Интенсификация и модернизация процессов при работе с биг-бендами

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Народное образование. Педагогика


Узнать стоимость новой

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

ИНТЕНСИФИКАЦИЯ И МОДЕРНИЗАЦИЯ ПРОЦЕССОВ ПРИ РАБОТЕ С БИГ-БЕНДАМИ
Гордеев Владимир Петрович
народный артист РФ, проф. Московского государственного института культуры,
РФ, г. Москва E-mail: gvpgvp2012@yandex. ru
INTENSIFICATION AND MODERNIZATION OF PROCESSES IN MANAGING BIG BANDS
Vladimir Gordeev
рeople'-s Artist of Russia, Professor of Moscow State Institute of Culture,
Russia, Moscow
АННОТАЦИЯ
В статье выдвигаются и обосновываются принципы управления и дирижирования биг-бендами, которые помогут руководителям творческих и профессиональных оркестров быстрее и результативнее решать свои задачи.
ABSTRACT
The article extends and substantiates the principles of managing and conducting big bands, which will help managers of creative and professional orchestras quickly and productively to solve our problems.
Ключевые слова: биг-бенд- ритмика- студент- индивидуальность- композиция- дирижирование.
bywords: big band- rhythm- student- individuality- composition- conducting.
Более чем сто лет назад в Америке появились биг-бенды, что означало — большие джазовые оркестры. Они пережили периоды бурного развития и тяжелые кризисные явления, но всегда оставалась неизменной преданность и любовь людей разного возраста — молодых, пожилых и старых — к необычным ритмам, многочисленным синкопам, к этой вечно изменяющейся музыке от блюза до рок-оперы. В России закончился долголетний период игнорирования на государ-
ственном уровне джазовой музыки. В высших образовательных учреждениях культуры вот уже более 25 лет стоят вопросы инновационных подходов в обучении студентов. Педагоги вводят новые идеи в процессы преподавания и воспитания учащихся, изменяют методы, формы, условия работы, вносят в процесс преподавания новые устойчивые мотивации для достижения качественных, творческих результатов. В связи с новыми задачами по внедрению инноваций используются дополнительные предметы, которые ранее не входили в студенческие дисциплины.
Так в московском институте культуры впервые используется (и с успехом) дирижерская ритмика при работе с биг-бендами. Она ориентирует студентов на дальнейшее приобретение и развитие навыков и умений для работы в качестве руководителей биг-бендов. Основной принцип работы педагога — создание творческого образа на основе индивидуальности каждого учащего, формирование моторно-двигательной памяти, восприятия и дальнейшего развития мышечных ощущений, пластической подвижности, образного мышления.
Кроме того, дирижерская ритмика способствует развитию свободного движения рук (что важно для дирижера), снимает излишнее напряжение (шеи, спины, сочленений тела), помогает внутренней и внешней организованности, способствует пластической выразительности, независимости движений, решает сложнейшие задачи и требования современных партитур по реализации и практическому решению труднейших метроритмов.
На нашей кафедре вводятся дополнительные музыкальные программы обучения, которые направляются на реализацию новых творческих проектов, среди них: отчетные концерты, мастер-классы (в том числе, приглашаются известные в мире и России мастера джаза), различные фестивали, (среди которых выделяется «Джаз на Левом берегу в Химках»). Все это способствует активности студентов, поиску новых решений среди молодежи, создает особую среду творчества среди студентов, в том числе младших курсов, развивает творческое воображение, эмоциональность. Одной из идей таких выступлений является формирование самосознания, готовности к межкультурному взаимодействию освоения национальной и мировой культуры. Выступления на концертах, творческих мероприятиях, посещение профессиональных коллективов и выдающихся солистов способствует активизации творческого процесса студентов, формирует потребность в улучшении своей работы, в сохранении и умножении традиций своей кафедры и института в целом. Необходимо отметить
регулярные и плодотворные выступления студентов, которые проводятся вне рамок института, проводимые кафедрой, (тот же «Джаз в Химках») неизменным инициатором которых является профессор З. Карташева. Эти выступления, как отмечают слушатели, отличаются ярким проникновением в смысл и дух национальной и мировой культуры, выразительностью и самобытностью, высоким художественным уровнем и глубоким воплощением образов.
Значительная роль в московском институте отводится студенческому биг-бенду, которым на протяжении ряда лет руководит замечательный профессионал, виртуоз-инструменталист, опытный руководитель — Александр Гуреев. Он пользуется любовью среди студентов, которые стараются не только изучать и грамотно исполнять свои партии, но и проявить свои лучшие качества, обращаясь к специально подобранному руководителем репертуару. Не случайно в этом оркестре много студентов младших курсов, которые получают практические знания джазовых дисциплин, и сами активно участвуют в процессе обучения, приобретая опыт, знания и, главное, любовь к предмету. Мотивация руководителя заключается в создании стимулов исполняемой композиции, ее традиций, новых направлений, выявлению изысканных гармоний, исполнений и направленности. Функцию организации он связывает с намерениями высокого уровня игры данного произведения, привлечением оркестрантов к раскрытию всех мельчайших деталей композиции, созданию звучания, приближенного к идеалу. Руководитель биг-бенда постоянно ставит задачу по созданию ярких характеров, образов при исполнении произведения. Их игра всегда отличается яркой трактовкой, собственным подчерком, где открывается личное отношение художника, его художественный вкус. Все это можно проследить при исполнении таких произведений как: & quot-Big Swing Fase& quot- Bill Potts, в аранжировке B. Rich, & quot-Sweet Georgia Brown& quot- M. Pinkard в аранжировке Sammy Nestico или «Баллада» Г. Гараняна. Естественным для дирижера является формирование индивидуального подхода к студенту при игре оркестра в зависимости от личных качеств учащегося и в каждом случае от исполняемого произведения. Все это сложно, но результаты положительного решения проблем воспитания, воли, внимания, образования дают возможности движения вперед.
На кафедре эстрадных оркестров и ансамблей московского института культуры уделяется значительное внимание индивидуализации студента в процессе обучения как важного и сложного элемента при изучении многогранности музыкальной сферы. Индивидуализация сочетается с коллективной работой в оркестре, где должны
проявляться особенности мышления каждого учащегося, его компетенции, музыкальная грамотность. Активизация всех знаний студента с опорой на индивидуализацию является частью воспитательного процесса, который требует от преподавателя значительных знаний и большой психологической нагрузки.
При работе по дирижированию с биг-бендом учащимся необходимо пользоваться информационными технологиями, которые дают возможность доступа в глобальный интернет, поддерживать деловые контакты со специалистами, инструменталистами, ведущими деятелями данного направления. Сейчас невозможно проводить занятия без использования мультимедийных технологий.
На занятиях со студентами при изучении произведения & quot-Foor"- Miles Davis, в аранжировке Mark Taulor рекомендую прослушать студенту целый ряд оркестров, как зарубежных, так и российских для анализа и сравнения, чтобы создать свое мнение и на этой основе иметь собственную трактовку композиции, отличающуюся серьезно от всего предыдущего. Кроме этого, проделанная работа позволяет правильно оценить свои достоинства и недостатки, найти новые пути при домашних занятиях по утверждению собственной концепции произведения. При этом студенту необходимо соблюдать основные принципы дирижирования, постоянно думать о выразительности жестов, плотности звучания оркестра, динамике, правильного показа многочисленных синкоп, и многом другом, что определяет деятельность дирижера.
Для качественного сравнения игры биг-бендов разных лет, где могут повторяться исполняемые композиции, полезно записывать фонограммы разных выступлений и концертов. В них можно реально увидеть и услышать недостатки предыдущих исполнений и наметить планы не только на их исправление, но и пути улучшения звучащих композиций. В этом отношении показательна композиция & quot-In The Mood& quot- J. Garland arr. J. Tyzik. В 1938 г. она была исполнена в обработке Э. Хайнса, но стала широко известна только на следующий год, когда ее представил оркестр под управлением Г. Миллера. В настоящее время наш биг-бенд исполняет последнюю редакцию, более интересную и современную, но играл и раннюю, миллеровскую обработку. Сейчас при записях нужно пользоваться цифровыми видео и ауди технологиями. Они позволяют хранить и накапливать фонограммы, изменять высотность в ту или иную сторону произведения, интонационно исправлять огрехи при исполнении, регулировать темп и т. д. Информационные технологии
образования открыли ранее неизвестные пути работы педагогов, они и дальше будут помогать им в поисках новых технологий и методов.
Нельзя забывать и необходимо отмечать педагогу положительные моменты в работе студента, так как последний понимает, что одобрение преподавателем предполагает постановку новых более сложных заданий и решений. В результате активизируются мыслительные процессы, повышается физические, интеллектуальные условия, увеличивается темп работы учащегося. Такие принципы обучения и воспитания студентов помогают педагогам влиять на их личность, создают резервные, дополнительные рычаги в сочетании с другими возможностями, как, например, эстетической, психологической, эмоциональной. Главный акцент педагогов делается на воспитании и развитии конкурентно-способной личности, которая может успешно саморазвиваться и преодолевать стоящие перед ними трудности. Активность педагогического состава направляется на постоянную усложняющую работу, на интенсивность положительных результатов студентов, на способность быстрого качественного усвоения предложенных заданий, на методы контроля и самоконтроля эффективности творческой деятельности.
Работая со студентами над произведениями биг-бенда, считаю целесообразным научить их слышать композиции без инструмента, мысленно ощущая различные группы, от саксофонов, труб, тромбонов до гитар и барабанов, настраивая внутренний слух на звучание тембровых красок. Они должны ощущать все краски инструментов, уметь переключаться на интонационные сложные моменты произведения, мысленно пропевать и представлять зрительно отдельные трудные моменты композиции, ощущать мелкие детали партитуры, читать ее по горизонтали и вертикали. Дополнением к решению данных заданий рекомендую композиции: & quot-The Blues Machine& quot- J. Nestico, & quot-String Of Pearls& quot- J. Gray, arr. G. Miller, «Ноябрь» А. Козлова. Студентам необходимо проводить основную часть работы над партитурой без инструмента. Этому необходима предшествовать долгая, кропотливая, профессиональная работа педагога. Без такого обучения практически невозможно подготовить высококлассного руководителя бенда, способного решать задачи по руководству оркестром в сегодняшних условиях, требующих нового мышления, подготовки и знаний.
Развитие биг-бендов идет по нарастающей линии, улучшается общий исполнительский уровень, расширяются технические возможности джазменов, увеличивается диапазон инструментов (труб, саксофонов, тромбонов), особенно в высшем регистре. Но почему-то
техника дирижирования как была в биг-бендах слабым звеном, так и осталась. И даже самые лучшие американские бенды и их руководители не блещут хотя бы удовлетворительной техникой дирижирования. Они ушли вперед по исполнительскому мастерству, их импровизации отличаются технической новизной. Мы в этих вопросах значительно отстаем, учитывая негативные моменты отношения к джазу при советской власти. Но что касается дирижирования биг-бендами, управлением большими джазовыми оркестрами, то мы со своими программами, технической подготовкой дирижеров значительно опередили наших конкурентов, в том числе из Европы и Америки, мы вторглись в пространство, где американцы считают себя не превзойденными.
Действительно, лучшие бенды, по мировым меркам, сейчас представлены в Америке. Но что касается дирижирования и управлением большими джазовыми оркестрами, то мы в последние годы, активно работали над этими вопросами и продвинулись далеко вперед, опередив наших коллег. Только в нашем вузе было специально написано и напечатано, утвержденное министерством культуры пособие для студентов, которое на практике воплощается и пользуется повышенном спросом в учреждениях культуры. Наши студенты, и многие окончившие вуз, готовы возглавить профессионально лучшие бенды страны. Другое дело, что эти места в настоящее время заняты руководителями, которые заслуженно завоевали лидерство в оркестрах. Но они не имеют профессиональной подготовки по дирижированию, тратят массу времени на репетиции, на разговоры с музыкантами. Вместо того, чтобы одним движением руки показать, что надо сделать (легато, стаккато, акцентировать фразу), они долго объясняют свои намерения, раскрывая в подробностях свои мысли.
Что касается наших американских коллег, то они как бы законсервировались в своем творчестве в этих вопросах, конкурируют между собой, забывая о новых направлениях, которые требуют решения сегодняшних задач. У них много прекрасных бендов, качественных и самобытных. Они имеют замечательных бенд-лидеров, но, к сожалению, не осознали, что сегодня нужны новые методы и новации управления, что дирижирование выходит на новую стадию развития, что будущее бендов будет определяться молодыми джазменами, которые учатся или окончили вузы по другим программам и методикам. При этом почти все лидеры всегда и сейчас хотят, и желают выходить вперед на сцену, управлять оркестром, а технических возможностей для этого они не имели и не имеют, как и в настоящее время. Даже ведущие бенд-лидеры США, как Гордон
Гудвин, Мария Шнайдер, Боб Минцер, Джералд Уилсон, Дейв Холланд и другие не могут являться примером и радовать нас своим дирижированием. Мы уверенно вошли на территорию наших коллег и предлагаем новые, более современные и удобные методы управления биг-бендами. Дирижирование — довольно многосложный процесс, где соединяются различные требования, прежде всего, к руководителю. Оно включает в себя, при помощи развитой мануальной техники, передачу глубоких эмоциональных чувств, развитую дирижерскую технику, которая базируется на основах классического дирижирования, но принципиально и значительно (в силу своей специфики) отличается от нее. Сюда же относится раскрытие авторского замысла путем аналитического исследования, характера произведения, стиля, формы. И все должно передаваться посредством игры музыкантов под непосредственным руководством бендлидера, дирижера.
Педагог всегда помнит, что технические проблемы могут решаться при наличии высокой мануальной подготовки, которой уделяется большая часть времени. Визуальная информация обязательно используется в качестве ассоциаций, активно действуя на настроение. Постоянные, целенаправленные действия педагогов при работе со студентами по дирижированию, приводят к положительным результатам. Созданы специальные программы, для каждого обучающегося разработаны индивидуальные планы, где отражаются инновационные идеи в реализации их, туда же входят задания по специализации дирижирования. Подготовка дирижера в новых условиях направляется на самобытность учащегося, неповторимость и уникальность его личности. Поэтому, в конечном итоге, он способен отвечать на самые жесткие требования времени. Именно сейчас вопросы комплектования руководителей коллективов стоят как никогда остро. И то, что наши студенты занимают призовые места на всероссийских и зарубежных конкурсах, многие являются лауреатами, убедительно говорит о правильном направлении наших новаций.
Подготавливая студента в вопросах непосредственного дирижирования оркестром, необходимо также уделять значительное внимание руководству функционирования и управления коллективом, поведению и психологии отдельных музыкантов. Не вызывает сомнения, что в основном лидеры определяют творческое лицо бенда, его репертуар, направленность, качество исполнения композиций. Они обладают высоким авторитетом среди исполнителей, являются всегда первыми среди равных. Иначе руководитель не справится со своими обязанностями, не будет пользоваться доверием творческого коллектива, не сможет принимать наиболее ответственные решения,
которые затрагивают интересы всех остальных оркестрантов. Исполнители с надеждой ждут продуманных действий по организации концертов, понимая, что в работу лидера входят функции по контролю, воспитанию, обеспечению репетиционного процесса. Без специальной подготовки, без дара таланта и творчества, без навыков руководства, полноценного, эффективного, авторитетного управления нельзя добиться уважения в бенде, удовлетворительных результатов, движения коллектива вперед.
Не менее важна психологическая подготовка лидера, высочайший интерес к исполняемому произведению, чувство ответственности перед оркестром за проделанную работу и, конечно, коллективизм и атмосфера работы в оркестре. Дирижер должен быть генератором новых творческих идей, «мотором» в создании и решении творческих задач, оставаясь при этом одновременно и демократичным, и авторитарным. А при выступлениях на концертах — эмоциональным, вдохновляя и направляя оркестрантов, «заражая» их энергией, передавая им свои флюиды творчества, которые передаются всему залу, всей аудитории. Это должна быть личность, исполнение которой каждый раз является эталоном, образцом для каждого участника оркестра. Знание каждого исполнителя, его индивидуальных способностей, психологии, характера будет способствовать положительному решению самых сложных задач как художественных, так и жизненных, поможет создать творческий непринужденный климат в бенде, без чего невозможно выполнение творческих планов.
Вопросы формирования межличностных отношений в коллективе должны быть всегда на переднем плане, от них зависит результаты репетиций и концертов. В творческих коллективах нередко можно встретиться с переоценкой своих возможностей отдельных исполнителей. Дирижер, в таких случаях, проявляет лояльность, терпение и профессионализм, дает возможность выступить в других композициях, учитывая индивидуальные способности и особенности музыканта.
Подготовка руководителей бендов связана с музыкально -исполнительской, просветительской, педагогической деятельностью, где проявляются умения, навыки, синтез общекультурных знаний, личный и профессиональный рост. Рано или поздно встанут вопросы участия в конкурсах студентов, в которых определится уровень подготовки претендентов. И это в то время, когда мы ощущаем период перехода к новым формам и методам подготовки учащихся, связанных с постоянными изменениями учебных планов, сокращением индивидуальных занятий, увеличением часов самостоятельной подготовки, требующей особого контроля со стороны педагога. Встают важные вопросы развития интеллектуального и творческого
потенциала как самого педагога, так и будущего участника конкурса, самореализации лучших их возможностей и способностей. Не случайно конкурсы так популярны в вузах. Они оказывают действенную поддержку талантливым претендентам, повышают их знания, улучшают специальные компетенции, дают возможности личного роста, профессиональной карьере, при этом расширяется круг исполняемых произведений, эффективность мануальной техники. Студенты приобретают необходимый опыт для практической работы, их творчество оценивают выдающиеся специалисты, а сами участники становятся конкурентоспособными специалистами.
На последней 14-ой Всероссийской оркестрово-хоровой ассамблее, проходившей с 19 по 23 ноября 2015 г., в конкурсе биг-бендов приняли участие студенты московского института культуры: Алексей Офлиян (класс доцента Ю. Грибкова), Борис Третьяков, Вячеслав Бурлаков, Дмитрий Барашков (все -класс профессора В. Гордеева). Второе место разделили Б. Третьяков и А. Офлиян, (первое место не присуждалось), третье — В. Бурлаков. Д. Барашков стал лауреатом. Все студенты проявили высокое профессиональное мастерство, глубокое знания предмета, умение управлять оркестром, индивидуально и убежденно трактовать свои намерения по исполнению композиций. При подготовке студенты прошли трудный и напряженный путь по освоению большого и эмоционально трудного репертуара оркестра, приобрели дополнительные знания и умения работы с оркестром, улучшилась мануальная техника, уровень самоконтроля при дирижировании. Участники полностью ощутили педагогическое руководство, их помощь, содействие, поддержку.
Понятно, что при этом педагогом постоянно учитывалась степень одаренности каждого, его индивидуальных способностей, в результате улучшились их волевые качества, эмоциональные возможности, работоспособность, самоконтроль, артистизм. Хотелось бы напомнить, что на предыдущих конкурсах биг-бендов студенты нашего института Анатолий Осипов, Игорь Балякин, Мария Дубинина и другие добивались высоких результатов. Совместная работа преподавателя и студента всегда была партнерской и рассматривалась как равноправная, где в общении студент был младшим коллегой, а педагог как равноправный участник. Участие в конкурсе требует от студента и педагога максимального напряжения от начала подготовки до участия в нем, но и дает дополнительные бонусы как студенту, так и преподавателю.
Одним из основных факторов творческого коллектива является управление оркестром, основанное, прежде всего, на инновациях, интегрирование индивидуальности в единую, одухотворенную деятельность всех исполнителей.

Показать Свернуть
Заполнить форму текущей работой