Володимир Висоцький

Реферат учня 10А (бізнес) класу середній загальноосвітній школи 49 міста Перми.

Гурина Ивана.

[pic] Володимир Высоцкий.

(25/I/1938 — 25/VII/1980).

Чому дедалі негаразд? Начебто — усе як всегда:

І це небо — знову голубое,.

Той-таки ліс, хоча б повітря й та вода…

Тільки — не повернувся з боя.

Нині мені не зрозуміти, хто має рацію був із нас.

У наших суперечках баз сну й покоя.

Мені немає стало хапати його лише сейчас.

Коли не повернувся з боя.

Він мовчав невпопад вперше і не такт подпевал,.

Він говорив про другое,.

Він спати б не давав, разом з сходом вставал.

А вчора не повернувся з боя.

Те, що порожньо тепер, — чи разговор:

Раптом зауважив я — нас двое…

Мені - ніби вітром задуло костер,.

Коли не повернувся з боя.

Нині вирвалося, немов із полону, весна.

Помилково гукнув його я:

" Друг, залиш покурити! «- у відповідь — тишина…

Він вчора не повернувся з боя.

Наші мертві нас потребу не залишать в беде,.

Наші полеглі - як часовые…

Позначається небо лісом, як і воде,.

І дерева стоять голубые.

Для нас і місця у землянці вистачало вполне,.

Для нас і час текло — для обоих…

Усі тепер — одному.

Тільки здається мне.

— Оце не повернувся з боя.

Володимире Семеновичу Висоцький народився 25 січня 1938 року у Москві сім'ї військовослужбовця. На початку Великої Великої Вітчизняної війни матері Ніною Максимівною евакуювався в Оренбурзьку область. Влітку 1943 року ці фірми повертаються до Москву.

У 1955 року У. Висоцький закінчує середня школа та вступає у Московський інженерно-будівельний інститут імені У. У. Куйбишева, з якого йде, не провчившись року. У 1956 року вступає у Школу-студію МХАТ імені У. І. Немировича-Данченка на акторське відділення, де займається у Б. І. Масальского й О. М. Комиссарова. У 1960 року закінчивши студію, він працює у Московському драматичному театрі імені А. З. Пушкіна та кілька місяців — московському театрі мініатюр. Тоді ж починається зніматися в кіно. У 1960;1961 роках з’являються його перші пісні. У 1964 року У. Висоцький вступає у Московський театр драми й комедії на Таганці, де працюють до 1980 року. У 1968 року виходить перша гнучка платівка У. Висоцького з піснями з кінофільму «Вертикаль », а 1973;1976 роках ще чотири авторських диска, записаних у Франции.

Напевно, в кожного людини, ознайомлення з пісенним творчістю Володимира Висоцького, є «свій власний Висоцький », є пісні, які подобаються найбільше. Подобаються оскільки вони чимось рідніша, ближче, переконливіше. «Свій Висоцький «є й в меня.

Був такий начебто непоганий фільм — «Вертикаль ». І був пройшов. А пісні, написані Володимиром Висоцьким при цьому фільму, залишилися. Були ще фільми, були спектаклі, які «озвучував «Висоцький, і часто-густо пісні, створені ним, виявилися хіба що сталася на кілька розмірів більше самого фільму чи спектаклю. Щоразу У цих пісень починалася своя (і дуже цікава!) життя. Вони відразу ж потрапити йшли до людей, йшли, нібито минаючи екран і сцену.

І особливо ясно це розумієш, коли вслухаєшся в пісні, написані Володимиром Висоцьким про війну … На погляд, пісня «Він повернувся з бою «- одне з головних у творчості Висоцького. У ньому, крім інтонаційної та психологічної достовірності, є держава й на запитання: чому поет, людина, котрий за свого віку року міг брати участь у війні, все-таки говорить про ній, більше — неспроможна не писати? Пісні Висоцького про війні - це, передусім, пісні дуже справжніх людей. Людей з плоті і крові. Сильних. стомлених, мужніх, добрих. Таким людям можна довірити і власне життя, і Батьківщину. Такі не подведут.

У Володимира Висоцького є пісні, які чимось походжу на ролі. Ролі з ніким не поставлених і - більше — ніким ще написаних п'єс. П'єси з цими ролями, звісно, можуть бути написані, з’явитися на сцені. Нехай не сьогодні, так завтра, так післязавтра. Але річ у цьому, що потрібно почекати до завтра Висоцький як хотів. Він просто хотів грати ролі сьогодні, зараз, негайно! І тому складав їх собі сама, сам бал режисером і исполнителем.

Він поспішав, приміряв він одягу, характери та долі іншим людям — кумедних і серйозних, практичних і відчайдушних, реальних і вигаданих. Він влазив у тому турботи, проблеми, професії та життєві принципи, демонстрував їхній спосіб й манеру говорити. Він імпровізував, захоплювався, перебільшував, був сміливий і глузливий, дражнив і викривав, схвалював і підтримував. Причому цей він усе-таки робив так талановито, так переконливо, що деякі навіть плутали його з тими персонажами, що їх зображував у піснях. Плутали і - захоплювалися. Плутали і - дивувалися. А Висоцький начебто й не привертав до це жодної увагу. Він знову і знову виходив на Майдані сцену, продовжував складати і співати свої - завжди несподівані, різнопланові, злободенні - «песни-роли ». І загалом то це вже були ролі, а, скоріш, — цілі п'єси відносини із своїми неповторними характерами, не вигаданими конфліктами, точно вибудованим сюжетом.

Виконуючи їх, Висоцький міг стати таким гуркітливим, таким штормовим і розбурханим, що для людей, яке сидить у залі, доводилося, що від сильного вітру, заплющивши очі і втягувати голови у плечі. І, здавалося: — ще секунда — і впаде потік, і вибухнуть динаміки, не витримавши напруги, а сам Висоцький впаде, задихнеться, помре прямо не сцені… Здавалося: такому нервовому нагнітання неможливо співати, не можна дихати! Його співав. Він дышал.

Але його наступна пісня можна було вражаюче тихою. І цього вона ще більше западала в душу. Висоцький хіба що здавався пульсуючим згустком нервів, раптом ставав втіленням піднесеного спокою, ставав людиною, який осягнув всі таємниці буття. І кожен слово звучало поособливому трепетно.

Висоцький пробував себе у різних інтонаціях. він шукав на свої «п'єс «дедалі нових барв, нові деталі, і тому його пісні мають кілька варіантів, змін, скорочень. І це — теж він, Висоцький, — його натура, його незадоволеність собою, його спосіб творчества.

Можна сміливо сказати, що двері до його «творчу лабораторію «була постійно розкрита. Він був весь відкриті. З всьому удачами і невдачами, знахідками і приколами, сумнівами та впевненістю. Він написав її багато пісень. І, звісно, в усіх вони рівні. Але це — нерівність дороги, що призводить до розуміння істини, на відкриття покупців, безліч, отже, — на відкриття самого себя…

Він був неймовірно популярний. Дістати квиток з його виступ було набагато важче, ніж «пробитися «влітку в сочінську чи ялтинську готель. Але для нормальних людей Володимир Висоцький був своєю, був близьким, необхідним і коханим актором, то мещанствующих снобів він, передусім, був «молодим » .

Його ненавидів міщан. М снобів — зневажав. Будь-яких. Недарма в нього є гірка і зла пісня, що закінчується такими словами:

Не треба підходитимемо чужим столів І відгукуватися, якщо окликают.

Та коли Володимира Висоцького зустрічали не сноби, люди — просто люди, — він повертався всім корпусом і відгукувався всім серцем! Пригадаємо, приміром, його «казкові пісні «. Ті ж, які для «Аліси країни чудес », для кінофільму «Иван-да-Марья «і - для себя.

Діти, поводячись зі дорослими, моментально розпізнають, хто із дорослих із нею — однакові, хто ж «прикидається «дитиною. Отож, пишучи свої «дитячі казкові пісні «, Володимир Висоцький дитиною будь-коли прикидався. Він просто він. За хрипкуватим напруженим голосом і жорсткою манерою співу до певного часу ховалася захоплена і добра дитяча душа, ховався людина, гораздый на вигадку і бешкетництво, вміє вірити на диво, і створювати его…

Можна сміливо сказати: коли почув ці пісні, в мене так важко проходило якесь відчуття свіжості, усмішки, доброти. І я більше повірив у істину: навіть, коли на початку казки все «страшно, аж жах! » , — наприкінці її все страхи обов’язково зникають, там неодмінно світить сонце і тріумфує добро!

За цією казкам видно, як радісно вона працювала з них, буквально «купаючись «у темі! Я бачу, як і всміхаючись, записуючи хвацькі, частівки, віртуозно зроблені рядки. Так співають блазні на казковою ярмарку. Такого розкутого і - одночасно — точного поводження з словом, невимушеного володіння розмовними інтонаціями віршем домогтися дуже важко. А Висоцький добивался.

Але він умів не тільки добрим. Причому лише покладистым.

Коли «дуже специфічні «зарубіжні доброзичливці його «на злам », то Висоцький, залишався собою, розмовляв із нею жорстко і однозначно. Батьківщину свою скривдити б не давав никому.

То ким усе-таки був — Володимир Висоцький? Ким він був він більше всього? Актором? Поетом? Співаком? Неизвестно.

Відомо лише, що він був особистістю. Явищем. І факт цей у доказах не потребує… Висоцький продовжував своє життя. Його сьогодні також можна почути в міських багатоповерхових і сільських клубах, на величезних стійках і маленькі полярних станціях, у робочих гуртожитках й у геологічних партиях.

Разом до наших кораблями пісні Висоцького йдуть у плавання морями і океанами нашої планети. Разом з літаками злітають до неба. Одного разу навіть з космосу донеслось:

Якщо друг виявився вдруг.

Не друг, і ворог, а так.

Якщо відразу не разберешь,.

Поганий він хороший …

Цю пісню співав зоряний дует космонавтів у складі У. Коваленка й О. Иванченкова. Треба сказати, що тут усе було в висоті - і пісня, і исполнение!..

Найкращі пісні Володимира Висоцького — не для життя. Вони — друзі людей. У піснях цих є те, все, можуть підтримати тебе у скрутну хвилину, — є невичерпна сила, непоказанная ніжність і розмах душі людської. А, а нього є пам’ять. Пам’ять пройдених шляхів та промчавшихся років. Наша із Вами память…

Колись він писал:

… Але, здається мені, не підемо ми з гітарою На заслужений та ніжний покой…

Правильно писав !

Володимиром Висоцьким написано більш 600 пісень і віршів, сыгранно більш 20 ролей на сцені театру, 30 ролей в кінокартинах і телефільмах, 8 — в радіо спектаклях.

Володимир Висоцький помер 25 липня 1980 року і на Ваганьковском цвинтар на Москві. Його могила цілий рік всипане живими квітами. Про нього багато пишуть, про неї роблять кінофільми і телепередачі, виходять його платівки й видаються книжки. Садівники називають іменем Тараса Шевченка кращі сорти квітів, альпіністи — важкодоступні гірські перевали. Поети, художники, композитори присвячують йому свої твори. Слова його пісень висікають на мармурі обелісків в честь загиблих на фронтах Великої Великої Вітчизняної війни. Він продовжує жити у віршах, піснях, назвою вулиць. Його ім'ям працівники Кримської астрофізичної обсерваторії назвали малу планету «Влад Висоцький » .

Кораблі постоять — лягають на курс,.

— Але вони повертаються крізь непогоды…

Щоб знову уйти,.

Щоб знову піти на полгода.

Повертаються все — крім кращих друзей,.

Крім найулюбленіших і відданих женщин.

Повертаються все — крім, хто нужней,.

Не вірю судьбе,.

Не вірю долі, а ще меньше.

Але й можливо, що це так,.

Що спалювати кораблі незабаром вийде з моды.

Я, звісно, повернуся — весь в друзів і в делах,.

Я, звісно, спою,.

Я, звісно, проспіваю — не мине й полгода.

Я, звісно повернуся — весь в друзів й у мечтах,.

Я, звісно, спою,.

Я, звісно, проспіваю, — не мине й полгода.

(1967).

Творча автобиография.

Це вже вісім років надійшло виповнилося нашому театру, у якому працюю зі дні його підстави. Організувався на місці старого театру, який називався «Театр драми й комедії «, і тепер вона називається просто — «Театр на Таганці «. Але для цього «Просто «варті роки нашого роботи. У старе приміщення прийшла група молодих акторів на чолі з Юрком Петровичем Любимовим. він колишній актор вахтанговського театру, відомий актор. Він викладав у щукінському училищі та на випускному курсі цього училища зробив спектакль «Добра людина з Сезуана ». На той час, шість років тому, це враження вибуху бомби. Цю виставу було без декорацій, у умовної манері, дуже цікавий за пластикою, там, наприклад, дуже музики, яку написали актори від цього курсу, там було багато й дуже званих «Зонгів » .

Перша лінія і дуже велике тут — це поетична. річ у тому, що поетичний репертуар після 20-ых років, коли було «Синя блуза », «Криве дзеркало «тощо., забули. І ось стали піонерами, щоб відновити цей чудовий жанр поетичного театра.

Почалося це з п'єси, чи краще сказати, з поетичного уявлення за творами Андрія Вознесенського. Називається цей витвір «Антисвіти ». Ми його вже близько 500 раз. Зробили ми роботу дуже швидко, три тижні. Половину спектаклю грали ми, і потім сам Вознесенський, якщо він був у від'їзді (він весь час їде, найбільше на периферію — до Америки, в Италию…).но що він повертається звідти, бувають такі спектаклі, коли приймає що у наших уявленнях, переважно ювілейних (100, 200, 300, 400…). Він — пише нові вірші, читає так що, кому пощастить, можуть застати поета у нашій театре.

Взагалі дружба з поетами ми большая.

І другим поетичним спектаклем був спектакль «Полеглі і живі «про поетів і письменників, які брали участь у великої вітчизняної війні. Деякі загинула, інші вижили, але взято саме ті твори, де відбилася військова тематика.

Потім був спектакль «Послухайте Маяковського «за творами Маяковського. П'єсу цю написав вже актор нашого театру Веня Смехов.

Після цього драматична поема Єсеніна «Пугачов », яку намагалися ставити частина з режисерів, включаючи Мейєрхольда, але не виходило за живого автора. Це було важко. Автор не дозволяв переробляти жодного слова. Єсенін був людиною скандальний у свого творчості. Він будь-коли допускав переробляти навіть… На секунду, він не дозволяв. І де вони поставили… Ну-у-у, ми цю виставу вона триває вже кілька років подряд.

Сьогодні ми розпочали репетиціям над п'єсою за поемою Євтушенко «Послухай, статуя свободи ». Починаємо також роботу над п'єсою про Пушкіна, написаної нашим головним режисером Ю. П. Любимовим в співдружності з власної дружиною Людмилою Василівною Целиковской. От бач, ми варимось у власній соку, і коли запитують піду я з театру на естраду чи кіно, можу цілком серйозно сказати — «Ні «. Цього будь-коли станеться, тому що роботу тут дуже цікава й за власним бажанням із нашого театру ніхто не йшов. Ну, якщо попросять, то йдуть, але неохотно.

І друга лінія, що почалася зі спектаклю Брехта, це — гражданственная тематика. У дуже яскраву форму вона розвивалася у виставі «10 днів, які потрясли світ », який став нашої класикою. Більшість знає цей спектакль, він дуже відоме у Москві. Починається і ще надворі - це прапори висять в театрі, виходять актори театру одязі революційних матросів та солдатів, і для театром чимало їх з гармошками, з балалайками співають пісні. В Україні тут поруч станція метро, тому багато народу, люди зупиняються, цікавляться у чому річ і, коли дізнаються, то створюється така атмосфера тепла, гумору і веселощів близько театру. чому це? Ленін сказав, що «Революція — свято пригноблених і експлуатованих », і усе це уявлення «10 днів, що світ «за книгою Джона Ріда зроблено як праздник.

Ви входите до залу, і вас зустрічають не білетери, а наші актори в формі солдатів зі багнетами, відривають квитки, наколюють їх у багнет, пропускають вас. Висять три ящика: чорний, жовтий і червоний. Не сподобається, кинете квиток білети у чорна скринька, сподобається — в червоний, але і якщо залишитеся байдужими — то жовтий. Ми після цього є всі це вытряхиваем і викидаємо., попередньо вважаючи, скільки було «За », скільки «Проти » .

Потім починається виправдання афіші. У афіші написано: «Поетичне подання з буфонадою, пантомімою, цирком, стріляниною ». і всі присутній. Потому, як ми співаємо частівки, які закінчуються так: «вистачить шлятися по фойє, проходьте в залі. хочеш п'єсу подивитися, то дивися спочатку » ,.

Усі входить у зал і європейці думають, тепер відпочинемо, відкидаються на спинки крісел, але з так сталося. Відпочинку немає… Входять троє із зброєю, стріляють… Голосно, пахне порохом, приміщення маленьке, летить пил, деяких слабонервових навіть несуть… Але вони там отлежатся, їх принесуть, вони додивляються. Жертв був, стріляють над глядацьку залу, а вгору… і дедалі більше холостими патронами.

У цьому спектаклі 32 картини, які вирішено у різному ключі. цей спектакль дуже яскрава. Там є елементи буфонади, цирку, лялькового театру. А, щоб вміти якось рухатися ми розучували спеціальні акробатичні номери. Взагалі, підготовка у нашій театрі, але тільки для в цьому спектаклі, повинна перевищувати, аніж у нормальних драматичних театрах. Приміром, я граю роль Керенського, і виконую, ну труднощі невеличкий, але у всякому разі циркові номери. Ми маємо пантомимическая група акторів, що займається чистої пантомімою, цирковим мистецтвом, і пантоміми дуже багато у нашому театре.

І ця лінія громадянською тематики театрі тривала. Ми здійснили поставки ще кілька спектаклів: «Мати », «Життя Галілея », «Що робити? », «Час-пік «і вже спектакль, висунутий на здобуття Державної премії, «А зорі тут тихі «, справжня трагедія на сучасному матеріалі. Вчора була остання прем'єра у нашій театрі. Вчора була чудова п'єса «Гамлет », де граю Гамлета.

Театру доведеться ще багато цікавої роботи. Ви знаєте, як важко потрапити до наш театр на спектакль. Квитки дістати практично неможливо. І це чудово нам, тому що ми на госпрозрахунку. Ми повинні багато заробляти… А приміщення ми маленьке і ми потрібні постійно аншлаги.

Ми зазвичай приходимо працювати до дев’ятої ранку. До трьох годин ми репетиція: годину вранці заняття пантомімою, рухом — хто не хоче, потім 5 годин репетиція. Потім 3 години перерву. І вже вечір — починається спектакль. Так що жоден особистому житті немає, і якщо хтось захоче займатися особистої життям, то краще, ніж стінах театру це робити… Інакше неможливо, немає времени.

Отож враження у тому, що це легко і лаври і обов’язково квіти і більше нічого для акторів, це враження хибне. Переконаний, що таких людей, такі думають, серед вас немає. Хоча у театрі ви бачите найкрасивішу частина нашої роботи, це ми на сцені. І не бачить кухні. І це теж добре. До мого театру потрібно приходити у тому, щоб подумати, відпочити, іноді повеселитися, іноді погрустить…

У кіно було трохи прикріші. Коли почав зніматися, але це було 10 років тому, то ми все більше грав таких разбитных і дуже веселих хлопців, якихось залежно від зіпсованих, іноді хороших. І ось першому фільмі «Кар'єра Дмитра Горіна «я грав роль монтажника-высотника. Треба сказати, що кіно — це взагалі чудово — набуваєш побічні професії. Адже всі має робитися по-справжньому, отже навички якісь треба набувати. Ну ось, ми лазили за цими 40-метровым опорам, тягли високовольтну лінію електропередач. Усе це чудово. Я навчився там кермувати, отже окраєць хліба на старість років есть…

А перший знімальний день було дуже смішною. Мушу був грати такого людини, який чіплявся до Тані Конюховой, немає акторці, звісно, а до персонажеві, яку вона грала. У кабіні машини повинен був її обіймати, говорити якісь слова, а Горін їхав у кузові і пильно дивився всі. Я довго відмовлявся, тому що був молодий і скромна людина, і каже — вона знаменита акторка, мені зручно, не можу тощо. Але всі наполягали, кажуть, що потрібно, що це — для сценарію. Я дуже довго відмовлявся. потім Таня Конюхова навіть каже: «Ви що ти, Володь, зрештою, ну, сміливіше… ». Ось мені сміливіше, сміливіше, ну, нарешті, погодився… І це були дуже приємно. Але при цьому настає розплата і після цього Діма Горін повинен бити мене в обличчя. Усе це — перший знімальний день. Уявіть собі, а кіно робиться по-справжньому і багато дублів поспіль. Була жахлива погода, він бив мене 9 разів підряд, все говорив для симетрії, з різних щелепам. Але це були невелика приємність, і коли нарешті думав, що скінчилося це прекрасне заняття, як виявилося, що плівка вся була забракована і всі треба повторять…

Вкотре хочеться вам сказати, що кіно України й театр — зовсім різні речі, різні манери гри, роботи. У кіно зніматися цікавіше тільки у плані те, що ти бачиш багато різні люди, подій місць. Під усім нам лежить потяг до місць ще з дитинства. при цьому кіно дає великі можливості. Я об'їздив майже всю Росію ті 10 років, поки знімався б у кино.

Але з іншого боку працювати у театрі значно цікавіше, тому що творчий процес набагато повніше на сцені. Усе-таки ти чотири години переживаєш життя якогось людини, а чи не маленькі шматочки сьогодні з кінця, завтра з початку, потім із середини, потім монтують, виявляється — тебе у кадрі немає. ти кажеш, інший тебе слухає… Але однаково — роботи хоч і різноманітні, але обидві дуже цікаві. Потім знімався б у фільмі «713-й просить посадки ». І знову там чіплявся до чужій дівчині, і знову мене мав вдаряти при цьому Отар Коберидзе. Він людина східний, очей в нього горить. гадаю, ну, зараз вб'є і поклала край. Ще двоє дублі і дам дуба. Але вижив. І відтоді завжди дивлюсь у сценарій, який пропонують. Дивлюся… Хто кого…

Потім були кілька ролей, навіть хочеться. Один із них, пам’ятаю, у фільмі «Штрафний удар «бо тоді я навчився їздити у коні Пржевальського й там навчився виконувати трюки, наприклад, сальто тому під час, коли з конем йшов перешкода. Ця довга тренування, але ці чудово. Треба вміти робити всі. Актори зазвичай хочуть самі виконувати трюки. хоча останнім часом, по смерті Урбанского особливо, заборонено акторам це робити. Це виконують люди спеціально підготовлені. Трюк довго готується. Але однаково ми любимо робити всі самі, щоб потім сказати, що це ми, хоча ніхто вбачає, чи не ты.

От у фільмі «Служили два товариша », де грав роль білогвардійського поручика Брусинцова, наприкінці фільму він повинен стріляти собі у рот, падати з борту судна, що відправлявся зарубіжних країн. Довго просив, щоб це мені дозволили. Ну, режисер сказав: «Гаразд. Не бачив, не знаю ». У повній одязі 3−4 разу я падав в воду, а вода була крижана. Був березень місяць, три градуси Цельсія. Ну, після цього витягали, приносили спирт… Розтирати. Тож до четвертому дублю я сказав: «Ще хоч греблю гати » .

І тепер, кілька повертаюся до початку, я грав дуже позитивних людей, яких, навіть якщо згадати, ну таких і буває. Таких хороших… Ось мені грав бригадира Маркіна «На завтрашній вулиці «. Він такий хороший. Його усі так люблять. Його люблять начальство, друзі, дружина, діти. Його дуже позитивний: живе у наметі, намет протікає, меблі гниє, ребенки плачуть, дружина кашляє, і каже — я квартиру не просити, оскільки іншим нужнее.

Але через час мені дуже поталанило, і започаткував зніматися в картині Віктора Турова на мінської кіностудії. Це людина дуже цікавої долі. Коли і було 8 років, їх викрали матері до Німеччини, і потім, втративши батьків, повертався півроку крізь усе Європу. Прийшов себе додому зберіг таку ясність спогади, що вона знімає картини про кінець війни, про Білорусі, що він безмежно кохає, знімає фільми, моє погляд, найкраще про партизанів. Зараз виходять екран 2 його картини: «Війна під дахами «і «Сини йдуть у бій ». У цих фільмах я — не знімався, але писав туди пісні. В мені весь його фільми я пишу пісні, відтоді, як і запросив мене зніматися у фільмі «Я вийшли з дитинства ». Там я грав роль капітана танкіста, який горів в танку, півроку лежав у госпіталі і прийшов додому сивий і покалічений чоловік у 30 років. У фільмі я вперше у житті писав професійно песни.

Далі в мене була «Одеський період «у житті. Це був фільми: «Вертикаль », «Короткі зустрічі «і потім 2 картини не одеської кіностудії, але зняті Одеси: «Служили два товариша «і «Інтервенція ». Цей фільм ще посів екран. Я жив майже 4 року у поїздах й у готелях Одеси. У поїздах півроку точно жив. Щоночі туди, й назад (до Ленінграда чи Одесу), тому потім він довго було засипати: треба було трусити., така була привычка.

І тому багато хто думають, що одесит і багато писав про Одесу. Ні, я про Одесу обмаль писав. Тільки останньої своїй картині «Небезпечні гастролі «, а й просто що дуже багато жив. І одесити, отже, сприймають як свого. Ну, Бог із ними, коли їм приємно, я — не заперечую. Фільм «Вертикаль », напевно, багато хто знає. Я писав туди пісні. Я продовжую писати про горах і писати про неї много.

Фільм «Короткі зустрічі «режисера одеської кіностудії Кіри Муратової. Я теж там співав й казок й різноманітні пісні. Це мій один із найбільш улюблених ролей. Я там грав роль геолога. На жаль, картина невідь що широко пройшла на екрані. То справді був «Бородатий «мій період. Я, отже, дві картини грався із бородою. На щастя, після цього хто б впізнавав на улице.

Потім був фільм, де згадав давнину, саме — «Хазяїн тайги », де грав негативного людини, який нечистий вигідна. Бригадир сплавників, прізвище Рябий, кликати його — Иван.

Після того знімався б у фільмах «Служили два товариша «і «Інтервенція ». Фільми, де грав двох цілком протилежних людей мають однаковий вік, в одному гримі, не ликом шиті. Тільки у картині я грав роль білогвардійського поручика, а інший грав нашого більшовикапідпільника Бродського, загинув у в Одесі 1919 року. Прообразом нього був Ласточкин, відомий одеський подпольщик-революционер. Люди обидва ризиковані, дуже цікаві характери, які з різних боків барикад. Я вважаю, що той і той цікаві. Обидва вони широко гинуть. лише одне пускає собі кулю до рота, а іншого розстрілюють, але спокійний… Він має віра, він без истерик.

І, нарешті, остання картина «Небезпечні гастролі «. Це знамените «Литвиновское справа «1910 року, коли підпільно перевозили літературу, і зброю з-за кордону. Там я граю Миколи Бенгальського, актора театрувар'єте. Картина пройшла недавно. Теж було багато пісень. Пісні ці написав я. Чому в титрах звідси не написали… Чомусь вважається, що якщо не знати, що написав я — тоді пісні хороші, і якщо будуть знати, що — тоді погані. І на деяких картинах, у яких писати пісні, звідси не говорят.

Сподіваюся, що це певні дивні промахи й відхилення, які буде усунуто. «Усі повертається назад «і всі ступає місце. Згодом, на жаль, з довгим часом, але не всі стабілізується і мені стає… Нормально.

Трохи про піснях. Ви вже 10 років, який у мене пишу пісні для вистав та кінофільмів. Написано вже зібрано понад 30 пісень. Пишу для театру як нашого, але й багатьох московських театрів… Нещодавно прем'єра тут «Сучасник ». П'єса називається «Свій острів » .

Про пісні в кінофільмах вже казав. Популярність у пісень тут вулицю значно більше, як і і аудиторія кіно проти театром так після фільму «Вертикаль «в мене з’явилося дуже багато нових друзів, друзів надійних і справжніх. Я мав можливість у цьому… Просто в подяку за пісні. [pic].

Як пишуться пісні? Ну, про це будь-коли розповідаю. І це неможливо пояснити чи. Не відношу себе на тих, кого називають бардами чи менестрелями або ще якось. Я недавно чув, як них розповідав, що ось він сидів березі і його ніг хлюпалася хвиля… І він подумав… Ні, я сідаю працювати. Я якась мелодія, якесь настрій. Іноді виходить смішно, іноді сумно, іноді невідь що… Але пісні самі за себе кажуть, а розповідати… Це ж до чему…

Усього в мене написано понад двісті пісень. Точнісінько я не знаю скільки, я їх кількість ніколи не вважав. Тематика їх, як показує життя наша, дуже різноманітна, в мене чимало військових пісень, хоч я будь-коли служив, потім гірські пісні, є сказки…

Я задумав написати цілу велику серію спортивних пісень і створило цілу програму зробити з можливості охопити всі види спорту. наприклад, перше відділення — легка атлетика, друге — спортивні ігри. Але що цикл не закінчено. Більшість пісень — шуточная.

Я взагалі багато жартівливих, комедійних пісень. Але ж розумієте, що це буде непросто так посмешить, вистромити мову. Гумор гумором, але ж у комедійні пісні вкладаєш зміст. … От коли я виступаю з піснями, в мене таке дивне становище. Я дивлюсь у глядацьку залу і бачу зазвичай такі… усміхнені обличчя аж раптом знаходжу одне похмуре обличчя і якщо якась магічна сила щодо нього тягне, і вже коли він вперше всміхнеться, мені - праздник.

Ліричних пісень, як вже зрозуміли, я — не пишу. Я маю лірика але вона, вважаю, — громадянська лирика.

Свої виступи щоразу починаю з військовою тематики.

V.Sh.

Володимир Высоцкий.