Клаудио Монтеверді (Monteverdi)

Клаудио Монтеверді (Monteverdi)

(крещён 15. V. 1567, Кремона — 29. XI. 1643, Венеция)

.

Итальянский композитор, автор мадригалів, опер, церковних творів, одну з ключових постатей епохи, коли змінюють музичному стилю Ренесансу приходив новий стиль бароко. Народився сім'ї відомого лікаря Балдассаре Монтеверді. Точна дата народження не встановлено, але документально підтверджено, що Клаудіо Джованні Антоніо хрестили 15 травня 1567 в Кремоні.

Клаудио, очевидно, певний час навчався у М. А. Индженьери, регента кремонского собору. Перші п’ять збірок творів, які вийшли з-під пера молодого композитора (Духовні наспіви, Cantiunculae Sacrae, 1582; Духовні мадригали, Madrigali Spirituali, 1583; триголосні канцонетты, 1584; пятиголосные мадригали у двох томах: Першу його збірку, 1587 і Другою збірник, 1590), чітко свідчить про отриманої їм виучки. Період учнівства закінчився приблизно до 1590: тоді Монтеверді клопотався про набуття місця скрипаля в придворному оркестрі герцога Винченцо I Гонзаги в Мантуе і прийнято на службу.

Мантуанский період. Служба в Мантуе принесла музиканту чимало розчарувань. Лише 1594 Монтеверді став кантором і лише 6 травня 1601, після виходу Б. Паллавичино, отримав посаду маестро della musica (майстра музики) герцога Мантуанського. У цей період (в 1595) він одружився з співачці Клаудії Каттанео, народила йому двох синів — Франческо і Массимилиано; Клаудіа померла рано (1607), і Монтеверді залишався вдівцем остаточно своїх днів. У одне десятиріччя при мантуанском дворі Монтеверді супроводжував патрона у його подорожах до Угорщини (1595) і Фландрію (1599). Ці роки принесли багатий врожай пятиголосных мадригалів (Третя збірка, 1592; Четвертий збірник, 1603; П’ятий збірник, 1605). Чимало понять з мадригалів набули широкої популярності набагато раніше їх надрукування. Разом про те ці твори викликали ірландець у Дж.М.Артузи, каноніка з Болоньї, який виступив із критикою композиторських прийомів Монтеверді загалом потоці отруйних статей і мудрих книжок (1602−1612). Композитор відповів на нападки в передмові до П’ятому збірки мадригалів і більше докладно — вустами свого брата Джуліо Чезаре в Dichiarazione (Роз'ясненні), цей твір було надруковано як додаток до збірки композицій Монтеверді Музичні жарти (Scherzi musicali, 1607). У ході полеміки композитора з критиками ввели у її слововжиток поняття «перша практика» і «друга практика», обозначавшие старий поліфонічний стиль і розпочнеться новий монодический стилі.

Творческая еволюція Монтеверді у сфері опери почалася пізніше, у лютому 1607, коли було закінчено Сказання про Орфея (La Favola d «Orfeo) на текст А. Стриджо Молодшого. У цій книжці композитор зберігає вірність минулому і передбачає майбутнє: Орфей — наполовину ренесансна інтермедія, наполовину — монодическая опера; монодический стиль на той час вже було розроблений у Флорентійської камерате (групі музикантів під керівництвом Дж. Барди і Дж. Корси, які працювали спільно у Флоренції в 1600). Партитура Орфея було видано двічі (1609 і 1615). Наступними творами Монтеверді у цьому жанрі стали Аріадна (L «Arianna, 1608) і опера-балет Балет невдячних (Il Ballo dell «ingrate, 1608) — обидва твори на тексти О.Ринуччини. Того ж період Монтеверді вперше виступив у ролі церковної музики і опублікував витриману у колишньому стилі месу In illo tempore (у її основі мотет Гомберта); в 1610 він додав до ній Псалми вечерні. У 1612 помер герцог Винченцо, яке наступник відразу ж потрапити звільнив Монтеверді і Джуліо Чезаре (31 липня 1612). Тимчасово композитор з синами повернулося на Кремону, а за рік (19 серпня 1613) отримав місце керівника капели (маестро di cappella) в венеційському соборі св. Марка.

Венецианский період. Ця посаду (найблискучіша серед які були тоді Північної Італії) відразу врятувала Монтеверді від несправедливостей, пережитих ним під час змужніння. Він прослужив на почесному і добре оплачуваному посаді соборної капельмейстера в протягом трьох десятиліть, і тоді час, що що природно, переключився на церковні жанри. Але він не залишив і «своїх оперних проектів: так, для Мантуи в 1627 було створено реалістична комічна опера Несправжня божевільна (La finta pazza Licori). Цей твір не збереглося, як більшість музично-драматичних творів Монтеверді, які стосуються останнім тридцятирічного віку його життя. Зате до нас дійшло прекрасне твір, що було щось середнє між оперою і ораторією: Поєдинок Танкреда і Клоринды (Il combattimento di Tancredi e Clorindo), написаний 1624 в Венеції (виданий у Восьмому збірнику мадригалів, 1638), заснований на сцені з поеми Т. Тассо Звільнений Єрусалим, одному із улюблених поетичних джерел композитора. У цьому вся творі вперше новий драматичний стиль (genere concitato) з виразним вживанням прийомів тремоло і піцикато.

Падение Мантуи в 1630 призвела до втрати багатьох автографів творів Монтеверді. Політичний переворот, викликаний боротьбою за герцогство по смерті останнього зі династії Гонзага (Винченцо II помер бездітним), також залишив сліди у житті композитора (зокрема, його син Массимилиано був заарештований інквізицією за читання недозволених книжок). Закінчення епідемії чуми у Венеції відзначалося в соборі св. Марка 28 листопада 1631 урочистій месою із музикою Монтеверді (втрачено). Згодом Монтеверді, очевидно, став священиком, про що свідчить титульний лист видання його Музичних жартів (Scherzi musicali cio Arie e Madrigali in stile recitativo, 1632). Книжка, присвячена проблемам музичної теорії (мелодії), було написано на початку 1630-х років, але від нього малий, що збереглося, як і південь від опер цього періоду.

В 1637 у Венеції відкрився перший публічний оперний театр під керівництвом друзів і учнів Монтеверді Б. Феррари і Ф.Манелли. Про цю подію поклало початок розквіту венеціанської опери 17 століття. Для перших чотирьох венеціанських оперних театрів Монтеверді, якому йшов вже восьмий десяток, написав чотири опери (1639−1642), у тому числі збереглися дві: Повернення Улісса в батьківщину (Il ritorno d «Ulisse in patria, 1640, на лібрето Дж. Бадоаро) і Коронація Поппеи (L «Incoronazione di Poppea, 1642, на лібрето Дж. Бузенелло). Незадовго доти композитору вдалося надрукувати свої мадригали, камерні дуети і кантати, і навіть найкраще з створеного їм у церковних жанрах у двох величезних збірниках — Мадригали про війну та про кохання (Madrigali guerrieri ed amorosi, Восьмий збірник мадригалів, 1638) і Selva morale e spirituale (Духовні й моральні блукання, 1640). Невдовзі опісля виходу друком цих зборів, 29 листопада 1643, композитор помер Венеції, встигнувши ще зробити останнє подорож у місця, де проходила його молодість, тобто. в Кремону і Мантую. Його відспівування відбувалося урочисто в обох головних храмах Венеції - св. Марка і Санта Марія деі Фрари. Останки композитора були поховані у кожному другому з цих храмів (в боковому вівтарі св. Амвросія). Протягом приблизно десятиліття музика Монтеверді продовжувала хвилювати його сучасників і актуальною. У 1651 вийшло посмертне видання його мадригалів і канцонетт (Дев'ятий збірник) і значне збори церковної музики під назвою Четырехголосная меса і псалми (Messa a quattro e salmi), їх надрукував під своєї редакцією видавець Монтеверді А.Винченти. У тому ж року у Неаполі було показано нову постановку Коронації Поппеи, значно різнилася постановки 1642. Після 1651 великий кремонец та її музика забулися. Зовнішній вигляд Монтеверді зображений у двох прекрасних портретах: перший був відтворено на офіційному некролозі в книзі Поетичні квіти (Fiori poetici, 1644) — обличчя стару людину, з вираженням смутку і розчарування; інший портрет виявлено в тірольському музеї «Фердинандеум» в Інсбруку, у ньому Монтеверді зображений в зрілі роки, коли було створено Орфей і Аріадна.

Критическая оцінка. Значення творчості Монтеверді визначається трьома чинниками: він — останній композитор-мадригалист епохи Ренесансу; він — перший автор виконуваних опер жертву тому різновидові жанру, яка була властива для раннього бароко; нарешті - він — одне із найбільш важливих авторів церковної музики, оскільки у творчості stile antico (старовинний стиль) Палестріні поєдналася зі stile nuovo (новим стилем) Габриели, тобто. стилем не поліфонічним, а монодическим, потребують підтримці оркестру.

Мадригалист. Палестрина почав писати мадригали в 1580-х роках, під час розквіту цього жанру, і завершив роботу над мадригалом Шостою збіркою (1614), що містить пятиголосные мадригали з обов’язковим бассо континуо, тобто. якістю, визначальним нову концепцію мадригального стилю. Багато тексти мадригалів Монтеверді взяті з пасторальних комедій, подібних Аминте Тассо чи Доброму пастирю Гуарини, і є сцени ідилічної любові, або буколічних пристрастей, предвосхищающие оперні сцени в ранніх зразках цієї нової жанру: досліди Пери і Каччини з’явилися у Флоренції прибл. 1600.

Оперный композитор. Початок оперного творчості Монтеверді хіба що невиразно тримають у тіні флорентійських дослідів, його ранні опери продовжують традицію ренесансної інтермедії з її великим оркестром і хорами у стилі мадригалу чи з поліфонічно пожвавленим рухом голосів. Проте вже Балеті невдячних відчутно переважання сольній монодії і балетних номерів у сенсі французького ballet de cour (придворного балету 17 в.). У драматичної сцені Поєдинок по Тассо який акомпанує оркестр зменшений до струнного квінтету, для нього використовуються мальовничі прийоми тремоло і піцикато передачі дзвону зброї до рук які борються Танкреда і Клоринды. Останні опери композитора зводять оркестровий акомпанемент до і концентрують свою увагу на виразності віртуозного співу. От-от з’являться вокальна колоратура і арія da capo, а псалмодирующий речитатив Флорентійської камераты змінюється від і збагачується драматично, випереджаючи досягнення у цій галузі Глюка і Вагнера.

Церковная музика. Церковній музиці Монтеверді завжди була властива двоїстість: поліфонічні пастиччо сусідять тут із театрально барвистими інтерпретаціями псалмів; відчувається, що чимало сторінки написані рукою оперного композитора.

Возрождение творчості Монтеверді. Музика композиторки плекала забутті до 19 в., коли вона була наново відкрита К. фон Винтерфельдом (1834). Починаючи приблизно від 1880-х років німецькі і італійські вчені змагалися у роботі з відродження і переоцінці особистості Монтеверді та її творчості; рух досягла найвищої точки, коли з’явилися на світ перше повне зібрання збережених творів Монтеверді під редакцією Дж.Ф.Малипьеро (1926−1942), книга Х. Ф. Редлиха Історії мадригалу (1932) та ж видання з коментарями для виконавців Вечерні 1610 року (1949).

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.