Термінова допомога студентам
Дипломи, курсові, реферати, контрольні...

Бог допомогти вам!

РефератДопомога в написанніДізнатися вартістьмоєї роботи

При тому, що романс А. С. Даргомыжского «Бог допомогти вам!..» — одне з найкращих перевтілень пушкінської поезії музикою, він, хоч як дивно, залишається мало кому відомий. У радянські часи пильні «компетентні органи» насторожувало слово Бог в заголовку. Через це редактори, зазвичай, не вирішувалися передруковувати ноти окремим виданням і включатимуть в збірники музичних творів на вірші Пушкіна… Читати ще >

Бог допомогти вам! (реферат, курсова, диплом, контрольна)

«Бог допомогти вам!..»

Стихотворение А. З. Пушкіна «19 жовтня 1827» і трактування його сенсу у музиці А. З. Даргомижського.

Г. І. Ганзбург.

1. Пушкинистика, музикознавство і либреттология

Если переглянути збиралися роками на книжковій полиці праці музичної пушкініани, побачимо, що до цієї області ставляться спеціально лише нечисленні книжки і музикознавців, зате — чимало й багато твори композиторів. Є у тому такі, що на кшталт віршам Пушкіна — музичні тексти нерукотворної художньої точності. У тому числі — найсильніші російські опери, починаючи з «Руслана і Людмили» М. И. Глинки і включаючи «Русалку» і «Кам'яного гостя» А. С. Даргомыжского, «Бориса Годунова» М. П. Мусоргского, «Євгенія Онєгіна», «Мазепу», «Пікову даму» П. Чайковського, «Моцарта і Сальєрі», «Казку про царя Салтана» і «Золотого півня» Н.А.Римского-Корсакова, «Алеко» і «Скупого лицаря» С. В. Рахманинова, «Мавру» И.Ф.Стравинского… Все, написане музикознавцями для кращого розуміння цих опер, і навіть романсів, кантат і літературних творів інших жанрів, прикосновенных до пушкінського слову, — належить це й до пушкіністиці, і до музыковедению.

Пушкинистика — наука дуже специфічна, зі своєї розгалуженості і пістрявості яка знає аналогів. Прагненням до всеосяжність і деякими іншими рисами вона схожа на богослов’я. Бо у її об'єкті вивчення — в поезії Пушкіна — як і священному тексті, вже друге століття щось змінюється (не залишиться змінюватися), ця наука жива нескінченним розмаїттям тлумачень і динамічне завдяки несхожості інтерпретацій досліджуваного тексту. І це властиво деяким галузям музыковедения.

Согласно Гете, мета науки — зробити природу зрозумілою всем[1] [1]. Що стосується нашої темі це має звучати так: мета музикознавства — зробити музику зрозумілою всім, а мета пушкинистики — зробити твори Пушкіна зрозумілими всім. Завдання кожної з яких багаторазово ускладнюється, якщо їх об'єктом стає синтетичне твір, де літературний і музичний тексти діють спільно в складі «єдиної композиції.

Пушкинистика — комплексна наука про Пушкіна (але тільки наука, але дуже широка специфічна сфера думки, де виявлені в слові кращі розумові сили всіх племен, знають російською). Побутує думка, що комплексність дозволяє адекватно вивчати зв’язку поетової творчості з музичним мистецтвом. Можна почути навіть вираз «музична пушкинистика», з якою доводиться рішуче заперечувати, оскільки наука про Пушкіна може бути музичної, скульптурної тощо. п. Музичної буває пушкініана (колекція всього, що має відношення до Пушкіну), а пушкинистика то, можливо музикознавчої. Така область знання є і представлена численними публікаціями. Починалася музыковедческая пушкинистика століття тому, коли Центру було надруковано роботи М. М. Иванова «Пушкін музикою» (Спб., 1899) і С. К. Булича «Пушкін і російська музика» (СПб., 1900). Згодом появилялись нові публікації, етапними стали книжки: И. Эйгес «Музика у житті й творчості Пушкіна» (1937), В.І.Яковлєв «Пушкін і музика» (1949), А. Глумов «Музичний світ Пушкіна» (1950).

Однако музыковедческая пушкинистика ефективна лише до того часу, поки дослідження до музики у житті Пушкіна та висловлювань Пушкіна про музичному искусстве.

Но що буде, коли вірші безпосередньо стикнуться із музикою? Може, і щось статися (якщо органічне їхня сполука зірвалася), і може статися щось, принципово подібне термоядерного синтезу — після виходу енергії невідворотної проникаючої сили. Розуміння те, що саме приміром із пушкінським текстом при поєднанні його з мелодією та інші елементами музичної тканини, вимагає застосування не філологічного і музикознавчого, а спеціального аналітичного апарату, що має особлива наукова дисципліна — либреттология.

Что таке либреттология?

Либреттология — наука про словесному компоненті музичного произведения[2] [2] .

Основной термін цієї дисципліни — лібрето — трактується расширительно. Лібрето (італ.: книжечка) традиційно прийнято розуміти, як текст опери, оперети чи сценарій балету. Рідше позначають цим терміном текст ораторії, в поодинокі випадки — текст музичних творів інших жанрів. Наприклад, Т. Н. Ливанова з обережністю застосовувала цей термін стосовно пассионам І.С.Баха (укладаючи у своїй слово «лібрето» в кавычки)[3] [3]. Л. Г. Ковнацкая хоча б термін вжила для позначення літературна основа вокального циклу. Вона пише: «Пірс […] становив оригінальне «лібрето» вокального циклу на вірші та прислів'я Блейка"[4] [4].

Как бачимо, практика слововжитку така, що початковий сенс терміна лібрето (словесний текст опери) має тенденцію до розширення. Таке розширення логічно виправдано, оскільки це дозволяє позначати загальним терміном все вокальні тексти незалежно від жанру, відносячи їх, цим, одного класу явищ. Надалі викладі ми пам’ятати під терміном лібрето — всякий літературний (словесний) текст, який у взаємодії із музикою утворює художнє ціле. Сюди відносяться словесні тексти опер, оперет, мюзиклів, ораторій, кантат, хорів, романсів, пісень, вокальних циклів, мелодекламаций. Інакше кажучи, лібрето — вербальний компонент синтетичного літературно-музичного произведения.

Выделение либреттологии в особливу дисципліну обумовлена тим, що музыковедческими науками, з одного боку, і філологічними, з іншого, виникла, так б «нічийна» зона: музикознавці вважають спеціальне вивчення проблем, що з лібрето, компетенцією філологів, а філологи — компетенцією музикознавців. Матеріали й інші кидають з цього область «косі погляди» із боку то музикознавства, то літературознавства. І подібно зображенню на краю об'єктива, що спостерігається ними картина спотворюється. Якщо ж спрямувати, й сфокусувати науковий «об'єктив» прямо з цього область мистецтва, то побачене виявиться істотно иным.

В центрі уваги либреттологии — не словом, і не музика, а кордоні з-поміж них, зона прилегания, взаимосцепления, взаємопроникнення. За такого підходу дослідник займається це й інтонацією, мелодією, гармонією, поліфонією (тобто усім тим, що вивчає музикознавство), і фонетикою, синтаксисом, віршуванням, строфікою (тобто багато з тих аспектів, які вивчає филология).

Пушкинский текст у складі музичного твори будь-якого жанру слід розглядати як лібрето. Це означає, що у окремих випадках пушкинистика і либреттология є суміжними науками.

Как співвідносяться либреттология і пушкинистика? За обсягом знань ці дисципліни зіставляти складно. Либреттология — наука молода, вона лише після 1976 року стала отримувати самостійний статус. Пушкіністиці — майже півтора століть, склалися наукові інститути, відділи, кафедри, є чимало фахівців, видано тисячі книжок і статей. Здається, пушкинистика старше і міцніше либреттологии. Але не зовсім так. Взаємодія слова музики стали вивчати набагато раніше народження О.С.Пушкіна, накопичено море літератури з цієї проблематики. З цієї погляду, існувала довгий час de facto (до здобуття самостійного статусу), либреттология набагато старший і міцніше пушкинистики.

Выбор досліджуваних либреттологией об'єктів не збігається повністю ні з музикознавчим, ні з літературознавчим. Творчість кожного композитора цікавить либреттологию такою мірою, як і музика цього композитора пов’язана з словом. Центральні постаті для либреттологии — ті композитори, у чийому спадщині синтетичні жанри становлять ядро, а другорядні — ті, у чийому спадщині ці жанри утворюють периферію. Наприклад, Ф. Шуберт і Ф. Шопен — фігур у музичному процесі рівновеликі, але для либреттологии Шуберт — постать першої величини, а Шопен — не первой.

Так ж вибірково либреттология стосується й літераторам. Творчістю одного чи іншого письменника либреттология цікавиться такою мірою, як і тексти цього письменника працюють (чи можуть працювати) у складі синтетичних літературно-музичних творів. Зрозуміло, що поезія Пушкіна — одне із найбільших об'єктів уваги либреттологии.

Пушкинистика дає либреттологии необхідний матеріал: знання, добуті під час аналізу пушкінських текстів. Натомість, либреттология здатна родити пушкіністиці такі знання про ці текстах і ті їх інтерпретації, які іншими методами неможливо знайти отримані. Такий взаємообмін даними природно робить либреттологию і пушкинистику суміжними науками.

Существует й певна типологічний схожість між тими областями знання. Філологія — комплекс наук, до яких входить пушкинистика. А сама пушкинистика — комплексна наука, оперирующая інструментарієм різних наук. Це ж можна згадати і либреттологии: музыкознание як комплекс наук включає їх у свій склад, сама ж либреттология — комплексна наука.

Предмет вивчення — сенс

Исследование тексту з позицій либреттологии буває необхідним розуміння значеннєвий структури синтетичного літературно-музичного твори. Сенс — істинно либреттологический об'єкт, оскільки виникає «з кінця» слова музики як його загальний елемент. Словесний текст (лібрето) і музика — два смыслообразующих чинника, а сенс цілого створюється як наслідок їх складного взаємодії. У окремих випадках власне музичний компонент твори не піддається розумінню окремо від осмислення вербального компонента. (У гранично категоричній формі цієї істини сформулював Роберт Шуман: «Музичний звук є взагалі перевоплощенное слово». 5] [5] У другому висловлюванні дав зрозуміти, що божественної музики «ніби перебуває між промовою і мыслью"[6] [6].) Цим можна пояснити, чому іноді аналіз музичного компонента синтетичного твори наближає дослідника усвідомлення сенсу словесно-поэтической составляющей.

Таким чином, ми своїх міркуваннях підійшли до самого захватывающему (і загадкового) моменту у взаємодії мистецтв: до таїнства виникнення сенсу «з кінця» словесного й музичного творчості. Справжня стаття присвячена дослідженню складного випадку взаємодії поезії і гарної музики — в романсі А. С. Даргомыжского «Бог допомогти вам!..» на вірші А. С. Пушкина.

2. Вірш А. З. Пушкіна «19 жовтня 1827 «

Известно, що вірш складено до річниці підстави Царскосельского Ліцею й у авторському читанні зборах ліцеїстів він був сприйнято як спонтанна імпровізація. Е. А. Энгельгардт: «Пушкін […] на ліцейської сходці […] зробив експромт, що його милий, що у прозаїчної своєї пам’яті зберіг його […]"[7] [7]. Проте, глибока продуманість композиції, відточеність форми та наявність різночитань між ранніми списками і остаточної редакцією говорять про ретельної підготовленості цього «експромту» і тривалому цілеспрямоване його вдосконаленні. Звернімося до тексту.

Бог допомогти вам, друзі мои, В турботах життя, царської службы И на учтах розгульної дружбы, И в солодких таїнствах любові!

Бог допомогти вам, друзі мои, И в бурях, й у життєвому горе, В краю чужому, в пустельному море, И які у похмурих прірвах землі!

Текст містить благословення і перелік ситуацій, у яких людині потрібна Божа допомогу. Перелік цей дано у суворо систематизованому виде.

В першої строфі названі сприятливі ситуації у порядку наростання їх суб'єктивної значимості. Просування робити кар'єру («царська служба») краще організувати і важливіше, ніж просто повсякденна рутина («турботи життя»), дружні бенкети на ціннісній шкалі вище кар'єри, а любов займає максимально високе положение.

Во другий строфі ситуації споруджено гаразд зростання їх несприятливого негативного значення: після абстрактно-неопределенного («бурі») — слід «житейська горі», потім погіршується — вигнання, ще гірше — самотність серед ворожих стихій і, нарешті, найгірше: «похмурі прірви землі», що треба думати як могили, де, власне, і залишається нічого іншого як говорити про допомогу Бога.

Концентричность структури содержания

Смысловыми парами, симетрично розташованими з обох боків уявлюваного центральної лінії (осі симетрії) являются:

1) життєві турботи — життєві бури;

2) просування службовими щаблями — житейська горе;

3) коло друзів — чужбина;

4) любов — одиночество;

и, нарешті, 5) «похмурі прірви землі» — єдиний значеннєвий елемент, не має протилежного (парного) поняття на позитивної половині шкалы.

Появление п’ятого, непарного елемента перевантажує негативну бік шкали, хіба що усуваючи з посади центр тяжкості, робить значеннєву конструкцію асиметричної і переносить їх у семантически-неведомые «похмурі прірви» потойбіччя, котрі виступають поза грань рационально-познаваемого. (Наприкінці виникає той складний психологічне стан, і навіть свого роду відчуття, що культивуються мистецтво романтиків, який можна окреслити як трепет у передчутті потустороннего. 8] [8]).

Пушкин тут ухиляється від використання очікуваної опозиції «любов — смерть» і вибудовує принципово іншу опозицію. Логіка їх у тому, що смерть протистоїть неодному якомусь етапу життєвого циклу, чи це «солодкі таїнства любові» чи інше, а всієї людського життя загалом. Тож у семантичному плані сім рядків (у тому числі дві — 1-ша і 4-та — містять формулу благословення, інші ж п’ять — перелік життєвих колізій) — врівноважуються лише однієї останньої рядком, де висловлена надія допоможе Бога по смерті. Навпаки, в композиційному плані (два чотиривірші) й у фонетичному плані (співзвуччя 4-й і 8-ї рядків) — існує суворе рівновагу, структурне відповідність між двома строфами, двома половинами вірші, як це буває в просторових мистецтвах за дотримання принципу центральної симетрії (ідеальна правильність конструкції сприймається як «алмазна міцність» форми). Балансування між симетрією і асиметрією, гра звуковими і значеннєвими відтінками словесної тканини — породжують тут то властивість віршів, якому немає назви, і що його передати, нам залишається тільки скористатися вираженням А. Ф. Лосева, яка сказали про переживанні поезії Платоном: поезія — «легенький вітрець красоты». 9] [9].

Толкование останньої рядки

Относительно сенсу заключній рядки вірші у літературі утвердилася трактування, приписывающая фразі «які у похмурих прірвах землі» конкретний злободневно-политический підтекст (як і цілому восьмистишию загалом). Кожну сентенцію коментатори належать до якогось одного з ліцеїстів, життєві обставини що його 1827 року відповідали змісту тій чи іншій рядки вірші. (Приміром, як адресата 7-й рядки — «в пустельному море» —називають Ф. Ф. Матюшкина, яка на той час у кругосвітньому плаваньи[10] [10] .) Особливо наполегливо багато авторів підкреслюють персональну заадресованість останньої, 8-ї рядки. Під похмурими проваллями землі прийнято розуміти сибірські рудники, у яких працювали засуджені на каторгу декабристи у складі ліцейських однокласників Пушкіна (такими називають И. И. Пущина і В.К.Кюхельбекера).

В цієї трактуванні пушкиноведы виявили гнітюче однодумність. Порівняємо, що пишуть про вірші «19 жовтня 1827» (і спеціально про останньому рядку) різні авторы.

Ю.Г.Оксман і М. А. Цявловский: «[…] у тому вірші маю на увазі ліцейних товариші Пушкіна, приречені до каторжних робіт декабристи И. И. Пущин і В.К.Кюхельбекер"[11] [11]; И. И. Замотин: «У вірші «19 жовтня 1827 р.» […] Пушкін, звертаючись з привітом до своїх товаришам по Ліцею, розкиданим з різних місць належать і котре переживає неоднакову доля, згадує і декабристів його ліцейного випуску, ув’язнених на каторзі у далекій Сибири"[12] [12]; Э. Э. Найдич: «Вірш Пушкіна «19 жовтня 1827» […] у вищій своєї рядку містить привіт його товарищам-декабристам, що перебували у сибірській ссылке"[13] [13]; Б. Мейлах: «У написаному до ліцейської річниці вірші «19 жовтня 1827» згадуються друзі, які були на каторзі — «які у похмурих прірвах земли""[14] [14]; В. Г. Костин: «У чотиривіршах дана яскрава характеристика того становища, в якому знаходилися друзяки з ліцею у роки реакції. Тут не сказане та про те, в долю яких щось змінилося: вони перебувають у звичайних «турботах життя, царської служби»; і про тих, які з свою революційну діяльність були жорстоко покарані, нудилися у катівнях і каторжних рудниках — «які у похмурих прірвах землі». До них ставилися декабристи Пущин і Кюхельбекер."[15] [15]; Д. Благой: «[…]вірш «19 жовтня 1827», який закінчується, у прямій перекличку з посланням у Сибір, новим задушевним привітом тим друзьям-декабристам, хто нудиться «які у похмурих прірвах земли""[16] [16]; Я. Л. Левкович: «[…] до кожної рядку вірші може бути даний реальний коментар. «У краї чужому» (в початковому варіанті «країни чужій») тим часом були Ломоносов і Горчаков, в «пустельному море» — Матюшкин, який восени 1827 р. завершив кругосвітню плавання на шлюпі «Лагідний», «які у похмурих прірвах землі» — Пущин і Кюхельбекер"[17] [17]; И. Ю. Юрьева: «[…]цієї віршованій молитви за друзей-лицеистов, серед яких були й декабристи, ув’язнені «які у похмурих прірвах земли»». 18] [18].

Однако те, що Пушкін був іншому своїх друзів, ще отже, що як поет було мати задумів й ідей, які пов’язані люто дня. Художні наміри, філософські думки, релігійні почуття, нарешті, особливості поетичної техніки — необов’язково пов’язувати із життєвими обставинами декабристів чи інших осіб із оточення Пушкіна. Як зазначив М. Ф. Мурьянов, «біографічні обставини виникнення тексту — це ще на її объяснение"[19] [19].

В дійсності, Пушкін у тому вірші перераховує не різні життєві шляху його друзей-лицеистов, а світлі і темні фази, складові повний цикл людського буття взагалі. Важливо зрозуміти, що з кожної з рядків цього тексту не різні адресати (коли б, наприклад, друга рядок присвячувалася успішному карьеристу, четверта — щасливому закоханому, сьома — невдачливому мореплавцю), проте рядки разом ставляться одного й тому людині, що протягом свого життя по черзі пройде крізь ці ці стану, і найостанніше їх він переживе на хвилину смерті, усамітнюючись у «похмурі прірви землі». При перерахування відбувається не «нанизування», а цілеспрямоване розвиток. Усі названі на вірші фази послідовно змінюються у житті будь-якої людини (необов'язково при цьому бути декабристом), тому пушкінське благословення «Бог допомогти вам…» може ставитися до кожному (зокрема і до кожного людей) як напутнє благословення протягом усього життя аж до смерті Леніна і после… 20] [20] Часом не тільки Пущин і Кюхельбекер, а кожен із нас, смертних, кожен читає цей вірш (як і який читає їх), в неостановимом ковзанні від однієї життєвої фази в іншу, кінчить тим, що вирушить під землю, як раніше пишномовно виражалися, в «країну мертвих», в «підземне царство», тобто «в похмурі прірви земли».

Откуда пішла традиція трактувати «похмурі прірви землі» як сибірські рудники? Безсумнівно, вона перегукується з фразі зі спогадів И. И. Пущина: «І на цю річницю у колі товарищей-друзей Пушкін згадав мене і Вільгельма, заживо похованих, що вони не досчитывали на ліцейської сходке"[21] [21]. Проте справедливість вимагає визнати, що ця думка Пущина менш прямолінійна, як наступні численні повторення її в пушкиноведов. И. И. Пущин саме правильно витлумачив вираз «похмурі прірви землі» як могили і грустно-иронически оцінив тодішнє своє обличчя і Кюхельбекера становище як аналогічне гниття в могилах («заживо поховані»). Тобто, приймаючи останній рядок вірші на рахунок, Пущин прочитує текст метафорично, здійснює перенесення сенсу, тоді як вторящие Пущину коментатори найкурйознішим чином зрозуміли це її висловлювання над переносному значенні, а прямому. Ще гірше, де вони врахували, до створення вірші (т. е. 19.10.1827 р.) ніхто з ліцеїстів ще побував на сибірської каторзі, тим більше підземних шахтах. И. И. Пущин на той час перебуває у дорозі (відправлений з Шлиссенбурга у Сибір 8.10.1827 р. і прибуде в Читинский острог у грудні 1828 р., а Петровський на заводі вересні 1830 г. 22] [22]); В. К. Кюхельбекер замість Сибіру відправлений у арештантські роти при Динабургской фортеці, куди прибув 17.10.1827 г. 23] [23] Отже, ніякі підземні рудники (копальні, шахти etc.) були тими реаліями, куди Пушкін міг би натякати, коли під «похмурими проваллями землі» він передбачав би місця перебування ув’язнених, а чи не «країну мертвых».

(Заметим в дужках, що тенденція политизированно трактувати слова поета як нібито натяк на сибірських каторжан — за якимось дивному збігу — однаково характерною і для радянського літературознавства, й у пильних «компетентних органів» пушкінського часу. Я. К. Грот у своїх спогадах небагатослівно, але цілком точно, повідомляє за словами П. А. Плетнева, що з фінальну рядок восьмистишия «Пушкіну було зроблено внушения"[24] [24].).

Широкая вселюдська спрямованість цього пушкінського звернення до друзів підкріплена силою трьох змістовних компонентів, якими завжди вдається впізнати поезія. Три властивості, три непідроблені і невід'ємні особливості, які можуть бути ознаками справжньої поезії, суть.

— сугестивність (енергія вольового внушения),.

— пророцтво (часткове відкриття таємниць прийдешнього) и.

— благословення (випромінювання доброти крізь слово).

Эти три властивості можна порівняти з дорогоцінними редкоземельными елементами, що у мікроскопічних кількостях вдається відшукати (якщо вдасться) серед гір порожній породи (а літературі — чимало томів римованих і неримованих слів і фраз). Навіть однієї з цих властивостей вистачає, щоб дати вірша високу поетичну силу. І тут, в Пушкіна, ці три якості, кожного з яких було досить для ідеального поетичного твори будь-яких, як завгодно величезних розмірів, з’явилися разом, зійшовшись просторі восьмистрочной миниатюры.

Смысл пушкінського благословення універсальний, саме це в усі часи дає можливість (і провокує) тлумачити його злободенно. Так, будучи проголошено в ХХІ столітті, слова другий строфи пушкінського вірші «19 жовтня 1827», звучали як на блоківські передсмертні рядки (якими приречений поет, «вдаючись у нічну імлу», подумки звернувся безпосередньо до Пушкіну за благословенням — в віршах 1921 року «Пушкінського Будинку»).

Блок: Пушкін! Таємну свободу.

Пели ми вслід тобі!

Дай нам руку в негоду,.

Помоги в німий борьбе!

Пушкин: Бог допомогти вам, друзі мои, И в бурях, й у життєвому горе, В краю чужому, в пустельному море, И які у похмурих прірвах землі!

3. Музична версія А. З. Даргомижського

Музыкальное рішення А. З. Даргомижського у його романсі на текст пушкінського «19 жовтня 1827» (написаному у Парижі 1845 року) — неординарно цінувати й гідно спеціального уваги дослідників, зокрема пушкіністів і либреттологов.

Жанр і форма

В вірші названі дев’ять різних ситуацій, послідовно змінюваних в життя, проте вокальна мініатюра швидко свого звучання не може послідовно передати дев’ять контрастирующих станів (настроїв): при цьому довелося б докорінно оновлювати характер викладу хіба що у кожному такті, що цілком немислимо для музичних стилів і технік композиції, відомих до середини ХІХ століття. Щоб на музиці визначити перспективи й чітко розмежувати всі 9 елементів значеннєвий конструкції пушкінського вірші, Даргомыжскому потрібно було скласти многочастную кантату.

Сходная завдання вирішувалася, наприклад, И. С. Бахом в кантаті «Магніфікат». З 10 рядків латинського Євангелія від Луки (1: 46−55), де Діва Марія прославляє Бога, перераховуючи його благі діяння, — Бах, розділивши третю рядок на два фрагмента, отримав 11-частное лібрето. На ввійшли до це лібрето 11 євангельських сентенцій Бах написав відповідно 11 контрастирующих під настрій музичних п'єс, різняться складом виконавців, і набором коштів музичної виразності (5 хорів, 5 арій і одну дуэт)[25] [25].

Решая цілком аналогічну завдання, Даргомижський прийняв інше рішення: вмістити все сентенції пушкінського вірші в одночастинну вокальну мініатюру. При цьому, маючи у своєму ролі лібрето симетричні строфи (два катрена), він змінив характер музичного викладу над середині періоду, коли трапиться перехід до другої строфі, а коді (останні 4 такту з 23-ї), перенісши цим на фактурний рівень ту асиметрію, що властива стихотворному тексту на семантичному рівні. У фортепіанному акомпанементі протягом 19 тактів звучить пульсує биття (гипнотично повторювані сухі уривчасті акорди staccato, рівними длительностями, як відлік рівномірно поточного часу, ніби «щогодини забирає частинку буття»; це — музичний еквівалент суггестивности пушкінського вірша), після чого такі 4 такту дано у фактурі многоголосной кантилени, на кшталт молитовного хорового пения.

Композиционными прийомами (розширивши і доповнивши друга половина музичного періоду) Даргомижський створює асиметрію форми. І тому перед кодою повторені 7-ма і 8-а віршованих рядків, а коді знову промовляються початкові слова 1-ї та 5-ї рядків («Бог допомогти вам»), які є рефреном. Отже Даргомижський, свідомо ухилившись від принципу центральної симетрії, (можна навіть сказати, подолавши «тиранію симетрії») пішов не формі вірші (симетричній), а структурі її змісту (асиметричної). У цьому, що разюче, Даргомижський, сам того і не підозрюючи, повторив хід думок Пушкіна, що у одному з ранніх варіантів вірші (копія Хитрово[26] [26]) додав 9-ту рядок, ідентичну 1-ї і 5-ї: «Бог допомогти вам, друзі мої» (остаточному варіанті, як відомо, залишені лише вісім рядків). Отже, рішення, знайдене композитором самостійно й більше незалежно, збіглося з творчим наміром Пушкіна, що залишилося нереалізованим в канонічному тексті восьмистишия.

Общее настрій романсу

Чередование у вірші фраз, що означають щастя і нещастя, начебто, має спричинити у себе строкату мінливість тону (так підказує досвід початкового, поверхового сприйняття поетичного тексту, під час якого похмуре настрій виникає лише на другий строфі і становить максимуму наприкінці, а початкових рядках ще немає навіть натяку на біди й смерть). Але й думати й інакше, наприклад, припустити, що пушкінський текст щодо динаміки переживання дає дві взаємовиключні можливості: поступове погіршення настрої з початку до кінцю, що створило б гру полярних контрастів щастя нещастя (патетика в классицистском розумінні), або сталість романтично піднесеного сумного настрої, що передає абстраговане від деталей цілісне бачення людського життя як невідворотного руху до фатальному, пугающе-грозному финалу.

При повторному багаторазовому вслушивании в вірш (і у свою внутрішню реакцію нею) переконуєшся, що Пушкін від початку взяв тон, емоційно відповідний останньої рядку. Тобто протязі обох строф тон висловлювання постійний. У вірші є дедалі більше контрастування що перераховуються життєвих колізій, проте нема суттєвих змін — у тоні висловлювання (у разі, різких перепадів тона).

Несомненно, що саме почув вірш Даргомижський, оскільки, залишивши деталізації і привабливих для композитора контрастів настрої, разом з перших тактів вловив реалізовував в інтонуванні пушкінський тон, що у вірші з початку остаточно (Не тільки наприкінці) — печально-торжественный (чи торжественно-печальный). У музиці Даргомижського від початку використані темні, похмурі тону і характеру інтонування в нього спочатку такий, яким має стати у вищій строке.

Но як цього разі музично втілити пушкінське протиставлення останньої рядки (яка тлумачить про «смерть) всім попереднім рядкам?

Музыкальное тлумачення останньої рядки

Даргомыжский виділяє 8-му рядок вірші специфічним способом: він гармонизует мелодію (такт 15) редкоупотребимым акордом особливого будівлі (альтерированная субдомінанта), семантичні можливості якого (стосовно стилю П. Чайковського) Н. Туманина визначила словами «акорд смерти"[27] [27] (формула цього акорду: sIV7+1). По словами А. Оголевца, рух мелодії за звуками такого акорду породжує інтонацію «смертельних передчуттів, смерті вообще"[28] [28]. З настільки красномовного аккордоупотребления можна впевнено стверджувати, що Даргомижський в 1845 року (тобто. до появи у друку політизованих тлумачень вірші) розумів пушкінські слова «які у похмурих прірвах землі» саме як які стосуються посмертної, потойбічною фазі людського буття.

***

При тому, що романс А. С. Даргомыжского «Бог допомогти вам!..» — одне з найкращих перевтілень пушкінської поезії музикою, він, хоч як дивно, залишається мало кому відомий. У радянські часи пильні «компетентні органи» насторожувало слово Бог в заголовку. Через це редактори, зазвичай, не вирішувалися передруковувати ноти окремим виданням і включатимуть в збірники музичних творів на вірші Пушкіна. Знайти цей романс можна була лише у його зборах вокальних творів Даргомижського — досить рідкому виданні, не всім доступному. Відповідно й у виконавській практиці ця музика вони мали (і немає поки) належного поширення, її будь-коли почуєш в концертах співаків, а про звукозаписях і радіо-ефірі. Про це романсі навіть можна сказати забутий, оскільки вона і не ніколи популярним. Але шедевр Пушкіна — Даргомижського гідний кращої долі. Його не лише у збільшенні кількості публічних виконань. Важливіше інше. Дуже легкий і зручна для читання фактура, доступна всім, хто знає про ноти, робить неї ідеальної для самостійного домашнього музикування (=душевного самосовершенствования).

Мы друкуємо тут повний нотний текст цього романсу, що дозволяє музично грамотним читачам всі можливості того, щоб її полюбити. Останє є значущим (а професійних дослідників та необхідно), оскільки «кожне істинно поетичне твір містить у собі незбагненну таємницю, не що підлягає аналізу, але доступну почуттю і обійняти яку в всієї ея глибині може одна любовь"[29] [29].

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.

[7] [7] Цит. по: Найдич Э. Э. Вірш «19октября 1827» //Літературний архів: Матеріали з історії літературного й суспільного руху. Т. 3. /Під ред. М. П. Алексеева. — М.-Л., 1951. З. 17.

[8] [8] Таке вираз ужив Р. Шуман, говорячи про враження від музики Бетховена. (Див.: Шуман Р. Про музиці і музикантів: Збори статей. Т. II-А. — М., 1978. — З. 54.).

[9] [9] Лосєвим А.Ф. Історія античної, естетики. [Т.3.]: Висока класика. — М., 1974. — З. 31.

[10] [10] Див. Найдич Э. Э. Вірш «19октября 1827» //Літературний архів: Матеріали по історії літературного й суспільного руху. Т. 3. /Під ред. М. П. Алексеева. — М.-Л., 1951. З. 18.; Левкович Я. Л. Ліцейних річниці //Вірші Пушкіна 1820−1830-х років: Історія створення і идейно-художественная проблематика. — Л., 1974.-С.86.

[11] [11] Коментар //А.С.Пушкин. Повне зібрання творів 9 томах. Т.2. М., 1935.-С. 526−527.

[12] [12] И. И. Замотин. А. С. Пушкин: Нарис життя і. Мінськ, 1937. З. 121.

[13] [13] Э. Э. Найдич. Вірш «19 жовтня 1827» //Літ. архів. Т.3. М.-Л., 1951. З. 13.

[14] [14] Б.Мейлах. Пушкін та її епоха. М., 1958. З. 381.

[15] [15] В. Г. Костин. Вірші Пушкіна, присвячені ліцейським річниць //Вчені записки. Т.36. Калінін, 1963.-С. 62−63.

[16] [16] Благої Д. Творчий шлях Пушкіна (1826−1830). — М., 1967. — З. 147.

[17] [17] Я. Л. Левкович. Ліцейних річниці //Вірші Пушкіна 1820−1830-х років: Історія створення і идейно-художественная проблематика. Л., 1974. З. 86.

[18] [18] И. Ю. Юрьева. Пушкін і західне християнство. — М., 1999. — З. 15.

[19] [19] М. Ф. Мурьянов. Пушкінські епітафії. М., 1995. З. 56.

[20] [20] И. Ю. Юрьева ставить останній рядок в паралель до виреченню з Літургії св. Василя Великого. (Див.: Юр'єва І.Ю. Пушкін і західне християнство. — М., 1999. — З. 146.) Питання, призвело до чи відзначене подібність висловів в пушкінському вірші і Літургії ще й значеннєве відповідність цих текстів, не вирішене і вимагає спеціального исследования.

[21] [21] Пущин І.І. Записки про Пушкіна.- М.-Л., 1937. З. 96−97.

[22] [22] Див.: Декабристи: Біографічний довідник. — М.: Наука, 1988. — З. 149.

[23] [23] Див.: Саме там. — З. 95−96.

[24] [24] Цит. по: Найдич Э. Э. Вірш «19октября 1827» //Літературний архів: Матеріали з історії літературного й суспільного руху. Т. 3. /Під ред. М. П. Алексеева. — М.-Л., 1951. З. 18.

Показати весь текст
Заповнити форму поточною роботою