Опыт реконструкции коллекции: на примере собрания живописи Зинаиды Ивановны юсуповой (1809-1893 гг.)

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Искусство. Искусствоведение


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

244 ISSN 1997−0803 ¦ ВЕСТНИК МГУКИ ¦ 2011 ¦ 6 (44) ноябрь-декабрь ^ Примечания
1. Булатова, А. Г. Одежда народов Дагестана: Историко-этнографический атлас / А. Г. Булатова, С.Ш. Гад-жиева, Г. А. Сергеева. — Пущино, 2001.
2. Гаджиев, Г. А. Верования и обряды: Доисламский период / Г. А. Гаджиев. — Махачкала, 1993.
3. Гаджиева, С. Ш. Дагестанские терекеменцы: XIX — начало XX в. / С. Ш. Гаджиева. — М., 1990.
4. Гаджиева, С. Ш. Одежда народов Дагестана / С. Ш. Гаджиева. — М., 1981.
5. Гаджиева, С. Ш. Семья и брак у народов Дагестана в XIX — начале XX в. / С. Ш. Гаджиева. — М., 1985.
6. Дамаданова, С. Р. Художественный текстиль Дагестана: Вышивка как разновидность традиционного текстиля / С. Р. Дамаданова // Культурная жизнь Юга России. — Краснодар, 2009. — Вып. № 5 (34).
7. Ильчук, Н. М. Художественная обработка металла в лакском селении Кумух в XIX — XX вв. / Н. М. Ильчук // Советская этнография. — М., 1958. — Вып. № 3.
8. Кавказский календарь — Дагестанская область. Кавказский календарь на 1893. — Тифлис, 1892.
9. Кильчевская, Э. В. Декоративное искусство аула Кубачи / Э. В. Кильчевская. — М., 1962.
10. Мусаясул, Х. -Б. Страна последних рыцарей: Повесть о мире Кавказских гор / Х. -Б. Мусаясул- пер. с нем. Сияли Гаджиевой. — Махачкала, 1999.
11. Рашидов, О. К. Основы композиции: народные орнаменты и декоративно-прикладное искусство: [программа-пособие] / О. К. Рашидов. — Махачкала: ДГПУ, 2002.
12. Ставропольская губерния // Военно-статистическое обозрение Российской империи. — СПб., 1851. — Т. XVI, Ч. 1.
А ОПЫТ РЕКОНСТРУКЦИИ КОЛЛЕКЦИИ: А
НА ПРИМЕРЕ СОБРАНИЯ ЖИВОПИСИ ЗИНАИДЫ ИВАНОВНЫ ЮСУПОВОЙ (1809−1893 гг.)
Л. Ю. Савинская
Московский государственный университет им. М. В. Ломоносова
На основе исследования архивных материалов, каталогов частных собраний и музейных коллекций показана реконструкция коллекции живописи. Восстановлена история создания и состав собрания живописи княгини Зинаиды Ивановны Юсуповой (1809−1893), которое находилось в ее особняке на Литейном проспекте в Петербурге. Результаты исследования позволили уточнить происхождение ряда картин, хранящихся в разных музеях России.
Ключевые слова: частные коллекции России, западноевропейская живопись, Зинаида Ивановна Юсупова, Ф. В. Ростопчин, Ф. Ф. Мосолов.
Based of researches of archives materials, catalogues of private collections and museums collections of paintings the article demonstrated experience of identification of works from a collection of paintings. The experiment gave chance to reconstruct the history of the collection of the princess Zinaida Ivanovna Yusupova (1809−1893) which was intended for her palace in Liteinyi Prospekt in Petersburg. Analysis works of the collection made to state exactly provenance of some works from Russian museums.
Keywords: private collections of Russia, West European, Zinaida Ivanovna Yusupova, F.V. Rostopchin, F.F. Mosolov.
1997−0803 ВЕСТНИК МГУКИ 6 (44) ноябрь-декабрь 2011 244−250
Искусствознание 245
Изучение коллекций произведений искусства, являющихся неотъемлемой частью художественной жизни, дает возможность глубже понять практику общения художника и заказчика, проследить формирование художественного вкуса в тот или иной период времени. Наиболее ценные источники для такого рода исследований — письменные материалы: описи собраний, каталоги аукционов, мемуары и письма художников, антикваров и собирателей. Наличие таких источников позволяет реконструировать несохранившиеся художественные собрания, то есть собрания, дошедшие до нашего времени в виде разрозненных произведений, хранящихся в разных музеях и частных коллекциях. Содержащиеся в документах сведения находят также важное практическое применение — позволяют восстановить происхождение и историю бытования произведений, что является одной из актуальных проблем при подготовке научных каталогов музейных собраний.
Крупнейшее частное художественное собрание в России было создано князьями Юсуповыми на протяжении ХУШ-Х1Х веков. Только картинная галерея насчитывала более тысячи работ. После национализации юсупов-ских дворцов и имений, в 1919 году в Петрограде во дворце на Мойке был открыт музей, работавший до 1925 года, когда коллекция перестала существовать как целостное собрание. При её расформировании из общего числа живописных произведений, составивших по описи дворца на Мойке 1070 работ (1), большая часть — 614 поступила в Государственный музейный фонд, откуда картины передавались в музеи по всей стране и в значительном количестве уходили на продажу, как внутри страны, так и за рубеж- остальные картины поступали в Государственный Эрмитаж (далее — ГЭ) и Музей изящных искусств в Москве (далее — ГМИИ), откуда позднее также передавались в другие музеи. В дальнейшем во многих случаях произведение с собранием связывало лишь указание на происхождение «из бывшего собрания Юсуповых», хотя создавалась коллекция несколькими чле-
нами этой семьи. Её основная часть, сформированная Н. Б. Юсуповым старшим (17 501 831), дополнялась в XIX веке его потомками: З. И. Юсуповой (1809−1893), Н. Б. Юсуповым младшим (1827−1891), З. Н. Юсуповой (18 611 939). В большей степени исследована коллекция Н. Б. Юсупова старшего (2). Собрания, созданные другими членами семьи, остаются менее изученными. Данная работа преследует цель — показать методику и результаты реконструкции малоизвестного собрания живописи З. И. Юсуповой на основе комплексного исследования архивных материалов, изобразительных источников и их идентификации с произведениями, хранящимися в музеях России.
Имя Зинаиды Ивановны Юсуповой (1809−1893) встречается во многих мемуарах XIX века. Личность яркая, она восхищала своей красотой многих современников. Внешнюю, светскую жизнь княгиня соединяла с умением на протяжении долгих лет объединять семью и хранить ее культурные традиции. Она была дочерью Ивана Дмитриевича Нарышкина (1776−1848), камергера, предводителя дворянства Сычевского уезда Смоленской губернии (1829−1831), и его первой жены Варвары Николаевны Ладомирской (17 851 840) (3). Фрейлина Высочайшего Двора, в 1827 году Зинаида стала второй женой князя Бориса Николаевича Юсупова (1794−1849). В том же 1827 году у них родился единственный сын Николай.
Борис Николаевич от своего отца унаследовал обширную коллекцию произведений искусства, в основном размещавшуюся в подмосковной усадьбе Архангельское и в московском дворце в Большом Харитоньевском переулке. В 1837 году он перевез значительную и лучшую часть произведений в Петербург. Картины, скульптуры и предметы прикладного искусства стали роскошным убранством интерьеров дворца на набережной Мойки (Мойка, 94), а юсуповское собрание получило широкую известность среди художественных коллекций российской столицы. Дом Юсуповых славился праздниками и балами, привлекал
внимание высшего общества и художников. Дворец неоднократно посещал император Николай I, отмечавший, что «весь дом открыт и точно прекрасный» (4).
Вращаясь в высшем обществе, имея дружеские отношения с императорской семьей, Зинаида Ивановна умело использовала их для знакомства с самыми модными художниками, появлявшимися при русском дворе. Наделенная художественным вкусом, она чутко улавливала изменения моды и стремилась им следовать во всем. В 1840 году в Петербург приехала известная английская художница Кристина Робертсон (1796−1854). В этом же году она начала серию портретов для Юсуповых. Во время первого пребывания в Петербурге (1840−1841) Робертсон исполнила портрет 13-летнего сына Николая (1840, ГЭ), на следующий год портрет его бабки, Т. В. Юсуповой (1841, ГРМ), а также парадные портреты Зинаиды Ивановны (ГМИИ) и Татьяны Васильевны (ГЭ) Юсуповых в рост, в натуральную величину, представляющие блестящие образцы салонной живописи середины XIX столетия. Позднее, в 1850 году, художница написала посмертный портрет Б. Н. Юсупова (ГРМ).
Б. Н. Юсупов скончался в 1849 году, и в 1851 году в наследство вступил его сын, Н. Б. Юсупов младший. После этих событий Зинаида Ивановна занялась строительством собственного дома на Литейном проспекте (Литейный проспект, 42), где ярко проявился ее художественный вкус. Здание возводилось в 1852—1858 годах по проекту архитектора Л. Л. Бонштедта (1822−1885) (5). Юсуповский особняк, занимая значительную территорию, включал комплекс парадных и служебных помещений, был рассчитан как для комфортной повседневной жизни, так и для пышных светских приемов. В его архитектуре и оформлении интерьеров воплотилась характерная стилистика середины века, сочетающая заимствования из разных исторических стилей. Фасад, облицованный бременским песчаником, навеян воспоминаниями о дворцах стиля барокко. В интерьерах — величественность в духе барокко и роскошь неорококо сочеталась с
уютом мебели Гамбса и обилием цветов. Во дворце были устроены зимний сад, концертный зал, бильярдная, столовая и ряд гостиных, включавших портретную, картинную галерею и библиотеку.
Даже в начале XX века интерьеры дворца производили сильное впечатление: «Он был отделан по изысканной моде & quot-Второй империи& quot-, иначе говоря, — с вызывающей роскошью», — отмечал А. Н. Бенуа (6).
Для оформления дворца Зинаида Ивановна активно покупала, живописные произведения. В отделе рукописей Российской Национальной библиотеки (далее — РНБ) сохранилась книга в кожаном переплете с инициалами «З Ю» и гербом (7). В книгу записаны приобретенные в 1845—1866 годах картины. Подавляющее большинство их куплено в 1852—1858 годах, когда строился особняк на Литейном проспекте.
В 1840-е годы Зинаида Ивановна покупала немного. В 1845 году у антиквара И. Родионова приобрела входившие в моду морские пейзажи И. К. Айвазовского и Т.Ж. А. Гюдена (8). В 1847 году в Париже купила картину Никола Туссена Шарле (1792−1845), «представляющую солдата Наполеоновской гвардии», -«Ночной дозор» (ГМИИ). В 1851 году дополнила уже имевшееся в семье собрание работ Жана Батиста Грёза (1725−1805): в Париже были приобретены «Девочка в саду с собачкой» и «Головка с собачкой», в Лондоне -«Обманутый слепец» (ГМИИ) — ранняя жанровая картина мастера, происходившая из известной парижской коллекции Лалива де Жюлли. В Англию картина попала в XIX веке, где сменила несколько собраний, пока не была продана вдовой антиквара Эммануэля Юсуповой (9).
В начале 1850-х годов в собрание княгини поступили два больших пейзажа с фигурами итальянского художника Франческо Казано-вы (1727−1802) (10): «Пейзаж с развалинами (Ловля рыбы сетями)» (ГЭ) и «Пейзаж с фигурами (Отдых после охоты)» (ГМИИ). Горизонтальные картины большого размера связаны с работой Казановы над серией шпалер
Искусствознание 247
«Сельские развлечения» для мануфактуры в Обюссоне.
Однако основные приобретения для своего собрания Зинаида Ивановна сделала на российском рынке. Она поддерживала отношения с известными московскими антикварами Гаврилой Волковым и Иваном Родионовым. Покупки у них сопровождались выдачей сертификатов, в которых указывалось авторство и происхождение картин.
У Родионова за три года (1853−1855) Юсупова купила 54 картины европейских художников разных школ, в том числе пейзажи Я. Брейгеля, Ф. Ваувермана, Н. Берхема, С. Розы, Ш. Лакруа, Ж. Верне, Ф. Свебаха- натюрморты Я. Ю. Хейсума, а также «Портрет женщины, пишущей письмо» А. Дюрера, «Распятие» А. Караччи, «Женский портрет» Тициана, «Женский портрет» А. Бронзино. Среди картин с громкими именами действительно могли находиться подлинные шедевры, например, в описи картин под № 83 записана картина «Микеланджело. Распятие Спасителя, и при кресте Божия Матерь и Мария Магдалина. Выш. 8 ½, ш. 6 ½» (11). В 1920 году она была определена как работа мастера сиенской школы Содомы (прозвище Джованни Антонио Бацци, 1477−1549) (12). Эта работа, пополнившая немногочисленную юсуповскую коллекцию подлинных произведений итальянского Возрождения, связана с поздним творчеством Содомы и создана под влиянием произведений Микеланджело (сейчас — «Распятие с предстоящими Марией и Иоанном Евангелистом», ГМИИ). В 1854 году Родионов продал княгине картину Ж. Б. Грёза «Девушка с письмом» (ГМИИ) (13), принадлежавшую племяннику скульптора Ф. П. Толстого, а прежде находившуюся в Слободском дворце близ Яузы в Москве, как сообщалось в сертификате на картину (14).
Зинаида Ивановна со вниманием отнеслась к двум крупнейшим аукционам 1850-х годов, где распродавались известные собрания западноевропейской живописи Ф. В. Ростопчина (1763−1826) и Ф. С. Мосолова (17 691 840). Оба собрания принадлежали наследни-
кам и до распродажи были снабжены каталогами (15). Ф. В. Ростопчин — московский генерал-губернатор, потеряв в пожаре Москвы 1812 года свое первое собрание, в 1817 году уехал в Париж и там до 1823 года собрал значительную коллекцию картин в основном старых мастеров. После его смерти собрание перешло к сыну, Андрею Федоровичу. В 18 501 852 годах галерея размещалась в Москве в доме на Садовой улице и была открыта для осмотра всем желающим. В 1852 году граф вывез ее для продажи в Петербург. Юсупова купила у Ростопчина 29 картин. Среди них семь пейзажей Юбера Робера (1733−1808), в том числе серия из трех вертикальных картин большого размера, созданная художником между 17 891 791 годом: «Пейзаж с обелиском», «Странствующие музыканты» (обе — ГМИИ) и «Пейзаж с аркой в скале» (ГЭ) (16). Среди работ французской школы были приобретены две батальные сцены Ж. Куртуа, портреты канцлера Сегье и архитектора Перроля работы И. Риго, портрет мадам де Севиньи и французской Дофины П. Миньяра. К Юсуповой перешли от Ростопчина восемь голландских картин: пейзажи А. Берстратена, Рейсдаля, Я. ван Гойена, Б. П. Омегана. Княгиня приобрела также испанские картины, мало представленные в русских коллекциях: «Мужской портрет» Д. Веласкеса и «Цыганку с тамбурином» Б. Э. Мурильо.
На аукционе собрания, принадлежавшего Ф. Ф. Мосолову, проходившему в Москве в 1856 году, Зинаида Ивановна приобрела 10 картин, на которые был выдан сертификат (17). В нем значатся: из итальянской школы -«Рождество» Я. Бассано, происходившее из коллекции А.С. Власова- «Св. Иоанн Евангелист» Доменикино из галереи А.И. Корсакова- из фламандской школы — «Сусанна и старцы» П. П. Рубенса (Ростовский художественный музей, г. Ростов-на-Дону), гравированная Л. Востерманом, происходившая из галереи герцогини Кингстон и привезенная в 1790 году в Россию антикваром — шотландцем Тиоре (или Тиорес, ТЪеогеБ). Из произведений французской школы было куплено две картины:
жанровая композиция Шампенуа «Мать, выговаривающая ребенку» и морской пейзаж К. Ж. Верне. На последней картине изображена рыбная ловля на берегу моря туманным утром. В сертификате указано, что картина, прежде чем попасть к Мосолову сменила нескольких владельцев. Во время революции ее купил на аукционе в Париже торговец Тиоре и привез в Россию. Картина попала к Екатерине II и была подарена ею Е. Р. Дашковой, от которой перешла к ее дочери А. М. Щербининой. Ею была продана антиквару Волкову, у которого ее и купил Мосолов (18). По описанию и размерам этот пейзаж может быть идентифицирован с «Рассветом на Капри (Туман)» К. Ж. Верне (ГМИИ).
Половину приобретенного З. И. Юсуповой на аукционе Мосолова составляли работы голландских пейзажистов: «Кермесса» И. ван Остаде, два сельских пейзажа Я. Гриффира, «Пастух и пастушка, гонящие стадо овец» Я. Вейнанса, фигуры в которой написаны Адрианом ван де Велде, и «Пейзаж» Соломона Рейсдаля. За исключением картины Вейнанса, привезенной в Россию Тиоре и принадлежавшей А. П. Бибикову, все работы происходили из галереи Голицынской больницы, распроданной в Москве с аукционов в 1817—1818 годах. В сертификате на картину «Кермесса, или Фламандский праздник» сообщалось, что «эта великолепная картина, известная всем любителям, происходит из Королевской галереи Дюссельдорфа, Королем Баварии была подарена обер-камергеру князю Голицыну, который ее завещал со всей своей Галерее основанной им больнице, после его смерти она была продана с публичного аукциона». Картина в сертификате приписывалась Исааку ван Оста-де (19). В настоящее время полотно, подаренное вице-канцлеру А. М. Голицыну (17 231 807), необычно большого для произведений Остаде размера, с атрибуцией Адриану ван Остаде, старшему брату и учителю Исаака, под названием «Деревенский праздник» хранится в ГМИИ.
З. И. Юсупова покупала картины и в Петербурге — у антиквара Палацци и на аукцио-
не голландца Л. К. Эндговена (Энтховена). Луи Палацци имел магазин на Большой Морской улице, 16 (20), у него в течение 1856−1857 годов княгиня приобрела картины Н. Ланкре, О. Фрагонара, А. Ван дер Верфа, Ж.Л. Демар-на, «Сенокос» Яна ван Гойена (ГМИИ) и два морских пейзажа Т. Гюдена.
В 1856 году голландец Л. К. Эндговен распродал 250 картин, из них 81 популярных современных голландских и бельгийских художников (21). Однако на аукционе Эндговена княгиня покупала только произведения старых мастеров: «Похищение сабинянок» Х. ван Балена, «Натюрморт с фруктами» Д. де Хема, «Пирушка» Я. Й. Хореманса, «Портрет госпожи де Ментено» Н. Ларжильера, две галантные сцены Ф.Л. Ж. Ватто де Лиля и другие картины.
Произведения, приобретенные Юсуповой, размещались в особняке на Литейном проспекте. Дворец и его интерьеры запечатлены в серии акварелей, выполненных по заказу княгини в 1859—1861 годах В. С. Садовниковым (1800−1879) (22). Виртуозно написанные акварели документально точно, детализировано представляют наполненные предметами убранства залы. Они являются ценным документом, позволяющим увидеть, каким образом размещались и демонстрировались произведения искусства. Например, на акварели «Зал библиотеки» (ГРМ) изображены три больших пейзажа Юбера Робера: на торцовой стене слева — «Пейзаж с аркой в скале» (ГЭ), на главной стене: «Странствующие музыканты» и «Пейзаж с обелиском» (оба — ГМИИ). Портреты Татьяны Васильевны (ГЭ) и Зинаиды Ивановны (ГМИИ) Юсуповых работы К. Ро-бертсон находились в «Зеленой гостиной» дворца на Мойке, где их в 1852 году также зарисовал Садовников (ГРМ).
Завершив строительство собственного особняка, Зинаида Ивановна недолго оставалась в Петербурге. Как вспоминает ее правнук, «два или три года спустя, поссорившись с императором, она отправилась за границу и обосновалась в Париже, в купленном ею особняке в Парк де Принс. /…/ На балу в Тюильри
^ Искусствознание 249
ей представили молодого французского офицера с приятным лицом, но небольшим состоянием, по имени Шово. Этот красивый офицер ей понравился, и она вышла за него замуж» (25). Их свадебный контракт был заключен в 1860 году (26). С этого времени княгиня постоянно жила во Франции. После смерти она оставила все дома правнукам, Николаю и Феликсу.
Собрание живописи, созданное З. И. Юсуповой примерно за десятилетие, только по описи в книге, сохранившейся в РНБ, насчитывает около 170 произведений. Его состав типичен для своего времени и отражает процессы, связанные со сменой вкусов и стилей, происходившие в искусстве середины XIX столетия. Княгиню интересовала живопись европейских художников от эпохи
Примечания
1. ЦГАЛИ СПб. Ф. 253. Оп. 1. Ед. хр. 7.
2. «Ученая прихоть»: Коллекция князя Николая Борисовича Юсупова: В 2 т. / Под общей ред. В. А. Мишина. М.: ИПЦ «Художник и книга», 2001. — Т. 1: 344 с., 256 ил. Т. 2.: 256 с., 314 ил.
3. Сахаров И. В. Из истории рода Юсуповых // «Ученая прихоть». Т. 1. С. 22.
4. Николай I — цесаревичу Александру Николаевичу. С. -Петербург, 8-го / 20-го апреля 1839 г. Переписка цесаревича Александра Николаевича с императором Николаем I 1838−1839. Под ред. А. Г. Захаровой, С. В. Мироненко. М., 2008. С. 418.
5. Соловьева Т. А. Особняки Юсуповых. СПб., 1995. с. 162−166.
6. Бенуа А. Мои воспоминания. В 5 кн. Кн. 4−5. М., 1980. C. 481.
7. ОР РНБ. Ф. 890. Ед. хр. 78. Л. 59−62, 148−149.
8. ОР РНБ. Ф. 890. Ед. хр. 78. Л. 59 об., № 14−17.
9. РГАДА. Ф. 1290. Оп. 2. Ед. хр. 1365. Л. 4−7.
10. ОР РНБ. Ф. 890. Ед. хр. 78. Л. 60. № 23.
11. ОР РНБ. Ф. 890. Ед. хр. 78. Л. 62. № 83.
12. Государственный музейный фонд. Каталог художественных произведений бывшей Юсуповской галереи. Пг., 1920. С. 13. № 259.
13. ОР РНБ. Ф. 890. Ед. хр. 78. Л. 61 об. № 77.
14. РГАДА. Ф. 1290. Оп. 2. Ед. хр. 1365. Л. 1−3.
15. Catalogue des portraits, tableaux, marbres et objets d'-arts, de la Galerie du Comte Rastaptchine. Moscou, 1850. Description sommaire des tableaux de la galerie de feu Mr. Theodore de Mossoloff. Moscou, 1856.
16. ОР РНБ. Ф. 890. Ед. хр. 78. Л. 60 об. № 42.
17. РГАДА. Ф. 1290. Оп. 2. Ед. хр. 1368.
18. Там же. Л. 6.
19. Там же. Л. 6об. -7. Catalogue des tableaux, statues, vases et autres objets, apportenent a l'-Hopital de Galitzin. Moscou, de l'-imprimerie N.S. Vsevolojsky, 1817. P.8. Эти же сведения о картине приводит П. П. Свиньин, см.: Отечественные записки. 1820. № 2. С. 206М207.
Ренессанса до современных мастеров, снискавших славу при царствующих дворах. Картины представляли разные исторические стили и направления, что соответствовало вкусу периода историзма. Сохранив приверженность юсуповского собрания старым европейским школам, она дополнила его портретами работы французских художников рубежа ХУИ-ХУШ веков, произведениями мастеров эпохи Возрождения и живописцев первой половины XIX века. В настоящее время местонахождение многих картин этого собрания остается еще неизвестным. Тем не менее, предпринятая реконструкция позволит и в дальнейшем выявлять связанные с ним картины, а значит вернуть коллекцию З. И. Юсуповой в ряд исторических явлений русской художественной культуры середины XIX столетия.
20. Северюхин Д. Старый художественный Петербург. Рынок и самоорганизация художников от начала XVIII века до 1932 года. СПб., 2008. С. 435.
21. Каталог картинам и эстампам и эмали из Лиможа, принадлежащих Л. К. Эндговену и предназначенных им к продаже 15 марта сего 1856 года. СПб., 1856.
22. Василий Семенович Садовников. 1800−1879 / Автор текста О. А. Капарулина. СПб., Palace Editions, 2000. С. 42, 45−46.
23. Князь Феликс Юсупов. Ук. соч. С. 24.
24. РГАДА. Ф. 1290. Оп. 2. Ед. хр. 735.
ЭВОЛЮЦИЯ МОНТАЖНЫХ ПРИНЦИПОВ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ КИНО: ЭСТЕТИЧЕСКИЙ АСПЕКТ
С. А. Фунтикова
Московский государственный университет культуры и искусств
Данная статья посвящена основным этапам развития киномонтажа в XX веке, которые связаны с изменением его эстетического содержания. В статье характеризуются разные школы киномонтажа, и на его примере показан переход от классической эстетики эпохи модерна к неклассической эстетики на пути к постмодерну.
Ключевые слова: теория культуры, выразительные средства, художественное кино, модерн, постмодерн, внутрикадровый монтаж, межкадровый монтаж.
The following article is devoted the basic stages of development of editing in the XXth century in connection with change of its esthetic maintenance. Different schools of editing are analiyzed, transition from a classical esthetics of an epoch of a modernist style to a nonclassical esthetics on a way to a postmodern is shown.
Keywords: theory of culture, expressive means, art cinema, modernist style, postmodern, intrapersonnel edit, interpersonnel edit.
Специфика кинематографа подвижна и меняется с открытием и развитием новых технических приемов и художественных средств. Так, специфической формой выражения нового искусства в 20-е годы ХХ века стали считать монтаж, и с тех пор ведется спор о его не только техническом, но и эстетическом потенциале, поскольку ни одно из выразительных средств в кино не претерпевало такого изменения. Со времени рождения кинематографа монтаж прошел плодотворный путь: от техни-
ческой склейки к осознанию его как уникального кинематографического феномена, способного в полной мере развивать основы нового видения действительности.
Уже в первых немых картинах братьев Люмьер был использован внутрикадровый монтаж. Но Люмьеры, по всей видимости, не осознавали своего открытия. Тем более что под монтажом на заре кинематографа понималось всего лишь соединение отдельных кадров. Конечно, внутрикадровый монтаж Лю-
1997−0803 ВЕСТНИК МГУКИ 6 (44) ноябрь-декабрь 2011 250−254

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой