Особенности восприятия потребителями разных типов предприятий общественного питания

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Искусство. Искусствоведение


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

едт
06UJ& amp-CW$Q Miitffuj u Творчества
ЖЕНСКИИ АВТОПОРТРЕТ КАК ОТРАЖЕНИЕ ИЗМЕНЕНИЯ САМОСОЗНАНИЯ ЖЕНЩИН
Васильева Алиса Викторовна, МАОУ ДОД «ОДШИ № 3», г. Братска
E-mail: valsind@yandex. ru
Аннотация. Данная статья посвящена проблеме женского автопортрета в искусстве. Рассмотрена эволюция женского автопортрета XVI — XX вв., показывающая, как с течением времени в автопортрете отражалось изменение самосознания женщин.
Ключевые слова: искусство, женщины, автопортрет, самосознание.
«Женщины» — одна из основных тем в искусстве. Испокон веков писатели, поэты и художники воспевали их красоту. Произведения разных времен, стран и народов увековечивают образ женщины: богини, матери, жены, прекрасной дамы, роковой красавицы и др. В мире художников-мужчин женщинам всегда отводилась лишь роль музы и модели. Однако история хранит немало имен женщин-художниц, чье творчество долгое время оставалось в тени.
Как отмечает Анатолий Кантор, «женское искусство имеет глубочайшую древность и существует десятки тысяч лет, но с утверждением цивилизаций, государств и государственных норм в искусстве ведущее место заняли обученные художники, получившие привилегированное положение в обществе» [2, с. 24]. Долгое время художественное творчество считалось исключительно мужским занятием. Женщинам же, посвятившим себя данному делу, приходилось преодолевать огромное количество трудностей и предрассудков общества. Они не имели права посещать музеи, входить в художественные академии, участвовать в выставках, писать обнаженную натуру и др. В результате это сказалось на том, что в женском искусстве редко встречались исторические и мифологические сюжеты. В основном они занимались натюрмортами и портретами и особенно автопортретами. В XVIII в.

УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
аббат Грант, бывший наставником художницы Катрин Рид, писал об этом так: «Если бы не обязанности, каковые должны исполняться ими в силу принадлежности к своему полу, — то смею сказать, что блистали бы они чудесами в истории живописи, но так как невозможно им посещать общественные академии или рисовать либо копировать с натуры, то и ограничиваются они, в итоге, жанром портрета» [1, с. 322].
Широкая популярность жанра автопортрета в женских кругах неслучайна. Некоторые исследователи объясняют это тем, что художницы были вынуждены обращаться к собственному изображению в связи с невозможностью найти другую модель. Иные, прибегая к точке зрения женской психологии, связывают популярность автопортретного жанра с повышенным вниманием женщин к собственной внешности, любованием собой. Однако, как отмечает В. С. Турчин, «у художниц, в их работах, часто бывает несколько преднамеренно опущена одна важная черта: желание быть модной, красивой и желание всем нравиться» [4, с. 17]. Как правило, в собственных автопортретах художницы редко задерживаются на стадии описания внешней красоты, предпочитая глубже исследовать свою личность и глубокий внутренний мир. По свидетельству других исследователей, женщины писали автопортрет, и руководствуясь иными, более практичными соображениями. Как считает Анжела Розенталь, автопортрет для художниц «служил своего рода визитной карточкой, средством и способом познакомить как можно больше людей со своим образом и талантом» [6]. Учитывая то, что профессия художника была в основном мужской, женщинам нужно было как-то заявить о себе. Возможно, поэтому не удивительно, что они создали такое большое количество автопортретов.
В своем развитии женский автопортрет прошел длительную эволюцию: от средневековых изображений монахинь на полях церковных рукописей (рис. 1) до автопортретов последнего десятилетия XX в. — начала XXI в. Автопортреты разных времен демонстрирует определенный рост самосознания женщин, напрямую связанный с изменением положения женщин в истории и искусстве.
31

УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Рис. 1 Херраде фон Ландсберг. «Сад наслаждений». Автопортрет. Около 1170. Фрагмент
Первые самостоятельные автопортреты появляются в XVI веке. В это время женщины впервые открыто заявляют о себе и своих способностях. Исследователи связывают это с распространением в эпоху Возрождения идей гуманизма — философского течения, утверждающего ценность человека как личности, его право на свободу, счастье, развитие, проявление своих способностей. В это время женщины представляют себя не только, как художниц, но и как музыкантов и ученых дам. Почти все автопортреты этих лет демонстрируют образ идеальной женщины эпохи Возрождения: красивой, скромной, образованной, безупречно нравственной и добродетельной (Катерина ван Хемессен, Софонисба Ангиссола, Лавиния Фонтана, Мариетта Робусти Тинторетто и др.) (рис. 2, рис. 3).
Рис. 2 Софонисба Ангиссола. Автопортрет. 1556 г

УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Рис. 3 Лавиния Фонтана. Автопортрет у клавесина. 1577 г.
В XVII веке в связи с расширением круга жанров доступных для женщин (портреты, натюрморты, жанровые сцены, картины на библейские, мифологические и аллегорические сюжеты), художницы начинают занимать видное место в искусстве наравне с мужчинами, что существенно отражается в автопортрете. Изображения бледных, хрупких, благовоспитанных дам отходят на второй план. В моду входит образ сильной, самодостаточной, уверенной в себе женщины. С кистью и палитрой в руках они показаны в момент напряженной, сосредоточенной работы. Все в их облике говорит о знании своего дела и мастерстве (Клара Петерс, Артемизия Джентилески и др.) (рис. 4, рис. 5).
Рис. 4 Клара Петерс. Автопортрет. 1610 г.


УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Рис. 5 Артемизия Джентилески.
Автопортрет как аллегория живописи. 1630 г.
В XVIII веке в связи с наступлением эпохи рококо тяжелая торжественность автопортретов XVII в. сменяется легкостью, игривостью, женственной утонченностью и театральной изысканностью. Если в эпоху барокко все женщины выглядят значительными и зрелыми, то в эпоху рококо идеалом становится хрупкая стройная кокетка. Следует отметить и то, что в это время женщины начинают принимать активное участие в жизни общества: посещают публичные места, организует свои салоны. Кроме того, впервые в XVIII веке женщины получают право входить в художественные академии, куда они раньше не допускались. Гордо заявляя о своем возросшем статусе, художницы изображают себя в образе светских красавиц, прекрасных изысканных дам в собственной мастерской в окружении учениц и моделей (Аделаида Лабиль-Гюярд, Мари Габриэль Капет, Анна Валлайе-Костер и др.) (рис. 6, рис. 7).
Рис. 6 Аделаида Лабиль-Гюярд. Автопортрет с двумя моделями. 1785 г.


УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Рис. 7 Мари Габриэль Капет. Автопортрет. 1783 г.
Наряду с социальной характеристикой в автопортретах XVIII в. начинает освещаться частная жизнь человека. На первый план в данных работах выступает интимность и лиризм образа, обращение к миру человеческих чувств, неуловимых тонких оттенков настроений. Яркий тому пример — автопортреты Элизабет Виже Лебрен, представляющие ее как мать с ребенком («Автопортрет в тюрбане с Жюли», 1786) (рис. 8).
Рис. 8 Элизабет Виже-Лебрен. Автопортрет в тюрбане с Жюли. 1786 г.
В XIX веке в связи с демократизацией общественной жизни, порожденной Великой Французской революцией (1789−1799 гг.), женщины начинают решительно и повсюду заявлять о себе, требуя эмансипации и предоставления им важнейших социальных прав. В каждом направлении и стиле искусства появляются свои мастера-художницы: в классицизме (Мари Дениз Вильер, Констанс Майер, Маргарита Жерар и др.), романтизме (Сара Гудридж, Гортензия Гаудебург-Леско, Аманда Синдвал и др.), импрессионизме (Берта Моризо, Мари
35

УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Кассат, Мэри Брэкмонд), прерафаэлизме (Элизабет Элеонор Сиддол, Мэри Спартали-Стильман) и др. (рис. 9, рис. 10).
Рис. 9 Берта Моризо. Автопортрет. 1885 г.
Рис. 10 Элизабет Элеонор Сиддол. Автопортрет. 1853−55 гг.
В женских автопортретах этого времени на первый план выступает передача собственной живописно-пластической манеры автора. Внешний облик перестает играть главную роль, что может быть связано с развитием в это время фотографии. Стремление точно передать сходство и социальный статус окончательно перестает интересовать художниц, т. к. фотография способна более достоверно запечатлеть внешний облик. Художники начинают искать новый художественный язык и способ создания образа. С живописной стороны их портреты отличает более быстрая, свободная манера исполнения, смелая композиция, неожиданные ракурсы фигур, сильные контрасты цветовых пятен.
В автопортретах последних десятилетий XIX в. возрастает интерес к


УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
психологически выразительному, интеллектуальному образу. Женские автопортреты этого времени претерпевают ряд изменений. Все чаще в них встречается полное отсутствие намеков на то, что перед нами художница. Опускается изображение рук и вследствие этого атрибутов профессии. Главное место на полотне занимает холодное бесстрастное лицо автора, полностью лишенное каких-либо эмоций. Застывший, неподвижный взгляд устремлен в одну точку перед собой. Один из самых ярких автопортретов этого времени принадлежит Марии Башкирцевой (1858 — 1884). Написанный в 1880 г. «Автопортрет с палитрой» (рис. 11) изображает ее в мастерской с палитрой в руках. Темный, монотонный колорит отвечает общему состоянию холодной отрешенности и опустошенности. Все в данной работе служит для создания глубокого психологического образа творца.
Рис. 11 Мария Башкирцева. Автопортрет с палитрой. 1883 г.
Значительные перемены в искусстве женского автопортрета происходят в XX веке, что, главным образом, связано со все более набирающим силу феминистским движением за уравнение женщин в правах с мужчинами. В это время окончательно в моду входит образ свободной, эмансипированной женщины. Почти поголовно дамы начинают носить мужской костюм, коротко стригут волосы, курят папиросы, водят машину, садятся за штурвал самолета, наравне с мужчинами участвуют в спортивных состязаниях, осваивают мужские профессии, делают карьеру и многое др. Все это отражается в жанре автопортрета. Если в прежние времена женщина открыто подчеркивала свою женскую сущность, с гордостью заявляя о своем исключительном статусе, то теперь в погоне за равноправием границы полов стираются. Женщины стремятся во всем уподобиться облику художника-мужчины. Появляются автопортреты в мужском костюме (Ромейн Брукс. Автопортрет. 1923 г.) (рис. 12), за рулем автомобиля (Тамара Лемпицкая. Автопортрет в зеленом «Бугатти». 1925 г.)


УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
(рис. 13) и др. Стараясь уйти от мягкости, слащавости женских образов, художницы провозглашают новый взгляд на женщину, неотягощенный стереотипами и штампами. Заметно повышается интерес к изображению собственного тела и чувств. Появляются автопортреты в обнаженном виде. Впервые в истории искусства, выражаясь словами Диего Риверы, женщины выносят на суд публики «так обнаженно и, можно сказать, со спокойной свирепостью все то общее и частное, что присуще женщине» [3]. Яркий тому пример — многочисленные автопортреты знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало (рис. 14).
Рис. 12 Ромейн Брукс. Автопортрет. 1923 г.
Рис. 13 Тамара Лемпицкая. Автопортрет в зеленом «Бугатти». 1925 г.


УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Рис. 14 Фрида Кало. Сломанная колонна. 1944 г.
Начиная со второй половины века, главной темой в женском искусстве становится размышление о женской идентичности — о том, что такое женщина и как воспринимается ее образ коллективным и частным сознанием. Постепенно художницы отходят от живописного воспроизведения собственного облика, переключая все внимание на непосредственное использование самого тела как главного средства и способа самовыражения. В это время художницы активно устраивают хэппенинги, перформансы, становятся главными действующими лицами акций. Так, например, в перформансе японской авангардной художницы Йоко Оно в целях демонстрации акта агрессии по отношению к женскому телу, зрителей призывали отрезать ножницами по лоскутку от платья художницы, в то время как сама она, совершенно не реагируя на происходящее, играла роль беспомощной жертвы нападения, задуманного ею (рис. 15).
Рис. 15 Йоко Оно. Отрезание лоскутов. 1965 г.


УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Совсем иначе развивалась ситуация в России. О феминизме здесь заговорили лишь только в начале 90-х годов. До этого коммунистическая идеология, которой руководствовалась страна на протяжении 70-ти лет, устанавливала равенство между трудящимися гражданами обоих полов. Женщины здесь по закону были уравнены с мужчинами во всех гражданских правах, что существенно отразилось на их самосознании. Они не чувствовали себя ущемленными, наравне с мужчинами учились, работали и творили. Среди русских художниц XX в. следует назвать Зинаиду Евгеньевну Серебрякову. В ее творчестве автопортрет занимает особое место. Серебрякова создает целую серию собственных изображений. Часто она пишет себя в обыденной домашней обстановке с кистью или пастельным мелком в руке. Главной особенностью автопортретов Серебряковой, по мнению искусствоведов и критиков, является их светлый, жизнерадостный характер (рис. 16).
Рис. 16. Серебрякова. Автопортрет с дочерьми. 1921 г.
Автопортрет как жанр может рассказать многое о своем авторе. Он являет зрителю внешний облик художника, его живописный стиль, размышления автора о себе самом и своем внутреннем мире. Долгое время женский автопортрет развивался параллельно с мужским, однако оставался в тени, как и все женское искусство в целом. Причины этого кроются не только в истории мирового искусства. Часть из них касается вопросов истории, философии, психологии, социологии и других наук, затрагивающих проблемы положения женщины в мире, семье и обществе. Несмотря на обширную область изучения, сам женский автопортрет составляет не меньший интерес для исследования. Принадлежащий кисти художниц, он от первого лица сообщает об осознании женщиной своего места в том мире, искусстве и обществе, в котором она жила и творила.
40

УНИКАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ XXI ВЕКА
Литература:
1. Бартолена С. Женщины: Энциклопедия искусства / С. Бартолена, М. Гонсалес- пер. с итал. А. Г. Кавтаскин. — М.: «Омега», 2011. — 384 с.
2. Кантор А. Искусство женского рода / Анатолий Кантор // Искусство: Прил. к газ. «Первое сентября». — 2002. — № 5. — С. 1, 24.
3. Леклезио Жан-Мари. Диего и Фрида. / Жан-Мари Леклезио- пер. Н. Кулиш. -М.: Иностранка, 2003. — 206 с.
4. Турчин В. С. Феминистский дискурс. Российское эхо / В. С. Турчин // Амазонки авангарда (Искусство авангарда 1910−1920-х гг.) Амазонки авангарда (Искусство авангарда 1910−1920-х гг.) Амазонки авангарда (Искусство авангарда 1910−1920-х гг.). — М.: Наука, 2004. — С. 16 — 51.
5. Chadwick W. Women, Art, and Society / Whitney Chadwick. — London: Thames & amp- Hudson, 1990. — 496 с.
6. Rosenthal A.H. Women and Art / A.H. Rosenthal [Электронный ресурс]. — URL: http: //www. answers. eom/topic/women-and-art#ixzz1m2n72hcR/
41

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой