Місто Ломоносів

Ломоносов.

Дворцы-музеи і парки міста Ломоносова — найцінніші пам’ятники російської культури й мистецтв 18-го століття, створені видатними архітекторами і російськими мастерами.

Ораниенбаум — єдиний з передмість, що у роки Великої Вітчизняної війни не піддався руйнації фашистськими захватчиками.

Блокований протягом двох із половиною років, він став потужним опорним пунктом оборони військ Ленінградського фронту, звідки 14 січня 1944 року почалося наступ на ворога, що призвело до його розгрому під Ленинградом.

Пошкоджені, але з зруйновані у роки війни, дворцы-музеи і парки міста Ломоносова зберегли в усій своїй достовірності й неповторності декоративне оздоблення 18-го століття. Тому представляють собою величезну художньої цінності як справжні архітектурні пам’ятники, що знайомлять нас історія і мистецтвом прошлого.

Палацево-парковий комплекс міста Ломоносова складається з Нижнього і верхнього парків. Вони розташовані Великий палац, Камінний зал, палац Петра 3-его з в'їзною брамою, Китайський палац, павільйон «Катальної гірки », Кавалерский корпус, Китайська кухня.

Вихід Росії до Балтийскому морю, будівництво Петербурга і Кронштадта спонукали Петра 1-го розпочати заселення безлюдного узбережжя Фінської затоки. Землі на південному березі затоки були подаровані А. Меншикову, який почав будівництво великий садиби, названої «Оранієнбаумом », що у перекладі означає «помаранчеве дерево » .

Спорудження Нижнього парку й у ньому палацу відбувався за період із 1710 по 1725 рік. Збудований архітекторами Д. Фонтана і Г. Шеделем Великий палац — композиційний центр всього ансамблю. Нижній парк, тісно пов’язані з палацом, з’явився в регулярному стиле.

Заміська резиденція А. Меншикова за розмахом, багатством, парадності переважала всі, було вибудувано доти |Стор. 2 |.

времени.

Вона відповідала вимогам придворного побуту і була для дипломатичних прийомів. А роботи з влаштуванню Верхнього парку почалися ще на початку 18-го століття, а розбивка окремих ділянок велася протягом наступних столетий.

Архітектор А. Ринальди під час створення центральній частині Верхнього парку, так званої Власної дачі, застосував геометричний принцип розбивки алей і майданчиків. Елементи пейзажної планування він здійснив у «Катальної гірки ». У 1870-х роках парк придбав той образ, який зберігся донині. Нині Верхній парк, об'єднуючи ряд разностильных садових композицій, є єдиним за своїми художнім гідностям ансамблем і належить до числу кращих зразків паркобудівельного искусства.

На території Верхнього парку багато ставків. Навпаки Японського павільйону Великого палацу розташований Нижній ставок, називалося в 18-ом столітті «Малим розважальним морем ». На схід — Червоний ставок, раніше називалося Верхнім. | | |Стор. 3 |.

До 1746−1762 років належить другий період двірського будівництва у Ораниенбауме. Передмістя стає резиденцією великокняжого малого двору — Петра Федоровича і Катерини Олексіївни. У в східній частині Верхнього парку на високе березі річки Карости, серед густий зелені було споруджено невеличкий двоповерховий кам’яний палац Петра III і в'їзну браму з башточкою, шпилем і чавунної решеткой.

Палац Петра III, споруджений в 1758—1762 роках, перша на будівництво архітектора А. Ринальди в Ораниенбауме. Спочатку заходив в Маріїнський комплекс будинків фортеці Петерштадт, побудований для великого князя Петра Федоровича.

Фортеця була споруджена за всіма правилами тодішнього фортифікаційного мистецтва, з валами, ровом і підйомними мостами. В'їзні ворота і кам’яний палац, реставровані в 1952;1953 й у 1960;1962 роках, відрізняються строгістю архітектурних форм й цікаві як будівлі, колись тісно пов’язані з фортецею. У першому поверсі перебувають чотири | |.

Стор. 4 кімнати, які мають архітектурно декоративного оздоблення. Нині тут розташована виставка «М. В. Ломоносов і українське художнє скло », організована на матеріалах музею Ломоносова Академії наук СССР.

Палацеві приміщення другого поверху оздоблені ліпленням, різьбленням, розписами по лаку, картинами, шовком. З шести палацевих кімнат найменша — Буфетна. Обличкування стін шовком не збереглася, однак оформлення східної стіни декоративними поличками в обрамленні листяного орнаменту і картушей для стилю пізнього бароко. Поставлені на полички вази і статуетки китайської та японської роботи доповнюють декоративну обробку інтер'єру. Картинний зал, стіни якого прикрашені картинами, розміщеними в шпалерної развеске, найцікавіша приміщення палацу. У Картинном залі Оранієнбаума серед італійської, німецької, фламандської, голландської шкіл 17-го і першою половини 18-го століття є низка творів, що становлять велику цінність. Такі «Венера і Купідон «художника П'єтро Либери, жіночі голівки П'єтро Ротарі, «Череду кіз з пастухом «художника Філіппа Петера Рооса, картини анімаліста Йоганна Фрідріха Гроота, пейзаж Карела Дюжардена, «Вулиця у селі «художника Яна Брейгеля Старшого та інші. Панелі, відкоси, двері залу розписані золотом по лаку у характері китайського мистецтва кріпаком художником, «лак ирным майстром «Федором Власовим. З російських декоративних робіт такого роду є єдино що збереглися. Також оздоблені Кабінет міністрів і Спальня, зберегли чудову ліплення перекриттів, виконану італійцем Джані і російськими майстровитими людьми по до малюнків архітектора Антоніо Ринальти. Особливо цікава ліплення стелі будуара, яка зображує фортеця Петерштадт.

Навколо палацу Петра III у парку зроблена в 1952;1953 роках реконструкція. з південної та західної сторін будинку зроблено майданчики, розбиті три квітника з малюнками орнаментального характеру. Посадки дерев і чагарників, здійснені 70-ті роки 19-го століття, доповнені повоєнний і нинішнє час. Продовжена в 30-х роках 19-го століття Горобинова дорога.

Стор. 5 проходить серед лук і невеликого лісу, повз чудернацьких ставків «Карпиного «і «Підкови ». Этоодна з наймальовничіших частин Верхнього парку. Картини природи різноманітні тут в усі пори року. Влітку тішить око складна гама відтінків зеленої листя, а восени крони дерев вражають яскравістю і контрастністю зелені і жовто-червоних тонов.

Взимку своєрідний пейзаж створюють червоні прути корнуса, і навіть вічнозелені їли і ялиця. Краса цієї ділянки парку, що здається природною, насправді є результатом великого майстерності садівників і архитекторов.

Пов’язуючи східний і західний ділянки Верхнього парку, Горобинова дорога спричиняє центральну частина, що із розташованими тут Китайським палацом, «Катальної гіркою «та інші будівлями в 18-ом столітті називалася «Власної дачі «.

У 1760-х роках саме тут розгорнулися під керівництвом архітектора А. Ринальди великі будівельні роботи з Катерини 2-ой. Камінний одноповерховий Китайський палац | | |Стор. 6 | нагадує павільйон; він слід за невисокою майданчику з кам’яних плит, обгородженій візерункової металевої гратами. Палац тісно пов’язані з парком. Дуби, посаджені з трьох боків палацу, складають із ним єдине архітектурне ціле. Два партерных садка з південної боку збереглися від колишньої регулярної планування, й у 1947 року квітники у яких були відновлено за старими чертежам.

Розташування Китайського палацу осторонь Головною перспективи, його порівняно невеликі розміри засвідчують інтимному характері цієї будівлі. Проте в палаці перебувають сімнадцять кімнат. Усі вони, повністю збережені по наш час, у своїй оформленні відрізняються вишуканістю і майстерністю исполнения.

І з приміщень вирішено по-своєму, із застосуванням різного матеріалу — стекляруса, ліплення, штучного мармуру, смальти, слонової кістки, дерева, штофа. Обличкування інтер'єрів, узгоджена з архітектурою, зробила їх справжніми творами мистецтва. | |.

Стор. 7.

Унікальні за художнім значенням паркетні поли є зразками найтоншого набору з «заморських «і вітчизняних порід дерева, зробленого російськими кріпаками мастерами.

До «заморським «породам дерева ставляться: палісандр, чорнеебен, сандалове, червоне, лимонне, рожеве, амарант, тютюнове, самшит. З вітчизняних порід — береза, горіх, клен, яблуня, сосна, дуб, груша. Для кожної кімнати набирався свій, ніде більше який повторювався малюнок статі, пов’язані з декоративної оздобленням интерьера.

У деяких приміщеннях у традиційному наборі можна нарахувати до п’ятнадцяти порід дерева. Забарвлення кімнат, вирішена в блакитних, бледно-розоватых, бузкових, ясно-зелених і ясно-жовтих тонах разом із позолотою виробляє враження изысканности.

На площинах муру і падуг виділяються ліпні прикраси, задумані і виконані з великим майстерністю. Працювали в Китайському палаці російські кріпосні майстри, чиї імена залишилася не відома. Вони «за кресленнями і під смотрением «Ринальди вміло втілюючи у життя художній задум архітектора, передавши й усе розмаїття і багатство форм живої природи. У декоративному вбранні інтер'єрів переважає живопис італійських майстрів Венеціанської Академії мистецтв — Питтони, Дицциано, Гварана, Цуньо, Цуккарелли.

У палаці в 1765—1768 роках працювали італійські художники Стефано Тореллі і знаний орнаменталист Серафино Бароцци.

Виставлені в залах художні вироби 18-го століття росіян і іноземних майстрів органічно взаємопов'язані з архітектурою інтер'єру, оскільки за до малюнків А. Ринальди чи купувалися на замовлення. Дзеркала в різьблених золочених рамах, консолі, банкетки, табурети, меблі «Зеленого гарнітуру », мозаїчні столи з смальт, бюро та інші предмети є невід'ємною частиною декору. До рідкісних колекцій належать японські, китайські і мейсенские порцелянові вироби. Неповторний за задумом і майстерності оформле;

Стор. 8 ния Стеклярусный кабінет, для обробки якої було використано всі види мистецтва: живопис, мозаїка, вишивка, різьблення, ліплення. Дванадцять панно, вишиті синельно з тлом з стекляруса, декорують стіни кабінету. Стеклярус іскриться сріблистими, бузковими, рожевими відтінками. Панно для цього кабінету виконані французькими майстрами на замовлення. Надзвичайна злагодженість композиції, чудово розраховані пропорції і розмаїтість фарб роблять вишивку рідкісним зразком мистецтва 18-го века.

Узгодженість всієї обробки кімнати підкреслював підлогу складальної роботи з смальт, виконаний кріпаками майстрами Петергофской гранувальної фабрики під керівництвом майстра Якопо Мартини.

У ХІХ століття мозаїчний підлогу Стеклярусного кабінету був розібрано через необхідність ремонту й не поновлювався. Малюнок статі із різних порід дерева відтворює початковий орнамент. Унікальні мозаїчні столи зроблено XVII сторіччі з смальт тими самими російськими майстрами. | |.

Стор. 9.

Однією з кращих інтер'єрів палацу, повністю що зберіг обробку XVII століття, вважається Зал муз. Особливість його архите6ктуры — органічна зв’язку з парком, завдяки прорізаним великим окнам-дверям. У декоративному вбранні використана живопис, виконана художником Тореллі. У простінках зображені музи — покровительки мистецтв, і наук.

У повній гармонії із розписом на стінах перебуває плафон «Венера і грації «(полотно, олію), написаний також Тореллі. Композиція плафона зрівноважена. Колорит м’який, тающий з величезним переважанням холодних тонов.

До збережених інтер'єрів XVIII століття належить і і Бузкова вітальня. Стримана колірна гама в забарвленні муру і перекриттів, примхливий, вільний малюнок ліпного рослинного орнаменту муру і падуг, картини ліпних рамах — становлять оздоблення цієї комнаты.

Чотири інтер'єру палацу, оброблені у характері китайського мистецтва і декоровані справжніми китайськими художніми творами, визначили найменування палацу. Декоративна оздоблення Великого і Малого китайських кабінетів, Опочивальні і «Кабінетику «розв'язано нелегку для тому ж стилі. Неперевершена за красою декоративна оздоблення виробів ставлять цей будинок в число шедеврів світового искусства.

Парк чудово проглядається із великих дверей і вікон палацу. За років він дуже змінився. Риси колишньої геометричній розбивки збереглися в плануванні прямих і радіальних алей, прямокутних майданчиків, партерных садків. Залишився й ставок, викопаний перед південним фасадом палацу, але у ХІХ столітті його правильна форма змінено. На західному березі 70-х роках ХІХ століття побудована альтанка «Пергола ». На східному березі - фрейлінський будиночок, колись перебуваючи тут, що у середині ХІХ століття був перебудований й названо Китайської кухней.

Мармурова скульптура, виконана італійськими майстрами в XVIII — XIX століттях і встановлена території парку Китайського палацу, й у справжнє час прикрашає его.

Стор. 10.

Типова для пейзажного парку Англійська дорога прокладено від палацу серед лук та вирубування лісу захід. На всьому її протязі створено дивовижні по красі пейзажі, завдяки вмілому поєднанню — беріз, ялин, дубів, чорної вільхи і чотири відкритих просторів — полян і галявин. Дорога — у гарних поворотах і звивинах, цілком виправданих і які сприймаються як природні. Уміло створені декоративні ландшафти, з розташованими ними деревами — одиночні екземпляри чорної вільхи, — роблять цю частину парку виключно живописної і разнообразной.

У західній частині парку, край берегової тераси, перебуває павільйон «Катальної гірки «- унікальний пам’ятник російської архітектури другої половини XVIII століття. Він входила до складу найбільшого розважального архітектурного ансамблю «Катальної гірки », побудованої у проекті архітектора а. Ринальди в 1762—1774 годах.

Катання з гір — одне з цікавих розваг XVIII століття — одержало цікаве архітектурне рішення. | |.

Стор. 11.

У самій Москві, у Петербурзі й їх околицях талановитими зодчими були створено російські катальні гори. Ідея створення таких споруд піднімається до традиційної народному розваги — катанью з крижаних гір, яка мала велике поширення Росії. На цей час із усіх будівель подібного характеру зберігся лише павільйон «Катальної гірки «стадіонах міста Ломоносова.

Ораниенбаумская «Катальная гірка «являла собою складне спорудження. Схили гірки примикали до південному фасаду павільйону, займаючи існуючий тут луг завдовжки у 500 тридцять 2 метри. Перший прямий скат гори мав у висоту двадцять метрів, поступово переходив в плавні полуовальные гірки, із яким каталися тільки у літній час на спеціальних колясочках.

Гори обрамлялися двома рядами кам’яних колон, їхнім виокремленням галереї. Дахи галерей, прикрашені скульптурою і вазами, було вирішено як прогулянкові майданчики, я з висот яких відкривалися гарні види на парк.

Колонади і схили були розібрані у середині ХІХ століття. Зараз місці, де містилися споруди, перебуває великий луг прямокутної форми, обрамлённый строєм пірамідних пихт.

Що Зберігся павільйон оригінальний композиційно, є будинок у три поверху із трьома виступами, увінчане високим у формі дзвону склепінням центрі, а, по лінії другого поверху має колоннаду.

Його фасади парадны зусебіч і на багату гру світла, і тіні. Блакитний колір стін, білі колони, численні вази та інші декоративні прикраси надають будинку легкість і лёгкость.

Розмаїття форм і архітектурних деталей при композиційному єдності в поєднані із оточуючим простором ставлять павільйон поряд із кращими пам’ятниками російської архитектуры.

Планування внутрішніх приміщень міцно пов’язана з рішенням плану його фасадів. У центрі третього поверху находится.

Стор. 12 Круглий зал. До нього прилягають Вестибуль, Порцеляновий і Білий кабінети, які працюють у південному, східному і західному виступах. Декоративна оздоблення інтер'єрів відповідає увеселительному призначенню споруди. Великі остеклённые дверцят і відкрита тераса пов’язують зал і кабінети з навколишнім парком. Звідси відкриваються чудові краєвиди на алеї, ставок і затоку. У вбранні кімнат застосовані живопис, ліплення, позолота, штучний мрамор.

Розписи зводу і стін в круглому залі, виконані художником С. Бароцци в темперного техніці, відрізняються легкістю і полупрозрачностью фарб, є найбільшою роботою цього майстра на России.

До видатним зразкам декоративного мистецтва ставляться обрамлённые художньої ліпленням наддверные картини овальної форми «Нептун », «Наяда на дельфіні «і «Амфитрида «виконані олійною живописом полотнах, спеціально при цьому залу 1767 року художником С.Торелли. | |.

Стор. 13.

Підлога з штучного мармуру — єдино що зберігся з нашого країні зразок роботи такого виду, виконаний у 1767 року італійським майстром Г. Спинелли з п’ятьма російськими учнями. Художній малюнок і світлова гама штучного мармуру добре поєднуються з іншою оздобленням зала.

У декорі Порцелянового кабінету досягнуто глибоке єдність живопису, ліплення, позолоти, гармонійно злитих з предметами прикладного мистецтва — фарфором.

Плафон, стіни й підлога було виконано за малюнками с, Бароцци в 1767 року. Скульптурні фігурки мавп, орлят, амурів роботи А. Джани підтримують різьблені полички, у яких можна побачити порцелянові групи, які мають рідкісну колекцію настінних прикрас. Сорок порцелянових груп були виконані на замовлення для «Катальної гірки «на Мейссенском заводі відомим майстром XVIII століття И. Кандлером і скульптором В.Асье.

Для порцелянових виробів характерні промовистість і пластичність форм. Основні композиції - «Тріумф Амфитриды », «Нептун і Фетіда », «Бойовий слон », «Вікторія », «Морська торгівля », «Волга «і «Дніпро «- розкривають утримання і тематичний добір колекцій. Міфологічні сюжети, якими виконані скульптури є своєрідними алегоріями, прославлятимуть Росію могутню морську державу.

У білому кабінеті стіни і плафон прикрашені витонченої білої ліпленням роботи А. Джани; плафон вирішене, як світле повітряний простір. У центрі настінних панно — зв’язки зброї та боєприпасів символи перемог Руської держави. Світлі приглушені тону в забарвленні стін гармоніюють з ніжними тонами статі штучного мармуру. У опорядженні кабінету багато з декоративної ліпленням вестибюля і сходовому площадки.

Реставрація фасадів і інтер'єрів зроблена в 1951;1958 годах.

Велика художня цінність павільйону «Катальної гірки «полягає у тому, що його чудова декоративна оздоблення XVIII століття збереглась у своєму початковому виде.

Стор. 14.

На схід павільйону «Катальної гірки «край височини перебуває будинок Кам’яного залу, побудованого невідомим архітектором і призначене для танців і концертів. Композиційно пов’язане з Побразним ставом і Потрійний липовою аллеей.

Стор. 15.