Ігор Северянін

Среди безлічі міфів XX століття живе і міф поета Ігоря Северянине. Про те, що він начебто оспівав міщанство і вульгарність, що увів у свою поезію інтонації самовихваляння і самозамилування. «Северянинщинои» називали поганий смак, таку «пошлинку» в поезії. А чим сьогодні пояснити цю «северянинщину», її насичення творчість поета, безумовно, талановитого? Найстрашніше легке і найпростіше іронія. Поет іронізує над обивателем, над епохою, над собою і власними мріями, зрештою. Неодноразово сам себе називав «ироником», писав про своє ставлення до життя «Я трагедію життя претворю в грезофарс». Ось що писав У. Брюсов у статті «Ігор Северянін» (1916 р) «Не завжди легко розрізнити, де з Ігоря Северяніна лірика, де іронія. Не відомо, іронічно чи зображує поет людську вульгарність, чи на жаль сам занурюється у болісну вульгарність. Ми боїмося, як і сам Ігор Северянін не зумів би точно провести цю демаркаційної лінії». Втім, іронія — одна з стихій поезії Северяніна. Інша, так само значна, — ліризм. Тому є і третя «версія» про природу поезії Северяніна — лірика, мрійника, «поета із відкритою душею», як говорив його А. Блок. Кожен з цих трьох образів по-своєму вірний, й у їх — лише маска, образі, надіте автором й ухвалене довірливим читачем. Маскою був та літературний псевдонім поета — ІгорСєвєрянін, наголосивши особливу любов до Півночі. Сєвєрянін — це як б прізвисько, додатково включающееся в ім'я. Воно і писалося через дефіс, як додаток. Справжнє прізвище поета — Лотарев він. Він народився 4 (16) травня 1887 року у Петербурзі, на Гороховой вулиці, де прожив до дев’ятирічного віку. У 1896 року і його батько попрощався з матір'ю, та відвіз сина до своїх родичів в Череповецький повіт Новгородської губернії. Там, березі Суди — «незамінною річки», — пройшли отроцтво і юність майбутнього поета. Саме там він закінчив чотири класи Череповецкого реального училища — учитися далі йому більше не довелося. У 1904 року майбутній поет повернувся до матері та жив разом із нею Гатчині, під Петербургом. Північ відгукнувся у душі, пробудив натхнення. Звісно ж, він придумував Північ. Як придумував і себе, яка взагалі уявляв собі свій світ, ще далека від реальності. Але цього придуманому світі, такому, начебто, далекому від повсякденності, такому благополучному і спокійному, раптово відчуваєш трагедію і. Немає жодних видимих причин до занепокоєнню, але, читаючи вірші, мимоволі відчуваєш тривогу, приховану то інтонації автора, то підтексті. Можливо, це поки лише передчуття, передбачення того болю, яка потрясе і і мир:

Твоєї душі очам — видінь страшних кліри…

Страти мене! Катуй! Замучай! Задуши! —.

Але ти маєш прийняти!.. І полон, і регіт ліри —.

Перед очима твоєї души!..

Сьогодні таке відчуття болю, пошуки правди здаються нам важливіше, ніж твердження Сєверяніним эгофутуризма. Футуризм був лише періодом, хоч і значним, у творчості. Протестуючи проти непристойності, він віддалився до берега моря, «де ажурна піна», чи «озерзамок», чи «місячну алею», зустрічав королеву «в галасливому сукню муаровому», слухав звуки Шопена. Називаючи себе «цар країни неіснуючої». Сєвєрянін міг кинути виклик суспільству, оспівуючи «ананаси у шампанському» і стверджуючи себе, немов генія. Але це були — маскою. Що ж у дійсності рухає поетом? Про що думав він сам?

З мене хотіли зробити торгаша,.

Але торгашеству опиралася душа.

Змісту здоровому вчили з дитячих днів,.

Однак у безразумность закохався соловей.

.. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .

І громадська мненье я знехтував,.

У забобони випускав десятки стріл.

Що ж було у ньому істинного? За що ж думав Сєвєрянін, оспівуючи «морозиво з бузку», створюючи вигадливі нових форм? повторюючи у різних варіантах рядок в «Квадраті квадратів», він знемагає від цього, що «заплутав, точно звір, між тривог і поем…» Тривога людей, про кохання, про Росію. І у самому «скандальному» вірші «Епілог» «захоплення» перемогою поверхове. Слід зазначити інше, точніше самовизначення поета: «У непогожий день зійде, мов сонце, моя всесвітня душа!» Але читачі, ні критики не здогадалися, що пафос Северяніна над самопохвале, а, навпаки, в веротерпимости.

Не учень я не вчитель,.

Великих друг, незначних брат.

Йду туди, де вдохновитель.

Моїх пошуків — говір хат.

(«Эпилог»).

Якщо прочитати ці рядки без упередження, інакше зрозумієш наміри поета. І тоді вірш, що здавалося епатажем, бравадою, виявляється, укладає у собі і самозаперечення. Поет почувається рівним світу — і приховує власного почуття. Іронія справді характерна для віршів Северяніна. Але спрямована не проти осіб, а проти явищ. Проти фальші, бездушності, озлоблення і невігластва.

Зупини мотор! Зніми манто.

І шовк білизни, безчестя паутину,.

Розбий кольє вийшовши з ландо,.

Змий наготою муарову тину!

Що стосується те, що скаже Пустота.

Під капелюшками, циліндрами і кэпи!

Що стосується того! — Така нагота.

Великолепней всіх великолепии!

Звісно, це сьогодні звучить визивно. На закиди на непристойності сам Ігор Северянін відповів в 1918 року у вірші «Двозначна слава»:

У мені вишукували пошлость,.

З виду забувши одне:

Бо хто живописує площа,.

Той пише пензлем площадной.

Нерозв’язні дилеммы.

Я дозволяв, знехтувавши молву.

Мої двозначні теми —.

Двозначні по существу.

Точніше було сказати, що все поетичний світ Ігоря Северяніна спочатку двойствен. Поет хіба що зважує на терезах добро і зло: «І на зло — добро, й у добром — злість». Сєвєрянін відстоював свої думки затято і, що, звісно, не підтверджує його правоти. Але це пояснює її самоту й у вигаданому світі, й у настоящем.

Торішнього серпня 1914 року у «Віршах в непогожий день» Сєвєрянін проголошує: «Живи, живе восторгая! Від смерті мертве буди!» За рік, у липні 1915 року, в «Поэзе «Терпіти несила» звучать інші ноты:

Чим далі, дедалі гіршим, хуже.

Усі тягостней, все більшої.

І на щастя стежина уже,.

І жах вже в ней…

Цей жах ще відступає в хвилини власного щастя. Та життя постійно повертає його до питання добро і зло, про істину, про любов до народу. Визнаючи принципову неоднозначність світу, поет писал:

У нічим — ніщо. З нічого раптом — щось.

І це — Бог!

У самосозданьи назву він звіту,—.

Кому б міг?

(«Поэза истины»).

Кордон між добро і зло, між правдою і неправдою, по Жителю Півночі, як хистка і невизначена. Вона не історична, не соціальна, не національна. Вона — особистісна. Поет відкидає класовий, або соціальне, підхід, нього існує один критерій — моральність. Нові можливості відкриває йому лютнева буржуазна революція 1917 року. Він бачить у життя «возрождение»:

Життя людини одного —.

Дорожче і пречервоній мира.

Биеньем серця моего.

Тремтить воскреснувшая ліра.

(«Балада XVI»).

Йшлося не одну душі — про усього життя. Сєвєрянін, лірик, іронік і мрійник, розкривається як філософ. Він вперто й настільки наполегливо повторює думка про перевагу людини над світом. Це мовою звучить як продовження слів Достоєвського у тому, що щастя неможливо побудувати на сльозах, і на крові. Та життя пропонувала дедалі нові варіанти політичної ворожнечі, жорстокої боротьби. Під сумнів ставилися цінності, визнані доти всім людством. Передусім «занедбані» виявилося, на думку Северяніна, мистецтво. У 1917 року із жалем констатировал:

Дні ворожнечі партійної нам безвідрадні,—.

Дні дрібних, незначних пристрастей…

Ми так недоречні, так невпопадны.

Серед озвірілих людей.

(«Поэза суворої точности»).

Ми — це, ясна річ, художники. У поезію Северяніна відкрито вривається політична лексика. Але думки поета, спостерігає грабежі «черні», звернені народу: «болісно думати скоріш про горі народу». Навіть у ці тяжкі дні він поділяє чернь і народ. Звідси — надія на заспокоєння, тимчасово як у «краще диво», те що, що «життя не помре». Він переконаний: «Минуть, пройдуть часи самосуду, убивць приборкає народ». Він пророкує і побачити майбутню трагедію, і пісню, яку наприкінці кінців «живої заспіває». Підтвердження своїх слів Сєвєрянін отримав несподівано скоро: у лютому 1918 року у Політехнічному музеї, у Москві на поетичному вечорі він був обраний «королем поетів», випередивши Маяковського і Бальмонта.

Я таким великим й дуже уверен.

У собі, настільки убежден,.

Що всіх вибачу і кожної вере.

Віддам шанобливий уклін.

(«Рескрипт короля»).

Важко сказати, що з самого поета важливіше — упевненість у собі чи визнання всіх вір. Наприкінці вірші проголошує: «Я обраний королем поетів — буде підданим світло». Невдовзі Сєвєрянін поїхав до Естонії, в Эст-Тойлу, де було проводив весну і літо. Однак німецька окупація Естонії (у березні 1918;го), освіту самостійної республіки (1920) відрізали його від імені Росії. Він майже безвиїзно жив у селі зі своєю дружиною — поетесою і перекладачкою Фелиссой Круут.

Моє самотність повно безнадежности,.

Не може бути виходу душі з него,.

Млію очікуванням незбутньою нежности,.

Люблю підсвідомо — не знаю кого.

(«Втомлений душой»).

Душі поета вистачало і захоплення феніксом Естонії, і ностальгію про Росію — «крилатою країні». «Эстония-сказка», «блакитна горлиця», «оазис в життєвої марність». Росія — країна одночасно «священна» і «найбезбожніша». Він любив Росію, але з менше від любив і Естонію. Він просто хотів стати поза політикою. Але їх визнавали емігранти і забували у Росії. У Естонії йому жилося важко. Не оскільки не мав можливість працювати. Просто час мало сприяло поезії. І все-таки поет випустив 9 книжок, багато перекладав естонських поетів, видав антологію естонської класичної поезії і ще переклади естонського поета А. Раннита «У віконному палітурці». Уряд допомогло Жителю Півночі, призначило субсидію. Але писав Пауль не про Естонії та щодо Росії, йдеться про людині, про її почуття.

Але всі менше і менше білого світла залишалося у житті. Життя грубела, отже «черствеют і девьи серця». Приходить нове століття, «жорстокий, сухий», раціональний. Люди" живуть без віршів і відчувають їхню необхідність. Людина стає рабом, тому що митець нікому не нужен.

Усі друг на друга: з Півночі, з Юга,.

Друг і подруга — все проти всіх!

Пошуки істинної стежки, шляху себе, поваги минулому розтягнулися багато років. Радянські люди, які прийшли до Естонії 1940 року, не знали, хто такий Ігор Северянін. Їм переймався до її думок. Не тому, затрималося повернення російську культуру поета Ігоря Северяніна? Затрималося й розуміння його поезіях. Вітчизняна війна застала Северяніна хворим. Але, невиправний мрійник, і ще сподівається допоможе центрального уряду у евакуації. Він розраховує ось на підтримку Жданова. Поет так і зрозумів, що саме відбувався за Росії. Його телеграми Калініну відповіді не надійшло. 22 грудня 1941 року Сєвєрянін помер. Він помер незрозумілим.

Багато роки через ми із подивом виявляємо, що занадто погано знали його. Ті почуття, що здавалися нам перебільшенням виявилися справжніми. Ми шукали «маску», не підозрюючи у тому, що її було. Було обличчя поета — котрий страждає і мислячого. Доля Ігоря Северяніна — у Росії, і на еміграції була сумної. Закордонної публіці був мало цікавий поет жила своєї Росією. По Росії розповзалися плями островів ГУЛАГу і здавалося, назавжди поглинали пам’ять «мріях весни» ХХ століття. Нам дано кинути троянди у домовину поета, але ми судилося наново осмислюючи шлях нашої країни урівняти із загальним рухом життя химерне рух думки мрії і глузування людини, який занадто довго чекав нашого понимания.