Психолого-педагогические основы применения техники аппликации из рваной бумаги на уроках изобразительного искусства

Тип работы:
Курсовая
Предмет:
Педагогика


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Глава 1. Психолого-педагогические основы применения техники аппликации из рваной бумаги на уроках изобразительного искусства

1.1 Педагогические возможности техники аппликации из рваной бумаги

Художественное восприятие цвета — одно из важнейших составляющих эстетического развития творческой личности. Несмотря на большое число психолого-педагогических и методических исследований, посвященных проблеме обучения цветовосприятию школьников, педагогические основы формирования цветовосприятия и цветовоспроизведения, учащихся недостаточно исследованы в контексте индивидуальных психофизиологических различий обучаемых. В связи с этим, актуальной становится проблема формирования способностей к цветовосприятию через использование дополнительных методических рекомендаций.

Рисовать любят все дети: они берутся за карандаш даже тогда, когда их никто к этому не побуждает, и активно выражают свою непосредственность восприятия мира[1,c. 15].

Почти все явления окружающей жизни дети видят впервые и поэтому воспринимают и выражают их пусть неловко, но ярко и неповторимо. Восприятие цвета очень индивидуально. Особенности детского восприятия заключаются в том, что зрительный аппарат ребенка еще недостаточно сформирован, и потому оценки психологического, физиологического и эстетического порядка выступают на равных и тесно слиты с нравственными.

Цвет играет роль основного выразительного средства языка живописи, с овладения которым начинается приобщение ребёнка к изобразительному искусству, культуре. Именно через овладение языком цвета, более доступным и органичным ребёнку, чем язык формы, линии объёма, дети открывают многообразие живописных образов, приобщаются к искусству. Нужно открыть связь цвета с настроением. Школьники должны осмысленно воспринимать цвет, творчески его использовать и выражать своё отношение.

Дети творят ярко, живо, они открыты для творчества, и нам необходимо лишь подвести их к творческому опыту использования красок для выражения мыслей и чувств, для активизации воображения. Вместе с тем необходимы и конкретные знания, иначе ребёнок, миновав порог «эмоционального благополучия» рискует остаться безоружным перед новыми, усложнившимися задачами трудного возраста.

Ребенок, осваивая окружающий мир, культуру общества, должен овладеть определенными эталонами цвета и систематизировать то, что видит, и то, с чем взаимодействует. Чем определеннее выбор эталонов цвета (зеленая трава, синее море, желтое солнце, красный цветок и т. д.), тем дольше ребенок по мере взросления будет находиться в пределах «детского восприятия». И наоборот, чем шире и вариативнее набор цветовых сочетаний, тем шире возможность выбора, тоньше анализаторные свойства восприятия[13,c. 54].

Развитию чувства цвета помогают уроки живописи. Непосредственное соприкосновение с краской, сравнение цвета краски с окружающими предметами и природой, получение оттенков при помощи белил и воды, смешение красок для получения нового цвета — все это процессы, в которых для детей много приятных ощущений. Давая учащимся возможность почувствовать всю цветовую прелесть окружающего мира через свое личное восприятие, занятия по живописи помогают им становиться духовно богаче, щедрее душой, развивают художественный вкус, творческое воображение и способность смотреть на мир глазами юного художника[16,c. 20].

Развитие детского цветовосприятия на уроках изобразительного искусства в школе играет важную роль в эстетическом и психологическом воспитании ребёнка. Опыт показывает, что по мере того, как дети овладевают выразительностью цветового решения, в их работах становятся более выразительными и силуэт, и характер линии, и другие элементы изображения, а выразительность художественных форм — это закон любого искусства. 4, c. 1−2]

В ходе работы дети с помощью педагога делают открытие, важное в воспитательном отношении: оказывается, они, подобно настоящим художникам, по-разному относятся к одним и тем же явлениям жизни, цветам и их сочетаниям, они разные люди и должны учиться понимать друг друга.

Опыт показывает, что уроки по темам цветоведения раскрепощают юных художников в цвете и освобождают от сложившихся цветовых стереотипов, а это значит, что детские работы становятся более живописными и свободными в творческом выражении.

Цветоведение — наука о цвете, включающая знания о природе цвета, основных, составных и дополнительных цветах, основных характеристиках цвета, цветовых контрастах, смешении цветов, колорите, цветовой гармонии, цветовом языке, цветовой гармонии и цветовой культуре[5,c. 34].

В настоящий момент можно выделить три относительно самостоятельных подхода к определению понятия «Цвет». Это механистический подход И. Ньютона феноменологический подход Э. Геринга и эстетико-феноменологический подход Гёте. Промежуточное положение между двумя последними занимает точка зрения ряда психологов, изучающих воздействия Цвета на человека. Современные учены, вероятно, раскрывая последнее значение, говорят, что цвет -- характерная функция восприятия, передающая выразительность и позволяющая приобрести определенные знания об объекте.

Данное исследование интересует только подход к цвету с точки зрения художника.

Цвет — одно из свойств объектов материального мира, воспринимаемое как осознанное зрительное ощущение. Тот или иной цвет «присваивается» человеком объектам в процессе их зрительного восприятия. Восприятие цвета может частично меняться в зависимости от психофизиологического состояния наблюдателя, например, усиливаться в опасных ситуациях, уменьшаться при усталости.

Цвет служит средством общения, самовыражения. Наука Цветоведение состоит из нескольких разделов. Одни из них близко соприкасаются с областью физики, в других исследуются наши зрительные восприятия, в третьих разрабатывается классификация цветов, и устанавливаются законы цветовой гармонии. Художников интересуют преимущественно те разделы, знакомство с которыми помогает наблюдать и изображать явления действительности. Здесь же даются лишь самые краткие сведения, необходимые для начинающего художника.

Главным условием для зрительного восприятия является свет. В темноте мир для наших глаз непознаваем. Свет солнца принято считать белым. В действительности он имеет сложный состав цветов, который обнаруживается, если луч света пропустить через стеклянную призму. Полученный таким образом спектр содержит в себе ряд цветов, постепенно переходящих один в другой.

В зависимости от специального оборудования можно получить спектр больших или меньших размеров, но последовательность цветов и их переходы всегда одни и те же. На одном конце спектра находятся фиолетовые, а на другом -- красные цвета.

Цвета радуги -- это есть спектр, который мы наблюдаем в естественных природных условиях (преломление и отражение солнечных лучей в дождевых каплях, рассеянных в воздухе).

Группу красных, оранжевых, желтых и желто-зеленых цветов принято называть теплыми (по сходству с цветом солнца, огня и т. п.), а голубовато-зеленые, голубые, синие и фиолетовые цвета -- холодными (по сходству с лунным сиянием, льдом и т. д.). Это деление условно. Всякий цвет может иметь разные оттенки и в сочетании с другими казаться теплее или холоднее. Например, красный цвет с легкой примесью синевы будет холоднее оранжево-красного; чем больше в зеленом примеси золотисто-желтого, тем теплее его оттенок; лимонно-желтый холоднее золотисто-желтого и т. д. Понятие тепло-холодных соотношений цвета обогащает наши наблюдения натуры и возможности языка живописи.

В спектре нет белых и серых цветов. Белые и серые цвета составляют особую группу. К ним можно еще добавить черные (которых также нет в спектре). Белые, серые и черные цвета называются ахроматическими, а все остальные -- хроматическими. Степень отличия хроматического цвета от ахроматического той же светлоты определяется в цветоведении термином насыщенность цвета. Художники словами «насыщенность цвета» обозначают обычно его звучность, глубину. Светлота (или светосила) также является свойством цвета. К светлым цветам можно отнести желтый, розовый, голубой, светло-зеленый и т. п., к темным -- синий, фиолетовый, темно-красный и т. д. Каждый цвет, конечно, может быть светлее или темнее. Интенсивность цвета зависит как от насыщенности, так и от светлоты (часто художники, не совсем точно, терминами интенсивный и насыщенный цвет пользуются как однозначными). Видимый цвет зависит от характера освещения. Искусственный электрический свет гораздо желтее естественного, поэтому лучше заниматься живописью при естественном освещении. Если работать при электрическом освещении, то надо учесть, что красные, оранжевые и желтые цвета светлеют, а синие, голубые и фиолетовые темнеют; красные цвета выглядят насыщеннее, светло-желтые становятся трудно отличимыми от белых, голубые иногда мало отличаются от голубовато-зеленых, темно-синие -- от черных. Одним из факторов, влияющих на видимый цвет, является пространство. Воздух сам по себе прозрачен, но в нем содержатся мельчайшие частицы пыли, водяных паров, бактерии. Иначе говоря, он представляет собой так называемую мутную среду. Особенность этой среды состоит в том, что красные, оранжевые, желтые лучи проходят сквозь нее свободно, а синие и фиолетовые -- отражаются, рассеиваясь во все стороны. Благодаря этому при большом удалении предметов цвет становится холоднее. Кроме того, изменяется и светлота -- темные цвета вдали выглядят светлее, а светлые, наоборот, темнее. Благодаря тому, что холодные цвета связываются с представлением о дали (а также в связи с некоторыми анатомическими особенностями нашего глаза), существует следующее цветовое явление: если смотреть на поверхность (холста или бумаги), покрытую пятнами теплого и холодного цвета, то кажется, что теплые по цвету пятна ближе, чем холодные. Теплые и светлые цвета во многих случаях воспринимаются ближе своего фактического местоположения, то есть выступают, а холодные и темные -- как бы отступают. В живописи свойства выступающих и отступающих цветовых тонов имеют большое значение. Однако всеми общими правилами изменения цвета нельзя пользоваться механически. Видение художника обусловлено бесконечно разнообразными условиями наблюдения натуры, индивидуальным восприятием и творческим замыслом[10,c. 36].

Цвет — одно из свойств объектов материального мира, воспринимаемое как осознанное зрительное ощущение. Тот или иной цвет «присваивается» человеком объектам в процессе их зрительного восприятия. Восприятие цвета может частично меняться в зависимости от психофизиологического состояния наблюдателя, например, усиливаться в опасных ситуациях, уменьшаться при усталости

— знакомить с цветом можно и по традиционной программе, которая предполагает, что в три года дети должны знать четыре цвета, в четыре года цветов, в пять лет -- цветов, в шесть -- одиннадцать -двенадцать цветов. А можно и по нетрадиционной методике знакомить сразу с двенадцатью цветами на любом возрастном этапе, начиная с трехлетнего возраста, и словами обозначающими их.

— дети не умеют пользоваться цветом как средством выразительности, только после специального обучения они используют цвет в своих работах.

— необходимо целенаправленно учить детей различать и называть цвета.

аппликация творческий ограниченный рисование

1.2 Техника рваной бумаги в общеобразовательной школе

В школе изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, лепка, аппликация конструирование. Каждый из этих видов имеет свои возможности в отображении впечатлений детей об окружающем мире.

В процессе занятий аппликацией ученики знакомятся с простыми формами различных предметов, части и силуэты которых они вырезают и наклеивают. Создание силуэтных изображений требует большой работы мысли и воображения, т.к. в силуэте отсутствуют детали, являющиеся порой основными признаками предмета.

Занятия аппликацией способствуют развитию математических представлений. Дети знакомятся с названиями и признаками геометрических форм, получают представление о пространственном положении предметов и их частей (слева, справа, в углу, в центре и т. д.) и величин (больше, меньше). Сложные понятия легко усваиваются детьми в процессе создания декоративного узора или при изображении предмета по частям.

В процессе занятий на уроках изобразительного искусства развиваются чувства цвета, ритма, симметрии и на этой основе формируется художественный вкус. Им не надо самим составлять цвета или закрашивать формы. Представляя ребятам бумагу разных цветов, у них развивается умение подбирать красивые сочетания[19,c. 45].

С понятиями ритма и симметрии дети знакомятся при распределении элементов декоративного узора.

Занятия аппликацией в технике рваной бумаги приучают детей к плановой организации работы, которая здесь особенно важна, т.к. в этом виде искусства большое значение для создания композиции имеет последовательность прикрепления частей (сначала рисуется предмет, затем наклеиваются детали из кусочков глянцевого журнала; в сюжетных работах сначала фон, потом предметы второго плана, заслоняемые другими, и в последнюю очередь предметы первого плана).

Выполнение аппликативных изображений способствуют развитию мускулатуры руки, координации движений. У ребенка развивается мелкая моторика рук.

Аппликация — наиболее простой и доступный способ создания художественных работ, при котором сохраняется реалистическая основа самого изображения. Это дает возможность широко использовать аппликацию не только в оформительских целях (при изготовлении наглядных пособий, пособий к различным играм, игрушек, флажков, сувениров к праздничным датам, оформление стенгазет, выставок, помещений д/с), но и в создании картин, орнаментов и т. д.

Основными признаками аппликации являются силуэтность, плоскостная обобщенная трактовка образа, однородность цветового пятна (локальность) больших цветовых пятен.

Аппликация может быть предметной, состоящей из отдельных изображений (лист, ветка, дерево, гриб, цветок, птица, дом, человек и т. д.); сюжетной, отображающей совокупность действий, событий («Салют Победы», «Полет в космос», «Птицы прилетели» и т. д.); декоративной, включающей орнаменты, узоры, которыми можно украсить различные предметы.

Аппликация является одним из древнейших способов украшения одежды, обуви предметов быта, жилища, применяемым и поныне у многих народов. Возникновение аппликации относится к древнейшим временам и связано с появлением, стежка, шва на одеждах из шкур животных.

Разные народы используют для аппликации самые разнообразные материалы: тувинцы, например, украшая конское седло, сочетают в аппликации кожу с золотисто — желтой корой степного кустарника, что создает неповторимую по своеобразию и красоте игру светотени и объема.

Многие столетия аппликация находит широкое применение и распространение не только в Азии, но и в Европе: Италии, Испании, Германии, Франции. Большой популярности аппликация достигла во времена рыцарства. Войны, турниры обусловили появление родовых знаков — гербов. Гербы должны быть отчетливо видны с двух сторон, что привело к развитию вышивки аппликацией[29].

Этому редкому искусству посвятила свой талант советская художница Е. Е. Лебедева. Вырезанием из бумаги она увлекалась в детстве, еще учась в гимназии.

В орнаментах, аппликациях Е. Е. Лебедевой — мотивы природы средней полосы, где она родилась и прожила почти всю жизнь. На ее аппликациях можно увидеть ажурные ночные фиалки, букетики ландышей с папоротником, липы, ветки черемухи, птиц на ветках, белок, голубей, орнаменты.

Аппликации уделяли внимание известные художники зарубежных стран. Интересны и своеобразны аппликации французского живописца Анри Матисса.

Главную роль играет цвет. Матисс считал, что цвета должны поддерживать друг друга, а не уничтожать. Он утверждал, что цвета, которые можно применять для изображения предметов и явлений природы, сами по себе, совершенно независимо от этих предметов обладают силой воздействия на чувства зрителей.

В каждой аппликации он брал 4−5 тонов, но подбирал их так, чтобы выразить сущность декоративности и богатства цвета как такового.

Вызывая отдельные фигуры и формы, меняя цвета и формы, Матисс создал ряд колоритных декоративных работ: мифологический образ Икара, персонаж сказки Ш. Перро «Красная шапочка» — Волк символический образ «Судьба», воспоминание об острове Гаити.

Издавна славились на Украине, в Белоруссии узорчатые бумажные вырезки — витинянки. Это простые украшения, вырезанные из цветной бумаги, которые имеют четкие, чисто грамматические формы. Наиболее простой способ вырезания — складывание бумаги пополам. Из бумаги, сложенной пополам, вырезали деревья, вазы, птиц, а из бумаги, сложенной в несколько раз, — хороводы.

Увлекались этим чаще всего девушки и женщины, работая ножницами без предварительного рисунка.

Из бумаги создавались даже картины с незамысловатыми сюжетами, где изображались птицы, звери, рыбы, растения, архитектурные сооружения. Вырезки наклеивались на стены, окна, в простенках.

Яркие, праздничные аппликации различные композиции декоративных цветов в вазах, золотистые колосья пшеницы, кукуруза, подсолнух, фрукты, петухи, диковинные птицы — все это представляется на многочисленных выставках декоративно — прикладного искусства.

В Ростове — на — Дону увлеченно работает с засушенными растениями П. Рябинин. Работы из тополиного пуха самостоятельных художников, из города Трускавца В. Тарановой и А. Шевченко демонстрировались в Донецке, Ялте, Львове и др. городах[28,c. 47].

Работы художников — флористов пользуются неизменным успехом на выставках «Природа и творчество».

Индивидуальные и коллективные формы аппликации могут быть различного содержания. В зависимости от этого принято подразделять занятия по видам. Сюда включается предметная, сюжетно — тематическая и декоративная аппликация.

В предметной аппликации дети овладевают умением вырезать из бумаги и наклеивать на фон отдельные предметы изображения, которые в силу специфики деятельности передают несколько обобщенный, даже условный образ окружающих предметов или их отображений в игрушках, картинках, образцах народного искусства.

Декоративная аппликация — вид орнаментальной деятельности, во время которой дети овладевают умением вырезать и объединять различные элементы украшения (геометрические растительные формы, обобщенные фигуры птиц, животных, человека) по законам ритма, симметрии, используя яркие цветовые сопоставления.

На этих занятиях ребенок учится стилизовать декоративно преобразовывать реальные предметы, обобщать их строение, наделять образцы новыми качествами.

Глава 2. Техника рваной бумаги как нетрадиционная методика в школе

2.1 Методика ознакомления учащихся с техникой аппликации из рваной бумаги

Композиция узора и его цветовой строй подчиняются эстетическим закономерностям, которые постепенно становятся доступными детям. В связи с этим занятия декоративным рисованием и аппликацией способствуют развитию художественного вкуса. На занятиях по аппликации дети располагают в определенном порядке готовые изображения, однородные по форме, а затем и разные по форме, величине, цвету.

Одним из видов нетрадиционных методик изображения, который можно использовать в работе с детьми, является аппликация в технике рваной бумаги или мозаичная аппликация. Мозаичная аппликация -- это изображение на бумаге, не только рисованное (кистью, пером, палочкой, мелом, воском и т. п.), но созданное также с помощью монтажа кусочков различных цветных и черно-белых материалов. Само понятие объясняет смысл данного метода: в него собираются несколько выше указанных т. е при выполнении такой аппликации дети используют ранее полученные навыки и умения нетрадиционных техник рисования. Пробуждается фантазия ребенка и занятие превращается в увлекательную игру[7,c. 13].

Занятия техникой аппликации из рваной бумаги развивают не только умения и навыки детей, но и формируют образное восприятие и мышление, заставляют ребенка по-новому взглянуть на привычные предметы и материалы и на их основе создавать свой собственный образ, развивают цветоощущение.

На этих занятиях проще ознакомить детей с основами композиционного построения изображения: ребенок может свободно передвигать части, сразу наблюдая различия в восприятии изображения. Интерес к работе над работой можно создать еще в стадии подбора оттенков кусочков, дав определенную тему. Если ребенок настроен осознанно подходить к подготовке, то он учится обдумывать свое произведение, вычленять из многообразия материалов только ему подходящее.

Обычно вначале дети предпочитают действовать, предварительно рассмотрев показанный взрослым образец и старательно повторив его. Например, во время изготовления аппликации из засушенных листьев детям предлагают вначале внимательно рассмотреть, из каких деталей состоит готовая работа, в каких местах к основанию должны быть прикреплены мелкие детали и каким способом. Но затем, после повтора нужных действий и дублирования способа изготовления образца, дети уже усваивают последовательность и самый ход действий, а также способы изготовления. Поэтому, когда идет усложнение задания, дети уже могут разделить процесс выполнения работы на несколько этапов и выполнить работу в повторе за взрослым или собственному замыслу. В этот момент в деятельности детей возникают элементы творчества.

Занимательность работы по выполнению аппликационных работ из природного материала способствует развитию у учащихся таких качеств как внимание, терпение, любознательность. Показательно то, что при данной работе не бывает конца совершенствованию работ, в этом труде всегда есть новизна, творческое искание, возможность добиваться более совершенных результатов. И все это происходить на фоне благоприятного эмоционального настроя детей, их радости общения во время труда, наслаждения, которое они переживают при создании аппликационной работы.

Кроме этого, выполнение аппликационных работ из рваных кусочков бумаги воспитывает детское мастерство, сообразительность, трудолюбие, и еще это превосходная школа эстетического воспитания, базирующаяся на формировании у детей художественного взгляда на мир, на их поиски в окружающей действительности деталей прекрасного.

Аппликация, т. е. изображение узора путём наложения на основу кусочков рваной бумаги, может быть различна как по расцветке, так и по способу исполнения.

Разберём поподробнее один из самых распространённых видов применения мозаичной аппликации — яркая птица. Основа — бумага или картон. Наносим на неё острым карандашом контуры рисунка. Подбираем соответствующей расцветки кусочек глянцевой бумаги: зелёную двух-трёх оттенков, жёлтую, красную, коричневую и голубую; слишком много чёрного цвета в аппликациях лучше избегать. Подобрав оттенки, наклеиваем на основу соответствующий, создавая объем изображаемого предмета. Мозаика выполняется из кусочков бумаги одного цвета или различных цветов, составляющих детали изображения. Качество кусочков бумаги также может быть разным. Мозаика из бумаги бывает контурной (кусочки наклеиваются по краю изображения) или сплошной (заклеивается внутренняя поверхность изображения). Мозаику можно сделать с просветами или без них.

Аппликации доступны даже детям раннего возраста: создать целое из имеющихся частей гораздо проще, чем тот же рисунок создать из мозаики. Части аппликации можно заготовить заранее и дать их ребенку для создания изображения, а мозаику — нет.

В работе над аппликацией используют клей, ножницы, глянцевый журнал, газета. В процессе занятий аппликацией дети учатся правильно называть, различать и соотносить с предметами цвета (елочка зеленая, флажок красный, цыпленок желтый). Задача ознакомления детей с основными цветами решается в рисовании и в аппликации параллельно.

Выполняя самые разные задания, дети обучаются простейшим ориентировкам на плоскости листа бумаги. Они должны усвоить пространственные понятия: вверху, внизу, в углу, в середине, прямо, рядом, сбоку, друг за другом. Например, платочки висят на веревочке рядом, круглая тарелочка украшена в середине цветочком.

Занятия декоративной аппликацией развивают у детей чувство ритма, симметрии. Например, располагая на полосе узор из цветов и листьев -- «веночек», дети усваивают определенный ритм (цветок, листок, цветок, листок). Украшая коврик для куклы квадратами и треугольниками, они начинают чувствовать принцип симметрии (как в одном углу, так и в другом). Это важно для подготовки детей к декоративному рисованию, которое начинается в средней группе[30].

2.2 Разработка плана-конспекта урока на тему: «Самые яркие птицы»

Тема: Самые яркие птицы

«Класс: 5

Цель урока: выполнить изображение птицы в сюжете по технике аппликации из рваной бумаги.

Задачи урока:

* повторить способы аппликации;

* научить делать аппликацию в технике рваной бумаги из журнала;

* воспитывать аккуратность и терпение;

* прививать навыки культуры труда;

* развивать творческий подход к работе, мелкую моторику рук.

Оборудование: белая бумага (писчая), глянцевый журнал, ножницы, клей ПВА, кисточка для клея, линейка, карандаш; ТСО — магнитофон и кассета (веселая музыка, «Танец маленьких лебедей» П. И. Чайковского, звуки птиц).

Место проведения: кабинет.

Ход урока

I. Организационный момент.

а) приветствие

б) организация рабочего места

в) повторение правил безопасности

II. Изучение нового материала.

1. Беседа.

-Скажите пожалуйста, какие свойства бумаги вы знаете? (Мять, рвать, гнуть).

Сегодня мы будем выполнять аппликацию в технике рваной бумаги.

-Что такое аппликация? (Нарезание или нарывание и приклеивание фигурок, деталей, узоров из картона бумаги, ткани и др. на основу).

В нашем случае мы будем бумагу нарывать и приклеивать на основу.

-Как вы думаете, почему мы будем делать такую аппликацию именно из глянцевого журнала?

Да, мы будем с вами подбирать нужные оттенки и приклеивать на основу. Тема нашего урока «Самая яркая птица». Как вы уже догадались, птицу будем выполнять в технике рваной бумаги.

-Вспомните, какие птицы самые яркие? Назовите их. (Экзотические)

-Каких птиц вы видели? Может у кого-то дома есть птичка?

-Каких сказочных птиц вы знаете?

А теперь давайте впомним, что же есть у всех птиц общее. (крылья, хвостик, перышки).

Игра «Театр пальчиков».

Парта — это сцена, а артисты — ваши пальчики.

Первый номер нашего концерта — балетный номер. (Включает музыку «Танец маленьких лебедей».)

Пальцы изображают выбегающих балерин. Балерины встают на носочки. Стоя носочках, балерины начинают перебирать ножками: указательный и средний пальцы совершают танцевальные движения. В конце балерины раскланиваются, при этом ладони покачивают вперед, и убегают.

Второй номер — русский танец.

На сцену выходят большой и указательный пальцы. Они под музыку начинают танцевать русский танец, выполняя приседание и прыжки. Во время приседаний пальцы сгибаются и выпрямляются, их кончики соединены и расположены на поверхности стола. Во время прыжков кончики пальцев разводятся в стороны, а затем опять соединяются.

Третий номер — акробаты (пальцы изображают акробатов).

2) Практическая работа.

Критерии оценивания:

— Наличие выполненной работы (птицы в сюжете);

— Правильность выполнения техники аппликации из рваной бумаги;

— Соблюдение пропорций и композиции;

Сейчас предлагаю вспомнить самую яркую птицу (можно сказочную), и нарисовать её. Птица должна быть обязательно в сюжете. В конце урока посмотрим у кого же самая яркая птица.

После того как нарисуете основу, подбирайте и приклеивайте на неё кусочки рваной глянцевой бумаги. Обратите внимание, что надо соблюдать пропорции. Не забывайте, что птица должна быть в сюжете.

III. Итог урока.

Посмотрите на работы.

Какое впечатление осталось у вас от этой работы?

Давайте оценим ваших птиц.

У кого же самая яркая птица?

Приводите в порядок рабочее место.

Урок закончен.

IV. Домашнее задание.

Заключение

Цвет — одно из свойств объектов материального мира, воспринимаемое как осознанное зрительное ощущение. Тот или иной цвет «присваивается» человеком объектам в процессе их зрительного восприятия. Восприятие цвета может частично меняться в зависимости от психофизиологического состояния наблюдателя, например, усиливаться в опасных ситуациях, уменьшаться при усталости. Цвет начинает восприниматься у детей с рождения, так для восприятия цвета необходим зрительный анализатор, к моменту рождения он развит. Дети знакомятся с окружающим миром и цветовыми эталонами, это знакомство происходит при участии взрослого.

В результате проведенного исследования было выявлено, что нетрадиционные техники рисования действительно оказывают положительное влияние на развитие ребенка, способствуют развитию интеллекта, моторики, формированию таких психических функций, как воображение, память, зрительное восприятие и мышление. Развивающее воздействие нетрадиционных техник на творческий потенциал ребенка с ограниченными возможностями заключается в том, что эти техники не только интересны как игровые манипуляции, но и предоставляют ребенку условия для расширения способов изображения. Аппликация в технике рваной бумаги способствует развитию мелкой моторики, цветоощущению, формированию ощущения формы изображаемого предмета. В работе были решены поставленные задачи:

— изучена и проанализирована научно-методическая психоаналитическая литература по теме исследования, программный материал по изобразительному искусству в средней общеобразовательной школе;

— выявлена роль техники рваной бумаги в развитии цветовосприятия. Роль техники состоит в том, что эта техника действительно оказывает влияние на развитие цветовосприятия, мелкой моторики рук, ощущению и представлению формы;

— изучены особенности цветовосприятия у учащихся. Опыт показывает, что по мере того, как дети овладевают выразительностью цветового решения, в их работах становятся более выразительными и силуэт, и характер линии, и другие элементы изображения, а выразительность художественных форм — это закон любого искусства;

— -разработан план-конспект урока для 5 класса на тему «Самые яркие птицы». проведен урок изобразительного искусства в 5 классе на тему: «Самые яркие птицы». Все поставленные цели и задачи урока были достигнуты и сделаны. проведен урок изобразительного искусства в 5 классе на тему: «Самые яркие птицы». Была поставлена цель урока: выполнить птицу на листке бумаги по технике аппликации из рваной бумаги.

Выдвинутая в ходе исследования гипотеза о том, что изучение техники аппликации из рваной бумаги на уроках изобразительного искусства с учащимися 5 класса способствует развитию цветовосприятия.

Список использованной литературы

1. Асмолов, А. Г. Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. Личность как предмет психологического исследования. [Текст]/ А. Г. Асмолов. — М: Издательство Московского университета, 1984. — 105с. ISBN 978−5-699−12 014−7

2. Бунеев, Р.Н., В одном счастливом детстве. В 2-х ч.: Учебное пособие. [Текст]/ Ч.2. -3-е изд., илл; перераб. -М. :БАЛАСС, 2001. -224с ISBN 978−5-06−2 611−5

3. Выгонов В. В. Практикум по трудовому обучению: Учебное пособие для студентов. [Текст] -Москва.: Академия, 1999. -256с: ISBN 978−5-09−14 485−8

4. Гаврилов Т. М Урок труда. Учебный комплект для начальной школы. [Текст] -Москва. :АСТ-ПРЕСС, 1998. -120с. ISBN 978−5-472−1 012−2

5. Геронимус Т. М. Урок труда. Сборник маленького мастера: Учеб. -тетр. № 4 по трудовому обучению.- [Текст]М. :АСТ-ПРЕСС, 1998.- 120с. ISBN 978−5-93 913−059−3

6. Годфруа Ж. Психология, изд. в 2 т., том 1. [Текст] - М. Мир, 1992. стр. 435. ISBN 978−5-06−2 611−5

7. Гомырина Т. А. Развитие творческих способностей на уроках художественного труда. [Текст] - Москва.: ВЧГК «Русский Центр». — 2003 — 156с. ISBN 978−5-93 347−026−6

8. Дуганов Р. В. Природа творчества. -М. :Сов. писатель, [Текст] 1990. -352сISBN 978−5-93 347−026−7

9. Ефремов В. И. Творческое воспитание и образование детей на базе ТРИЗ. — Пенза: Уникон-ТРИЗ. ISBN 978−5-93 913−059−5

10. Ильина А. Рисование нетрадиционными способами. учебное пособие [Текст] / Ред. В. М. Кузина, Е. Ю. Агарева. — 2004. — № 2 2004. — с. 48−51.

11. Конышева Н, М. Конструирование как средство развития младших школьников на уроках ручного труда: Пос. для учит, и студ. педвузов/Н.М. Конышева. -М, 2000. -88с. ISBN 978−5-93 347−026−0

12. Конышева Н. М. Методика трудового обучения младших школьников: Основы дизайнобразования. Уч. пос. для студ. сред. пед. учеб. заведений. -М. :Академия, 1999. -192с.

13. Кравцова Е. Е. Разбуди в ребенке волшебника.- М., 1996

14. Кудрявцев В., Синельников В. Ребёнок: новый подход к диагностике творческих способностей. -1995 № 9 стр. 52−59, № 10 стр. 62−69.

15. Левин В. А. Воспитание творчества. -Томск:Пеленг, 1992. -56с. ISBN 978−5-02−33 897−6

16. Левина М. 365 весёлых уроков труда/Беляков Е.А. -М. :Рольф, Айрис пресс, 1999. -256с. ISBN 978−5-93 347−026−7

17. Лук А. И, Мышление и творчество. М., Политиздат. [Текст], 1976, 120с. ISBN 978−5-02−33 899−9

18. Лук А. Н. Психология творчества. М, Наука,. [Текст]1978. — 125 с.

19. Лысенкова С. Н. Когда легко учиться: из опыта работы учителя начальных классов школы № 587 г. Москвы. М., 1982. ISBN 978−5-05−16

20. Парамонова Л. А. Детское творческое конструирование. Текст] - Москва. :Изд. Дом «Карапуз», 1999. — 240 с. ISBN 978−5-270−101−8

21. Соколова С. В. Оригами для старших дошкольников. [Текст] СПб. :"Детство-Пресс", 2004. — 48 с., цв. вкл.

22. Трегубенко Б. Н. Трудовое обучение: 1−4 классы. [Текст] - М.: Владос, 2001. -176с.

23. Тюмасева З. И., Богданов Е. Н., Щербак Н. П. Словарь-справочник современного общего образования: акмеологические, валеологические, экологические тайны. -[Текст]СПб.: Питер, 2004.

24. Художественное творчество и ребенок / Под ред. Ветлугиной Н. А. [Текст]- Москва., 1972, 160с.

25. Цирулик Н. А., Проснякова Т. Н. Уроки творчества: Учеб. для 2-го кл. [Текст]- Самара: Фёдоров, 2000. -111с.

26. Шклярова М. Рисуйте в нетрадиционной технике // Дошкольное воспитание[Текст] - 1995 — № 11, 45с. ISBN 978−5-02−33 897−5

27. Эльконин Д. Б. Детская психология: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений/. [Текст] Редактор-составитель Б. Д. Эльконин. — М.: Академия, 2004. ISBN 978−5-06−2 611−5

28. Яньшин П. В. Введение в психосемантику цвета. Учебное пособие. [Текст] - Самара: СамГПУ, 2001. ISBN 978−5-05−91−0

. ur

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой