Американский комикс: факторы развития и феномен популярности

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Культура и искусство


Узнать стоимость новой

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Раздел 11. Прикладная культурология.
АМЕРИКАНСКИЙ КОМИКС: ФАКТОРЫ РАЗВИТИЯ И ФЕНОМЕН ПОПУЛЯРНОСТИ.
Денисова Алиса Ивановна Аспирантка Тамбовского государственного университета им. Г.Р.
Державина
Аннотация: Статья посвящена возникновению и развитию американского комикса. Факторам, способствовавшим развитию его популярности. Подходу к комиксу, как к виду искусства. Ключевые слова: комикс, массовая культура, искусство
Искусство нередко обращалось к «низким жанрам» — от лубка до рекламной стилистики. Комикс, появившийся как жанр в начале XX века и использовавшийся газетами для привлечения иммигрантов, плохо знавших английский, эволюционировал до культового явления в Америке и полноправно признанного жанра искусства во Франции. Большая Советская Энциклопедия дает официальное определение комикса, которое, однако, нельзя назвать универсальным: & quot-Комикс -графически-повествовательный жанр, серия рисунков с краткими текстами, образующая связное повествование& quot-. По сути дела, комиксы — это вид искусства, обязательно включающий следующие элементы: повествование, заложенное серией картинок, постоянный состав героев, и включение диалогического и/или монологического текста в саму рамку картинки.
Первый американский комикс «Медвежата и тигр» вышел в 1892 году в журнале «The San Francisco Examiner». В XX в. комикс стал одним из популярных жанров массовой культуры. К этому времени комиксы в основном утратили комичность, за которую получили название. Основным жанром комиксов стали приключения: боевики, детективы, ужасы, фантастика, истории о супергероях.
Первые серьёзные шаги в развитии искусства графических новелл были сделаны в начале XX века, в поисках новых путей графической и визуальной коммуникации и самовыражения. Сначала комиксы носили чисто юмористический характер. Во многом это объясняется этимологией английского слова, определившего их название. В корне эта ситуация изменилась в июне 1938 года, когда в США появился персонаж Супермен (англ. Superman). Это было началом так называемого Золотого века, длившегося с 1938 по 1956 годы. В этот период было создано более 400 супергероев.
Большинство из них сильно напоминали Супермена и не дожили до наших дней, однако именно тогда родились такие герои, как Бэтмен и Капитан Америка. В целом, именно с тех пор проявилась новое и по сей день главное направление в комиксах — супергерои и новые миры. [3] Быстрый расцвет ограниченного с технической точки зрения жанра стал возможен благодаря ряду факторов, способствовавших наиболее адекватному восприятию комикса массами. В качестве основного фактора следует назвать социальный, так как комикс, в первую очередь, ориентирован на массовое сознание и аккумулирует социокультурные контексты.
Философия комикса всегда очерчивает границы творчества рамками принятых стереотипов, так как он является товаром, рассчитанным на максимально возможный круг потребителей. Одним из факторов, повлиявших на развитие комикса, является философский фактор. Он напрямую связан с социальным, но имеет свои концептуальные особенности. Фундаментальной является идея глобального переустройства общества на информационной основе. Влияние потока информации оказалось столь велико, что философы начали говорить о появление новой & quot-информационной цивилизации& quot-.
Это отразилось на повышении роли информации в системе духовных и материальных ценностей. В период постиндустриального развития информация стала вытеснять знание. Комикс, как средство кодирования информации, оказался полезным не только для передачи информации настоящего, но и прошлого, перенося, хотя и со значительными искажениями, наследие прошлых цивилизаций, (например, образцы классической литературы). Также он оказался эффективным средством власти информационной элиты, проповедовавшей свои идеи со страниц комиксов. Примеры подобных явлений изобилуют в истории комикса: это и насаждение фашистской идеологии в Италии, и образ & quot-добра с кулаками& quot- - супермена в Америке, и переход от системы пожизненного найма в Японии.
Таким образом, философия постиндустриального общества нуждалась в комиксах как в виде нового искусства, средстве общественного воздействия и новой семиотической системе.
Любой герой комиксов может быть однозначно и безошибочно оценен: либо он очень хороший, либо очень плохой. Например, Супермен — даже по названию можно судить, что этот человек лучше других, он не способен на подлость, ошибку (как, впрочем, и на размышления об этом). Любой герой классической литературы заставлял задуматься о многоаспектности понимания личности. Двоичная логика информационного общества, таким образом, экстраполируя свойства компьютерной логики на искусство, оказалась противопоставленной мыслительно-оценочным процессам личности, превращая личность в однозначно реагирующую массу. На уровне семиотической системы двоичная логика повлияла на саму философию языка комиксов. В систему знаков комикса стали отбираться лишь однозначно воспринимаемые знаки, базирующиеся на работе конкретного мышления. Комикс вернулся к элементам пиктографического письма, регрессируя до работы мозга лишь в режиме конкретного мышления.
Таким образом, мы можем наблюдать, как развитие некоторых направлений философии Запада Х Х века отразилось на философии комикса.
В России, людям сложно представить, какое влияние комиксы оказали на формирование массового сознания американской нации. Супермен со временем стал одним из символов Америки, целые поколения американцев выросли на комиксах о нём. Подходу к комиксам как к виду искусства всегда противостояло восприятие комиксов как средства манипулирования общественным сознанием. Так, например, С.Г. Кара-Мурза в работе «Манипуляция сознанием» пишет: «Гениальным изобретением для передачи сообщений людям, не привыкшим читать, были комиксы — короткие упрощенные тексты, каждый фрагмент которых снабжен иллюстрацией.
Став важной частью массовой культуры США, комиксы в то же время были, вплоть до появления телевидения, мощным инструментом идеологии. Можно сказать, что вся история современной американской идеологии неразрывно переплетена с историей комиксов».
Несмотря на противников комикса, как явления, он не теряет своей популярности. Сюжеты из комиксов активно использовались и используются в кино странами Европы. Следует отметить, что во Франции комиксы называются «La bande dessinee» (рисованная полоса) и чаще всего они имеют серьёзный сюжет. Европейцы сделали с комиксом то, что не собирались делать американцы — превратили его в искусство. И уже потом перенесли на экран. Особенно замечательны экранизации во Франции, Бельгии.
Именно в этих странах была широко развита культура комиксов, множество авторов рисованных историй вложили неоценимый вклад в мировую историю комикса, их работы стали классикой жанра. Успех «рисованной истории» влияет и на успех её экранизации. И за рубежом зритель может даже не догадываться, что понравившийся ему фильм основан на комиксе.
Поклонники и противники всегда были, есть будут во всех видах искусства. А что касается жанра комикса, то он может прекрасно реализоваться и реализуется в самых разных смежных областях человеческой деятельности, будь то кино, фотоискусство, видеоарт и даже современное искусство.
Литература:
1. Основы современной философии / М. Н. Росенко. — СПб.: Издательство «Лань», 1999. — 352 с.
2. Становление семиотической системы американского комикса и японского манга /
Полякова К. — СПб. 2003
Электронные источники:
3. Комикс — Википедия (http: //ru. wikipedia. org/wiki/Комикс)
4. Статья об американских супергероях. (http: //www. kinopoisk. ru/)

Показать Свернуть
Заполнить форму текущей работой