Парижские вокзалы в изображении Клода Моне

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Искусство. Искусствоведение


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Электронное научное издание Альманах Пространство и Время. Т. 3. Вып. 2 • 2013
Electronic Scientific Edition Almanac Space and Time Elektronische wissenschaftliche Auflage Almabtrieb '-Raum und Zeit
Страница будущих «Платонов и быстрых разумом Невтонов»
A page for the future '-Platos and quick thinking Newtons'-
(M.V. Lomonosov) /
Die Seite der zukunftigen & quot-Platons und schnell denkenden Newtons"
(M.W. Lomonossow)
УДК 7. 047:75. 017. 2
Демидов А. С.
Научный руководитель Лосева Анастасия Станиславовна
Парижские вокзалы в изображении Клода Моне
Демидов Александр Сергеевич, ученик 8 класса школы № 1199 (Москва).
Задача, стоящая перед автором, заключалась в поисках ответов на следующие вопросы: прочему Моне пишет только один вокзал Сен-Лазар? почему он обращается к этой теме? что он пишет на вокзале? почему достаточно одного вокзала? каков смысл этой серии? В статье анализируется серия картин Клода Моне «Вокзал Сен-Лазар» по разным параметрам, таким как структура дыма, взаимодействие дыма с пространством и свет, используемый в данных картинах.
Ключевые слова: импрессионизм, Клод Моне, вокзал Сен-Лазар, структурность дыма, свет, хаос, материальность, нематериальность, статичность, пространство.
Из воспоминаний Жана Ренуара, сына Пьера-Огюста Ренуара:
«…Моне реагировал на события удивительнейшим образом. Его отказ признавать неудачи, последовавшие за первыми выставками импрессионистов, вылился в такой неожиданный поступок, что даже сорок лет спустя мой отец рассказывал о нем со смехом. Его пейзаж „Впечатление“ особенно раскритиковали за то, что в нем якобы ничего нельзя было разобрать.
Слева — Огюст Ренуар Портрет Клода Моне. 187.5.
Справа — Клод Моне. Впечатление. Восходящее солнце, 1872
Моне высокомерно пожимал плечами: & quot-Жалкие слепцы, которые хотят четко разглядеть все сквозь дымку!& quot- Какой-то критик ему сказал, что дымка не может служить сюжетом для картины. & quot-Тогда почему не битва негров в туннеле?& quot- Это непонимание вызвало у Моне желание написать что-нибудь еще более туманное. Однажды утром он разбудил Ренуара торжествующим восклицанием: & quot-Нашел, нашел… вокзал Сен-Лазар! В момент отправления поездов дым паровозов застилает все так, что кругом ничего не видно. Это волшебная картина, подлинная феерия!& quot- Он не собирался писать вокзал по памяти, но хотел уловить непосредственно на месте игру солнца в клубах пара. & quot-Им придется задержать руанский поезд: освещение куда лучше через полчаса после отправления& quot-. — & quot-Ты спятил!
Облачившись в самый нарядный костюм, выпустив кружевные манжеты и играя тростью с золотым набалдашником, он приказал подать свою визитную карточку директору западных железных дорог на вокзале Сен-Лазар. Служитель, пораженный видом Моне, тотчас его проводил. Высокое лицо усадило посетителя, который непринужденно представился: & quot-Я художник Клод Моне& quot-. Озадаченный директор решительно ничего не знал о живописи, но не смел в этом признаться. Моне дал ему немного помучиться, потом снизошел сообщить великую новость: & quot-Я решил писать ваш вокзал! Долго колебался, какой из двух вокза-
Демидов А. С. Парижские вокзалы в изображении Клода Моне
лов выбрать — Северный или ваш, но, наконец остановился на вашем — он более характерный!& quot- Моне предоставили все, чего он пожелал. Поезда останавливали, очищали перроны, топки паровозов набивали углем так, чтобы они дымили, как хотелось Моне. Он стал тираном вокзала, писал, окруженный всеобщим благоговением, и, наконец, уехал, увозя с собой полдюжины картин, провожаемый поклонами всего персонала с директором во главе» [Жак Ренуар 1968].
На тему вокзала Сен-Лазар Моне выполнил свыше десяти картин, семь из которых были выставлены на 3-ей выставке импрессионистов в 1877 г. В январе 1877 г. Моне получил разрешение работать в помещении вокзала Сен-Лазар. Благодаря финансовой помощи своего друга Гюстава Кайботта, художника и коллекционера, Моне снял крохотную квартирку на улице Монси, расположенной неподалеку от вокзала. Моне прочно «обосновался» на вокзале, пассажиры наблюдали за ним с почтением и трепетом.
Во времена Моне железная дорога была символом современной жизни. Для Моне Сен-Лазар был не просто вокзалом — сюда приходили поезда из Нормандии, на одном из которых он прибыл в Париж из Гавра, (где он прожил с пятилетнего возраста), отсюда отправлялись поезда на Буживаль, Лувесьенн, Ветёй — излюбленные места творчества импрессионистов. Поскольку облик вокзала постоянно менялся, на «натуре» Моне делал лишь эскизы, а по ним в мастерской писал уже сами картины.
На момент работы Моне над серией картин «Вокзал Сан-Лазар» было четыре вокзала в Париже. История вокзала Сен-Лазар берет свое начало в 1837 году с открытием железнодорожной линии из Парижа в Сен-Жермен-ан-Ле. Сначала было возведено временное деревянное здание вокзала на площади Европы. В 1841 году было построено второе. Это был первый вокзал, построенный в Париже. Вторым был вокзал Аустерлиц — он был построен в 1840 году, в связи с открытием линии Париж — Живуси. Третий — Северный вокзал — его начали строить в 1846 году как конечную станцию Бельгийской железной дороги. А закончили в 1849 году. Почти одновременно с ним был построен Восточный вокзал — в 1850 году.
Почему же Моне избирает именно вокзал Сен-Лазар? Потому что это был первый вокзал, с которого любили ездить импрессионисты в свои любимые места. Уже есть сложившийся образ вокзала — в нем уже сложилась какая-то определенная аура. Моне в своих картинах изучает движение нематериального, того, чего мы не можем потрогать, но которое влияет на нас не меньше чем материальное, а даже во много раз больше. Оно вроде бы и есть, и в то же самое время его нет. Для этого ему было достаточно одного вокзала, потому что все, что его интересовало, было не материальное. Моне изображает не только дым, но и дымку, и туман, и как эти субстанции взаимосвязаны между собой и как контактируют. Эту серию Моне пишет не ради того, чтобы показать, каким бывает дым, а ради того, чтобы увидеть, какой бывает мир, когда мы смотрим на него через дым. На вокзале он не изображает буфета, касс, а также жизни вокзала, то есть поездов, пассажиров, переплетения путей. В картинах Моне нет движения по поверхности земли. Материальную сторону он опускает. Порой у Моне в дыме исчезают люди и предметы, которые кажутся призраками. То есть тем самым происходит растворение материального в нематериальном. Дым поглощает всю суету жизни, которую мы наблюдаем, он ее очень сильно затормаживает, а порой даже вовсе останавливает, как будто он здесь правитель.
Я буду рассматривать картины с нескольких позиций:
1. структура дыма,
2. взаимодействие дыма с пространством и
3. свет в картинах.
Также я буду употреблять термины такие как: структурность, хаос, нематериальность, материальность и статичность.
Под структурностью (дыма) я подразумеваю то, что он спокоен и присутствует некий алгоритм, по которому дым изображается именно так, а не от того, как захотелось — свойство, позволяющее воспринимать предметы в совокупности их устойчивых связей и отношений.
Хаос — неустройство, беспорядок, безразличное смешенье. Хаотическое состоянье, расстроенное, в высшей степени беспорядочное.
Под нематериальными вещами я буду подразумевать то, что мы не можем потрогать, такие как воздух, дым, ветер. Под материальными — которые можем потрогать, — паровоз, рельсы.
И под статичностью — отсутствие подвижности, динамики.
В основном Моне изображает статично людей и все материальные предметы. А вот не статичны как раз воздух и дым. Несмотря на то, что поезд едет достаточно на большой скорости, поезд он останавливает в своих картинах, а дым вокруг него завивается и продолжает двигаться.
Изначально, на картине Saint-Lazare Station, Exterior (1876) Моне пишет дым в своих картинах очень «аккуратно», дым весь делится на разных размеров облачка, которые все аккуратных округлых форм. То же самое мы можем наблюдать и на следующей картине Saint-Lazare Station, Exterior View (1877), где дым поднимается вверх, как пузырьки в воде. На следующей картине Saint-Lazare Station, Sunlight Effect (1877) Моне постепенно переходит от округлых форм дыма к абсолютно непонятным и хаотичным, тем самым показывая, что «нечто» нематериальное (в данном случае дым) может быть,
Демидов А. С. Парижские вокзалы в изображении Клода Моне
Saint-Lazare Station, Exterior (1876)
Saint-Lazare Station, Exterior View (1877) Saint-Lazare Station, Sunlight Effect (1877)
как структурировано, так и хаотично. Этот переход происходит достаточно плавно — с 1877 года, где начинает дым появляться прямо из-под земли, как будто его извергает вулкан. На следующей картине Saint-Lazare Station, Exterior View (1877) Моне перестает изображать перед нами дым структурно. Дым только издалека напоминает округлые формы и все больше стремится к собственной хаотической жизни. На следующей картине Saint-Lazare Station, The Pont de brige Europe (1877), дым уже предоставлен самому себе и такое впечатление, что он вор, который пробрался в город и хозяйничает как может. Все окружающее пространство выглядит застывшим и замороженным, как будто все затаились и ждут, что будет. Дым уже не напоминает никаких округлых форм и преобразовывается в какие хочет. Но тем не менее внутри себя он еще статичен. Чего уже нет на следующей картине Saint-Lazare Station, the Western Region Goods Sheds (1877) — дым находится уже в полном хаосе, но тем не менее (чем выше) он поднимается над землей, тем больше появляется опять какая-то структурность. На следующей картине Saint-Lazare Station, Arrival of a Train (1877) дым уже берется из ниоткуда, но все же наверху присутствует некая структурность. А на картине Saint-Lazare Station, Exterior (1877) структурность пропадает — дым уже не подчиняется ничему, как вокруг него, так и внутри происходит хаотическое движение. Все смешалось, в дыме уже ничего не видно, все подчинено его воле.
Saint-Lazare Station, Saint-Lazare Station,
The Pont de brige Europe (1877) Exterior (1877)
Saint-Lazare Station, Saint-Lazare Station,
The Western Region Goods Sheds (1877) Arrival of a Train (1877)
Демидов А. С. Парижские вокзалы в изображении Клода Моне
На последней картине этого года Saint-Lazare Station, Track Coming out (1877) — дым начинает обвиваться вокруг предметов, закручиваться внутри себя и творить повсюду полный беспорядок (бесчинствовать), такое впечатление, что он подхватывает и изгибает рельсы прямо перед подходящим поездом. В 1887 году, спустя десять лет Моне пытается объединить структурность и хаос в одной картине Saint-Lazare Gare, Normandy Train (1887), — и ему это почти удается. Внутри себя дым закручивается и находится в полном сумасшествии, но снаружи он статичен и непоколебим, тем не менее, ему периодически удается вырваться наружу. А завершает всю серию картина Saint-Lazare Station, Exterior View (1887), в которой Моне соединяет разные ипостаси существования дыма в воздухе воедино. Одновременно дым округлых форм, появляется из ниоткуда, где-то смешивается, в то же время, оставаясь структурированным, в отличие от других мест, где полная неразбериха. Это картина — соединение всех ипостасей дыма, которые уже раньше изображал Моне, всего чего он достиг за эти годы труда.
Saint-Lazare Station, Saint-Lazare Gare, Saint-Lazare Station,
Track Coming out (1877) Normandy Train (1887) Exterior View (1887)
Структура мазка у Моне, в частности, меняется от того, что дым изображается на фоне неба. Чаще всего Моне изображает дым в тех местах, где надо прикрыть большие однотипные куски (Крыша дебаркадера, мост, здание), и там он изображает его тонкой кистью, очень кропотливо над ним работая.
Вывод: У Моне на вокзале проистекает только движение дыма, который он изображает в разных ипостасях, тем самым выполняя свою задачу показать нам мир через дым/дымку.
Взаимодействие дыма с пространством
На первой картине Saint-Lazare Station, Exterior (1876) дым превращает окружающую среду из реальной в призрачную. Она вроде бы есть, но в то же время, как будто нам все это привиделось. Изначально пространство сходится в одной точке — на углу дома, но дальше расходится в две противоположные стороны и эту направленность как раз задает дым. На второй картине Saint-Lazare Station, Exterior View (1877) происходит почти что-то же самое — задний план растворяется в дыме, но пространство уже не сходится в одной точке, оно сразу расходится на два направления. На следующей картине Saint-Lazare Station, Sunlight Effect (1877) дым уже не превращает окружающую среду в призрачную, в этот раз он начинает ее видоизменять — превращая землю в маленькие «вулканчики». Пространство закручивается и уносится в правую верхнюю часть картины. На четвертой картине Saint-Lazare Station, Exterior View (1877) дым продолжает видоизменять окружающие его объекты. На этот раз в левой части картины, вдалеке стоит вагон, который дым потихоньку начинает заваливать на бок. Пространство сходится в одной точке, но эта точка находится не в центре картины, а в самом краю (там где вагон). А вот на следующей картине Saint-Lazare Station, The Pont de brige Europe (1877) Моне соединяет прежние взаимодействия дыма с окружающей средой в одной картине. Здесь есть и призрачность зданий, и исчезновение дыма в воздухе, и сам дым является призрачным (вырывается из моста). Пространство тоже собирается поначалу в одной точке, но потом оно устремляется дальше по улице.
А со следующей картины Saint-Lazare Station, the Western Region Goods Sheds (1877) Моне опять продолжает экспериментировать — дым становится очень плотным и из-за его плотности он становится совершенно непрозрачным, он уже как отдельная часть, которая не зависит от окружающего пространства и живет сам по себе, но тем не менее несмотря на свою плотность он пытается просочиться между домов. Пространство «виляет» перед нами — сначала оно изгибается в край картины, а дальше устремляется уже в одну точку. В следующей картине Saint-Lazare Station, Arrival of a Train (1877) Моне опять соединяет все пройденные им уже приемы взаимодействия дыма с окружающей средой. Дым завихряется в воронку, окутывается вокруг предметов и изменяет наше видение. Пространство опять таки завивается, а потом выливается в правую верхнюю часть картины. В предпоследней картине этого года Saint-Lazare Station, Exterior (1877) Моне изображает дым опять очень плотным и заполняет им почти всю картину. Главная его масса сосредоточена
Демидов А. С. Парижские вокзалы в изображении Клода Моне
на верху и она давит на все пространство, находящееся под ним, постепенно вовлекает его внутрь себя, тем самым все окружающее пространство постепенно будет поглощено дымом. Здесь пространство действует на нас изнутри. Мы видим точку, из которой выливается на нас это пространство. На следующей картине Saint-Lazare Station, Track Coming out (1877) Моне достигает высшей ипостаси — дым очень прозрачен, но тем не менее он заполняет всю картину и начинает делать все, что ему вздумается и из-за его движений наше зрение искажается на мир и нам кажется, что это все происходит наяву (пример с рельсами). Пространство кружится по кругу, по всей картине, а потом вырывается в ее левую верхнюю часть. На картине, которую Клод Моне пишет через десять лет Saint-Lazare Gare, Normandy Train (1887), дым опять прозрачен и здесь он сам является призраком. Если присмотреться, то мы увидим, как на проводах сидят маленькие феи, но на самом деле это просто маленькие прозрачные «кусочки» дыма. Поначалу пространство смыкается воедино в центре картины, но позже оно выливается дальше в дорогу, которая уходит вглубь картины налево. А на своей последней картине Saint-Lazare Station, Exterior View (1887) Моне вновь соединяет все виды влияния дыма на пространство, его окружающее. Пространство опять выплескивается на нас изнутри, но оно не доходит до нас и уходи наверх, опять-таки направляющий здесь дым.
Вывод: Пространство в постренессансной живописи — как окно, а мы стоим статичным зрителем перед этим окном. Раньше пространство рисовали по законам прямой перспективы — все сужается, удаляется и дальше сходится в точке. Именно импрессионизм — то время, когда эта концепция пространства ломается. На картинах Моне свет и дымы ломают это ренессансное пространство, именно им и являются — и поэтому оно выглядит не так. До имперессионистов пространство понималось как однородное, а в картинах Моне, напротив — энергетика и динамика принципиально разная. Эти изменения возникают благодаря тем силам, которые действует внутри этого пространства.
Моне пространство не только изменяет в своей серии, но выворачивает его наружу, то есть делает развивающимся в нашу сторону. Тем самым полностью ломая представления о прямой перспективе.
Свет
В своей первой серии Моне только начинает экспериментировать со светом, здесь главным его объектом изучения является дым. А вот уже со следующей серии (Стога сена) этим объектом становится свет. Изначально, в первой картине Saint-Lazare Station, Exterior (1876) Моне как-то мало интересовал свет, он больше сосредотачивался на дыме, но дальше он стал экспериментировать и в конечном итоге пришел (чаще всего) к вечернему свету, (порой и к утреннему), такому, что на закате уже начинает краснеть и из-за этого все цвета в нашем мире начинают меняться. Следующую картину Saint-Lazare Station, Exterior View (1877) Моне пишет примерно в полдень, поэтому все очень яркое и залито солнцем, но из-за слишком яркого освещения дыма картина приобретает какой-то неземной характер, она как будто парит в воздухе, настолько она легка. На следующей картине Saint-Lazare Station, Sunlight Effect (1877) Моне еще больше утверждается в идеи вечернего света и он пишет картину изображая на ней свет, где-то около 5 часов после полудня. Картина уже не настолько яркая, но все равно из-за большого количества солнца в общем плане получается однотонной. Чего уже не скажешь про следующую его картину Saint-Lazare Station, Exterior View (1877), где ярко выражен контраст. На следующей картине Saint-Lazare Station, The Pont de brige Europe (1877) Моне избирает восход, солнце только появилось над спящим городом, но город не полностью спит, по нему разгуливает дым. А вот на следующей картине Saint-Lazare Station, the Western Region Goods Sheds (1877) Моне переходит к закату. У нас небо и земля оказываются красноватых оттенков, и как контраст между ними поднимается холодный дым. На следующей картине Saint-Lazare Station, Arrival of a Train (1877)
Моне пишет такой свет, что солнце почти зашло и наступают сумерки. И вроде бы все потихоньку засыпает, но не дым. Он противопоставляется всему наступающему умиротворению. А вот на следующей картине — Lazare Station, Exterior (1877) Моне изображает багровый закат, сам свет неспокоен — он бурлит изнутри, а к нему в добавок еще и дым. Получается двойной хаос из двух интересующих Моне материй — то есть свет и дым, они переплетаются между собой и сливаются в единое целое, так, что кажется, что это дым окрашен. В последний год Моне опять пишет картину, залитую светом — Saint-Lazare Gare, Normandy Train (1887). Только теперь он избирает позицию, такую, что солнце светит ему прямо в глаза и тем самым фон картины изображает практически белым, так как там разглядеть что-то очень трудно. И в конце своей серии Моне вновь возвращается к началу заката, где начинает уже окрашиваться дым, но тем не менее он еще не сливается с воздухом (Saint-Lazare Station, Exterior View, 1887).
Вывод і: Тема света она возникает уже здесь. Она рождается из-за дыма, чтобы дым не был однотипный повсюду белый. Благодаря тому, что Моне рисует дым, он открывает свет. Здесь он меняет композицию, героев, кроме дыма, который все время присутствует. А в последующих сериях он начинает работать исключительно со светом. Получается, что есть статичная картинка, на которую он накладывает разное освещение. Дым замечателен тем, что выявляет особенности света. Ведь дым — это вода, и на водных каплях это выявляется. Стог сена не отражает света. На сене ничего не выявишь, а вот на дыме это возможно. Вокзал (как состояние пространства) — это сложная форма проявления света, а со стогом она проще (потому что нет движения внутри).
Демидов А. С. Парижские вокзалы в изображении Клода Моне
Стога в Живерни. Заход солнца. 1888. Стог сена зимой 1891 Saint-Lazare Station, Exterior (1877)
При том, что Моне идет на вокзал писать дымку, свет он уже чувствует, потому что он говорит об этом Ренуару («Он не собирался писать вокзал по памяти, но хотел уловить непосредственно на месте игру солнца в клубах пара. & quot-Им придется задержать руанский поезд: освещение куда лучше через полчаса после отправления& quot-«), и не только говорит он даже дальше в действие это приводит, потому что он действительно задерживает поезда, когда ему надо. Дальше это становится совершенно автономной задачей художника, здесь доминирует дымка, а свет только прорастает.
Вывод 2: Моне думает, что он наблюдает дым, а в итоге он открывает, что через него он видит изменение света. Поскольку дым содержит в себе капельки, тем самым он дает ему возможность увидеть разный свет. И потом Моне уже может отказаться от писания дыма. И писать чистый свет. Именно так он приходит дальше к сериям о свете. Второй вывод -Вокзал это место где проистекает движение поездов, а у Моне двигается только дым. И двигается он с большой скоростью и многонаправленно. То есть через дым он открывает движение пространства (света, воздуха). Вокзал это предлог Моне поразмышлять о движении, только более многогранном, не о движущихся поездах, а увидеть это движение как многомерное. И движение того, чего пощупать нельзя. Он на дороге открывает это хаотическое движение в разные стороны. Для этого ему понадобился вокзал, а не котельная, ведь там дым растворяется не в воздухе. В котельной мало пространства. А на вокзале дым без тяжелых частиц, он чистый, белый.
Моне приходит к работе со светом на статическом объекте, а открыл он его на движущемся и не материальном.
Тем самым изначально думалось, что Моне интересует вокзал, который имеет прямое отношение к теме «дорога», но оказалось, что его интересовал не вокзал, а движение материй — изначально дыма, а позже и света. Тем самым тема «дорога» здесь фигурирует косвенно. Главное здесь движение.
1. Жан Ренуар. Огюст Ренуар. М.: Искусство, 1968. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http: //mirknig. com/knigi/chelovek/ 1 181 466 151-ogyust-renuar. html
2. Клод Моне на WikiPainting. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http: //www. wikipaintmgs. org/ru/daude-monet/mode/aN-
paintings-by-alphabet
Zhan Renuar. (1968). Ogyust Renuar. Iskusstvo, Moskva. URL: http: //mirknig. com/knigi/chelovek/1 181 466 151-ogyust-renuar. html
2. Klod Mone na WikiPainting. URL: http: //www. wikipaintings. org /ru/claude-monet/mode/all-paintings-by-alphabet
ЛИТЕРАТУРА / REFERENCES 1.
PARIS TRAIN STATIONS IN THE PAINTINGS OF CLAUDE MONET
Alexander S. Demidov, pupil of 8th class, School No 1199 (Moscow)
When Monet was working on a series of paintings & quot-Railway station Sent-Lazar& quot- there were four railway stations in Paris. But why did Monet choose the Sent-Lazar station? There are some different answers: first of all, it was the favorite station and artists used to go from there to their favorite places- secondly, in his paintings Monet studied movement of non-material things, that we can'-t touch, but it influences us not less than material things and even more. Just one railway station was enough to provide him with impressions, because he was interested in non-material things. Monet pictured not only smoke, haze and fog, but their interaction and contact. Monet painted this series of paintings not to show smoke but to show the world through smoke.
Firstly, Monet painted smoke on his paintings very carefully. The whole smoke was divided in clouds of different sizes and round shapes. Gradually Monet changed round shaped smoke to chaotic and absolutely incomprehensible shapes. He showed that non-material smoke could be both structured and chaotic.
Interaction of smoke and space. In the beginning the smoke converted real environment into unreal. Than more and more the smoke continued to modify everything around. In the latest painting of this year Monet pictured solid smoke and filled up with it nearly the whole
Демидов А. С. Парижские вокзалы в изображении Клода Моне
painting. The most of it was concentrated up and it pressed on all space down involving the whole space inside. On the next painting Monet achieved the highest result: the smoke was very thin but it filled up the whole painting and it started doing everything what it wanted. Through its movement our view disfigured and it seems to us that everything was real (for example rails).
Light. In his first series of paintings Monet just started to experiment with light. His main object for study was smoke. But on next series of paintings (Haystack) light became this object. Monet was so little interested in light. He was more concentrated on smoke, but then he started to experiment and after all he came (in his works) to evening light (sometimes to morning light). At sunset there turned red and therefore all colors began to change in our world.
Conclusions. 1. Monet thought that he observed the smoke but after all he understood that through the smoke he watched the light change. As the smoke contained drops so he could see different light. And then Monet could refuse to paint the smoke and paint just light. So he came to a series of paintings about light.
2. The railway station was the place where trains moved. But on Monet paintings the smoke just moved. It was moving with high speed and to different directions. Through the smoke he discovered the movement of space (light, air). Monet took the railway station not to reflect on moving trains but to reflect on movement as more many-sided thing and movement of non-material things. On a road he opened this chaotic movement to different directions. For that he needed the railway station but not a boiler-room because there the smoke didn'-t spread in air. In the smoke-room there was a little space. At the railway station the smoke was without heavy elements, it was clean and white. At last Monet began to work with light on a static object, but he opened it on moving and non-material things.
Keywords: impressionism, Claude Monet, Gare Saint-Lazare, structural of smoke, light, chaos, materialness, incorporeity, static, space.

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой