Несколько рефератів по культурологии

Донато ді Никко ді Бетто Барді, якого називали Донателло (близько 1386- 1466 років) народився у Флоренції у ній чесальщика вовни. Він працював у Флоренції, Сиене, Римі, Падце. Проте величезна слава не змінила його простого життя. Розповідали, що безкорисливий Донателло вішав гаманець з грішми біля дверей своєї майстерні та друзі та їхніх учнів брали з гаманця стільки, скільки їм нужно.

З одного боку Донателло жадав мистецтво життєвої правди. З інший, він надавав своїм роботам риси високою героїки. Ці якості проявилися вже у ранніх роботах майстра — статуях святих, призначених для зовнішніх ніш фасадів церкви Ор Сан-Ликеле у Флоренції, і старозавітних пророків флорентійської компанилы. Статуї перебувають у нішах, але де вони відразу привертали увагу суворої виразністю і внутрішньої силою образів. Особливо відомий «Святий Георгій» (1416г.) юноша-воин з шитому в руці. У нього зосереджений глибокий погляд, він міцно слід за землі широко розставивши ноги.

У статуях пророків Донателло особливо підкреслював їх характерні риси, часом грубуваті, неприкрашенные, навіть потворні, а живі і цілком природні. У Донателло пророки Иеремя і Авакум цілісні і духовно багаті натури. Їх міцні постаті приховані тяжёлыми складками плащів. Життя зборознила глибокими зморшками зблякле обличчя Авакума, він облисів, внаслідок чого у Флоренції його прозвали Цукконе (Тыква).

У 1430 року Донателло створив «Давида» — першу обнажённую статую в італійської скульптурі Відродження. Статую призначали для фонтана у внутрішньому дворі палаццо Медічі. Біблійний пастух, переможець велетня Голіафа — одне із улюблених образів Ренесансу. Зображуючи його юношесское тіло Донателло безсумнівно виходив з античних образів, але переробив в дусі свого часу. Замислений і спокійний Давид в вівчарської капелюсі затеняющей обличчя, напирає ногою голову Голіафа і як не усвідомить совершённого їм подвига.

Поїздка до Рима разом із Брунелевским надзвичайно розширили можливості Донателло, його творчості збагатилося новими образами і приёмами, у яких позначалося вплив античності. У творчості майстра настав новий період. У 1433 року він завершив мармурову кафедру флорентійського собору. Все полі кафедри займає радісний хоровод котрі танцюють путті - щось на кшталт античних амурів і водночас середньовічних янголів як оголених хлопчиків, іноді крилатих, изображённых рухається. Це улюблений мотив в скульптурі італійського Возраждения, поширений потім у мистецтві XVII — XVIII століттях. Майже десятиліття Донателло працював у Падце, старому університетському місті, одному з осередків гуманістичної культури, батьківщина глибоко шанованого в Католицькій церкві Святого Антонія Падуанського. Для міського собору присвяченого Святому Антонію, Донателло виконав 1444 — 1450 роках величезний скульптурний вівтар, з безліччю статуй і рельєфів. Центральне місце під балдахіном займала статую Мадонни з Немовлям, По обидва боки якої розташовувалися шість статуй Святих. Наприкінці 15 століття вівтар був розібрано. До нашого часу збереглася лише його частину, і він важко уявити, як він первоначально.

Чотири дійшли до нас вівтарних рельєфу зображують чудові діяння Святого Антонія, дозволяють оцінити надзвичайні прийоми, використані майстром. Цей тип плоского, хіба що сплющенного рельєфу. Багатолюдні сцени представлені у єдиному русі у реальному життєвої обстановці. Тлом їм служать величезні міські будівництва та аркади. Завдяки передачі перспективи, складається враження глибини простору, як і мальовничих произведениях.

Одночасно Донателло виконав Падце копію статуї кондотьєра Эразмо де Нарни, уродженця Падции, який перебуває на служби у Венеціанської республіці. Італійці прозвали його Гатталелатом. Це з перших ренесансних кінних монументов.

Спокійне гідність розлите в усьому образі Гатталелата, вбраного у римські зброю з оголеній на римський манер головою, що є чудовим чином портретного мистецтва, майже восьмиметрова статуя на високому п'єдесталі однаково виразна зусебіч. Монумент поставлений паралельно фасаду собору Сант-Антини. Що дає його бачити або і натомість блакитного неба, або у ефектному порівнянні з потужними формами куполов.

Останні проведені у Флоренції роки Донателло переживав душевний криза, його образи ставали дедалі драматичнішими. Він створив в складну виразну групу «Юдифь і Олофери» (1456 — 1457годы), статую «Марії Магдаленны» (1454−1455) як немічної бабусі, измождённой самітниці в звірячою шкурі, трагічні з побудови рельєфи для церкви Сан-лоренцо, завершённой вже його учениками.