Термінова допомога студентам
Дипломи, курсові, реферати, контрольні...

М.Ю. Лермонтов

РефератДопомога в написанніДізнатися вартістьмоєї роботи

Во час арешту Лермонтова відвідав Бєлінський. Вони познайомилися ще влітку 1837 р. в П’ятигорську, у домі товариша Лермонтова по університетському пансіону, М. Сатину, але в Бєлінського залишилося про Лермонтову найнесприятливіший враження як вкрай порожньому і вульґарному. Цього разу Бєлінський був у захваті «і південь від особи і від художніх поглядів поета «. Лермонтов зняв свою маску, видався… Читати ще >

М.Ю. Лермонтов (реферат, курсова, диплом, контрольна)

М.Ю. Лермонтов Біографія і творчість.

Лермонтов, Михайле Юрійовичу — геніальний російський поет. Народився Москві ніч зі 2 на 3 жовтня 1814 р. Російська гілка роду Лермонтовых веде своє керівництво від Ґеорга Лермонта, вихідці з Шотландії, взятого полон під час облоги фортеці Білої й у 1613 р. вже що перебували на «Государевої службі «, володів маєтками в Галицькім повіті (нині Костромської губернії). Наприкінці XVII на століття онуки його подають в Разрядний Наказ «Поколенную розпис », у якій називають своїм предком того шотландського вельможу Лермонта, який, належачи до «породним людям Англійської землі «, брав активну що у боротьбі Малькольма, сина короля Дункана, з Макбетом. Прізвище Lermont носить також легендарний шотландський поет-пророк XIII століття; йому присвячена балада Вальтера Скотта: «Thomas the Rymer », що повідала у тому, як Томас був викрадений до царства фей де він отримав віщий свій дар. Юна фантазія Лермонтова коливається між цим чарівним преданьем про родоначальнике-шотландце і той, також чарівної йому мрією — про родинному зв’язку з іспанським герцогом Лерма. Він пише про Шотландію «своєї «, вважає себе «останнім нащадком відважних бійців », але водночас охоче підписується в листах М. Lerma, захоплюється сюжетами з іспанської життя й історію (перші нариси «Демона », драма «Іспанці «) і навіть малює портрет свого уявного іспанського предка. У поколіннях, найближчих вчасно поета, рід Лермонтовых вважався вже зубожілим; батько його, Юрій Петрович, був піхотний капітан у відставці. За словами близько знали його людей, це був чудовий красень, доброю і реагуючою душею, але дуже легковажний і нестриманий. Маєток його — Кропотовка, Ефремовского повіту Тульської губернії - перебувало поруч з маєтком Васильевским, він належав Єлизаветі Олексіївні Арсеньевой, уродженої Столыпиной. Краса і столичний лиск Юрія полонили єдину дочка Арсеньевой, нервову і романтически-настроенную Марію Михайлівну. Попри протести своєї гордої матері, незабаром стала дружиною небагатого «армійського офіцера ». Сімейне їх щастя тривало, очевидно, дуже недовго. Постійно уболіваючи, мати Лермонтова померла весною 1817 р., залишивши у спогадах сина багато туманних, але дорогих йому образів. «У сльозах згасла моя мати » , — говорив Лермонтов і пам’ятав, як певала з нього колискові пісні. Бабуся Лермонтова, Арсеньєва, перенесла на онука все своє любов до померлої доньки Неоніли та пристрасно щодо нього прив’язалася, але з тих гірше почала ставитися до зятю; чвари з-поміж них прийняли такий загострений характер, що вони на 9-ї день смерті дружини Юрій Петрович змушений був залишити сина, і виїхати до свій маєток. Він лише зрідка з’являвся у домі Арсеньевой, щоразу лякаючи її своїм наміром забрати сина себе.

До смерті його тривала ця взаємна ворожнеча, і дитині вона заподіяла дуже багато страждань. Лермонтов усвідомлював всю неприродність свого стану та постійно мучився в коливаннях між батьком і бабусею. У драмі «Menschen und Leidenschaften «позначилося хворобливе переживання їм цього розбрату між близькими йому людьми. Арсеньєва переїхала разом із онуком до маєтку «Тархани », Пензенської губернії, що й протікало все дитинство поета. Оточений любов’ю та турботами, він ранні роки не знає радості, і поринає у власний світ мрії і смутку. Тут позначалося, можливо, і вплив перенесеної їм важку хворобу, яка надовго припнула його до ліжка і привчила самотності; сам Лермонтов сильно підкреслює його значення в юнацької незавершеним «Повісті «, де малює своє дитинство від імені Саші Арбеніна: «Він вивчився думати… Позбавлений можливості розважатися звичайними забавами дітей, Сашко почав шукати в собі. Уява став нього новою іграшкою… Упродовж болісних безсонь, задихаючись між гарячих подушок, вона вже звикав перемагати страждання тіла, захоплюючись мріями душі… Мабуть, це раннє розумовий розвиток чимало завадило його одужанню ». Вже тепер намічається в Лермонтову розпад між світом затаєних мрій й цивілізованим світом повсякденні. Він почувається відчуженим між людьми і до того ж час жадає «рідний душі «, той самий самотньою. Коли хлопчику було 10 років, його повезли на Кавказ, на води; він тут зустрів дівчинку років 9 балів й у вперше дізнався почуття любові, що залишило пам’ять протягом усього його життя й нерозривно слившееся з першими гнітючими враженнями Кавказу, що він читає своєї поетичної батьківщиною («Гори Кавказу мені священні; ви догори мене привчили, я з тих часів все мрію про вас, та про небі «).

Первыми вчителями Лермонтова були якийсь побіжний грек, більше займався скорняжным промислом, ніж уроками, домашній доктор Ансельм Левис і полонений офіцер Наполеоновской гвардії, француз Капэ. У тому числі найпомітніша вплив надав нею останній, зумівши навіяти йому глибокий інтерес і на повагу до «герою дивному «і «чоловіку року ». По смерті Капэ узяли до будинок французький емігрант Шандро, виведений потім Лермонтовим в «Сашки «під назвою маркіза de Tess, «педанта полузабавного », «покірного раба губернських дам і муз », «паризького Адоніса ». Шандро скоро змінив англієць Виндсон, знакомивший Лермонтова з англійської літературою, зокрема з Байроном, котрий зіграв у творчості таку велику роль. У 1828 р. Лермонтов Московський університетський Шляхетний пансіон і пробув у ньому близько два роки. Тут процвітав смак літератури; як і зараз, учнями складалися рукописні журнали; у одному з них — «Ранкової Зорі «- Лермонтов була головною співробітником і помістив свою першу поему — «Індіанка » .

Из російських письменників нею впливає найсильніше Пушкін, перед яким він схилявся все своє життя, та якщо з іноземних — Шиллером, особливо своїми першими трагедіями. Але вони обох поет знаходить образи, потрібні їй висловлення свою власну, як і, тяжкий стан. Його гнітить сумне самотність; готовий остаточно розірвати зі зовнішньої життям, створити «про себе своєму той світ, й яскравих образів інших існування ». Мрії його «засмучені ношею обманів »; вона живе, «не вірячи нічого й щось визнаючи ». У цих излияниях, звісно, немало перебільшень, але у основі безсумнівно лежить духовний розлад із навколишньою життям. До 1829 р. ставляться перший нарис «Демона «вірш «Монолог »; в обох вилилося дуже яскраво цей важкий настрій. У першому поет цурається «ніжних і веселих піснею », порівнює своє життя зі «нудним осіннім днем », малює змучену душу демона, який живе без віри, без сподівань, до всього на світлі стосовного з байдужістю й презирством. У «Монолозі «похмурими фарбами зображуються зубожілі «діти півночі «, їх душевна туга, похмура позбавленим кохання, і дружби солодкої.

Весною 1810 р. Шляхетний пансіон перетворюється на гімназію, і Лермонтов залишає його. Літо перебування у Середникове, підмосковному маєтку брата бабусі, Столипіна. Неподалік Середникова жили його московські знайомі панянки, А. Верещагіна і його подруга Є. Сушкова, «черноокая «красуня, у якому Лермонтов возмечтал себе серйозно закоханим. У записках Сушковой Лермонтов малюється нікчемним, незграбним, клишавим хлопчиком, із червоними, але розумними виразними очима, зі підійнятим носом і язвительно-насмешливой улыбой. Кокетуючи з Лермонтовим, Сушкова до того ж час нещадно з нього знущалася. У у відповідь його почуття йому пропонували «волан чи мотузочку, пригощали булочками з начинкою з тирси ». Коли вони зустрілися знову за цілком іншій обстановці, Лермонтов помстився Сушковой дуже злостиво й жорстоко. У цей літо виникає серйозний інтерес Лермонтова до постаті і поезії «величезного «Байрона, якого поет ціле життя своє «досягти хотів би ». Йому втішно думати, що вони «одна душа, одні й самі борошна »; йому пристрасно хочеться, щоб і «однаковий був доля ». З початку тут скоріш відчуття спорідненості двох бунтівних душ, ніж те, що розуміють зазвичай під впливом. Про це свідчать ті численні паралелі і аналогії, загальні мотиви, образи і драматичні становища, які можна знайти в Лермонтова і в зрілий період, коли про наслідування може бути мови. Восени 1830 р. Лермонтов вступає у Московський університет на «нравственно-политическое відділення ». Університетське викладання на той час мало сприяло розумовому розвитку молоді. «Вченість, діяльність й розум, за словами Пушкіна, чужі тоді були Московському університету ». Професори читали лекцій з чужим посібникам, знаходячи, що «розумнішими не зробишся, хоч і напишеш свій власний ». Починалася серйозна розумова життя студентських гуртках, але Лермонтов зі студентами не сходиться; він більше тяжіє до світському суспільству. Втім, щось із надій та ідеалів тодішньої кращої молоді знаходить, проте, відбиток і вона в драмі «Дивний людина «(1831), головним героєм якої, Володимир, — втілення самого поета. Він також переживає сімейну драму, теж роздираємо внутрішніми протиріччями; він знає егоїзм і нікчема покупців, безліч все-таки прагне змін; коли «тільки він, йому здається, що ніхто недолюблює, хто б піклується про неї - і це важко! «.

Это — душевного стану самого Лермонтова. І, тим цінніший та сцена, коли чоловік розповідає Володимиру про жестокостях поміщиці та про решту селянських прикрощі, і він входить у лють, і вона виривається крик: «Про, моє батьківщину! моє батьківщину! «І все-таки це тільки випадковий мотив, стороною задевающий душу поета; головними, основними залишаються як і розлад між мрією і дійсністю, трагічне зіткнення протилежних почав, чистого і порочного, глибока ненависть до людей, до того самого «світу », коли він так охоче бував. У Московському університеті Лермонтов пробув менше двох років. Професори, пам’ятаючи його зухвалі витівки, зрізали його за публічних іспитах. Він захотів залишитися другого рік тому самому курсі і переїхав до Петербурга, разом із бабусею. Незадовго до його цього помер його тато; згодом, у години сумних спогадів, поет оплакав його вірші: «Жахлива доля батька і сина ». У Петербурзький університет Лермонтов потрапляв: їй немає зарахували дворічного перебування у Москві і запропонували тримати вступний іспит перший курс. За порадою свого приятеля Столипіна вирішив діяти за школу гвардійських юнкерів і підпрапорщиків, куди й був зарахований наказом від 10 листопада 1832 р., «спочатку унтер-офіцером, потім юнкером ». Майже водночас з нею вступив до школи та її майбутній убивця, М. С. Мартинов, в біографічних записках якого поэт-юнкер малюється як юнак, «настільки переважав своїм розумовою розвитком від інших товаришів, як і паралелі з-поміж них провести неможливо. Він вступив до школи, за словами Мартинова, вже людиною, багато читав, багато передумав; інші ще вдивлялися у життя, він вже вивчив її з усіх сторін. Роками він не була старше інших, але досвідом та поглядом на людей далеко залишав за собою » .

Лермонтов пробув у шкільництві «два страшних року », як він виражається. Земне стихія його натури здобула тимчасово повну перемогу над інший, кращої частиною його душі, і разом з головою поринає у пануюче у шкільництві «розгул ». Про цей час його родич Шан-Гирей пише таке: «Здібності свої до малювання і поетичний талант Лермонтов привернув до себе карикатури, епіграми і різноманітні незручні у пресі твори, на кшталт „Уланши “, „Петергофского свята “, помещавшиеся в що виходить у шкільництві рукописному ілюстрованому журналі, і деякі їх ходили через руки й окремими випусками ». Йому загрожувала повна моральна загибель, але зумів й тут зберегти свої творчі сили. У години роздуми, приховуючи свої серйозні літературні задуми навіть від друзів, поет «пішов у віддалені класні кімнати, вечорами порожні, де він один просиджував довго чекати і писав до пізньої ночі «. У листах до свого друга, М. Лопухиной, він зрідка відкриває цю найкращу частину свого душі, і тоді чується гірке почуття жалю про колишніх осквернених мріях. По виході зі школи (22 листопада 1834 р.) корнетом лейб-гвардії гусарського полку, Лермонтов поселяється зі своїми іншому А.А. Столипіним у Царському Селе, продовжуючи вести колишній спосіб життя. Він стає «душею суспільства молоді вищого кола, заспівувачем у розмовах, у гуртках, буває світлі, де забавляється тим, що зводить з розуму жінок, засмучує партії «, навіщо «розігрує з себе закоханого у продовження днів ». До це-те часу й належить розв’язка давнього роману Лермонтова з Є. Сушковой. Він прикинувся знову закоханим, цього разу домігшись її взаємності; поводився з нею публічно, «коли б у неї йому близька », і коли зауважив, «що подальший крок його погубить, швидко почав відступ ». Хоч як сильні, проте, її захоплення «світлом «і його прагнення створити собі у ньому «п'єдестал «- це лише один бік його життя: позначається той самий двоїстість його натури, його мистецтво приховувати під маскою веселості свої інтимні відчуття провини і настрої. Колишні похмурі мотиви ускладнюються тепер почуттям глибокого каяття і втоми. Воно достукується до його автобіографічної повісті «Сашка », в драмі «Два брата », у його ліриці; воно відбивається й у його листах до М. Лопухиной і Верещагиной. Наприкінці 1835 р. перед ним дійшли чутки, що Варвара Лопухіна, що він здавна любив і переставав любити на все життя, виходить заміж за Н.І. Бахметьева. Шан-Гирей розповідає, як Лермонтова вразило звістку про її заміжжі. До 1835 р. і перше поява Лермонтова у пресі. До того часу Лермонтов був відомий, як, лише офіцерських і світських колах. Одне з його товаришів, без її відома, забрав в нього повість «Хаджи-Абрек «і віддав їх у «Бібліотеку для Читання ». Лермонтов залишився цим дуже незадоволений. Повість мала успіх, але Лермонтов довго як хотів друкувати своїх віршів. Смерть Пушкіна показала Лермонтова російському суспільству в усій мощі його геніального таланту. Лермонтов був хворий, коли рознеслася місту звістку звідси страшному подію. До нього доходили різні чутки; деякі, «особливо дами, виправдовували противника Пушкіна », знаходячи, що «Пушкін у відсутності права вимагати любові від дружини своєї, оскільки був ревнивий, дурний собою ». Обурення охопило поета, і він вилив його за папір. Спочатку вірш закінчувалося словами: «І вустах її печатка ». У такому вигляді воно швидко поширилося до списків, викликав хвилю захоплення, а вищому суспільстві було порушено обурення. Коли Столипін став при Лермонтову гудити Пушкіна, стверджуючи, що Дантес інакше зробити й було, Лермонтов моментально перервав розмову і у пориві гніву написав жагучий виклик «гордівливим нащадкам «(останні 16 віршів). Вірш зрозуміли як «відозву до революції «; почалося справа, і вже за за кілька днів (25 лютого), по Найвищому велінню, Лермонтов було переведено в Нижегородський драгунський полк, діяла на Кавказі. Лермонтов вирушав у вигнання, супроводжуваний загальними сочувствиями; нею дивилися як у жертву, безневинно постраждалу. Кавказ відродив Лермонтова, дав йому заспокоїтися, тимчасово завітати у досить стійка польсько-українська рівновага. Починають ясніше поступово намічатися проблиски якоїсь нової тенденції у творчості, яка проявилася з такому красою та силою у його «Пісні про царя Івана Васильовича Грозного », на Кавказі закінченою, й у таких віршах, як «Я, матір Божого… «і «Коли хвилюється жовтіюча нива » .

Благодаря зв’язкам бабусі, 11 жовтня 1837 р. пішов наказ про переведення Лермонтова в лейб-гвардії Гродненський гусарский полк, котрий стояв тоді Новгороді. Не охоче розлучався Лермонтов з Кавказом і подумував навіть про відставку. Він зволікав від'їздом і поклала край року провів у Ставрополі, де перезнайомився і колишньою там декабристами, зокрема з князем Олександром Івановичем Одоєвськ, з яким близько зійшовся. На початку січня 1838 р. поет приїхав до Петербург і пробув тут майже половину лютого, після цього поїхав до полк, але там прослужив менше двох місяців: 9 квітня він було переведено на свій колишній лейб-гвардії Гусарский полк. Лермонтов повертається у «великий світ », знову грає у ньому роль «лева »; його доглядають все салонні дами: «любительки знаменитостей катастрофи та героїв ». Але вона вже не колишній і дуже швидко починає тяготитися цієї життям; їх вдовольняють ні військова служба, ні світські і літературні гуртки, і саме він проситься у відпустку, то мріє про повернення на Кавказ. «Яка вона химерний, запальна людина, — пише про неї А. Ф. Смирнова, — напевно скінчить катастрофою… Він відрізняється неможливою зухвалістю. Він гине з нудьги, обурюється власним легкодумством, але у той час не має досить характером, щоб вирватися з цього середовища. Це — дивна натура ». Під Адже 1840 р. Лермонтов був у маскарадному балу в Благородному зборах. Присутній там Тургенєв спостерігав, як поетові «не давали спокою, безперервно чіплялися щодо нього, брали його з руки; одна маска змінювалася другою, і майже не сходив з місця та мовчки слухав їх писк, по черзі звертаючи ними свої похмурі очі. Але мені ж здалося, — каже Тургенєв, — що вловив в очах його прекрасне вираз поетичного творчості «. Як відомо, цим маскарадом і навіяно його повне гіркоти й нудьги вірш «Перше січня ». На у графині Лаваль (16 лютого) у нього зіткнення із сином французького посланника, Барантом. Через війну — дуель, цього разу, завершена благополучно, але що спричинило для Лермонтова арешт на гауптвахті, та був переклад (наказом 9 квітня) в Тенгинский піхотний полк на Кавказі.

Во час арешту Лермонтова відвідав Бєлінський. Вони познайомилися ще влітку 1837 р. в П’ятигорську, у домі товариша Лермонтова по університетському пансіону, М. Сатину, але в Бєлінського залишилося про Лермонтову найнесприятливіший враження як вкрай порожньому і вульґарному. Цього разу Бєлінський був у захваті «і південь від особи і від художніх поглядів поета ». Лермонтов зняв свою маску, видався самим собою, й у його відчулася «стільки істини, глибини і простоти ». У цей час петербурзької життя Лермонтова він зробив останній, п’ятий, нарис «Демона «(перші чотири — 1829, 1830, 1831 і 1833 року), «Мцирі «, «Казку для дітей », «Герой сьогодення »; вірші «Дума », «У хвилину життя важку », «Три пальми », «Дари Терека «та інших. У день від'їзду з Санкт-Петербурга Лермонтов була в Карамзиных; стоячи біля вікна і милуючись хмарами, плывшими над Літнім садом і Невою, він накидав свою знамениту вірш «Хмаринки небесні, вічні мандрівники ». Коли він скінчив читати його, передає очевидець, «очі його були вологі від сліз ». Дорогою на Кавказ Лермонтов зупинився у Москві прожив там близько місяці. 9 Травнем він разом із Тургенєв, Вяземським, Загоскиным та інші був присутній на іменинному обіді у Гоголя у домі Погодіна де він читав свого «Мцирі «. 10 червня Лермонтов вже був у Ставрополі, де розміщувалася тоді головна квартира командуючого військами Кавказької лінії. У походах — в Малу і Велику Чечні - Лермонтов звернули увагу начальника загону «моторністю, вірністю погляду, палким мужністю «і він подана рекомендація щодо нагороду золотою саблею з написом: «за хоробрість ». У половині січня 1841 р. Лермонтов отримав відпустки і поїхав до Санкт-Петербурга. На другий день після приїзду він пішов на бал до графині Воронцовой-Дашковой. «Поява опального офіцера на балу, де були Найвищі Особи », вважали «непристойним і зухвалим »; його вороги використали цей випадок як доказ його непоправності. Після закінчення відпустки друзі Лермонтова почали клопотатися про відстрочку, і його дозволено було залишитися у Санкт-Петербурзі певний час. Сподіваючись одержати повну відставку, поет пропустив і це термін і поїхав назад лише після енергійного наказу чергового генерала Клейнмихеля залишити столицю в 48 годин. Говорили, що цього вимагав Бенкендорф, якого обтяжувало присутність у Петербурзі такого неспокійного людини, як Лермонтов. Цього разу Лермонтов виїхав із Петербурга з дуже важкими передчуттями, залишивши Батьківщині прощання свої дивовижні за силою вірші: «Прощавай немитий Росія ». У П’ятигорську, куди він приїхав, жила велика компанія веселою молоді - все давні знайомі Лермонтова. «Публіка — згадує князь А.І. Васильчиков, — жила дружно, весело і кілька розгульно…

Время розвивався гучних пікніках, кавалькадах, вечірках із музикою та танцями. Особливим успіхом як серед молоді користувалися Емілія Олександрівна Верзилина, прозвана «трояндою Кавказу ». У цьому компанії був і відставний майор Мартинов, любив пооригинальничать, порисуватися, привернути до себе увагу. Лермонтов часто злостиво й їдко відбувався жартом його з «напускної байронізм », за «страшні «пози. Між ними відбулася фатальна сварка, котра закінчилася «вічно сумної «дуеллю. Поет став жертвою своєї двоїстості. Ніжний, чуйний для невеликого кола обраних, він у відношенню до всіх інших знайомим тримався завжди погордливо і задерикувато. Недалекий Мартинов належав до останніх не зрозумів «цього мить кривавий, що він руку піднімав ». Похорон Лермонтова, попри всі клопоти друзів, було неможливо бути скоєно по церковному обряду. Офіційне повідомлення про її смерті наголошувала: «15 червня, майже п’ять годині вечора, вибухнула жахлива буря з громом і блискавкою; у цей час між горами Машуком і Бештау помер лікувалася в П’ятигорську М. Ю. Лермонтов ». За словами князя Васильчикова, у Петербурзі, в вищому суспільстві, смерть поета зустріли словами: «туди йому дорога ». Весною 1842 р. прах Лермонтова перевезли в Тархани. У 1899 р. в П’ятигорську відкритий пам’ятник Лермонтову, споруджений по всеросійській підписці. За складністю і багатством своїх мотивів поезія Лермонтова займає виняткове місце у російської літературі. «У ньому, за словами Бєлінського, всі сили, все елементи, у тому числі складається життя й поезія: незламна міць духу, смиренність скарг, пахощі молитви, полум’яне, бурхливе одухотворення, тиха смуток, лагідна задума, крики гордого страждання, стогони розпачу, таємнича ніжність почуття, неприборкані пориви зухвалих бажань, цнотлива чистота, недуги сучасного суспільства, картини світової життя, докори сумління, зворушливе каяття, ридання пристрасті і тихі сльози, льющиеся в повноті умиренного бурію життя серця, захоплення любові, трепет розлуки, радість побачення, зневага до прозі життя, божевільна жага захоплення, полум’яна віра, борошно душевної порожнечі, стогін отвращающегося від самої себе почуття завмерлою життя, отрута заперечення, холод сумніви, боротьба повноти відчуття зі разрушающею силою рефлексії, занепалий дух неба, гордий демон і безневинне немовля, бурхлива вакханка і чистий діва — все, всі у цієї поезії: і небо, і Земля, і рай, і пекло ». Однак у цієї марнотратної розкоші, в дивовижному багатстві мотивів, ідей образів можна, проте, помітити основну тенденцію його творчої процесу, той стрижень, навколо яку вони все обертаються. З цього погляду творчість Лермонтова може бути розділено на два періоду: перший тягнеться приблизно незалежності до середини 1930;х, другий — остаточно його короткочасною життя. У першому періоді він виявляє влади своєї неприборканої фантазії; він пише виключно виходячи з свого внутрішнього досвіду, страшно болісно це відчуває й переживає всю непримиренність дві протилежні почав, двох стихій душі: небесного і земного, у ній бачить основну причину трагедію свого життя. У другій періоді вона вже ближчі один до дійсності, досвід його розширюється убік вивчення оточуючих людей, побуту й суспільства, і якщо не остаточно отрешается від міста своєї антитези, то безумовно її пом’якшує. Він починає як дуаліст, різко відчуває двобічність своєї психіки, як людина, приречений постійне перебування «між двох життів у страшному проміжку ». Йому зрозуміла причина усіх її болісних переживань, ясно, що він одержимий таким незборимим бажанням бути якнайдалі від низькою та брудної землі. Існує вічний антагонізм між небесної душею і «мимовільним «обтяжливо важким, «супутником життя «- тілом; хоч як не були пов’язані собою в короткий призначений їм термін спільного існування, вони тяжіють врізнобіч. Його тягне себе ніч, небо, зірки й місяць. У тиху місячну ніч розцвітають його сади, пробуджується світ її чарівних мрій, і легкокрила фантазія робить свій гірський політ, забирає в «далекі небеса ». Слабкий промінь далекої зірки «несе мрії душі його хворий; і його тоді і легко ». Зірки чистою вечірньому небі зрозумілі, як щастя дитини; а часом, що він дивиться ними, душа його наповнюється заздрістю. Він почувається нещасним від того, що «зірки й небо — зірки й небо, і людина ». Людям не заздрить, лише «зіркам прекрасним: але їхні місце зайняти хотів би ». Є дивовижна «пташка Надія ». Днем вона стане співати, але що «земля засне, одягнена млою у нічній тиші «, вона «на гілці вже співає так солодко, солодко до душі, що мимоволі тяготу мук забудеш прислухаючись до пісні тієї «. І його душа, родинна небес, прагне вгору; вона хотіла ще й фізично відірватися від грішної землі, розлучитися зі своїми «мимовільним супутником життя », зі своїми тілом. Тому Лермонтов і вітає сині гори Кавказу, що вони «престоли Господні «, догори його привчили, бо хто хоч «разів замірялися вбити вершинах творця помолився, той життя зневажає «, той ніколи не забуде відкритого йому неба. Ось хрест дерев’яний чорніє над високої скелею в тіснині Кавказу: «його кожна догори подъята рука, начебто хоче схопити хмари ». І знову народжується неземне бажання: «про якби зійти вдалося мені туди, як я молився і плакав тоді… І опісля скинув б ланцюг буття, і з бурію братом назвався я ». У ті годинник піднесених мрій він якось побачив, як «небом півночі ангел летів », як і «місяць і зірки й хмари натовпом слухали тієї пісні святої «, яку ангел співав перед розлукою душі, що спускається в «світ суму чи сліз ». Він знає, що світом покупців, безліч світом янголів існувало колись близьке повідомлення, вони як дві рідні сім'ї, і навіть ангел смерті був нестрашен, і «зустрічі з нею здавалися — солодкий доля ». У поемі: «Ангел смерті «проходить думка, що лише за вини людини «останню мить «став для людей не «нагородженням, а покаранням: люди підступні і жорстокі, їх чесноти — пороки », і вони вже большє нє заслуговують того співчуття, що раніше було до них у душі ангела смерті. Лермонтов нудиться як і темниці; йому «нудні пісні землі «, і весь життя з всіма її радощами, світлими надіями і мріями — нічим іншим, як «зошит з давно відомими віршами ». Людина максимум як «земної хробак », «земля — гніздо розпусти, шаленства та печалі «. Йому такий тяжкий у ньому, й дуже глибоко її ненавидить, що у найвищі хвилини, коли вміє мрією вловити блаженство нетутешніх світів, його переслідують лиховісні тіні земні, і він страшиться подивитися тому, щоб «згадати цей світ, де носить все печатку прокльони, де сповнені отрутою все обійми, де щастя без обману немає «. Ці мотиви його майбутньої «Думи «навіюють їй разюче глибоку ідею рай і пекло, той самий ідею, яку згодом Достоєвський, кілька змінивши, вклав у вуста старого Зосима. Він бачить, «що пишний світло задля людей був створений… їх прах лише землю умягчить іншим найчистішим істотам ». Ці істоти будуть вільні гріхів земних, і буде «текти Дні безневинні, як дні дітей; до них стануть (як відомо могли) злітатися ангели. А люди побачать цей рай землі, обковані під безоднею пітьми. Докори заздрості, туга й вічність з целию однієї «…така буде їх «страту за цілі століття лиходійств, кипевших на землі! «(«Уривок », 1830). Але чи має ця промениста стихія остаточної победительной силою? У радощах, що вона обіцяє, занадто багато спокою і обмаль життя. Це годиться ще натури споглядальної, на кшталт Жуковського; у Лермонтова при цьому занадто діяльна, занадто енергійна натура, з ненаситної жагою буття. Він знає, що передусім «він повинен діяти, він щодня безсмертним зробити хоче, як тінь великого героя, і зрозуміти неспроможна він, що таке відпочивати ». Тому і лякають його ті «сутінки душі, коли предмет бажань похмурий, між радістю і горем напівсвітло; коли ненависна, і смерть страшна ». І з перших років творчості, це й паралельно з тими небесними звуками, звучать звуки пристрасні, земні, грішні, і над ними відчувається вулицю значно більше глибини, сили напруги. Поет палко любить Кавказ зовсім не від за близькість його догори; він бачить у ньому сліди своїх пристрастей, знаки своєї неспокої: адже «з ранніх років кипить у його крові жар і бур порив бунтівний ». Морська стихія захоплює його палке уяву своєї яке вирує силою, й мала він шукає образів висловлення стану душі. Те схожий на хвилю, «коли він, гнана бурею фатальний, сичить і мчить з пеною своєї «, то, на вітрило самотній, белеющий в тумані моря блакитному; «під нею струмінь світлішай лазурі, з нього промінь сонця золотий… Його бунтівний просить бурі, начебто в бурях є спокій ». У стані світ образу і тиша небесної радості здаються йому абсолютно неприйнятними, і він зізнається, що він любить муки землі: «вони йому миліший небесних благ, вона до ним звик і залишить їх ». Занадто тісний шлях порятунку та занадто багато жертв вимагає він від цього; необхідне цього, щоб серце перетворилося в камінь, щоб душа не позбулася страшної спраги піснеспіви, але це рівносильне смерті («Молитва », 1829). І він відмовляється від прийняття цього тілесного шляхи врятування. Земне міць є основним рисою всіх героїв його юнацьких повістей і драм: й у «Джуліо », й у «Литвинке », й у «Сповіді «, в «Измаиль-Бее », «Вадима », «Іспанців », «Menschen u. Liedendschaften », «Дивному людині «. В усіх цих байронических образах черкеси, корсарів, розбійників, повсталих рабів, «синів вільності «киплять ці пристрасті земні; усі вони при владі земного початку, і Лермонтов їх любить, їм співчуває і майже нікого не доводить до каяття. Місцем дії в неї дуже часто є монастир — втілення аскетизму, законів духу, від початку відкидають грішну землю. Проти монастирської святості, проти небесного початку спрямовані гарячі протести улюблених дітей його фантазії, на захист інших законів — законів серця, вони ж закони людської крові й плоті. Блюзнірські промови лунають в «Сповіді «; вони ж перенесені з точністю, повністю, й у «Боярина Оршу », й у «Любов Мерця «і виразно ще чуються тоді й в «Мцирі «, щоправда — на більш пом’якшеному вигляді. І це негативне ставлення до монастиря і всіх нарисах «Демона », у тому числі навіть останніх: у святої обителі змушує він демона спокусити свою кохану. Так намічається усе глибше і глибше ця явна антитеза: земля і небо. Неминуча боротьба з-поміж них, полем битви є людська душа. Демон ближче, родственнее Лермонтову, ніж ангел; земні мотиви у його поезії видаються суттєвими, більш органічними, ніж небесні. З ангелами, й у найбільш піднесені миті, вона повинна лише зустрічається; з за демона Лермонтов отожествляет себе від початку, навіть, коли образ ще й коливається, і він ще часом активним обранцем зла. Поява цього — одне із найсерйозніших моментів у іншій психології Лермонтова. Він-бо відразу хіба що дізнався у ньому себе й дуже швидко опанував їм, що відразу ж став по-своєму перебудовувати його міфологію, застосовуючи її до собі. Поет чує іноді небесні звуки; це звуки вірні i глибокі, тому що походять від його ж душі, відповідаючи одній з її сторін, але боці слабкої: вона часто не чути бурхливими голосами інший, протилежної стихії. Тут причиною його трагедії, що він не владний усунути — таким створив його творець. У цьому вся саме напрямі відбувається в Лермонтова прояснення образу демона. Потрібно було порвати насамперед із традиційним поданням щодо ньому, як про абсолютному втіленні споконвічно грішного початку; з такою за демона у Лермонтова було дуже мають. Вже у першому нарисі 1829 р. Демон названо сумним; він тяготиться своїм вигнанням; він виявляє влади солодких спогадів, коли він був ще злим і «дивився на славу Бога, не отверзаясь від цього, коли серцеві тривога чуждалася душі його, як дня боїться морок могили ». Перешкода усунуто: демон — той самий мученик, той самий страждалець душевних контрастів, як і саме Лермонтов: і мислиме стало злиття обох образів. З роками зріє душа поета, збагачується його життєвий досвід; водночас загострюється і полягала основна проблема про призначення людини, про його ставлення до Бога грунті тієї самої непримиренності обох почав — і всі вихлюпнеться в концепції «Демона », у його п’яти нарисах й у таких підготовчих етюдах, як «Азраил ». Але основні риси все-таки залишаються одні й самі. Демон не однорідний; похмурий, непокірливий, він бродить завжди «один серед світів, не змішуючись з натовпом грізної позбутися лютих духів ». Він одно далекий як від світла, і від пітьми, не оскільки не світ і не пітьма, тому, що він в усіх світло, і все пітьма; у ньому, як у кожному людині - й раніше всього, як і душі самого Лермонтова, «трапилося священне з порочним », і порочне перемогло, але з остаточно, бо «забуття (про священному) назву Бог, та він і взяв би забуття ». У групі тих чотирьох нарисах «Демона », які належать до першому періоду творчості Лермонтова, сюжет побудований повністю ідеї можливого відродження через любов. Жителька келії, святая діва — навряд чи ангел, і вона протистоїть йому, як непримиренна протилежність. Вона скоріш зрозуміє його душевні борошна та, можливо, зцілить його, дасть йому частину власних сил для перемоги над злом, не відрікаючись у своїй остаточно від земного початку. Демон порушує «клятви фатальні «, любити чистою любов’ю, відмовляється «від помсти, ненависті і злоби «- вона вже хотів «на шлях спасіння повернутися, забути натовп лихих справ ». Але одноначальный ангел, котрий стояв в обороні абсолютної чистоти, не зрозумівши його, знову порушив у його похмурі, холодні думки, викликав до дії його злість. Любов, з вини ангела, не врятувала демона, і він, невикуплений, залишився відносини із своїми колишніми затемненими стражданнями. У гіркою усмішці, якою демон «дорікнув посла втраченого раю », Лермонтов вкотре відбиває свій протест проти пасивності досконалості, проти абсолютного визнання визнання примату за законами духу. Демон не покаявся, не змирився перед Богом; при цьому він був занадто гордий, занадто вважав себе правим. Не її, що душа його така двоїста; Творець його створив так і прирік його за нескоримі муки. До Нього треба звертатися, Його запитувати про сенсі цієї душевної тортури. Віяння грізного року мав відчувати Лермонтов в безнадійності своїх прагнень до цілісності злитися обох почав. Звідси мотив богоборства, титанізм, «горда ворожнеча з небом », постійна впродовж усього першого періоду й захоплююча частина другого. Цією гордої ворожнечею одержимі хіба що все герої творів першого періоду. «Якщо Ти точно Всемогутній, — запитує Юрій в «Menschen und Liedenschaften » , — навіщо Ти не препятствуешь жахливому злочину — самогубству? Навіщо хотів Ти мого народження, знаючи про мою загибель? «І заявляє далі з гордістю людини, який хотів би так неспроможна змиритися: «Ось мені стою перед Тобою, і серце моє не тріпоче. Я молився, був щастя; я страждав, ніщо були Тебе чіпати ». Ще голосніше звучить цей протест проти Творця у вустах Арбеніна з «Страшного людини »: в нього він піднімається до розриву з Ним, до демонського богоотступничества. «Ні, у ньому відтепер ні любові, ні віри. Бог Сам нестерпною борошном вимучив в нього ці огуди. Бог винен! Нехай грім впаде на кару з його непокірливу голову! Він має наміру, щоб останній крик вже неіснуючого хробака міг Його порадувати » , — так кінчає він гірким сарказмом в безнадійності розпачу. Азраилу також видається, що він створений, «щоб игрушкою служити », і він також гірко запитує Всесильного Бога: навіщо Він дуже створив; адже Вона могла знати про майбутнє. «Невже Йому милий його стогін? «Кляне, нарешті, Боже панування і Вадим, «кляне за годину своєї смерті через те, що Бог прокляв їх у годину народження ». Такий важкий внутрішній досвід Лермонтова, котрий усе більш і більше загострюється з наближенням до другому періоду його творчості. Бурхливі роки першого петербурзького періоду, що тривали майже самого вигнання на Кавказ, — роки, коли, здавалося, земне початок остаточно узяло гору, ускладнюють цим досвідом ще з іншого боку. Тепер не одна хвора збуджена фантазія доставляє йому їжу щодо його болісно важких дум; він просто дуже добре дізнався насправді, що таке життя, який то, можливо розмах і сила бунтующей плоті («Гошпиталь », «Петергофский свято », «Уланша »); то відчув, скільки мук залежить від сліпих і диких рішучих пристрастях, який жах таїть у собі земне, «порочне «початок. І він у початковому етапі ще значно більше, ніж раніше, тяготиться своїм існуванням. Він знає і не знав, що таке цілісність, повнота життя. Нестерпні борошна, справжня катування — постійно жадати, домагатися і не досягати. Драма «Маскарад «відбиває це душевного стану. У ньому багато автобіографічного і автопортретного, але образ головний герой, Арбеніна, розгортається і натомість реальних побутових картин. Подібно автору, Арбенін також) людина гордий, сміливий, з непохитна воля, теж мученик своїх пристрастей, жертва внутрішніх суперечностей. Йому, як демону, здається, що його відродила до нової чистої життя любов «слабкого створення, ангела краси ». Без неї «немає в нього не щастя, ні душі, ні почуття, ні існування »; вона вже давно встиг розгадати «шараду життя, де перше — народження, де друге — жахливий ряд клопотів і борошна таємних ран, де смерть останнє, а ціле — обман ». Але мислиме відродження в людини? Бо бурі не тимчасові, легкоодолимые, а бурі року, заздалегідь і саме назавжди котрий окреслив йому бути «між двох життів, у страшному проміжку ». Якийсь випадок — і всі хибке щастя, заснований такому неприродним союзі, як він з янголом краси, весь душевний тимчасовий спокій відразу ж руйнується. Арбенін лише зовні відродився. Він зумів перейнятися остаточно началами чистоти і порядку досконалості: при цьому у душі було надто мало віри. Він убив її, своє кохання, своє відродження, і знов залишився тільки сам зі своїми колишніми муками. Демонская концепція, розіграна серед смертних, з алегорії стала символом: адже Арбенін, як і демон, отверженец Неба — лише боговідступник, а чи не богоотрицатель, оскільки він вірить, що є світ прекрасний: він їй «відкриється, і ангели візьмуть їх у небесний свій притулок ». Земля засуджено, але ненадовго. Невдовзі з’являються вже ті нові елементи у його світовідчутті, які визначають основну тенденцію другого періоду його творчості. Наступного творі, «Боярине Орша », Лермонтов знову бере грунт під свій захист, знову виборює її рівноправність з Небом. Арсеній, відданий до рук монастирських суддів, піднімає бунт проти законів святої обителі. Він хоче волі, хоче дізнатися, «прекрасна чи земля », «для волі чи в’язниці цей світло родимось ми ». Це — веління серця, у якому інший закон, «їй немає менш святої «. І настільки син землі, шанувальник її здорових стихійних сил, що він від раю готовий відмовитися, а то й знайде там свого земного ідеалу. «Що без неї земля і рай? Вже гучні слова, блискучий храм без божества ». І тоді вже зрозуміло намічаються основні тону головного мотиву «Мцирі «, і ясніше всього нові елементи у творчості Лермонтова. Це — визнання самоцінності поганського початку, можливість як виправдати землю, а й прийняти пропозицію її повністю до її красу, свої які підкоряли захоплення, які дарує людині природа. Арсеній утік із стін святих, заховався у лоні природи, злився з ним й одразу «забув суму буття ». І це чинить і Мцирі, який все своє життя плекав одну мрію: вирватися з цих «задушливих келій і у чудесний світ тривог і битв ». Лермонтов користується усім багатством своїх фарб та пленительно малює грішну землю. Перед нами зовсім інше, нове, прояснене ставлення до неї. Поетові відкрилися у ній якісь інші цінності, інший зміст, і цілком тримає бік Мцирі навіть, коли людина почувається братом барса і, подібно йому, жадає крові. «Мцирі «написані пізніше (в 1840 р.), але вже настав тепер, від початку цього періоду, це нове струмінь у творчості Лермонтова, ця близькість до землі відчувається досить сильно. Поет і небо починає дивитися інакше, говорити про нього з якоюсь чудесної простотою, саме словами землі. Такі кращі його небесні гімни: «Гілка Палестини », молитва: «Я, Матір Божого », «Коли хвилюється жовтіюча нива ». Особливо характерно «Коли хвилюється жовтіюча нива »; де вже ясне передчуття примирення обох почав: піднебіння та землі. Не сині гори Кавказу полонять його, над грізних завиваннях диких бур уловлює він родинні душі звуки; у ньому спричиняє почуття розчулення свіжий ліс, шумливий при звуці вітерцю, і сагу таємничу йому лепече «холодний ключ, граючи по яру ». І що він сприймає всі ці прості, природні звуки, тоді він може «щастя осягнути землі й у небесах побачити Бога ». Земля стала йому зовсім близького та рідної, і пізніше — у вірші «Виходжу один я дорогу «(1841), поет вже знає, що він потрібні земні мрії; він повинен, щоб під час вікового сну «у грудях дрімали життя сили, щоб дихаючи здіймалася тихо груди, і солодкий голос співав про любов, і темний дуб, вічно зеленіючи, над ним схилявся і шумів ». Він відчуває, що його вітчизна не тільки могутній Кавказ, а й скромна, проста сільська Русь, і він любить її «странною любов’ю », любить «її полів холодне мовчання, лісів дрімучих колыханье, тремтячі вогні сумних сіл, димок спаленої жнивы і пагорбі серед жовтої ниви подружжя белеющих беріз «(«Вітчизна »). Промені нової любові відкидаються як і тому і особливо яскраво відбиваються у його прекрасної «Пісні про царя Івана Васильовича Грозного «(1837). Далеке минуле Росії малюється йому не в фантастичних обрисах, як раніше у «Сині вільності «, тоді як у смаковитості народної билинної простоти, і він візерунок за візерунком виводить картини тодішнього побуту. Йому відкрився дух на той час, опанував нескладну, але цільну психологію тих осіб. Ще сильніше позначається нова тенденція щодо Лермонтова до сучасності. Тепер зацікавлений у питаннях землі; він вистраждав право пред’являти до людського особистості свої справді високі вимоги. Від так потужно звучать ті докори що він посилає своєму поколінню, й раніше всього людям певного кола. Головним сатириком є вона вже у вірші: «На смерть Пушкіна », у спілкуванні «гордівливим нащадкам відомої підлістю прославлених батьків », «свободи, генія і слави катам ». Він дуже добре знає цей «світло заздрісний і душний », він вивчав його, приховуючи свої думи під непроникною маскою. Тонким і чуйним спостерігачем життя позначається він і «Думі «, й у вірші «Перше січня »: різко, і опукло набросаны їм риси суспільства тієї епохи, розслабленого і обезволенного — ті ж самі риси, що водночас малюються в широких рамках побутового роману: в «Герої сьогодення ». Печорин і Грушницкий — типові образи, які є визначенням того низки явищ, який Лермонтов намітив в свій «Думі «: («і ненавидимо ми, і любимо ми випадково, нічим не жертвуючи ні злобі, ні любові, і панує у душі якийсь холод таємний, коли вогонь кипить у крові «). Грушницкий типовіше Печорина і більше годиться в «герої сьогодення »; в Печорине ще занадто багато автопортретности. Лермонтов зробив його самотнім, наділив його своєї сильної волею, неустанної тривогою духу, анализирующим розумом, нещадної щирістю у ставленні до собі, знанням людей, здатністю ніжно любити, глибоко відчувати природу, продовжувати його самотнім — словом, підкреслює, як і яскравіше, все індивідуальне, щоб приховати під нею типове: егоїзм, дріб'язкову пристрасть до позировке, душевний холод. То є виявляються ці риси у Грушницком. Його, і поза одне з нею усі «водне «суспільство, Лермонтов не пожалів, і вийшла широка і правдива картина життя певного кола.

Картина виходить особливо яскравою завдяки архітектоніці роману: Максим Максимович намальований раніше, і коли потім проходять дійових осіб з «щоденника Печорина », то їм усе час протистоїть його чудова постать в усій своїй чистоті, несознанном героїзм і смиренномудрии — з тими рисами, знайдені своє подальше поглиблення у Толстого в Платоне Каратаеве, у Достоєвського в смиренних образах з «Ідіота », «Підлітка «і «Братів Карамазових ». З огляду на глибокою внутрішньою боротьби між двома протилежними стихіями — небом і землею, перехід від безумовного визнання визнання примату першого над другим через визнання їх рівноправності до радісному відчуття можливості їх примирення, їх злиття, синтезу з-поміж них, — такий був важкий шлях життя і Лермонтова. Цей шлях ще ні закінчено: його обірвала передчасна загибель і те, що він відкрилося кращі миті, якого він так вперто рухався, лише надило його щастям, але ще не переродило душу до останніх підстав. Тому і можливі були часті перебої, отзвучия колишніх важких переживань. У цих віршах, як: «Дивлюся на майбутність нерішучістю під час », «І нудно й сумно », «Подяка », «Дубовий листок злетів з гілки рідної «, туга знову загострюється до колишньої нестерпною болю, і знову ридає у яких безнадійність крайнього абсолютного заперечення будь-якого сенсу життя. «І життя, як подивишся з холодним увагою навколо — така порожня й недоумкувата жарт »: ось основного мотиву всіх таких елегій. Стара хвороба духу позначається й тому, що він знову повертається до «Демону », пише свою останню, п’ятий нарис, у якому знову ставить зі старою гостротою колишню проблему про призначення життя, про стосунки до Бога, землі догори. Тут Лермонтов й остаточно зливається зі своїми за демона, зробивши її схожим «на вечір ясний: ні день, ні ніч, ні морок, ні світло ». Сліди важких настроїв є й у «Казці для дітей », й у «Утікачі «, й у прекрасному зі своєї безпосередності «Валерике », рисующем картини військової похідного життя, й у пророчий «Сні «, коли він вгадав свій передчасний кінець. І це трохи більше, як отзвучия, ще різкіше що підкреслюють основну тенденцію його творчості другого періоду. Його час були дати їй ту арену на дію, у якої мав потребу його активний вольовий характер. У цьому сенсі Лермонтов безумовно наполовину «герой лихоліття ». Він помер, яка встигла остаточно погодитися з життям, і рухалися його покоління його завжди вважали бунтаря Прометея, повсталого на самого Бога, як трагічну жертву внутрішніх суперечностей, як втілення вічно сумного духу заперечення й сумніву. Сповнені тому глибокого сенсу ті слова, у яких Бєлінський, зіставляючи Лермонтова з Пушкіним, різко підкреслює їх полярність: «Ні двох поетів, — говорить він про, — настільки істотний різних, як Пушкін і Лермонтов.

Пафос Пушкіна залежить від сфері справжнього мистецтва, як мистецтва, пафос поезії Лермонтова залежить від моральних питаннях про долю і права людської особистості. Пушкін плекав будь-яке почуття, і його любо був у теплою боці перекази; зустрічі з за демона порушували гармонію духу його, і він содрогался цих зустрічей; поезія Лермонтова зростає грунті нещадного розуму і гордо заперечує переказ. Демон не лякав Лермонтова: він був її співаком ". «Горда ворожнеча з небом, презирство року і передчуття його неминучості «- ось що вирізняло його поезіях. Це — найвірніші слова із усіх, що будь-коли були озвучені про історичне значення Лермонтова; вони свідчить про ту внутрішню інтимну зв’язок, яка між творчістю Лермонтова і наступної російської художньої думкою, головним чином особі Достоєвського, Толстого та його шкіл. Ця зв’язок — й не так в сюжетах, окремими приватних ідеях, як у основних тонах настроїв, в світовідчутті. Пушкінська ясність гармонії, світла врівноваженість залишалася лише ідеалі; до неї прагнули, але ніколи її відчували; переважала саме лермонтовская тривога духу, його болісна боротьбу з собою, його трагічне відчуття неодолимости внутрішніх суперечностей, і грунті від цього — отстаиванье прав людської особистості, доходящее до гордої ворожнечі з небом, до богоотступничества.

Показати весь текст
Заповнити форму поточною роботою