Обрядова поезія
Перед самої весіллям збирався девишник. Це дуже поетична та емоційну частина обряду. Наречена прощалася з батьками та подругами, прощалася з «красою «, тобто. з вінком чи прикрашеним деревцем — символами дівуванню. Девишник закінчувався расплетением коси, що з східних слов’ян робила старша сестра нареченої чи подруга, а й у західних — зазвичай брат нареченої чи близький родич, що означає згоду… Читати ще >
Обрядова поезія (реферат, курсова, диплом, контрольна)
ИГУ.
Контрольна робота на тему:
Обрядова поэзия.
Перевірив: преподаватель.
______________.
Виконала: студентка гр.
Абашина Т.А.
Іркутськ, 2001 г.
|НАЗВА | СТОР | |1. Запровадження |2 | |1.2 Свято Каляды |2−5 | |1.3 Свято Масниці |5−8 | |1.4 Свято Трійці |9−10 | |1.5 Свято Купали |10−11 | |1.6 Свято жнив |11−12 | |1.7 Свято врожаю |12 | |2. Свадебно — побутові обряди | | |2.1 Предсвадебные обряди |12−14 | |2.2 Величальні пісні |14−19 | |2.3 Корильные пісні |19−25 | |2.4 Ліричні пісні |25−27 | |2.5 Форми композиційної будівлі |27−33 | |2.6 Список використовуваної літератури |34 |.
Обрядової поезією називається той коло словесно-художественных жанрів, який супроводжує обряды.
Обряд-это дії, мають за сучасними уявленнями древніх слов’ян здатність проводити сили природи й викликати доброго врожаю і приплід худоби, забезпечувати вдале полювання, багатство, здоров’я і щастя людей.
Календарної обрядової поезією називається група обрядів, і словеснохудожніх жанрів, пов’язаних з народним календарем, яка ґрунтувалася на зміні пір року і розпорядку землеробських робіт. У російській обрядової поезії олицетворены сили природи, мають значення для землеробського праці: сонце, земля, пори року (мороз, «весна-красна », лето).
Календарні обряди та його поезія діляться чотирма циклу відповідно чотирьох порами року: зимовий, весняний, літній, осінній. Сутність обрядів, і пісень зимового циклу у тому, щоб забезпечити майбутній гарний врожай і приплід худоби. Перша частина віднесено до часу від різдва Христового до з так званого хрещення, другавід хрещення до масниці разом й характеризується підготовкою до весняним землеробським работам.
Найважливішим моментом обряду і поезії зимового циклу було калядование. У давнину він був пов’язані з культом народжуваного сонця, а тому з зимовим солнцестоянием і поворотом від зими до тепла. Після прийняття християнства свято Коляди припала на святкуванням різдва Христова.
Каляда (з латів.) — першого дня місяці. Головною частиною калядования було ходіння молоді із зіркою у домівках і прославляння божества (в давнини Каляды, та був Христа). Калядование починалося перед різдвом і закінчувалося під Новий рік. Воно включало у собі спів пісень (калядок), темою яких було тема пошуків Каляды і звернення до ній, величання членів сім'ї, вдома, причому хазяїна прославляли за хазяйновитість, сина за хоробрість і спритність, дочка — за красу, дружину хазяїна за вміння вести будинок. Калядки завершувалися проханням до господарів вдома нагородити калядовщиков право їх працю й пісні. Такою нагородою було частування. В усіх слов’ян колядки містять у собі, передусім побажання достатку і счастья.
Польський стих.
Скільки в Вас у сараї колов,.
Стільки вас у хліву волов.
Поле урожай.
У дому приплод;
Усім доброго здоровья.
Щасливого доброго утра.
Адже спокойный.
Щасливий і обильный.
На телят, на ребят…
Ось характерний текст колядки (русской).
Прийшла Каляда.
Напередодні рождества,.
Дайте коровку,.
Масляну головку,.
А слава Богу тому.
Хто у цьому дому,.
Йому жито густа,.
Жито ужимиста;
Йому з колоса осьмина (міра зерна).
З зерна йому коврига,.
З полузерна пирог.
Весьма цікава російська калядка, яка має загадкова картина якогото масового дійства, воно називається колядованием:
Вродилася Каляда.
Напередодні рождества.
За горою за крутою,.
За рекою за быструю.
Стоять лісу дремучие,.
У тих лісах вогні горят,.
Вогні горять пылающие.
Навколо вогнів люди стоят,.
Люди стоять колядуют:
" Ой Каляда, Каляда,.
Ти буваєш Каляда.
Напередодні рождества.
В усіх слов’ян перед різдвом і під Новий рік існував звичай ворожіння. Вони супроводжувалися подблюдными піснями. «Віще «значення кожної пісні потверждалось її приспівом, например:
Кому вынется — тому сбудется,.
Незабаром збудеться — не минуется.
Подблюдные пісні мали побутової характер. Як і калядках, велике місце займали символи суто селянського добробуту: хліба, зерна, повної діжі і т.д.
У певних місцях ворожіння починалися особливої піснею, що була «славою хлібу » :
І це пісню ми хлібу поём,.
Слава!
Хлібу поїсти, хлібу честь воздаём,.
Слава!
У подблюдных піснях, предвещавших дівчині швидке заміжжя, широко використовувалися символічні образи, близькі до весільної поезії: «голуб з голубкою », «перли з яхонтом », «золотий вінець » .
Летить сокіл з улицы,.
Слава!
Голубонька з другой,.
Слава!
Слеталися, целовалися,.
Слава!
Сизими крилами обнималися,.
Слава!
Крім любовного щастя подблюдные пісні бажали дівчині багатства і добробуту у майбутньому її чоловіка. На декого з тих дівчина зображувалася і як мати великий семьи:
Скільки в небі звездочек,.
Стільки лісом опеночек,.
Кому пісня достанется;
Тому збудеться моё!
Подблюдные пісні віщували як радість, багатства і щастя, а й біди, самотність, хвороби та навіть смерть:
На загнетке сижу,.
Борги нитки вожу,.
Ще посижу;
Ще повожу!
(довге девичество).
Йде смерть по улице.
Несе млинець на блюдце.
(смерть).
Символічні риси болю властиві й деяким ігор молодёжи:
І золото ховаюся, хороню,.
Суто срібло ховаюся, хороню,.
Я у батюшки в терему, в терему,.
Я у матінки в високому, высоком.
(під цю пісню ховалися, потім перебували кільця девушек).
Золотий цикл обрядів закінчується Масницею. Святкували їх у кінці лютого або на початку березня. У російських це складається з 3-х частин: зустріч (понеділок), розгул чи перелом в так званий «чистий «четвер і прощание.
Масницю зустрічають ходом, що нагадує карнавал: натовпу людей, веселих, крикливих, йдуть і їдуть на санях. Встречающие несуть листи, сковороди, рогачі, стукають і гримлять ними, пританцьовують, співають пісні. Попереду несуть масленницу — соломенное опудало, одягнена як. Її водружають на крижаної горі, з якою катаються на санках. Її проводи — комічне уявлення, пародирующее похорон. Масленницу вивозять за Село і сжигают.
Масленница зображувалася в піснях як багата, гарна і щедра гостя, яку народ зустрічав з радісною весельем:
Наша масленница годовая,.
Вона гостика дорогая,.
Вона піша до нас ходит,.
Все на комонях разъезжает,.
Щоб коники були вороные,.
Щоб слуги були молодые.
Виконавці олійних обрядів своєрідно «заклинали сонце «і вже цим, за народними повір'ями, викликали його весняне «разгорание » .Традиційними стали катання «по сонцю », із широкого кола і стабільний звичай печения і поїдання млинців, кругла форма яких було хіба що символічним «знаком «солнца.
Обряди дротів масниці супроводжувалися традиційними піснями. У одних — поводилася з проханнями довше не уходить:
А ми свою маслену провожали,.
Непереливки — важко і ній вздыхали:
— А масляна, масляна, воротися,.
До великого дня протянися!
За інших — вираз любові до масниці змінювалося проявом радості, що її проводили:
А ми свою маслену прокатили,.
У ямочку закопали,.
Лежи, масниця, до налетья…
Масляница — мокрохвостка!
Їдь додому зі двора,.
Відійшла твоя пора!
Ми з гір потоки,.
Заграй овражки,.
Виверни оглобли,.
Налаживай соху!
(«Снігуронька «Островский).
Період зустрічі весни по церковному календареві починався близько свята благовіщення (25 березня) і закінчувався святом Великодня. Принагідно приходу весни печуть з тіста фігурки птахів (жайворонків, куликов), які символізують прилёт птахів. Саме тоді співали, а скоріш вигукували маленькі пісні - веснянки.
Плутається прилетите,.
Студёну зиму унесите,.
Теплу весну принесите:
Зима нам надоела,.
Весь хліб ми поела.
Вже ви, кулички — жаворонки,.
Солетайтеся, сокликайтеся.
Весна-красна, на що ж пришла?
На сошочке, на бороночке,.
На кінської голове,.
На овсяном снопочку,.
На житньому колосочку,.
На пшеничному зёрнышку-у-у.
Кулика просили «замкнути «зиму, «відімкнути «весну, тепле лето.
Плутається, жаворонки,.
Дайте нам лето,.
А ми вам зиму,.
В Україні корми нету!
Плутається, жаворонки,.
Прилітайте до нам,.
Приносьте нам.
Весну-красну,.
Красну солнышку,.
Тёплу гнёздышку!
Чу, виль-виль.
Весна пришла.
На колясочках,.
Зима пішла в саночках!
Живий жаворонок.
Полем летает.
Зёрнышки собирает,.
Весну закликает!
Летів кулик.
Через моря,.
Чи приніс кулик.
Дев’ять замков.
— Кулик, кулик.
Замикай зиму,.
Відмикай весну,.
Тепле лето!
Радісно трапляється весна мала дати добрі дари — багатий врожай, приплід худоби, вдале господарських делах.
— Весна, весна красивая!
Прийди, весна, з радостью,.
Радо, з радостью,.
З великої милостью:
Вроди лён высокий,.
Жито, овёс хороший!
Ввечері, напередодні вербного неділі і благовіщення, березі річки збиралися жінок і дівчини, запалювали багаття, що символізував весняне «разгоранье «і водили навколо неї хоровод.
— Весна! Що ти від нам принесла?
— Принесла я вам три угодия:
Перше угодьюшко — животинушка в поле,.
Інше угодьюшко — з сошкою в поле.
Третє угіддя — пчёлки на налете.
До того ж угодьице — світу на здоровьице!
У одній з веснянок весна приносила «швидкість «жіночому труду:
Прийшла весна,.
Прийшла красна.
Чужие-то стелятся,.
А наше-те белятся,.
Чужі прядутся,.
А наше-те ткутся!
У веснянках співалося і щедрий весняному сонце, про дожде:
— Солнышко-вёдрышко,.
Виглядай, высвети,.
Твої діти на повети.
По камушкам скачут!
…Поливай весь день.
На наш ячмень,.
На жіночу рожь,.
На мужичий овёс!
Весняні «закляття «мали характер «оберегів «від весняних приморозків. Кидаючи через поріг на ложку киселю, господиня пригощала їм мороз:
Мороз, мороз,.
Не бий наш овёс, нашу рожь,.
Бий дуб так клен так жіночий лён,.
Так конопи як хочеш, колоти…
День «червоною гірки «була майже днем весняної кульмінації. Образ «червоною гірки «- уособлення весняної краси земли.
Яскравою і поетичної була трійця — сьоме неділю після паски. Це час у народі називалося «русального «тижнем чи «зеленими святками ». Цей свято зазначав цвітіння. Прикрашали ганок та будинок зеленню, квітами, а частіше — свіжими березовими гілками. Центром свята була берёзка, яку «загортали «і «розвивали ». Берёзка в сучасного російського народу уособлювала собою весняну природу:
Завивайся, берёзонька,.
Завивайся, кудрявая!
Ми дійшли тобі, приехали,.
З вареницами, зі яишницами,.
З пирогами зі пшеничными!
Завиту і прикрашену «берёзку «срубали і носили по селі. Якщо «загортали берёзки «лісом, чи до цьому приєднувався обряд «кумівства »: дівчини попарно цілувалися між собою через вінки отже клялися один одному дружбу і любов, вони ставали «кумами » .
Покумимся, кума, покумимся,.
Полюбимся, кума, полюбимся,.
Щоб століття нас із тобою не бранится!
У троицын день дівчини ішли у ліс вдруге — «розвивати берёзки ». Якщо завитий дівчиною вінок виявляється засохлим, це віщувало зміна у житті. Потім дівчини робили нові вінки з берізок і дорогою кидали в воду.
Піду — вийду я річку, на речку,.
Почну я, стану на крутому берегу;
Кину я, кину віночок на воду:
Став мій віночок поплывать, поплывать,.
Став мене милий позабывать…
" Завивание вінків «вважалося заклятьем наступний урожай.
Завили веночки,.
Завили зелёные.
На роки добрые,.
На жито густое,.
На ячмінь колосистый,.
На овёс ресистый,.
На гречку чёрную,.
На капусту белую.
Коли ж дівчини знову ішли у ліс «розвивати вінки «і «раскумливаться », вони пели:
Розвинули веночки,.
Розвинули зелёные.
На роки добрые,.
На жито густое,.
На ячмінь колосистый,.
На овёс ресистый,.
На гречку чёрную,.
На капусту белую.
Значення свята Купала зводилося до обрядової підготовці людей до близькій жнив, до збирання врожаю. У його честь проводилися, переважно два традиційних обряду: купання і стрибання через багаття (очисні обряди).
Горіла липа, горела,.
Під нею панейка сидела.
Іскорки неї падали,.
Хлопці за нею плакали.
Ну ви мене плачете,.
Не одна я на свете,.
Не одна я едина,.
Дівчат сповнена деревня.
Купала представляється жива істота то чоловічого, то жіночої статі. Він ходить селами, як поётся в піснях, дають людям радость.
На Купалу.
Рано сонце играло.
Рано солнце.
Відігравало на добрі годы,.
На добрі годы,.
На щедрі росы,.
На щедрі росы,.
На хлібні урожаи.
Основна мета купальських обрядів — відігнати позбутися лютих духів, що вони не зіпсували врожай перед жнивами. Засобами при цьому служать вогні і вогнища. Молодь ніч напередодні Купали проводила в поле.
А ми вночі мало спали,.
Адже ми полі охраняли.
Купальські обряди містять у собі і ворожіння по віденкам. У купальскую ніч збирають цілющі їхні шукають скарби (цвіте папоротник).
Карбування у дороги,.
Зірву тебе на счастье,.
Щоб мені милого привела,.
Якого я даремно ждала.
На початку жнив обряди були спрямовані на шанування першого снопа, снопа «іменинника «чи снопа — «діда ». Сніп, нерідко прикрашений, урочисто приносився до села і зберігався цілий рік. До того ж «живої матці «- колосу чи колоссям з особливо великими зёрнами. З перші місця і останніх колосків на ріллі загортали венки.
Говорило ядрёное жито,.
У чистому полі стоя!
— О, не можу зробив у полі стояти,.
Колоссям мохати,.
Я можу на полі копами,.
На гумне, в гумне стогами,.
На гумне, в гумне стогами,.
У клети коробами.
На клети, в клети коробами,.
У печі пирогами,.
У печі, в печі пирогами,.
На столі проскурами.
Відновити родючість грунту допомагав обряд «завивание бороди цапу ». «Козел згадувався лише символічно, як уособлення родючості. Остання не стиснута жито старанно пропалывалась і зав’язувалася на корені в сніп, а середину цієї зав’язаною «бороди цапа «клалося частування — окрайчик хліба із солью.
Лежить козел на мяже,.
Дивуется бороде:
Проте й чия то борода,.
А вся мёдом увита?
Символізували народну силу, працьовитість і після закінчення збору урожая:
Потискали ми, жали,.
Потискали, пожинали:
Жней молодые,.
Серпи золотые…
Ой і чия це поле.
Зажелтело, стоя?
Іваново поле.
Зажелтело, стоя:
Жниці молодые,.
Серпи золотые!
Особливо радісно зазначалося саме закінчення жнив як довгоочікуваний результат річного труда.
Ой, і слава богу,.
Що жито пожали,.
Що жито пожали,.
І на копи поклали:
На гумне стогами,.
У клети — закромами,.
На печі пирогами!
Отже, календарна поезія — цей мистецький узагальнення трудового досвіду селянина — землевладельца.
Календарні свята полегшували важкий працю селян, давали їм можливість відпочинку, наповнюючи його поэзией.
Серед сімейно — побутових обрядів основне його місце займає весільний обряд. У російських предсвадебные обряди включали у собі: сватання, оглядини, рукобитье і запій, велику тиждень, лазню й девишник.
Сватання, чи сватанні, була прихід представників сім'ї нареченого до будинку нареченої. У ролі сватів зазвичай виступали батько і старший брат нареченого; нерідко із нею був і особливе обличчя, що й виконувало роль свата, тобто. вело переговори з батьками невесты.
Оглядини виглядали другий етап предсвадебных обрядових пісень. Родичі нареченого приїздили у будинок молодої та дивилися її, будинок, господарство; доти вони разузнавали про родину нареченої, її заможності; цікавилися думкою односельців про нареченій і її сім'ї. Батьки нареченої також інколи відвідували будинок нареченого з тими самими цілями. Коли все з’ясовано і якщо обидві сторони задоволені, відбувався змова, відбувався договору про порядку весілля, про витрати, про приданім нареченої. Наречена тим часом повязывала кожному з сватів розшиті нею рушники, що дарували їй подарунки і пригощали печивом та конфетами.
Рукобитье було таким моментом весільного обряду. Воно полягала остаточному договорі сторін, благословення наречених, бенкет, коли наречена пригощала рідних нареченого, що обмінювалися із нею подарунками. Рукобитье, коли били через руки з остаточної домовленості, закінчувалася заручинами — обіцянкою виконати всі умови договори та женити наречену і жениха.
Велика тиждень являла собою підготовку до весіллі. Треба було приготувати нареченій сукню для віденця, посаг, нерідко наречена в супроводі «бояр », тобто. ближніх — рідних і подруг, обходила зайшло і запрошувала весілля гостей, передусім рідних. Велика тиждень закінчувалася прикрасою деревця, плетивом вінка, печением короваю, а потім лазнею, який, окрім гігієнічних цілей мала магічний сенс — очищення від усього лихого, шкідливого, що могло б зіпсувати наречену або ж майбутнє життя молодых.
Перед самої весіллям збирався девишник. Це дуже поетична та емоційну частина обряду. Наречена прощалася з батьками та подругами, прощалася з «красою », тобто. з вінком чи прикрашеним деревцем — символами дівуванню. Девишник закінчувався расплетением коси, що з східних слов’ян робила старша сестра нареченої чи подруга, а й у західних — зазвичай брат нареченої чи близький родич, що означає згоду всієї сім'ї на брак.
Наступного дня по весіллі чи через день молоді сім'ї відвідували рідних, починаючи із батьків нареченої. У цьому їх зазвичай обдаровували, бажали їм щастя, приймали привітно і дбайливо. Так до них мали ставитися всі у перебігу усією їхньою жизни.
Головна частина весільного обряду — весілля — включала у собі: приготування нареченої до віденцю, приїзд нареченого за нареченою; все закінчувалося прощанням нареченої з батьками та рідною домівкою і благословенням її батьком і матерью.
У весільному фольклорі можна назвати п’ять жанрів: величальні, корильные, весільні ліричні пісні, голосіння і приговоры.
Величальні песни.
По обрядової функції, поетичному змісту і художньою особливостям — це з найяскравіших жанрів. З власного походженню — це магічні песни.
Суворої закреплённости величальних пісень в обрядах був. Об'єктами зображення величальних пісень відмовлялися конкретні дії, вони малюють учасників свадьбы.
Ой — свашенька пылка,.
Пылкай поскорей,.
Не муч нашу девку:
Наша дівка нежна,.
У місті зродилося,.
Калачами кормилася,.
Мёдом поилася!
Персонажами величальних пісень є дві групи учасників весілля: весільні чини (наречений, наречена, тысяцкий, дружки, великий боярин, середній боярин, подружье, поезжанин, сваха, сват тощо.) і гості новобрачных.
Художня форма величальних пісень, як та його поетичне зміст, також жанрово обусловлена.
. Першу композиційну форму величальних пісень представляють пісніописи: вони будуються з урахуванням прямого зображення зовнішності величаемого і того що виражається щодо нього отношения.
Як і тысяцкого голівка ;
Рівно маківка в огороде;
У тысяцкого борідка ;
Рівно мідянка на блюдце!
. Другий формою є вопросно-ответная форма; зазвичай пісня починається з риторичного запитання задаваемого собі співаючими, та був слід відповідь, у якому змальовується зовнішність величаемого.
— Ще хто нам весіллям маленек,.
— Так маленек?
— Так Петро ми весіллям всіх помене…
. На початку пісень йде риторичне вигук, що вихвалятиме величаемого, та був — переважна більшість, разъясняющая, чому ж величають людина викликав таке восхищение.
Тысяцкий хорошенек! ;
На тысяцком сорочка мовчановская,.
На тысяцком штани бархатные…
. Песни-обращения: від початку остаточно звернення до величаемому:
— Вже ти винна ягодинка,.
Удалий добрий молодец!
Ти ж, у молодца,.
Ти обличчя белое,.
Застосуй до снігу белому…
. Песни-диалоги — розпочинаються з прохання до нареченої розповісти про будь-кого з учасників свадьбы…
— Княгиня — душенька!
— Скажи, мабуть, нам,.
— Про свою гостейку!
— Я світло гостейка.
(Такая-то).
У любові позвана,.
У честі посажена!
. Оповідальна частина плюс монолог чи діалог. Оповідальна частина має три разновидности:
(зазвичай змальовується умовний пейзаж і кілька персонажів, одну чи дві у тому числі обов’язково величаемые, інші - висловлюють своє ставлення до ним.
На лузі, лузі стояли три роты,.
Три роти восины:
Посредь роти ходить ;
Світло Андрій Николаевич!
На ньому шуба соболья,.
Вона крита парчою,.
Що парчою голубою!
Як бояре-то спросят:
— Пане наш полковник,.
— Тебе хто шубою дарував? ;
Алі тесть, алі тёща,.
Що дарував государ царь.
(в оповідної частини — пейзаж; про величаемом людині розповідають або співочі птахи чи животные.
На дубочке два сердегу сидят,.
Вони вуркочуть, говорят:
— Немає такого молодца.
(Івана Васильевича).
Ні на Казані, ні з городе!
З’явився такий молодець у нас:
Він із тисячі на тисячу ступает.
(символічне опис величаемого з допомогою параллелизма:
Що в світлого у месяца.
Відростали золоті рога,.
Як і князя новобрачного.
Відростали коси русые.
По могутнім по плечикам!
Соезжались князі так бояры,.
Його кудрям дивовалися:
— Ще що за кудерьки,.
Ще що за русые!
. Починається з низькою символічною картини, переходить потім у зображення величаемого.
Чорна ягода смородинка.
Прилягала по круту.
Бережку! ;
Прилягали кучері русые.
Ко тому особі белому,.
Ко тому ль особі румяному.
Що (такого-то);
Русяве кучері по плечам лежат,.
Брови чорні, як в соболя,.
Очі зрозумілі, як в сокола!
. Символічна частина плюс реальна. Різниця різновидів цієї формы:
а основі побудови лежить паралелізм. б) пряме роз’яснення символа.
а) Ця ягідка сладка,.
Суниця хороша!
Чому саме вона сладка,.
Чому хороша? ;
Тому вона сладка,.
Тому хороша ;
На угорышке росла,.
Проти сонечка квітла ;
На східної стороне!
б) У саду було, у садику,.
У зеленому виноградику,.
Тут котилися два яблочка,.
Два яблучка, два садовые,.
Садові, медовые;
Порізно берегом катилися,.
Немов цукор рассыпалися!
1. Серед величальних пісень зустрічаються такі, змушених поєднувати у собі кілька композиційних форм.
— Чарочка моя серебряная,.
На золотом блюдечку поднесённая! ;
Кому чару пити, кому выпивать?
— Пити чару, випивати чару Александру,.
Олександру Михайловичу,.
Наталі, Наталі Семенівні! ;
На здоров’я, для здоров’я, на здоров’ячко им.
2. на композиції деяких пісень відчувається вплив композиції, більше що характеризує інші жанри фольклору, особливо ліричну песню.
3. Особливість композиції багато чому пояснюється і характером їхнього виконання. Величальні пісні співали за винагороду, тому виробилася спеціальна форма — доповнення до величальным песням.
Пісні - доповнення виконувалися за величальной песней:
Як і дружечки борідка! ;
Про те його царі любят,.
Господа-то почитают,.
На большо місце сажают!
Чуєш чи, дружка?
Тобі пісню поём,.
Тобі честь воздоём,.
Воєводою називаємо! ;
Воєвода ти наш, воевода,.
Міцний ти наш содержитель!
Іноді величальні пісні починалися з однакового них чи пісеньки — доповнення розбивалися на части:
Спасибі, дружинушко,.
Спасибі, хоробренький,.
Це добре игриц даришь!
Дружинушко хорошенький,.
Дружинушко пригоженький!
Десь ти хорошился!
Чи в меду, чи в патоке,.
Чи в наливному яблоке?
Подаруй, дружинушка,.
Подаруй, хоробренький,.
Не рублем, полтиною ;
Золотою гривною!
Художні кошти величальних пісень, як і композиція, досить складні, і різноманітні. Величальні пісні виконувалися хором.
Итак:
1) центрі уваги перебувала конкретна людина, його характеристика; 2) все образи величальних пісень можна розділити на дві групи: на власне весільні; з-поміж них є певна взаємозв'язок — намічаються співвідношення образів дівчини та нареченої, холостого хлопці й князя наречених і т.д. Особливо стоять образи удови й вдівця. 3) Усі образи (крім удови й вдівця) створюються за схемою: зображуються зовнішність, одяг, багатства і т.д. 4) Не дивлячись загальну схему, персонажі між собою різняться: вони своєрідні, і це від своїх вікової і ціною сімейної определённости. 5) Основним принципом створення образів — принцип ідеалізації, що у прямої залежності від головною функції величальних пісень як жанру — функції величання тієї чи іншої учасника весілля. 6) Обрядова функція та віршоване зміст величальних пісень пояснюють їх оригінальні композиційні форми і жанрову специфіку використання художніх общефольклорных средств.
Корильные песни.
Сім'я нареченої боялася втратити розташування міфічних сил, які покровительствували сім'ї та берегли її на той час. Щоб не втратить цього розташування, треба було уявити входження нареченої в чужу сім'ю як вияв насильства із боку жениха.
Йде старий із волоку,.
Несе пестерь з воробу.
На Василеву голову:
Чиряк з овин.
Так короста з блин,.
Ниточок з моточек.
Так чиряк на носочик,.
Чашка вкруг ;
Так чиряк в пуп!
Акцент у ній не так на зображення, але в тих бідах які призиваються з його голову.
Корильные пісні виконувалися лише у домі невесты.
Выйди-ка, свекровья горбатая,.
Встреть-ка наречену богатую!
Выдь-ка, свекруха сопливая,.
Встреть-ка наречену счастливую!
На відміну від величальних пісень, корильные створюють комическосатиричний портрет величаемого, сміються над людськими пороками. Предметом зображення людина — його зовнішність, одяг, ставлення до нього оточуючих — принцип гротеску. Гротеск не знає лише низького і лише високої. Він заважає протилежності, свідомо створюючи гостроту протиріч та граючи лише своеобразностью…
Сам шестом.
Голова пестом,.
Вуха ножницами,.
Руки грабельками,.
Ноги вилочками,.
Очі дырочками!
(про жениха).
У корильных піснях виникає ціла галерея портретів жебраків, злодіїв, ненажер, п’яниць, дураков:
Дружка-вор, дружка-вор,.
Дружки — воровьи глаза!
За своїми моральними якостями персонажі корильных пісень протипоставлено персонажам величальных.
Безглуздий сватушко!
По наречену ехали,.
У город заехали,.
Пива бочку пролили,.
Усю капусту полили,.
Верее молилися:
— Верея, вереюшка!
Вкажи дороженьку.
По наречену ехати!
Характеристика персонажей.
1) вікова характеристика й родинне становище персонажа неможливо позначаються його изображении;
2) образи виявляють дуже великий подібність, тож дуже слабко різняться між собою. Цілком виразно можна казати про в чоловічому та жіночому персонажах. Наприклад: пісні дружку і тисяцькому відрізняються лише адресатом.
Тысяцкий — неумоя,.
Сватушка — кукомоя!
Сунься в миску — умойся,.
На тобі рогожку — утрися,.
На тобі лопатку — молися!
Не гнися, дружки, не гнися,.
На тобі крамничка — садися,.
На тобі помиї - умойся,.
На тобі помело — утрися,.
На тобі заслінка — молися!
3) корильные пісні виробили досить стійкий тип пісні, у якому адресатом не одна людина, а коллектив.
(членам весільного поезда).
Що ви, бояри, не білі пришли?
Чёрны, як ворони, широкі бороды!
Підіть ковалі, скуйте топоры,.
Біжите у темні леса,.
Нарубаєте осичняк, нажгите пепелу,.
Зварите щёлоку — умойте головы,.
Купіть борони — расчешите бороды.
4) навколишній персонажів світ зображувався фантастичним, яскравим, існуючим хіба що поза реального простору й часу. Корильная пісня активно використовує, наприклад, прикмети не міського, а селянського побуту, причому нерідко зазирають у її темні куточки. Вони вживаються такі деталі, щоб відтінити найбільш непривабливі якості адресата корильных пісень і пропозицією висловити щодо нього негативне отношение.
Описовість — головна композиційна особливість, оскільки «лаючи «людини, створювали, передусім, його портрет.
Ти — у богатины.
На горбу гриби выросли,.
На потилиці - обабочки,.
На загривку — синявочки!
Ти — горохово пугало:
Шалаболы болтаются,.
Тебе коні пугаются!
Порівняно рідко використовується композиційна форма «оповідальна частина + монолог » .
Йде дружки на порог,.
А косим глазом.
У піч заглядывает:
Густа ль капуста,.
Так великий чи горщик каши.
— Ой, йди, дружки, пройди,.
А ми на тебе давно ждали,.
Лисицями двір слали,.
Сенцы — коврами,.
Хату — девицами!
На тобі крамничка — садися,.
Коли не нажрался:
На тобі кірочка — подавися!
Є й пісні - диалоги:
У нашого подженишника.
Расчёсаны кудри:
А знати, його чорти скубли!
— А що його драли,.
— А що його лупили?
— Що нам мёду не купили!
Способи описи персонажей.
1.способ прямого описания.
На дружку каптан ;
Чорт по місяцю таскал!
На одного чоботи ;
Вони з искорками!
Вони з искорками;
Пальці выскакали!
2. зображення учасника весілля з допомогою описи його поступков.
Як Іван-те господин.
Так все у світі ходил,.
Так все у світі ходил,.
Суму нову носил;
Як і нас ночевал,.
Його грубці спал;
Його грубці спал,.
Його полку взглянул;
Його полку взглянул,.
Блінов стопу стянул.
3. зображення персонажа через опис тих подій, у яких чи бере участь, чи може взяти участі; події ці трапляються чи можуть статися обов’язково за його вине.
Вже ти, тысячко, не сідай до окну.
Ой, сьогодні перелёт совы:
Полетить сова з відкритого вікна в окно,.
Сяде вона безпосередньо в голову,.
Спуститься сова потім у бороду!
4. самі співаючі накликають на голову людину, якому поётся пісня, різні біди, невзгоды.
Не (у)мытка дружко,.
Не (у)мытко! ;
Помийте їх киселём,.
Обітріть його помелом,.
Покладіть його передачі під полом,.
Покрийте його корытом,.
Ой, тим коритом немытым!
У будь-якій корильной пісні використовується чи одну чи дві, і три роки, а те й чотири засобу опису. Залежно від імені цієї є підстави і двухчастными, і трёхчастными, і четырёхчастными.
Корильные пісні пародіювали вживаний в величальних піснях композиційний прийом «питання — відповідь », наповнивши його іншим змістом, текст яких будувався з допомогою низки питань, об'єднуються попарно — «за змістом » .
— У городі не цибулю ли?
В Україні тысяцкий не дурний ли?
— У городі не мак ли?
В Україні тысяцкий не дурень ли?
Антитеза — принцип оформлення корильных песен.
Як і нашій свашеньки хороша шаль.
У вашей-то свашеньки — мережа на голове;
Як і нашій свашеньки пальто хорошее,.
У вашей-то свашеньки — рибальська гуня!
Отрицание.
Друженька не хорошенький,.
Друженька не пригоженький!
На дружке-то кафтан.
Чорт по місяцю таскал!
Художні кошти: оксюморон і евфемізм. Оксюморон показує неіснуючі насправді предмети — сприяє створення більш яскравою, що запам’ятовується картины.
…Та й наша сваха богата:
У нашій свахи три рубахи:
Так перва-то сорочка дубовая,.
Так друга-то сорочка смоляная,.
Так третья-то сорочка крапивная…
Евфемізми також сприяють більш яскравому, але з прямому зображенню учасника весілля й стосунку щодо нього: прихована іронія, гумор стає основою подтекста.
Олександр, не дивись під стіл! ;
Ми не маємо мослов…
А черевики поросячьи:
Шубка рявкает,.
Шапка бряхнет.
А черевики заскагочут!
Ліричні песни.
Весільні ліричні пісні обрядовы за своїм призначенням, в вираженні чи цілком певного обрядового почуття, настрої. Пісні, відтворивши обряди, могли створювати необхідний обрядово — емоційний колорит свадьбы.
Весільні ліричні пісні звернулися до чиненим обрядам, але виконавці прагнули висловити в піснях, передусім своє ставлення до ним.
По емоційного змісту весільні ліричні пісні поділяються на дві протилежні групи (негативні, положительные).
Весільні події можуть лежати в певному порядку: вони дають ставлення до взаємовідносинах молодих до весілля, під час весілля і після неї за певній послідовності і - оцінка — вказує її цикличность.
1) цикл — головна дійова особа — невеста.
Сенс пісень у тому, щоб як і яскравіше, глибші й емоційніше уявити трагічну долю дівчини — невесты.
Бережись, біла рыбица,.
Хочуть тебе рыболовнички поймать,.
У шёлковые тенеты посадить,.
На дванадцять штук тебе разрубить,.
На дванадцять страв тебе разложить.
Події розвиваються послідовно, зі все зростаючій драматичної напруженістю. Остання пісня, яка вінчає цю групу, розповідає про проханні девушке.
— Викупи мене, матуся, з неволи!
— Що буде дати, дитятко?
— Сто рублей…
— Ніде взяти, дитятко!
2) цикл. Є також початок і поклала край. Але героїв два — наречений і невеста.
Молодець запитує шлях у її терем:
Ой, ти дурний, добрий молодец!
Вже, яка в терем дороженька?
Доріженька в доти чисто полі ;
Широко, прераздольное!
Тут дів-чина радісно зустрічає звістка заміжжі. Кінець у цій групі перестав бути несподіваним — коли вже чоловік запитує наречену, хто їй милий найбільше з роду:
— Міл мені, милёшенек Іванушка в дому!
— Саме це, Марійка, щоправда, твоя,.
— Саме це, Марійка, истинная!
Об'єктом зображення на ліричних весільних піснях був обряд, але головним, навіщо створювалися ці пісні, було обрядове почуття — висловлювання емоційного ставлення до весіллі як факт действительности.
Тема весілля проходить крізь ці весільні пісні. Серед весільних ліричних пісень виділяються: а) ліричні любовні (відносини до весілля) б) ліричні сімейні (після свадьбы).
а).
Через швидку річку лежить дубова дощечка,.
Що ніхто у цій дощечці, тут хто б хаживал,.
Що хто б хаживал, нікого не важивал!
Перейшов детинушка, переказав девчоночку…
б).
Перейшов Данила-сын,.
Переказав Настасьюшку,.
Перевёмши, целовал,.
Целовамши миловал…
Переклад через ріку й платок-подарок — символи брака.
Весільна лірична пісня розповідає про якомусь одну подію з низки подій, які мають статися або вже відбулися з нареченим і невестой.
1) зображення подій — суворо объектизировано (розповідь у третій особі єдиного чи множини). 2) Не порушувалася тимчасова послідовність їхнього виконання в обряді - залежить від логіки розвитку обряду і чувства.
Форми композиційної строения.
1) оповідальна частина + монолог чи диалог.
Не бувати б вітрам, так повеяли,.
Не бувати б боярам, так понаехали,.
Травушку-муравушку притолочили,.
Гусаків-лебедів разогнали,.
Червоних дівчат поразослали,.
Червону Анну-душу в сповнений взяли,.
Червону Михайлівну в сповнений взяли,.
Стала тужить, плакати Анна-душа,.
Стала тужить, плакати Михайловна,.
Князь став угамовувати, разговаривать,.
Так Іван-те став угамовувати, разговаривати:
— Не плач, не тужи, світло Анна-душа,.
Не плач, не тужи, Михайловна,.
Я тебе, Анна-душа, так не силою брал,.
Я ж тебе, Михайлівна, так не неволею.
2) диалог.
Серед весільних ліричних пісень немає пісень побудованих з допомогою монологу — було б навіть важко розрізняти пісні і причитания.
— Матінка! В'ється сокіл над воротами,.
Добродійко! В'ється, ясний над тесовыми!
— Дитятко, Настасья-свет, ти зійди на двор,.
Миле, Михайлівна, на широкий двор!
— Матінка! В'ється сокіл — на двір летит,.
— Добродійко! В'ється ясний — на широкий двор!
— Дитятко, Настасья-свет, ввійди в горницу,.
— Миле, Михайлівна, у столовую!
— Матінка! В'ється сокіл — в світлицю летит,.
Добродійко! В'ється ясний — у столовую!
3) символічна частина + реальная.
Два низки образів: а) умовні (образні); б) реальные.
Тому зображуються дві поетичні картини: умовна і реальная.
Як літав, літав сокол,.
Як літав, літав ясний ;
Та з темним по лесам,.
По високим по горам;
Як шукав, шукав сокол.
Соколине гнездо,.
Соколиночку себе.
Златокрыльчатую,.
Сизоперчатую,.
Як просилася соколинка:
— Відпусти мене, сокол,.
Відпусти мене, ясен,.
На своєї волі літати, до свого тёплу гнезду,.
До малим деточкам!
Як їздив, їздив Федір ;
Він у міру всім городам,.
Він у міру різним деревням,.
Як шукав, шукав Петрович.
Собі суженую,.
Собі ряженую.
Як знайшов, знайшов Фёдор
У Онеге-городе.
У Івана у дому,.
У Романовича в терему.
Красну дівицю душу.
Лизавету хорошу;
Як просилася Лизавета:
— Відпусти мене Фёдор,.
— Світло Петрович господин,.
— На своєї волі гулять,.
У в гості до батюшке,.
Ко сударыне-матушке!
Весільний обряд, який був об'єктом зображення на піснях, був дію — зі своїми початком, кульмінацією і финалом.
Необрядовая лірика не зображувала дію. Але найважливішим аргументом еволюції необрядовой лірики, проти обрядової, є вироблений нею новим типом композиції, який описав С. Г. Лазутин, — «цепевидный ». Пісні з «цепевидной «композицією будуються на асоціаціях, півтонах. Весільні ліричні пісні не знають такий композиции.
У ліричних необрядовых піснях, наприклад, великій ролі грає зображення «авторського «(виконавського) переживання і безпосередньої оцінки подій дійовою особою — персонажами пісні. У ліричної - і особливо протяжливої - пісні присутній голос хіба що «стороннього «спостерігача, своєрідного судді її персонажів, що й висловлює своє думка про них.
У весільної ліричної пісні немає і слів що б «авторське «(виконавське) ставлення до зображуваним подій, що у ліричних необрядовых піснях виражається переважно у зачинах:
Ти не стій, древо, над рекой,.
Не рони-ко листя на воду!
Ти не плач, не плач Марьюшка,.
Про рідної сторонушке!
У ліричних необрядовых піснях великій ролі грають також кінцівки. Їх функція подібна функції початку: є «авторськими «поясненнями до зображуваним пісню подій, їх оцінкою — позитивної чи негативною. Весільні ж ліричні пісні немає кінцівок: пісні завжди розпочинаються з безпосереднього зображення будь-якого події, їм і кончаются.
Отже, ліричні весільні пісні будуються з допомогою п’яти композиційних форм, з одного боку, єднають ці пісні з необрядовой лірикою, з іншого — які різнять їхню відмінність від неї. Подібність двох різновидів лірики пояснюється спільністю функцій, відмінність ж — тим, що весільні пісні пов’язані з обрядами.
Можна виділити три виду експозиції весільних ліричних песен:
1. символічна — завжди починає весільну пісню з символічною картина чи образа.
Довго, довго сокіл не бывал,.
Довго, довго ясний не бывал,.
Очевидно, сокіл на гори летал,.
Очевидно, ясний, високо літав! ;
Довго, довго (ім'я річок) не є й т.д.
2. условно-поэтическаяактивно використовує метафору інші види іносказання, починаючи пісню відображенням життя человека.
На горі, горі, на високої, на крутой.
Місто стояв, місто каменный;
У цьому вся місту сила війська стоит;
Силою сильний, воєводою грозен.
Світло Іван, Світло Семёнович;
Хоче місто взяти й т.д.
Як і першої, і на другий пісні використовується умовна образність, іносказання, однак у першому випадку воно складне, вимагає потім пояснення, у другому ж — просте, проте іносказання, оскільки обстановка дії і персонажі, що у цій дії, як і умовні, як та спосіб ясного сокола, який «літав на гори ». Іносказання ж, можна вважати, в ліричних весільних піснях створюється з допомогою прийомів гіперболізації і идеализации.
3. Третій тип експозиції багато в чому зближує весільні пісні коїться з іншими пісенними жанрами необрядовой лирики.
Бився, бився сват у ворот,.
Бився, бився сват у новых,.
Просить він, просить він своє суженоё,.
Просить він, просить він своє ряженное:
" Уже й подайте ви моє ряженое " .
Весільні обряди, початківці розповідь з символічною частини, може мати цю частину по-різному обсязі. Найбільшою символічною частиною то, можливо така, яка зображує цілісну картину всього події, того що відбувається весіллям. Можливі й такі символічні експозиції пісень, у яких весільні події малюються в повному обсязі, а частково. Символічні образи найчастіше починають пісню, а часом вони зустрічаються в середині тексту; наприклад — в начале:
Недовго веночку на стеночке висеть,.
Недовго світло Ганнусі у дівчат сидеть…
й у середине:
Расті, зростати, вербушка, століття без меня,.
Живи, живи, матуся, століття без меня!
Паралелізм разом із символічним зображенням весільних подій широко використовують у весільної ліричної песне.
Літав голуб, урковал,.
Ко терему припадав ;
Што в теремі говорят…
Говорили червоні дівчини души.
Про хвацького добра молодца…
Поруч із паралелізмом в весільних ліричних піснях вживається інший композиційний прийом — прийом ступенчатого звуження образу. САМІ Як і паралелізм, найчастіше він є у експозиції пісень. Наприклад, в песне:
При путі, при дороженьке,.
При широкої, проїжджої ;
Тут стояв новий, високий терем.
Що у тім новому тереме.
Усі покої изукрашены.
І канапи изуставлены…
Часто употребляющимся композиційним прийомом в весільних ліричних піснях є звернення. Вони може бути символічними і несимволическими. Наведемо приклади символічних обращений:
1) Бел заюшка-горностаюшка,.
Почто тебе довго годинка нету?
2) О, ти яблунь, ти яблонь,.
Садова моя!
Я садила тебя…
3) Ти камочка, ти камочка моя,.
Ти, камка так мелкотравчатая!
Не давалася ти развёртываться.
Ні атласами, ні бархатам…
Прикладами несимволических звернень можуть бути такие:
1) Ви яхонти, блакитні, граненые!
Полежіть малёхонько…
2) Вже ви дари мої, дары,.
Тонкі, білі, полотняны…
3) Ти труба чи моя, трубонька,.
Ти труба чи моя золотая!
Воструби, трубонька, поранее…
Як паралелізм супроводжується символічним зображенням дійсності, і звернення завжди супроводжуються тавтологією. Тавтологія в зверненнях служить тому, щоб можливо точніше уявити той об'єкт, якого звертаються. У Зверненні можуть повторюватися одні й самі слова — тут маємо справу з своєрідним повтором:
О ти, яблунька, моя яблонька.
Вже ти яблунька раскудрявая…
Тавтологія взаємодіє зі палилогией. Значення палилогии в поетичної системі ліричних весільних пісень не лише композиційною функцією: вона часто використовують у тому випадку, коли також потрібно доповнити зображення предмета якогось нового якість, новий ознака. Например:
Подломили зало новое,.
Зало нове, зі гостиною,.
Розтопили чару золотую,.
Золота чару, зі финиксами.
Той самий завданню в весільних ліричних піснях є й інше художнє засіб — синонімія, активно взаємодіюча з паралелізмом. Зазвичай, уточнюються два поняття — чи дію, чи предмет, чи й інше одночасно. Залежно від прийняття цього синонимизируются найчастіше частини промови: дієслово, іменник і прикметник. Наречена, например:
Сидить — не улыбнётся,.
З подружками — не рассмеётся!
Або поезжане говорят:
— Ми обоє були у княгини,.
Побували в первобрачной…
Характерним художнім засобом весільних ліричних пісень є й епітет. Например:
На край моря синего,.
Тут стояла верба золота,.
По корінь верби золоты.
Обегали чёрны соболи,.
Посредь верби золоты.
Облітали зрозумілі соколы,.
Як поверх верби золоты…
Отже, весільні ліричні пісні є, з одного боку, оригінальним жанром весільного фольклору, відрізняючись від величальних і корильных пісень як зрадництво своєї домінуючою функцією, і поетичним змістом, художньої формою, з іншого — є своєрідний жанр народної лирики.
Список використовуваної литературы.
1. Н. И. Кравцов «Слов'янський фольклор «Московський держуніверситет, 1976 г.
2. «Російське народне поетичне творчість «Під редакцією А. М. Новиковой.
Московський держуніверситет, 1976 г.
3. Ю. Г. Круглов «Росіяни весільні пісні «Москва, Вищу школу, 1978 г.