С. І. Танєєв. 
Риси стилю

С. І. Танєєв. Риси стиля.

(1856−1915)

Ученик Чайковського з твору і М. Рубінштейна за класом фортепіано, Танєєв був тісно пов’язані з Москвою, де отримав музичну освіту і «де протікала уся її наступна діяльність. Ще за життя Чайковського сів у чільне становище у московському музичному світі, а до початку ХХ століття стало однією з провідних постатей російської музичної культуры.

Деятельность Танєєва була надзвичайно різнобічної. Видатний композитор сполучився у його особі з найбільшим музичним вченим-теоретиком, чудовим педагогом, чудовим исполнителем-пианистом, активним музыкально-общественным деятелем.

Танеев мав великий ерудицією у питаннях музики, а й у інших галузях знання. Його увагу залучали проблеми філософії, історії. «і природознавства, образотворчого мистецтва та літератури. Розмаїття інтересів композитора визначило великий коло його власних зв’язків. В нього встановилися близькі стосунки з Л. М. Толстим та його сім'єю? він зустрічався, і з І, З. Тургенєв, М. Є. Салтыковым-Щедриным, А. П. Чеховим, Я. П. Полонским та інші письменниками й поетами; спілкувався він з художниками — У. Є. Маковським, І. І. Левітаном, з ученими.- До. А. Тимирязевым, А. Р. Столетовым і з багатьма іншими відомими современниками.

Огромному авторитету Танєєва сприяла як широка освіченість, а й високі моральні якості. Виняткова принциповість, величезна внутрішня дисциплінованість характеризують всю діяльність композитора-ученого. Суворо вимогливий гранично сумлінний стосовно себе самому як у питаннях мистецтва, і у життя, він вимагав тієї самої і південь від інших. Невипадково сучасники називали його «музичної совістю Москви ». «Кожна людина, хоч би як були обмежені його сили, повинен сприяти підвищенню морального рівня суспільства, якому він належить » , — писав композитор у одному з писем.

Высокие етичні ідеї стали основним змістом творчості Танєєва. Ряд значительнейших Шевченкових творінь втілює запеклу боротьбу людини за світлі ідеали та твердження позитивного початку. Танєєв вірив у силу розуму, і це повідомляло його світосприйманню глибоко оптимістичний характер.

Танеев надавав велике значення народну пісню як джерела композиторського творчості. «Міцно тільки те, що зі своїми корінням гніздиться в народі «, — писав Пауль, вважаючи головне завдання російських композиторів «сприятиме створенню духовних національної музики ». У той самий час у його власних вючинениях ясно виражені зв’язки й з народно-песенными інтонаціями відсутні. Побутові інтонаційні елементи взагалі уявлялись йому недоречними у творах великого філософського змісту. Етичні проблеми вирішувалися Танеевым кілька абстрактно. Прагнучи до постановки великих загальнолюдських, «вічних «питань, не звертався, як це робили композиторы-шестидесятники, до народу (показово, що сюжет своєї єдиною опери «Орестея «він чого почерпнув від античної трагедії Эсхила).

Музыке Танєєва, котра глибиною і значущістю ідейних задумів, властива відома стриманість у передачі почуттів. Безпосередньо емоційне початок умеряется в нього розумом, інтелектуальним началом.

Музыкальный мову Танєєва всмоктав у собі різноманітні інтонаційні джерела — від музики композиторів добаховского періоду до сучасного йому музичного творчості другої половини XIX й конкуренції початку ХХ століття. Танєєв схилявся перед світовим класичним мистецтвом XVIII століття. Воно волочило його глибиною, піднесеністю змісту, досконалістю форми/ З Бахом та її попередниками — полифонистами епохи Відродження — Танєєва пов’язує поліфонічна основа його музичного мислення, що склалася у результаті глибокого проникнення їх искусство.

Полифония служить для Танєєва найважливішим засобом розвитку. Поліфонічні закономірності багато чому визначають у його музиці та принципи формоутворення. Винятково широко застосовує він кошти імітаційної поліфонії, у низці творів звертається до фузі, надаючи їй зазвичай значення підсумку — узагальнення всього попереднього развития.

Изучение творчості Баха і Генделя мало особливо великого значення у формуванні вокально-хорового майстерності Танєєва. Істотну роль щодо його інструментальної музики зіграла свою роль творчість віденських класиків — Моцарта, Бетховена.

Из авторів сучасної музики Танєєв найбільшою мірою відчув вплив Чайковського; воно позначилося переважно у ліриці (особливо у вокальної), але не обмежилося цим. До свого вчителю Танєєв примикав й у передачі конфліктних драматичних колізій, що особливо далося взнаки у його інструментальних произведениях.

На протязі усього життя Танєєв залишався переконаним по слідчим і зберігачем заповітів класичного мистецтва. Порівняно з дужим і цільним ідейно значним творчістю великих класиків музика багатьох сучасних композиторів представлялася йому внутрішньо измельчавшей.

Музыкальное спадщина Танєєва охоплює різні жанри, як вокальні, і інструментальні. Тяжіння до великим, философски-углубленным задумам змушувало його, звертатися до Ъервую чергу до великим формам. Обмежившись лише одним оперою, композитор приділив багато уваги хоровому жанру, у якому створив, крім великої кількості хорів a cappella, три кантати для хору *і солістів з оркестром. Вокальна частина спадщини Танєєва входять також ряд романсів і ансамблей.

Еще більш чільне місце у творчості Танєєва займає інструментальна музика. Оркестрові твори порівняно нечисленні. Більшість їх залишалося за життя композитора світу. Із трьох закінчених симфоній Танєєв надрукував тільки один — останню (до мінор), позначену в з-. -данії як Первая.1 З чотирьох увертюр автор зміг видати теж лише один — увертюру «Орестея ». До симфонічної області належить і Сюїта для скрипки з оркестром.

Наибольшее увагу Танєєв приділив камерному ансамблю. До цій галузі він звертався на протязі всього творчого шляху. Ряд камерно-інструментальних творів належить до. вищих досягнень композитора. Танеевым створене цілому чотирнадцять ансамблів для струнних інструментів (два квінтету, дев’ять квартетов, 2 три тріо) і чотири для струнних з фортепіано (фортепіанний квінтет, квартет, тріо і скрипкова соната).3.

Многосторонняя діяльність Танєєва забезпечила йому чільне місце історія російської музичної культури. Його творчість, глибоко змістовне і оптимістичне зі своєї ідейної спрямованості, поступово одержує дедалі ширше визнання слухачів; окремі «твори, зокрема до-минорная симфонія, ряд романсів, придбали значну популярність, особливо у радянську добу. Танєєв як учений-теоретик, автор «Рухомого контрапункту суворого листи », стоїть у ряду найбільших представників вітчизняного теоретичного музыкознания. Чудовий педагог, вдумливий і чуйний вихователь молодих музикантів, Танєєв з’явився учителем багатьох видатних діячів російської музыки.

Среди учнів художника, сформованих і досягли повної зрілості в дооктябрьский період, виділяються насамперед імена настільки різних за індивідуальному виглядом композиторів, як Скрябін і Рахманінов, Метнер і Ляпунов. З танеевской школи вийшла також ряд відомих радянських композиторів —Р. М. Гліер, З. М. Василенко, А. М. Александров; Танєєв був, ніби між іншим, і із видатних музикантів, оценившим обдарування одинадцятирічного З. З. Прокоф'єва. Серед учнів Танєєва необхідно назвати також найбільшого композитора-классика грузинської музики 3. П. Палиашвили.

У Танєєва навчалися й найвизначніші представники російської дожовтневої й радянської піаністичної зі школи і фортепіанної педагогіки — До. М. Ігумнов, А. Б. Гольденвейзер, Л. У. Миколаїв, як і відомі музикознавці, теоретики і музичні критики Б. Л. Яворський, Р. Еге. Конюс, Н. Я. Брюсова, Ю. Д. Енгель і багато другие.

Ценнейшие творчі, естетичні і педагогічні заповіти Танєєва зберігають свою живе значення й у наші дни.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.