас так нуждаются музеи и выставочные залы России. Музеи должны находить возможность вписываться в современный ритм жизни городского человека и конкурировать за внимание время людей наравне с интернетом, телевидением и кино. Реклама — это инструмент, который изменит мнение людей и поможет, отойти от понимания музея как чего-то строго научного и немодного, непривлекательного для молодежи сегодня.

Список использованной литературы

1. Журнал. Мастер продаж, № 4, 2011

2. Журнал. Реклама и маркетинг в музейном деле, № 1, 2009

3. Журнал. Практический маркетинг, 2009

4. Теория менеджмента: Учебник для вузов. Стандарт 3-го поколения. / Коллектив авторов. Под ред. А. М. Лялина — СПб.: Питер, 2009

5. Гавра Д. П. Феномен имиджа: сущность и основные характеристики, 2009

6. Зазыкин В. Г. Имидж организации: структура и психологические факторы эффективности, 2011

7. Эвами М. LOGO. Создание логотипов — СПБ.: Питер, 2009

8. Корпоративная культура. Режим доступа: http: //www. b17. ru

9. Корпоративная символика в музейном деле. Режим доступа: http: //www. bci-marketing. ru

10. История логотипа Государственного музей Эрмитаж. Режим доступа: http: //www. hermitagemuseum. org/

11. История логотипа Ленифнградский зоопарк. Режим доступа: http: //www. spbzoo. ru

12. История логотипа Ленинградский зоопарк. Режим доступа: http: //ru. wikipedia. org/

13. История логотипа Третьяковская галерея. Режим доступа: http: //www. ddvb. ru/

14. Корпоративная культура в практике бизнеса: символы и образы. Режим доступа: http: //www. e-xecutive. ru/

15. Корпоративная символика предприятий. Режим доступа: ttp: //mediadivision. ru/korporativnaya_simvolika. php

Приложение

Логотип Государственного Музея Эрмитаж

Логотип Ленинградского Зоопарка

Логотип Государственной Третьяковской Галереи

Сувенирная продукция Третьяковской Галереи

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой