Архитектурные стили Москвы

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Культура и искусство


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Архитектурные стили Москвы

В 1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля. Декоративное барокко, достигшее своего апогея в творчестве величайшего представителя этого направления — зодчего Ф. Б. Растрелли, уступило место классицизму, быстро утвердившемуся в Петербурге и Москве, а затем распространившемуся по всей стране. Ведущим направлением в архитектуре Москвы второй половины 18 в. становится классицизм. Именно он поставил русскую архитектуру на ведущее место в развитии мировой архитектуры. Термин «классицизм» происходит от латинского слова «классикус» — «образцовый». В качестве образца были взяты античные произведения Древней Греции и Рима с их строгостью и стройностью форм, торжественностью, значимостью. Архитектуре классицизма присущи четкость и геометризм форм, логичность планировки, сочетание стены с ордером и сдержанным декором. Характерные принципы классицизма — единообразие, согласованность, порядок, создание иллюзии гармонии. Расцвет русской архитектуры классицизма связан с творчеством русских зодчих Василия Ивановича Баженова и Матвея Федоровича Казакова, которые стремились сочетать классические принципы античного зодчества с переработкой и развитием русских архитектурных традиций.

На основе глубокой творческой переработкой наследия античного зодчества, применения ордерной системы, т. е. определенных закономерностей в соотношении отдельных частей здания, классицизм 18−19 в. сформировался в России в мощный национальный стиль. Архитектура русского классицизма обогатила облик древней столицы, сыграла значительную роль в формировании ее культурных ансамблей.

Для классицизма характерно наличие колонн и пилястр.

Колонна — французское слово, архитектурно обработанная круглая вертикальная опора, элемент несущий конструкции зданий и архитектурных орденов. Система орденов сложилась в Древней Греции и получило название от племен и областей: дорический, ионический, коринфский.

Пилястра — итальянское слово, означающее «столб» — плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения на поверхности стены.

Классицизм пришел на смену барокко, отличавшийся строгостью и монументальностью. В нем широко использовались колонны, но причудливые планы и силуэты барочных построек сменялись лаконичными формами. Планы домов стали простыми — чаще всего прямоугольными или в виде буквы П. Большая часть здания оставалась недекорированной, только над окнами помещались небольшие лепные украшения, но зато в центре здания устанавливался мощный портик-колоннада, увенчанная треугольным фронтоном. Эта деталь была основной, привлекающей внимание, архитектурным акцентом.

Строить колонны было сложно, стоили они очень дорого, поэтому в небогатых домах их стали заменять пилястрами — небольшими выступами в стене дома в виде плоских колонн. Над пилястрами устанавливали плоский треугольный фронтон, и получался простой и дешевый пилястровый портик. По такому акценту классические здания отличаются от городской застройки.

Окрашивали классические здания обычно в два цвета — колонны, пилястры, декоративные детали были белыми, все остальное чаще всего желтым.

Девятнадцатое столетие принесло Москве тяжкие испытания, вызванные нашествием полчищ Наполеона. Героизм народа, изгнавшего французов из Москвы вызвал огромный подъем национального самосознания. Это обусловило новый расцвет русской архитектуры, живописи, скульптуры и других видов искусства. Восстановление Москвы после пожара, огромная творческая деятельность зодчих по перепланировке и застройке лежавшего в пепле пожарища города оставили замечательные произведения архитектуры, совершенные ансамбли в стиле классицизма.

В Москве строятся многие общественные здания: больницы, странноприимные дома, учебные заведения, театры. Примерами общественных зданий могут служить постройки Матвея Казакова-здание Сената в Кремле (Свердловский зал в здании Совета Министров СССР). Это здание своеобразно по плану и объёмной композиции, оно характеризует Казакова как зодчего, тонко чувствовавшего градостроительные проблемы сочетания старого и нового. Здание имеет в плане форму треугольника со скошенными углами и образует три внутренних двора: центральный пятиугольный и два трапецеидальных. Казаков разработал проект зала в двух вариантах. В первом из них свободно стоящее кольцо колонн ионического ордера, перекрытое куполом, было окружено амфитеатром. Во втором варианте, который и был осуществлён, круглый трёхцветный зал обращён вдаль стен мощной колоннадой, поставленной с небольшим отступом от стены. Над колоннадой неширокая обходная галерея. Традиционный купол перекрывает пространство зала пролётом почти 25 м и высотой 27 м. Здание Московского университета выстроено М. Ф. Казаковым в 1786—1793 годах, после пожара 1812 года было восстановлено в 1817—1819 годах архитектором Д. Н. Жилярди с изменением главного фасада; гармоничный восьмиколонный дорический портик отмечает центр главного фасада здания. Архитектурная достопримечательность интерьера — необычный по композиции актовый зал, прекрасное творение Жилярди.

Дом Пашкова — один из шедевров русского зодчества 18-го столетия. Сооружение дома относится к 1784−1785 годам. Это произведение В. И. Баженова прекрасно характеризуют московскую школу архитектуры классицизма; контрастностью общей пространственной композиции оно отличается, например, от более спокойных объемных построений памятников петербургского и западноевропейского классицизма. В построении главного фасада «Пашкова дома» зодчий применяет редко встречающийся прием художественного сочетания трех одинаковых — четырехколонных портиков: в общем замысле композиции портики боковых флигелей, поставленные «на землю» хорошо выявляют размах и протяженность фасада, в то время как средний портик композитного ордера, поднятый на аркаду, не менее удачно выделяет центричность общего пространственного построения здания. А вообще здание с его портиками, нарядными украшениями и белокаменной лестницей воспринимается скорее как монументальная скульптура. И это впечатление усиливается расположением «Дома Пашкова» на высоком холме, служащем ему своеобразным пьедесталом. «Дом Пашкова» в последующем был отдан Московской библиотеке им В. И. Ленина.

Баженов создает в подмосковном селе Царицыно загородную царскую дворцово-парковую резиденцию. Все строения ансамбля расположены на пересеченной местности, части которой соединены двумя фигурными мостами, благодаря чему сложилась единая, необыкновенно красивая панорама, не имеющая аналогов в истории архитектуры. Баженов проектирует здание Большого Кремлевского Дворца и здание коллегий. Несмотря на то, что этот выдающийся замысел осуществлен не был, его значение для судьбы русской архитектуры было велико, прежде всего, для окончательного утверждения классицизма как основного стилистического направления в развитии отечественного зодчества.

Огромное здание Манежа возведено в 1817 году в память победы над Наполеоном в Отечественной войне 1812 года. Архитектурная отделка выполнена под руководством О. И. Бове, отличается широтой замысла, прекрасно найденной масштабностью, рассчитанной на восприятие издалека ритма дорического ордера, членящего протяженные фасады здания. Зодчий словно предвидел, что со временем Манеж, окруженный теснящейся застройкой, будет раскрыт на простор огромной площади.

Так же по проекту О. И. Бове у Тверской заставы (ныне — площадь Белорусского вокзала) были сооружены Триумфальные ворота. На всех четырех фасадах О. И. Бове поставил между спаренными колоннами мощные фигуры славянских воинов в кольчугах. Кроме того были выполнены барельефные гербы 46-и русских городов, которые размещены во фризе. Художественной кульминации памятника является венчающая его динамичная скульптура шестерки коней, впряженных в колесницу Славы. Все многочисленные архитектурные и скульптурные детали Триумфальных ворот, а также колонны с капителями были отлиты из чугуна. На бронзовой доске, заложенной при начале строительстве Триумфальных ворот сказано, что они возводятся в знак воспоминания торжества российских воинов в 1814 году.

В конце 18 — первой четверти 19 столетия в Москве по проектам М. Казакова, И. Еготова, а позднее О. Бове, И. Жилярди и других зодчих был возведен ряд зданий больниц и госпиталей. Эти монументальные ансамбли являются памятниками архитектуры эпохи русского классицизма. В их архитектуре отразились принципы, характерные для крупных усадебных ансамблей. Даже в центральной части города здания располагались на обширных озелененных участках. В 1763 году в Москве была организована Павловская (ныне 4-я Градская) больница. Ее первоначальные деревянные постройки в 1784 году были уничтожены пожаром. Возведение новых корпусов было поручено В. И. Баженову. Сохранились прекрасно выполненные зодчим чертежи, однако проект остался неосуществленным. Главное здание ансамбля больницы построено в 1796—1800 гг. по проекту М. Ф. Казакова. В конце 18 века строится новое здание Военного госпиталя в Лефортове. Центр этого здания архитектор И. В. Еготов украсил с особой торжественностью: парными колоннами пышной лепки.

Так же поворот русской архитектуры в сторону классицизма в Москве можно проследить в огромном ансамбле Воспитательного дома, воздвигнутом в 1764—1770 гг. неподалеку от Кремля на берегу Москвы реки по замыслу архитектора К. И. Бланка. Это огромное по своей протяженности здание длинной 379 м. Характерную черту Воспитательного дома составляют хорошо разработанная функциональная сторона этого нового для того времени сооружения и строгое соответствие плана, объема и фасадов здания. По проекту здание, рассчитанное на 8000 детей, должно было состоять из двух корпусов, окружающих прямоугольные дворы и объединенных центральным корпусом, выступающим из общего массива здания в сторону Москвы-реки. Весь участок Воспитательного дома должны были обрамлять с трех сторон двухэтажные корпуса со складами, служебно-производственными и жилыми помещениями. Главный вход был обращен на большой парадный двор, к которому подводила широкая аллея. Проект не получил полного осуществления, были построены только западный и центральный корпуса, восточный корпус был достроен лишь в 1930-х годах. Объединяющей композиционной основой всего комплекса является трехчастный объем центрального корпуса, выдвинутый на набережную и увенчанный тремя куполами. Большой средний купол на квадратном основании и два малых образуют характерную для архитектуры Москвы ступенчатую объемную композицию, хорошо завершающую сооружение.

Теперь здание Воспитательного дома занимает целый квартал в районе улицы Солянки и в нем располагается Военная Академия имени Дзержинского.

Усадьба Кусково — одна из самых знаменитых подмосковных усадьб, вотчина богатейшего рода Шереметьевых. Центральное место в ансамбле занимает дворец, построенный в 1769—1775 годах К. Бланком по проекту Ш. де Вайи. Дворец никогда не перестраивался, владельцы берегли его как драгоценную реликвию. И в наши дни он поражает красотой изящной резьбы, гобеленов, изразцовых печей, наборных паркетов. Сохранился и комплекс предметов мебели. Перед дворцом выставлены пушки. Это трофей фельдмаршала П. Б. Шереметьева. Они привезены с поля Полтавской битвы. А отблеск из мрамора и колонна со статуей римской богини Минервы установлены в память о посещении усадьбы Екатериной II.

Кусково имело название «увеселительного дома графа Петра Борисовича Шереметьева». Все помещения дворца были предназначены для приятного отдыха. Оранжерея служила зимним садом, в центре которого был танцевальный зал. Между домом и оранжереей — мемориальные статуи.

Дворец возведен в стиле русского классицизма, который обрел в этом памятнике высокохудожественное воплощение, получив черты лиричности, характерные для московской школы. Центр дворца паркового ансамбля — главный усадебный дом, который стоит на более высоком месте и уже благодаря этому занимает господствующее положение. Безупречны пропорции традиционного трехчастного по композиции переднего фасада дворца с выступающим в центре шестиколонным портиком коринфского ордера, Изящные в своих членениях боковые портики ионического ордера.

Церковь Св. Великомученицы Екатерины была возведена на Большой Ордынке архитектором. К. И. Бланком. Росписи стен и иконы иконостаса исполнялись известными живописцами Д. Г. Левицким и В. И. Василевским. Тяжеловесность нижней части храма смягчается повышенным куполом. Лепной декор церкви сдержан: коринфские капители пилястр первого яруса. Церковь реставрировалась в 1970-х годах. Восстановлен барабан с главкой, разобранной в 1930-е годы, раскрыта из-под поздних записей первоначальная живопись в интерьере. Иконостас с иконами и утварь храма исчезли в 1930-е годы. С запада к храму примыкала одновременная ему двухъярусная колокольня, надстроенная в 1872 г. архит. П. Петровым.

В одном из живописнейших уголков старой Москвы, на улице Качалова, 12, расположен другой замечательный ансамбль русского классицизма — бывший дом Бобринских. Обширная усадьба, построенная в 80-е годы XVIII века, состояла из главного дома дворцового типа, двух флигелей, обрамляющих парадный двор, и многочисленных служб во дворе. Этот ансамбль замечателен не только как значительный градостроительный элемент города. Поднявшись на второй, парадный этаж главного дома, вы получите огромное удовольствие от его интерьеров — изысканной отделки зал, идущих по традиционной анфиладной системе, — Друг за другом, разнообразнейших живописных плафонов потолков, резных лепных карнизов, которые обрамляют живопись, как драгоценные позолоченные рамы.

Русский классицизм поставил русскую архитектуру второй половины 18 века на ведущее место в развитии мировой архитектуры. Этот стиль внес большой вклад в развитие русской архитектуры. В период классицизма выдающимися зодчими России были созданы архитектурные творения, являющиеся достоянием не только России, но и всего мира. Здания, построенные в этот период преображают внешний облик столицы и по сей день.

барокко классицизм архитектура резиденция

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой