Мотивы пісенної поезії И.Талькова

Мотивы пісенної поезії И. Талькова

Ничипоров І. Б.

Песенное творчість Ігоря Володимировича Талькова (1956 — 1991) набуло широку загальноросійську популярність у кінці 80-х рр. і явило нову фазу розвитку трагедийно-сатирического напрями у бардівської поезії на етапі. Рання загибель поета визначила те, що його творчий хист залишилося не остаточно реалізованою. Поступово настає час об'єктивного дослідження поетичних текстів Талькова у тому естетичному єдності та значеннєвий багатовимірності - дослідження, вільного від тієї злободневно-политической упередженості, з якою нерідко ці пісні сприймалися під час їх створення і виконання. Постає необхідність з’ясування місця творів Талькова в контексті як авторської пісні другої половини ХХ в., і традицій російської поезії ХIХ-ХХ століть. У межах своїх віршах Тальков постає імморалістом і як гостро соціальний поет-філософ і сатирик, разом із тим митець елегійного складу, тонкий аналітик внутрішньої злагоди личности.

" Соціальні «песни

Размышляя про ключових мотиви своєї поезії, Тальков підкреслював: «Часом не тільки лірика, і так лірика, але пісні політичні, соціальні - квінтесенція мого творчості, галас і біль моєї душі «. Виконання пісень, пройнятих болісним відчуттям катастрофи міражів минаючої до минулого радянських часів, було пов’язано, на думку їх автора, з певним жанрово-родовым синтезом, оскільки «виступу у сцені переростали часом у мітинги, полеміки, інколи ж навіть в лекції «.

Одной із найвідоміших цивільних пісень Талькова стала пісня «Росія «(1989). Текст побудований у формі прямого звернення поета до країни, чий образ у минулому і теперішньому проступає під час читання «старої зошити розстріляного генерала ». Публіцистичність з'єднана тут із оголеністю стражденного почуття ліричного «я », ассоциирующего себе з «обманутим поколінням «своїх сучасників — на завершення пісні це слово не співаються, а повільно проговорюються, що є їх особливому смисловому виділенню. Центральної у вірші стає міфологема «золотого століття «дореволюційної Росії («століття золотий Катерини », «золотоглава Москва », дзвін в звуковому оформленні пісні), зазнала розп’яття в революційне лихоліття. Третя строфа, рисующая апокаліпсичну картину загибелі Росії («разверзлись з тріском небеса »), виконувалася бардом особливо емоційно, а контраст минулого та нинішнього виявився у різкій зміні колірної гами («золоті бані «, «чорний очей », «червоний цар »). У переживаннях ліричного героя чітко виразилося умонастрій мислячої частині суспільства, чающей «забитій правди возрожденья «і вглядывающейся на національне на пошуках отринутых духовних основ бытия.

Во багатьох стихах-песнях Талькова звучить різко сатирична оцінка як радянських десятиліть, і «перебудовної «сучасності («Дядько », «Ворог народу », «Панове демократи », «Пане президент «та інших.).

В алегоричному вірші «Дядько «(1989) ліричний монолог героя переростає в сповідь поява цілого покоління, болісно перехідного від радянського «комендантського години «вчасно протвережуючої прозріння брехливість «перебудовної «утопії: «Але ясно: немає таких витрат, // Щоб залатати химеру ». Під «Ворогу народу «(1988) їдкий збірний образ радянського вождя доповнюється проникливої психологічної характеристикою які залежить від тоталітаризму співгромадян як «натовпу вщент затюканих людей ». З цього погляду громадянська поезія Талькова споріднена з пізньої ліриці В. Висоцького («Я будь-коли вірив в міражі «, 1979;1980; «А ми живемо в мертвої порожнечі… », 1978;1980; «Історія хвороби », 1976; «Бані «, 1975 та інших.), де помітне місце займала трагічна рефлексія про шляху, пройденим як ліричним героєм, і його поколінням в «застійні «роки брежнєвського анабиоза.

У Талькова відбувається значеннєве розвиток даних мотивів віршів Висоцького в інший історичної ситуації, як у суспільній думці намітилася тенденція до відновлення правди про пройденому шляху. Двох поэтов-бардов об'єднує напружене прагнення намацати духовні координати історичного випадку народу, можливості зцілення його «душі, збитої утратами так витратами «(«Бані «Висоцького, «Росія «Талькова і др.).

В ліриці Талькова розуміння сучасності тягне у себе переоцінку історичного досвіду і попередніх століть. Так було в вірші «Господа-демократы «(1989) наслідки насильницького революційного переділу осмислюються у системі історичних паралелей. У загостреної публіцистичної формі відбувається і про Французькій революції («Париж по сьогодні відмиває ганьба »), і революційно-демократичної інтелігенції ХIХ в. («нехай пояснять на Чернишевський і Герцен »). У цьому тут утворюється складний сплав антиутопічних і утопічних тенденцій поетичної думки. Розвінчання радянських ідеологем виявляється невіддільним конструювання нової утопії про Великої Русі, праведному народі, безневинно постраждалому від темних сил, — утопії, произрастающей із внутрішньої потреби подолати відчуття вакууму, відірваності від коренів і історичних перспектив:

Пусть у відповідь й ті, що прийшов за вами.

Вышибать з народу і і грусть, И вільних слов’ян звернули рабами, И за грати перетворили Велику Русь!

Примечателен стиль вірші, характерний загалом для поезії Талькова: звертатися до «персонажам «обличительно-патетические інтонації парадоксально уживаються зі сниженно-разговорной лексикою, що створює ефект повышенно емоційної промови, сприяє оттачиванию афористичній авторської мысли:

Господа-демократы минулого року века, И чого ви скаженіли, престолу грозя, Ведь природа — не дурепа, і Бог — не каліка,.

Ну, а ви їх у шию — то само не можна!

В яскравому памфлеті «Пане президенте «(1991), що з політичними реаліями серпня 1991 р., такий художній ефект досягається завдяки синтезованою оповідної формі: гневно-патетическая апеляція до тієї влади переривається у середині вірші відвертим діалогом з одним про сучасної России.

Сатирические мотиви соціальних пісень Талькова нерідко пов’язані з гротескної образністю, посилюючої їх трагедийное звучання. Як у віршах, і у щоденникових записах, поет неодноразово висував онтологічну, релігійну трактування долі Росії, що стала, на його переконання, в ХХІ столітті ареною диявольською гри сил вселенського зла.

В цілий ряд пісень («Товариш Ленін, бо як ви справи в самісінький пеклі? », «Бал Сатани », «Батьківщина моя «та інших.) інфернальні асоціації, сприяючи багатовимірності сатиричного узагальнення, створюють аксиологическую перспективу історичного шляху нації. На взаємопроникненні реального і фантастичного побудовано вірш «Бал Сатани «(1990), де позначений у заголовку центральний образ стає метафорою радянських десятиліть. У цьому вся образі проглядається непряма співвіднесеність з контекстом відомого булгаковського роману, тим більше на одній із щоденникових записів поета містяться дуже зацікавлені судження про «Майстрі і Маргариті «, про те «неземних силах », у тому «іншому вимірі «буття, котрі почали тут предметом художнього дослідження. У вірші Талькова сатирична загостреність думки пов’язані з чином ада-мавзолея, з гротескним зміщенням реальних пропорцій в картині світу, що постачають образ «невинній боку, // Що більмом сяяла білим // У чорному оці сатани ». Роздуми про потаєному, «іншому вимірі «історії наводять поета до художньої інтуїції про неминучому відплату, ожидающем країну за вільний чи невільний блок з зловмисниками. У вірші ж «КПРС «(1990) трагічна двоїстість які у життя процесів («комуняки залишають трон, // Зближуються з народом і каються ») постає в розгорнутому образі серця Росії - Червоній площі, в символіці якої (зірки — бані - мавзолей) поет уловлює містичне відбиток згубних протиріч національного характера.

Художественные шляху втілення образу Батьківщини в пісенної поезії Талькова дуже разноплановы. Якщо таких віршах, як «Маленький місто «(1986), «Ленінград «(1982), він розкривається у лирико-романтических тонах, то центральної в віршах «Батьківщина моя «(1989), «Батьківщина «(1991) виявляється есхатологічний перспектива російського життя, разрываемой своїми неизбывными протиріччями. У першому одухотворений образ яка страждала від рідної землі співзвучний, з одного боку, з фольклорними мотивами («злиденна сума »), а з іншого — з контекстом блоковской лирики:

Родина моя -.

Нищая сума.

Родина моя, Ты збожеволіла…

Образ Росії виступає в «Батьківщині моєї «у єдності конкретного і обобщенно-символического. З символічним планом поєднані тут інфернальні мотиви («Над банями Люциферова зірка зійшла »), насичений буттєвим змістом образ природного світу: дощі, «які омивають хрест «Батьківщини, асоціюються зі «сльозами … великих синів з неба », завдяки чому доля країни у її крайніх проявах («запиваєш «- «молишся ») бачиться це й у земному вимірі, й у співвіднесеності з небесним, Вищим Промыслом.

Близким за змістом і стилістиці є вірш «Батьківщина ». У ньому також Росія постає в скорботному образі злиденній матері, насильно «обряженной в наряд Арлекіно ». Тут яскравіше, проти попереднім віршем, проступає душевний образ самого ліричного героя. Якщо там він запам’ятався безпосередньо лише перших рядках — в страждаючою позиції, побічно що з муками Христа («Треба ж була така втомитися, // Дотягнувши до віку Христа, Боже… »), то пізнішому творі трагізм його внутрішнє життя вимальовується повніше. Герой з болем розпізнає в собі роздвоєність між природним сыновним патріотичним почуттям і гнівним неприйняттям сучасної «держави дурнів »: «Ти — чужа і своя, // Ти — мою й мій… ». Ліричний «я «бачить себе, подібно Росії- «злиденній торбі «, мандрівником, «ізгоєм «на землі, яка охоплена пожежею, пожирають її поетів (порівн. близький по семантикою образ пожежі в однойменному вірші В. Висоцького 1978 г.).

Полыхает пожежею земля, И поети сгорают, А тебе оточує зима.

Родина моя…

В пронизливих стихах-песнях Талькова про Росію визріває масштабне художнє поєднання минулого й сучасності.

В вірші «Зачекайте! Гадаю собі… «(1989) ліричний герой постає в ролі невтомного правдошукача, самотнього у своєму пошуку істини в національної долі останнього часу і усвідомлюючої, як той герой «Моєю циганської «Висоцького, що «щось не так ». Трагифарсовые повороти історичного шляху — Сталіним до «перебудовних «часів — малюються тут у різко сатиричному світлі, з гротесковими портретами радянських вождів. За офіційної брехливою видимістю погляд поэта-певца оголює непривабливу сутність, а безліч сниженно-разговорной лексики знаменує його пряме звернення до слухацької аудиторії, яка перебуває під дурманом «перебудовних «перетворень, «метаморфоз », як і однойменному вірші 1991 г.:

Только же у яких беда:

Перестроить можна рожу, Ну, а душу — никогда.

Тальков-художник став, можна вважати, яскравим виразником умонастрої свого «смутного часу », з його нуртуванням, болісними пошуками загубленою національної ідеї, й одночасно спокусою відразу запропонувати її суспільству, значною мері подавленному десятиліттями брехливою пропаганди. Пророче предощущая фатальну стислість власного земного шляху, поет прагнув вмістити до своєї пісні то буттєве зміст, ту духовну «програму », які по-справжньому були сприйняті лише десятиліття. У вірші «Век-Мамай «(1989) вибудовується грандіозна образна паралель між протистоянням народу, його святих князів («Ми повинні терміново воскрешати Димитрія Донського ») руйнівного татарському ярму — і сучасними спробами повернути національну самобутність, розраховувати на правду власну історію, всупереч табірної «стилістиці «» века-варвара », що «Свої настроїв з лайна // Казенні параші «:

Где пекло, де рай, Где пекло, де рай, Да що гадать?

Давно час, час, пора Донское прапор поднимать.

Особенно яскравою у світі лиро-эпического осмислення історичних доль Росії стала балада «Колишній подъесаул «(1990), наповнена глибокими художніми рефлексіями про трагедію національного розколу в XX столітті.

Основная частина книжки вибудовується як епічно неквапливе, вдумливе повествование-предание про долю і відтак загибелі колишнього подъесаула, що у пору громадянської усобиці, розриву вікових сімейні зв’язки («прокляття батька і мовчання брата ») червоним командармом. Як і фольклорі, активної діючої силою виступає тут природний світ, створений Богом й зберігає в своїх глибинах непорушенное єдність із Творцем; фольклорний колорит проявляється й у двічі що звучить під час виконання хоровому приспіві з відомого козацької пісні «Любо, братці… ». Річка, хвиля, вітер, шумлива листя наділені в пісні задарма промови, будучи понад покликаними утримати козака від відступництва:

Ветер сильно повіяв, здибив водну гладь.

Зашумела листя, стрепенулася природа, И почув козак: «Ти йдеш воевать За народну влада зі своїми ж народом! » .

Напряженный драматизм балладного дії пов’язане з розкриттям протиріччя в внутрішньому світі командарма, читає за старою звичкою молитву і водночас свідомо преступающего Боже Слово, донесене природою: «Божий наказ біля річки не послухав ». У шостий строфі «об'єктивне «розповідь переривається авторським ліричним голосом — у виконанні цього фрагмента виділено особливо: текст не співається, а повільно, в тиші проговорюється кожне слово. Цей голос наповнений роздумами про «межі «зустрічі людини з Богом, бачить весь його земний шлях («Однак настає час, коли кожен із нас // У останньої межі згадує Бога! »), про цілої країні, яка виявилася у як і «риси ». Для командарма межа усвідомлення свого гріха виявляється фатальним: втративши, подібно багатьом своїм співвітчизникам, досвід покаяння, він бере на себе згубне отчаяние:

Вспомнил і командарм про прокляття отца И як Божий наказ біля річки не послушал, Когда клацнув затвор… і дев’ять грамів свинца Отпустили на суд його грішну душу.

Примечательно, що композиційне єдність балади досягається завдяки символічному лейтмотиву пам’яті природи, котра протиставила духовному безпам’ятству нації, котра забула Бога на «плацдармах «громадянської війни й революції. Тихий Дон, що втілює мудру наступність, безперервність буття, зберігає пам’ять і «грішній душі «героя, й про його роковому самоотречении:

А затон все зберігає у глибині ордена, И вросли в берега золоті погоны На року, навіки, попри всі времена Непорушенной пам’яттю Тихого Дона.

Жанр балади актуалізується у Талькова й у з художньою осмисленням реалій сучасній російській дійсності. У «Баладі про афганце «(1991) внутрішня «драматургія «народжується нелегкого, виписаному з побутовими подробицями діалозі поета з «молодим ветераном «Афганістану, приоткрывающем «смертельно зранену душу «останнього, глибинний, чи переборний комплекс образи на навколишню дійсність. Результатом значимої «зустрічі «пісень поета й гіркою сповіді його співрозмовника стає проникливий вчувствование барда у смисл розказаного, збагачення його особистісного опыта:

Я поспівав йому пісні, і мені це без будь-якого лака Рассказал краще книжок і дивитися кіно і про життя й про смерть.

Так вперше почув я, що таке атака И що таке мати справу з смертю і умереть.

" Драматургійність «низки віршів Талькова обумовлена появою у яких цілком самостійних стосовно авторському «я «персонажів з яскравими мовними характеристиками, гостротою що з ними сюжетних колізій («Збори в жеку », «Дід Єгор »). Обидва названих твори відбивають свідомість простої людини, відчуває власну незатребуваність за умов що панує у суспільстві демагогії. У першому монтер Петрович з іскрометної іронією викриває абсурдність різного роду зборів «з питань «Перебудови «» («Я на ваші семінари болт з резьбою поклав »). А фантастичний сюжет стихотворения-притчи «Дід Єгор «(1981) оголює вражаюча протиріччя між механистичным існуванням пересічного «homo sovieticus «у кризовій ситуації тотального розчарування у пануючій ідеології («Демонстрації вважав містифікацією, // А над гаслами просто реготав ») — і утопічним поривом зіграти активну роль здійсненні соціальної гармонии:

Сам дід Єгор у чудовому був настрое:

Повеселел, помолодів, набрався сил…

Ну нарешті він прекрасний світ построил, Мечту заповітну в реальність воплотил.

В стихах-песнях Талькова використовуються різноманітні засоби сатиричного зображення сучасності, доходящего часом до прямий інвективи («Кремлівська стіна », «Совки », «Глобус », «Полу-гласность «та інших.). У вірші «Полу-гласность «(1988), де безглуздість системи «пізнього соціалізму «передано в дзеркалі словесного абсурду («ПОЛУ-Гласность, // ПОЛУ-так: // ПОЛУ-ясность — // ПОЛУ-мрак »), можна знайти жанрова і стильова спільність з хльосткій пушкінської епіграмою — зокрема, з відомою епіграмою 1824 р. на М. Воронцова («Полу-милорд, полу-купец… »).

Неординарным зразком «рольової «лірики Талькова є вірш «Кремлівська стіна «(1988). Біль ліричного героя за долю Батьківщини, його граничне внутрішня напруга змушують шукати подолання кордонів власного «я », прориву в надособистісне вимір. У гіркому самозабутті воно являє собою себе «кремлівської стіною », останнім оплотом рідний земли:

Сколько б горя країна увидела Ни під час війни, перед войною Из-за великих і трохи дрібних вредителей, Если б був кремлівської стеною:

Я випускав з рук б, випускав з рук б кирпичики На шкідників плоскі лбы…

Таким чином, змістовним стрижнем «соціальних «пісень Талькова виступило глибоке розуміння історії та сьогодення Росії, духовних основ її буття, рефлексія про набуття національної ідеї. Гостра публіцистичність з'єдналася тут із багатошарової художньої образністю, ліричні медитації - з «сюжетними «стихотворениями-балладами, драматичними «сценами », притчами, пророцтвами, зі своїми підвищеної експресією в затвердженні найвищих вартостей в ушкодженому мире:

А за вікнами світиться храм, А у храмі є Бог.

Ну і якщо Він є -.

То землею не володіти сатане!

(«Не поспішай проклинати той інший світ… », 1991).

" Крізь товщу зустрічей, крізь штовханини тягар… ": любовна лірика.

Яркой межею поетичного спадщини Талькова став і любовна лірика, якої, як і «соціальним «пісням, властиві насиченість буттєвої про, лематикой, прозріння Вищої присутності людські долі. Тальковские вірші про кохання відрізняє тонкий психологізм у виконанні інтимних переживань, їх антиномичных проявлений.

В вірші «Чому ми почали чужими? «драматизм любовних почуттів ліричного «я «контрастує зі спокоєм міського нічного пейзажу, гармонія природного світу відтінює мінливість міжособистісних відносин, загадкову межа між видимим і сущностным:

Тот саме місто. Той-таки сад.

И місяця той самий взгляд.

Только ми ось із тобой, Мы ось із тобою — другие.

Лирический герой Талькова занурений у згадки пережитої любові, здатні наповнити душу і болем за несвершившееся щастя, разом із тим радісною вдячністю долі свої почуття, які довелося пережити. У віршах «Давно в душі моїй втихли бурі «(1981), «Прощення «(1985) герой прагне до философски-умудренному сприйняттю поворотів долі, і це у певної ступеня зближує їх з зрілої любовної лірикою Пушкіна — зокрема, зі віршем «Я вас любив «(1829):

И хай і з любов’ю теж нам не пощастило,.

И нехай не склеїти нам розбите скло, ;

Я зла невідомо і образи не держу И тієї мгновенною любов’ю дорожу.

А час, лакмусом в папері растворясь С перерахуванням помилок, і обид, Вновь воскресить непогрішно чистих нас Друг перед ще й на вибачить.

Чувство подяки життя й коханою жінці, онтологічний ракурс осмислення любові виявляються ключовими в зверненому дружини ліричному посланні «У вічність », а вірш «Ціною самоотреченья… «(1985) дає можливість уявити любовну поезію Талькова як лірику духовно-морального стоїцизму, споріднену на кшталт авторської емоційності цивільним пісням про России:

Ценою самоотреченья И серця — стертого до дна -.

Души святе очищенье Дается нам.

Ценою мук непроходящих, Глухой туги, ночей без сну -.

Любви мгновенья настоящей Даются нам.

Тревожное світовідчуття ліричного «я «чітко проявилося під час поетичних роздумах про «заповітної межах «в емоційної близькості людей («між нами сотні років »), психологічних витоках взаємного відчуження. Ліричний герой таких віршів, як «Ти з життям на «ти «» (1980), «Розмови ні за чим «(1981), жадає розраховувати на у коханні цілісність тілесної і душевно-духовной складових особистісного буття. У «очманілому запаморочення «любовної пристрасті, «розмовах ні за чим «він силкується зберегти внутрішнє трезвение, подолати недолжную неуважність почуттів та душевну порожнечу. Ці твори побудовано як відверта сповідь героя перед коханої, збагачена процесом глибокого самоосмислення, безперервної роботи над собой:

Разговоры про чем…

Только тут ні за чем, Я давно пішов у глибоке молчанье, За собою захлопнув дверь, И ніхто теперь, Никто Не обтяжуватиме хворим воспоминаньем.

Во багатьох віршах Талькова про кохання можна знайти потяг до явному чи що циклообразованию.

Примечательна з цим погляду своєрідна лірична «мининовелла «про кохання, створена восени 1981 р. Чотири віршованих фрагмента («Той самий день », «Дощ ти », «Мені трохи шкода », «Пам'ять непрошеним гостем входить у мій будинок… ») перемежовуються тут прозаїчними авторськими коментарями, тимчасово замедляющими хід оповідання заглибленням у неповторні миті любовних переживань: «Пам'ять дедалі частіше повертає моїй один весняний вечір. Тоді нас поділяв лише місто. Намоклий під дощем і притихлий… ». Подібне об'єднання вірша й прози в єдине образно-ритмическое ціле посилює безпосередність зображуваного, актуалізуючи діалогічну спрямованість тексту до вдумливому слушателю-собеседнику. Динаміка ліричного переживання зв’язана тут із драматичними змінами у внутрішній світ героя — від смутного передчуття серцевих заворушень до нелегким спогадам про минулої любові, находящими живої відгук у світі природы:

Природа очікувала цієї встречи:

В твоєї усмішці - зірки отразились, В твоїх очах розтанув тихий вечер…

В завершальній частини циклу мотив пам’яті - наскрізний багатьом ліричних пісень Талькова — поглиблюється звучанням покаянних нот в роздумах героя: «Не можу ніяк вибачити // Про те, що тебе колись, // Про те, що обірвав святу нитку » .

Внутренняя ж циклизация зв’язана в любовної ліриці Талькова зі наскрізним багатьом віршів чином дома.

Домашнее простір в творах, як «Наша домівка », «Коли засинає місто… », «Свято », «Пам'ять », «Літній дощ «та інших., зберігає спомин живих ликах минулого, втілюючи таємничу, одушевлену стихію буття, просочену любовним почуттям: «І до старого будинку стане як молодший // У ласкавому світлі запалених свічок… ». Самі зустрічі героя з Спогадом («Пам'ять ») про що живе у затінках душі любові стають кульмінаційними моментами у його самопізнання. Будинок може ставати тут і чуйним «індикатором «особистісних відносин люблячих («У твого вікна », «Знали «та інших.), зовсім на німим свідком періодів взаємного віддалення: «Будинок наш скрипів і зітхав безнадійно, // Він разом із нами мовчав і сумував… ». У вірші «Моя любов «раптово нахлынувшая пристрасть сприймається героєм як і «неумисна радість », як і спокуса, протистояння якому пов’язані з богобоязливим почуттям: «Але тільки, обдуривши себе, // Ми обдурити не зможемо Бога… ». Важливо у своїй, що душевні борошна ліричного «я «спроектовані на драматичну доля вдома, котрий звернувся «замок з піску »: «Здригнувся, як від пострілу, мій будинок », «адже вибачити мене мій будинок не зможе » .

Обобщение значеннєвих граней образу вдома здійснюється у Талькова в песне-притче «Три вдома «(1985). «Три різних вдома «утворюють у своїй єдності цілісну аксіологію духовного становлення особистості - будинок дитинства, берегущий згадки початку шляху; будинок, що втілює міцність сімейного вогнища («в ній проживає моє серце »); і, нарешті, будинок як прообраз вічності, останнього пристановища душі: «У цілому цей будинок входжу я — не дихаючи // У ній проживає моя душа » .

Таким чином, в поезії Талькова осмислення любовного почуття пов’язано з тонким психологічним аналізом його колізій, і з онтологічного перспективою — роздумами про вічність, долі, моральних підставах бытия.

" Поки дзвенить твоя гітара… ": художня рефлексія про творчестве

Размышления про сенсі мистецтва, полягає, на переконання Талькова, в «відродження вічних понять любові, краси, гармонії, русі вперед до Правді, до Світлану, до Істині, до Бога », про вільному дусі, спочатку властивому бардівській пісні, мали істотну значимість в творчому самосвідомості поета: «Я — бард. Я співаю пісні у тому, що хвилює. Свобода творчості - мій принцип ». У освоєнні цієї теми публіцистичність, сатирична загостреність і навіть політична злободенність думки з'єдналися у Талькова з проникливим ліризмом, масштабними лирико-философскими обобщениями.

Во багатьох віршах діяльність поэта-певца невіддільні від постійного протидії різноманітних зовнішнім силам. У відомій пісні «Сцена «тернистий шлях поета до сцени пов’язане з найгострішої соціальною боротьбою, протистоянням силам зла і пекла («А шлях тобі перепиняла нечиста сила »), яке породжувало внутрішню дисгармонію у душі творця («у душі затаїлася довгі роки туга »), преодолеваемую лише духовним сподіванням на Вищу силу: «Так допоможе нам Сила Господнього! ». Образ «антиидеала «у творчості вимальовується в сатиричних віршах, як «Цей шлях «(1988), «Конкурс «(1982), «Щоправда «(1985), які всотали у собі традиції російської громадянської поезії. У «Цьому шляху «як такого антиидеала поданий «заспокоєний талант «поэта-певца, «приструнившего свою струну «задля сьогохвилинної кон’юнктурі. На віршованій інвективою «Конкурс «в гірких роздумах поета про торжестві «параду нездар «на конкурсі естрадної пісні виникають невипадкові ремінісценції з його відомого монологу грибоєдовського героя:

А судді хто! А судді хто! А судді кто?!!

Как колись сказав один поэт:

" Сужденья дістають із забутих газет " ,.

И всіх ним до ста років… " .

Сам поет несе на своєму особистісному образі риси борца-правдоискателя, усвідомлюючої власну приреченість на загибель, але йде, подібно «камікадзе », на рішучу боротьбу з Системою, «не боючись зовсім порвати залишки зв’язок, душу вивертаючи… » .

Рефлексия про власну життєвому і творчий шлях часом набирає в пісенної поезії Талькова характер узагальнення долі покоління, сформованого у атмосфері громадської брехні, котрі лицемірства. У сповідальному, пронизане самоіронією, вірші «Приблизний їх хлопчик «історія дорослішання внутрішнього становлення ліричного «я «переломилася доля чималої частини її сучасників, свідомість яких, деформоване за умов радянської педагогіки, виявилося збитим, позбавленим буттєвих орієнтирів. Тож і пошук героя, його прагнення особистісної свободі, самоідентифікації, форми соціального протесту мали, як показано у вірші, дуже суперечливе выражение:

Читая книжки не такие Тайком від усіх по вечерам, На дискотеках хвацько стрибаючи.

И відвідуючи Божий храм.

В роздумах про справжньої творчої свободі як і справу неодмінній умові буття художника у Талькова помітні відгомони відомого пушкінського сонета «Поетові «1830 р. («дорогою вільної // Іді, куди тягне тебе вільний розум… »):

Иду собі своєї дорогой И, за прапор, тримаюся за мысль, Что немає мудрішим педагога, Чем наша власна жизнь.

Образ поета, «крамольного «у ставленні до офіційної ідеології й усереднених стандартів творчої поведінки, розкривається й у таких віршах, як «Друзі-товариші «(1988), «Рятувальний коло «(1989), «Покликання «(1986). У віршованій притчі «Бубен-тамбурин «(1984) в алегоричній формі - через антитезу кричущою музики бубна і «самозабутнього », тихого «звучанья чудесних арф «- виявляється драма самотності ліричного «я », сторонності його естетичного самку нормам масової культури, неглибоким запитам «забубенной публіки » .

Особую значимість у руслі аналізованої теми набували для Талькова міркування трагічні долі «володарів почуттів та дум «сучасності - В. Висоцького і В. Цоя, передчасна загибель яких було насичена йому глибинним містичним змістом. У песне-реквиеме «Пам'яті Віктора Цоя «(1990) першому плані виступають онтологічна, релігійна трактування земної життя і «останніх термінів «» цілителів утомлених наших душ », інтуїтивне прозріння власного раннього догляду («Можливо, сьогодні чи завтра // Піду і це таємничим гінцем »):

Глаза таких Божественних посланцев Всегда сумні і вірні мечте, И в хаосі проблем їхніх душ вічно светят Мирам, що заблукали в темноте.

Они йдуть, не доспівавши куплета, Когда у тому честь оркестр грає туш:

Актеры, музиканти, й поети -.

Целители утомлених наших душ.

Осмысление гіркого долі поета у Росії вірші «Природа оголосила нам війну «переростає в апокаліптичну картину національного буття, що опинилося у «останньої межі «у своїй відірваності від органічних, природних основ життя. У обобщающе-символическом ракурсі, в сповідальному слові ліричного «ми «промальовується збірний образ народу, болісно повертають собі духовну і історичну память:

И ось ми схаменулися, каючись і моля, Когда з нас вдарив і здригнулася земля, И згадали про Бог і погода Ісуса у Христе, И згадали поетів, що розіп'яли на кресте.

Вселенское узагальнення власної, осмысляемой з духовної погляду долі й шляху Батьківщини буває у однією з ключових та наслідкових для Талькова філософської баладі, пісні-пророцтві «Я повернуся «(1990).

Архетипический російській культурі образ воскресіння поета «навіть через ці сто століть «та його повернення в оновлену країну пов’язаний тут із глобальним узагальненням Росії сучасності - пори революцій, війн (явних і прихованих, характеризуючих загальний клімат життя), злиднів і «дощів з сліз ». Лейтмотив «бою «в самохарактеристиках поета стає знаком його неслабнучої духовної і творчу активність: «Я завтра знову у бій зірвуся, // Але знаю, що повернуся ». Напружено рефлексируя про таємничої зв’язку свого посмертного повернення і «першого дня народження країни, повернулася з війни », поет розкриває двуединство гострого соціального звучання власного творчості і її задушевно-лирической струи:

Я пророкувати не берусь, Но точно знаю, що вернусь, Пусть навіть за сто веков, В країну не дурнів, а гениев, И, повергнутий в бою, Я воскресну і спою На першому день народження країни, повернулася з войны.

А коли затихають бои, На привалі, а чи не в строю Я світ і про любви Сочиняю і пою…

Итак, при виявленій розмаїтті мотивів пісенна поезія Талькова, стала помітним явищем й у эволюционировавшей авторській пісні, й у цілісному контексті вітчизняної поетичної культури, вимальовується як художнє єдність.

На сцені, в творчому усамітненні, у коханні, в нелегкої соціальної боротьбі, осягненні долі Росії - ліричний герой Талькова розкривається у внутрішній цілісності, заснованої на релігійної сутності світорозуміння, насамперед у напруженій саморефлексії, етики духовного стоїцизму. Його глибинне «я «виражається як і проникливої сповіді про своє душевному житті, і у часом безсторонньому діалозі з сучасниками про кризових рисах національного свідомості, важких сторінках минулого й смутного справжнього, в баладному звучанні притч, пророцтв про майбутнє Росії. У нерідко надривному голосі поэта-певца резонував, як й у піснях В. Висоцького, голос покоління, сформованого за умов брежнєвського «застою «і драматично усвідомило себе роздоріжжі у другій половині 1980;х гг.

Поэзия И. Талькова стала яскравим художнім вираженням епохи болючого катастрофи Системи, обнажившего зяючі порожнечі у зміцнілій національній картині світу. Вона, у повноті висловила прагнення суспільства розраховувати на втрачені духовні, релігійні орієнтири буття, з'єднавши у собі публіцистичне, рефлексуюча почав із найсильнішим емоційним зарядом, багатою гамою душевних переживань.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.