Утверждение православ'я на російську культуру. 
Візантія, Росія — наступність і новаторство

Твердження православ’я на російську культуру. Візантія — Россия.

Наступність і новаторство.

а) Прийняття християнства. Що прийшов у російську культуру з Візантії. б) Візантійський канон та її трансформація у російській школі. в) Новаторство у російській культової архитектуре.

ВІЗАНТІЯ (Східна Римська імперія, Візантійська імперія), держава періоду IV-XV століть, освічене під час розпаду Римська імперія, у її в східній частині (Балканський півострів, Мала Азія, південно-східне Средиземноморье).

СтолицяКонстантинополь, Населеннягреки, сирійці, копти, вірмени та інших. Панівний мовугрецький. У IXначале.

VII століть у Візантії став складатися феодалізм (за збереження до VII століття рабовласництва). Особливості візантійського феодалізму: що у раннє середньовіччя міста, як центри ремесла і торгівлі, централізований державний апарат, і податкову систему, відсутність станової замкнутості панівного класу, розвиненою васальної системи, нетривкість торговоремісничих корпорацій, сільській громади. Найбільшого територіального розширення Візантія досягла в VI столітті при.

Юстиніані I. Завоювання під час VII-IX століть арабів, слов’ян, лангобардов звели її територію України у основному до части.

Балканського півострова, і Малої Азії. Захоплення в 1204 року учасниками 4-го хрестового походу Константинополя призвела до падіння Візантійської імперії, підставі Латинської імперії, але в не завойованої хрестоносцями території - грецьких держав (Никейской, Трапезундської імперій, Эпирского держави). Візантійська імперія була восстановлена.

Михайлом VIII в 1261 року. Взяття в 1453 году.

Константинополя турецькими військами поклало конец.

Візантійської Империи.

(довідка з енциклопедичного словаря).

У період раннього середньовіччя Візантійська імперія, спадкоємиця і наступниця грецької культури та державно-правової організації Римської імперії, була найбільш культурним, найсильнішим і найбільш економічно розвиненим європейською державою. Цілком природно, що її вплив було визначальним досить великому відрізку російської історії. З глибокої давнини слов’яни торгували з Візантією, використовуючи великий водний шлях Волхов — Дніпро — так званий «із варягів у греки ». Вивозили мед, хутра, віск, рабів, та якщо з Візантії везли предмети розкоші, мистецтва, побутові вироби, тканини, і з появою писемності - й видаються книжки. У цьому шляху виникають численні російські торгові міста: Київ, Чернігів, Смоленськ, Новгород Великий, Псков та інші. Водночас російські князі робили військові походи на Царгород (Константинополь), які закінчувалися підписанням мирних договорів. Так було в 907 року, Великий князь Олег бере в облогу Царгород, після чого слід світ із греками, після нього Ігор, син Рюрика, йде походом на Візантію в 941−945 роках, а 946 року укладає із нею угоди про світі, торгівлі та взаємної військової допомоги. Син Ігоря Святослав в 970 року допомагає візантійським імператору у війні проти Дунайської Болгарии.

Але основна вплив Візантії на світ здійснювалося у вигляді його християнізації. Вона ж послужила ідеологічною основою для об'єднання слов’янських племен у єдиний русскоє ґосударство. У Київську Русь християнство проникло вже вперше половині Х століття. З договору Ігоря з греками (945 р.) ми дізнаємося, що час серед київських варягів було багато християн, і у Києві була християнська церква св. Іллі. Після смерті Ігоря його вдова і правителька держави велика княгиню Ольгу сама прийняла християнство (близько 955 р.), і пояснюються деякі члени княжої дружини пішли її примеру.

Вірування східних слов’ян IX-X століть виглядали складне переплетення релігійних уявлень, людина поклонявся силам природи: воді, вогню і землі. Поклоняючись, воді він вірив у її цілющу силу, пов’язував плодючість землі з дощем, посланим небом. Уявлення про земної вогонь здавна пов’язували з вогнем небесним — сонцем, що дозволяє тепла і світло. Вірили в очищающую силу вогню — тому й звичай стрибати через вогонь в ніч Ивана-Купалы. З перетворенням землеробства в основний вид господарства і з зміною у зв’язку з цим соціальних відносин, людина частіше став уособлювати ті явища природи, із якими була пов’язана побут землероба. Землеробський культ яскраво позначилося в святах на вшанування сонячного бога.

Існує дві розхожих думки про стан духовної культури слов’янських народів нашої країни. У першому хрещення киян розглядається сучасними церковними авторами як початок культурного прогресу давньоруського суспільства, — прогресу, зводиться до простого засвоєнню візантійських еталонів культури нашими предками, нібито які мали за душею нічого, крім природної геніальності, витлумаченої як здатність до швидкого і глибокому засвоєнню готових культурних форм. З іншого боку глибокий аналіз культурної спадщини нашої країни показує, до часу прийняття християнства російське мистецтво перебувало досить високої щаблі розвитку. Понад тисячу російському народної творчості, російської писемності, літературі, живопису, архітектурі, скульптурі, музиці. Між тим засвоєння і творча переосмислення елементів візантійської культури, які потрапили на Русь під час християнізації давньоруського суспільства (християнство у разі виступало у ролі простого передавача цих елементів), стало можливим лише оскільки у дохристиянської Русі не було якогось культурного вакууму, а існував досить високий рівень розвитку духовної культуры.

При князя київському Володимирі (978−1015) відбувається подія найбільшого значення, що визначило подальший шлях розвитку Русі - прийняття христианства.

У перші роки правління князя Володимира, який одержав язичницьке виховання в Новгороді, де його в восьмирічному віці направив княжити Святослав (в 970 року), проявив себе старанним язичником. «І почав Володимир княжити у Києві сам, — каже літопис, — і навіть поставив кумири на пагорбі за теремним двором: дерев’яного Перуна зі срібною головою золотими вусами, потім Хорса, Даждьбога, Стирбога, Сімаргла і Мокоша. І приносили їм жертви, іменуючи їхні богами… І осквернилася кров’ю земля Російська і пагорб той «(980 год).

Зрозуміти перевага християнства над язичництвом та мріяв стати християнином князю Володимиру було підкріплено тим легше, що він, за словами Митрополита Іларіона, мав «добрим здоровим глуздом і гострим розумом «і можливість ознайомитися з християнством в себе у Києві, де які вже існували християнські храми і відбувалися богослужіння на слов’янському языке.

Прийнявши християнську до православної віри, князя Володимира (в хрещенні Василь) зважився «звернути всю Землю в християнство ». Великого князя Володимира спонукало до всього лише релігійне наснагу. Він керувався, звісно, та державними міркуваннями, бо до російського народу християнізація означала долучення до високій контрацептивній культурі християнських народів та успішніше розвиток своєї культурної революції й державної жизни.

Київська Русь мала давні через відкликання християнської Візантією, звідки проникало на Русь східне Православ’я. Певне з метою робити для успішнішого своїх задумів сподіваючись отримати гроші з Візантії необхідну допомогу, особливо у справі організації церковного управління та розвитку духовної культури, князя Володимира входить у кревність із візантійськими імператорами (співправителями) Василем II (976−1025) і Костянтином (976- 1028). У Херсонесі (Корсуни) він одружується з їх сестрі Ганні. Повернувшись Київ із супругой-гречанкой, грецьким духівництвом, привізши на свій стольний град різну церковне начиння і святині - хрести, ікони, мощі, князь Володимир розпочав офіційному запровадження християнства на Руси.

Запровадження християнства Київської Русі у ролі державної релігії був цілком закономірним явищем і могло викликати серйозних ускладнень, хоч у місцях уникнути відкритої боротьби, розпочатої ватажками язичництва. Кумири старих богів були повергнуто і потім спалені чи кинуті, було побудовано християнські церкви. Спочатку християнство поширювалося переважно лінією ДніпраВолхова; є звістка, що у Новгороді нова віра зустріла опір язичництва, що було придушене силою. На схід від великого водного шляху, у сфері Оки і верхньої Волги, християнство поширювалося повільно, й у Ростовської землі проповідники нової віри довго зустрічали жорсткий опір язычников.

Прийняття християнства сприяло значному поширенню на Русі грамотності, насадженню освіти, появі багатою, перекладеної з грецької мови літератури, виникненню власної російської літератури, розвитку церковного зодчества і іконопису. Що З’явилися з часів Володимира Святого і Ярослав Мудрий зі школи і бібліотеки стали найважливішим засобом поширення освіти на Русі. Крім Софійській бібліотеки Ярослава Мудрого, у Києві й інших містах з’являються нові бібліотеки, зокрема монастирські й потужні приватні. Великі бібліотеки мали князь Чернігівський Святослав Ярославович, який «різними дорогоцінними священними книжками наповнив свої клети », князь Ростовський Костянтин Всеволодович снабжавший «книжками церкви Божии »; «багатий був... книжками «єпископ Ростовський Кирило I (XIII століття). Рукописні книжки були дуже дорогі, набувати в великому кількості могли лише заможних людей (князі, єпископи) і монастыри.

З Хрещенням Київської Русі ще більше розширилися і заглибилися її державні та культурні зв’язку лише з Візантією, але й Балканськими країнами й іншими державами в Європи. Вступивши Шлюб із грецької царівною Ганною, князя Володимира поріднився і із німецьким імператором Оттоном II, який раніше одружився (в 971 року) із сестрою Анни — Феофанії. Літописець зазначає (під 996 рік): святої Володимир «жив у світ із околишніми князями — з Болеславом Польським, і з Стефаном Угорським, і з Андрихом Чеським. І було з-поміж них світ образу і любов » .

Разом з Христовим вченням про кохання та милості церква принесла на Русь і міст початку візантійської культури. Навчаючи язичників вірі, вона прагнула поліпшити їх життєві порядки. Під упливом християнства окремі особи з язичницької середовища змінювали на краще свої і звичаї. Щодо самого князя Володимира переказ каже, що він пом’якшав під впливом нової віри, став милостивий і ласкавим. Серед дружини з земських людей з’явилося багато благочестивих християн, почитавших церква, любили тогочасні книги й іноді сягали від мирських спокус в монастирі й у пустельне житье.

Прийняття християнства з Візантії відірвало Русь від магометанської і язичницької Азії, зблизивши її з християнською Європою. Болгарська писемність відразу дозволила Русі не починати літературу, а продовжувати його і створювати в перший століття християнства твори, якими вправі пишатися. Сама собою культура стає не знає початковій дати. Але якщо говорити про умовної дати початку російської культури, то самої обгрунтованою буде 988 год.

У спочатку християнська писемність на Русі була широка. Книги, принесені на Русь разом із хрещенням, представляли собою болгарські переклади Біблії, богослужбових книжок, повчань, історичних книжок, Кормчей тогочасні книги й т. п. Під упливом цієї болгарської писемності склалася і власна російська писемність, у якій чільне місце займали літописі і житія святих, повчання і молитви. Ця писемність, за деякими винятками, не відрізнялася ні ученістю, ні літературним мистецтвом. Перші київські письменники були просто грамотними людьми, обладавшими деякою начитаністю. Вони наслідували перекладним зразкам так, як могли, без шкільної вченості і риторичного мистецтва. Проте, їх твори надавали помітне впливом геть духовне життя наших предків і сприяли пом’якшенню моралі на Руси.

Після Києвом поступово християнство входить у інших міст Київської Русі: Чернігів, Новгород, Ростов, Володимир-Волинський, Полоцьк, Турів, Тмутаракань, де створюються єпархії. При князя Володимира переважна більшість російського населення прийняло християнську віру і Русь стала християнської страной.

Хрещення Русі створило необхідні умови для освіти Російської православної церкви. З Візантії прибутку єпископи на чолі з Митрополитом, та якщо з Болгарії - священики, які привезли з собою богослужбові книжки на слов’янською мовою; будувалися храми, відкривалися училища на підготовку духівництва з російської середовища. Літопис повідомляє (під 988 рік), що князь Володимир «наказав рубати церкві та ставити їх за тим місцях, де колись стояли кумири. І поставив церква в ім'я святого Василя на пагорбі, де стояв ідол Перуна та інші де творили їм треби князь і. І на інших містам почали ставити церкві та накинути у них попів і призводити людей на Хрещення за всі містах і селах » .

З допомогою грецьких майстрів у Києві побудували величний кам’яний храм на вшанування Різдва Пресвятої Богородиці (Десятинний) і перенесені до нього святими мощами рівноапостольної княгині Ольги. Храм цей символізував собою істинний тріумф християнства Київської Русі і речовинно уособлював собою «духовну Російську Церква » .

Оскільки християнізація давньоруського суспільства була ідеологічної акцією, розпочатої великокнязівської владою на цілях освячення феодальних відносин, то прилучення Київської Русі до християнства стимулювало соціально-культурне розвиток наших предків не прямо, а побічно. Розвиток процесом християнізації одних видів соціально-культурної діяльності супроводжувалося одночасним протидією стосовно решти. Наприклад, заохочуючи живопис (фресок й ікони потрібна була для культових цілей), нове утверджена церква засуджувала ліплення (скульптурі в православному храмі місця немає). Культивуючи спів а-капела, яким супроводжується православне богослужіння, вона засуджувала інструментальну музику, якої перебувало богослужбового застосування. Переслідувався народний театр (скомороство), піддавалося осуду усне народну творчість, винищувалися як «язичницьке спадщина «пам'ятники дохристиянської слов’янської культуры.

Просвітництво — не випадковий результат впливу церкви; воно неминучий її супутник, хоча за це ще не визначається висота неї. Св. Володимир, коли вводив на Русі християнство, то разом із зміною віри найбільше дбав про перетворення над народом в освічену, культурну і блискучу націю типу Візантії. Володимир веде з греками війну, добиватиметься їх союзу, кревності з імператорами і тільки тоді ми хрестить свій народ. Для однієї зміни віри було б зайве: ієрархія, хоча й найвищого рангу і, охоче б стала з Греції, церковне начиння і різноманітні інші коштовності були куплені за гроші. Але Володимир хотів не того. Він мав потрібно, щоб греки, породнившись з нею, подолали нехіть до російським, як до варварам, перестали скупитися — приділити нам частину власних культурних благ, мали старанність вчити нас наук і мистецтвам, відкрили нам, як кажуть, «професійну таємницю «своєї освіченості. З Корсуня Володимир, разом із церковними святинями, перевозить до Києва і кілька бронзових статуй, кваплячись бачити свою столицю схожій освічену царицю Босфору. Щойно сталося хрещення киян, Володимир негайно вирішив дати справжнє просвітництво дітям вищого стану. Він сподівався, що молодше покоління аристократії, пройшовши повний цикл наук, необхідні освіченої людини на той час, буде надійним провідником освіти для всього російського народа.

У тому складної ієрархії держав, яку був середньовічний світ, Русь після хрещення посіла нове, високе місце. Цілком по-новому, ширшим потоком вливаються та глибше пробираються у життя християнської Русі блага візантійської християнської культури. Вічні основи європейської культури, ті античні - римські і еллінські - початку, хранителькою яких було Візантія, відкриваються Русі разом із сприйнятим з Візантії православ’ям. за таким Русь сприймає з Візантії першооснови богословської й філософської думки, перші елементи освіченості, літератури і мистецтва, основні правові норми і політичні ідеали. Тут початок процесу, який, піднісши Русь, підготував її до прийняття великого християнського спадщини, а пізніше, після падіння старої імперії, поставив Московське царство на чолі православного мира.

У X-XII ст. мистецтво Візантії склалася класично струнка художня система, стійкий канон художніх образів, стабільна ієрархія основних духовні цінності. Завдяки своєї універсальності візантійське мистецтво набуло якийсь надэтнический характер, ввібравши культуру багатьох народів. Саме це стало основою його широкої експансії в різні країни. Візантійське мистецтво стало незаперечним еталоном для мистецтва православного світу — російського, болгарського, сербського, грузинського. До нього зверталися художники латинського Заходу і мусульманського Сходу. Вплив візантійського мистецтва простежується у Італії та на острові Сицилія, на Кавказі та в інших областях. Але візантійське мистецтво саме відчуває зміни під впливом місцевих художніх шкіл. Так було в іконопису і архітектурі виникла на Русі самобутня школа, що з національним характером, з народно-религиозным розумінням «заходи та краси ». Перші століття становлення православ’я на Русі були часом народження вітчизняних форм його розуміння, вираженого у фарбах, в камені, в слове.

Для правителів Візантії чудові твори прикладного мистецтва був у той час і знаряддям політики і дипломатії - роздача нагород, дари храмам і монастирям, підкуп правителів інших держав та його послів, сприяли поширенню дорогоцінних творів мистецтва візантійських майстрів далеко за межами імперії. Була поширена і масова продукція з металу для широкої населення Візантійського держави. Прикладне мистецтво Візантії, подарившее світу безліч прекрасних шедеврів, відбивало смаки, естетичні уявлення та інтереси різних соціальних верств візантійського суспільства. Разом про те воно одночасно підпорядковувалася загальним світоглядним настановам і художнім канонам, які панують у візантійському суспільстві. Ремісники, природно, мали рахуватися зі смаками знатних замовників, імператорського палацу, церкви.

Візантійська культура, як культура інших середньовічних держав, є дуже складну, проте єдину систему культурних цінностей. Зміни, які у одній з сфер культури, негайно позначається в інший. Тісна зв’язок, взаємовпливи всіх видів культури — закон розвитку. З X-XI ст. мистецтво Візантії панує пишна декоративність. Урочистий монументалізм дедалі більше сполучається з ускладненою символікою. У живопис і архітектуру починає панувати сувора, розумова симетрія, спокійна, урочиста врівноваженість ліній та рухів людських постатей на фресках і мозаїках храмів. Образотворче мистецтво набуває позачасовий і позапросторовий характер; абстрактний золотий фон, настільки улюбленими візантійськими майстрами, заміняє реальне тривимірне простір, виконуючи важливу естетичну функцію: він покликаний хіба що відгородити абстрактне зображення. тієї чи іншої явища від живої діяльності навколишнього світу. Стилізовані архітектурні асамблеї, фантастичні пейзажі фону роблять дедалі більше абстрактними і часто замінюються золотими чи пурпурними площинами. Творчість митця набуває відтепер безликий характер, воно скованно традицією і церковним авторитетом, а пориви індивідуальних творчих пошуків майстра підпорядковані нивелирующему дії канона.

До XX ст. в візантійському образотворче мистецтво, зокрема у живопису, остаточно складається іконографічний канон — суворі правила зображення всіх сцен релігійного забезпечення і образів святих, а також стійкий канон у виконанні людини. Естетика споглядального спокою, урочистій умиротворення, неземної упорядкованості вабила за собою створення стійкій і незмінною іконографії. Іконографічні типи і сюжети майже змінювалися протягом століть. На відміну від мусульманського Сходу, де примат духовне начало над плотським призвів до панування в образотворче мистецтво геометризма і орнаментальних форм, витіснив зображення, мистецтво Візантії людина весь ж залишився у центрі художньої творчості. У мистецтві знову звернулися до еллінізму, але при глибоку переробку його традицій з метою підвищення духовності художньої творчості. Якщо язичницький світ оспівував у людині тілесну красу, то візантійське мистецтво славило його духовний велич і аскетичне чистоту.

У стінних розписах, в мозаїках і іконах і навіть у книжкової мініатюрі голова як осередок духовного життя стає домінантою людської постаті, тіло ж сором’язливо приховується під струмливими складками убрань, лінійна ритміка змінює чуттєву експресію. У зображення людського особи першому плані художник його одухотвореність, самоуглубленную споглядальність, внутрішнє велич, глибину душевних переживань. Величезні очі з екстатично розширеними зіницями, пильний погляд яких б заворожує глядача, високе чоло, тонкі, позбавлені чутливості губи — ось характерні риси портрета в візантійському мистецтві класичного середньовіччя. З культового художньої творчості зовсім зникає скульптура як мистецтво, прославляющее тілесну, а чи не духовну красу. Її змінює плаский рельєф і живопис (мозаїка, фреска, ікона). Відтепер художник повинен зображати не лише тіло, а й душу, як зовнішній вигляд, а й внутреннею духовну життя свого героя. У цьому вся, до речі, істотна різниця візантійського мистецтва від західноєвропейського, де скульптурні зображення Христа, мадонн, святих придбали щонайширший распространение.

У XI — XII ст. помітне пожвавлення мистецтво іконопису. Від цього періоду зберігалося кілька прекрасних зразків візантійських ікон, переважно столичної школи живопису. Своєрідна й за сюжетикою, і з виконання константинопольська ікона ХІ ст. із зібрання монастиря св. Катерини на Синаї. вона є хіба що ілюстрацією до «Лествице «Іоанна Лествичника; вона показує сходження до небес монархів сходами морального самовдосконалення і духовних подвигів: отступившихся монархів нечиста сила вабить у пекло, що дає іконі відому наївність і фантастичність, попри реалістичні риси у зображенні лідерів та осіб, на правильні їх пропорції, висхідні до елліністичним традиціям. Від XII в. збереглася шедевр візантійської іконопису — ікона Володимирській Богоматері (Москва, Третьяковская галерея). Нині вона надійно ввійшла до історії давньоруського мистецтва. Марія зображено тут у позі Розчулення («Элеуса »), вона ніжно притискається щокою до щоки сина, який ласкаво обіймає за шию. Ця сцена — втілення почуття материнства у поєднанні з величної духовністю. У очах Марії відбито вся скорбота світу. Мати вже знає про прийдешньої загибелі сина, і усвідомлює неминучість жертви заради порятунку людства. Тонке, аристократичне обличчя немовляти перейнято теплим, щирим почуттям. Вражає інша візантійська ікона XII в. — Григорій Чудотворец, — що зберігається у Ермітажі Санкт-Петербурга. Суворе, аскетичне обличчя Григорія мужньо й, його погляд глибокий і сосредоточен.

Тут неможливо перелічити всі іконописні пам’ятники Візантії тієї епохи. Слід лише відзначити, що у зв’язки України із постійними війнами і посиленням військової знаті сильно піднялася популярність святих — захисників і покровителів військового стану. На мозаїках, фресках, іконах, емалях, на виробах зі зі слонової кістки і вимагає невеликих похідних іконах дедалі частіше звучать зображення святых-воинов: Дмитра Солунського, Феодора Стратилата («полководця »), Федора Тирона («новобранця ») і особливо св. Георгія. Іконографічні образи цих персонажів милитаризируются. Іконографічний тип св. Георгія зазнає еволюцію. Якщо X-XI ст. він змальовується в вигляді пішого воїна зі зброєю у правій руці, спирається лівої на шитий, то XII в. поширюється кінний образ Георгія без дракона чи іноді який уражує змія. Цей образ Георгі-воїна придбав величезної популярності країнах Південно-Східної і Східної Європи і, особливо, на Русі, де отримав вже цілковитий і добре знайомий нам образ вершника, який поражає списом дракона.

XI століття було періодом надзвичайного злету книжкової ілюстрації. Центром створення воістину чудових кодексів став імператорський скрипторій в Константинополі. Тут замовлення імператорів створювалися справжні шедеври книжкової мініатюри. До до їх числа ставляться рукопис «Слів «Іоанна Златоуста, виконана для імператора Никифора Вотаниана (1078−1081). На одній з мініатюр зображений сам Никифор Вотаниан в пишному імператорському одязі, в його проступають східні риси, що свідчить про портретному схожості, схопленого художником. У живопису цього кодексу відчувається вплив мистецтва Сходу. Рукопис зберігається у Паризькій Національної бібліотеці. Інший перлиною мистецтва столичних майстрів мініатюристів є яка датується 1072 р. рукопис Нового Завіту, створена для імператора Михайла II Дуки (Бібліотека Московського університету). Крихітний за величиною кодекс, прикрашений вишуканою живописом, витонченими заставками і ініціалами, — справжній шедевр книжкового мистецтва. Колорит мініатюр обох рукописів відрізняється м’якістю і теплотою, переважають світлі тону, малюнок тонкий і динамічний. У ряду зустрічей за цими шедеврами можна поставити Псалтирь ХІ ст. з Публічної бібліотеки у Санкт-Петербурзі, створену між 1074−1081 рр. для однієї з візантійських імператорів. Ювелірна ретельність орнаментики, м’якість і ніжність колориту, найтонша нюансировка осіб виділяють ці мініатюри з-поміж інших, теж високохудожніх кодексів XI в.

X-XII століття — період нового підйому візантійського монументального мистецтва й архітектури — були ознаменовані також розквітом прикладного мистецтва: ювелірного справи, різьби по кістки і каменю, виробництва виробів зі скла, кераміки та мистецьких тканин. Художнє творчість в Візантії було підпорядковане єдину систему світорозуміння, философскорелігійного світогляду, єдиним естетичним принципам. Тому всі види мистецтв били тісно пов’язані між собою єдиної системою художніх цінностей, спільністю сюжетів, стилістичних і композиційних принципів. Книжкова мініатюра і прикладне мистецтво як і підпорядковувалися тим спільним законам, хоча у різного рівня. Їх еволюція йшла на руслі якісних змін всій художній системи візантійського суспільства. Тож у Візантії, як не де у середньовічному світі, спостерігався органічний художній синтез зодчества, живопису, скульптури, прикладного мистецтва. Прикладне мистецтво в Візантії, крім практичних функцій, мало часто сакральне, репрезентативне, символічне призначення. Звідси найвищі естетичні вимоги, які пред’являються мистецтву малих форм. Церковна посуд, імператорські регалії, одяг церковних ієрархів і придворної знаті, релікварії і скриньки імператорів і імператриць, розкішні ювелірні прикраси, які мали імператори, вищі чиновники, духовенство, придворні дами — всі ці прикраси часто ставали недосяжним зразком для художників інших стран.

Высочайшего рівня розвитку на цю епоху досягла візантійська торевтика — виготовлення художніх виробів із золота, срібла, бронзи та інших металів. Предмети культу — релікварії, лампади, панікадила, важкі, ковані з рельєфами врата храмів, складні із зразками святих, оклади ікон і мудрих книжок і безліч видів церковному начинні були істинними творами искусства.

Величезне поширення мали вироби з металу у побуті імператорів і вищої візантійської аристократії. Музичні інструменти, скриньки, різноманітна посуд, страви, чаші, кубки з золота і срібла становили необхідну частина придворної життя імперії і імператорського дворца.

Світанок прикладного мистецтва у X-XII ст. був із торжеством естетики церемоніалу, парадності, культу імператора. Пишність церемоній витончений придворний етикет, святкове пишноту, блиск і елегантність придворної життя, ритуал процесій урочиста культова обрядовість — все це породжувало естетику світла, блиску, краси. Звідси особлива любов візантійської аристократії до виробів з дорогоцінних матеріалів, торевтике, камінню, блискучої посуду, златотканым одягам і розкішному оздобленню палаців і храмов.

Саме ця пишноту так вразило перших посланців Русі і самої Володимира Смалинюка й багато в чому дуже вплинула на християнізацію Русі. Залучення до тисячолітньої християнської історії, до культурних цінностей Візантійської імперії ставило перед російським суспільством, російськими майстрами нові культурні, духовні завдання й вказувало коштом розв’язання (освоєння багатовікового спадщини греко-римської цивілізації, розвиток самобутніх форм літератури, мистецтва, релігійному житті). Запозичення ставало підвалинами співробітництва, з освоюваних досягненні Візантії поступово виростали раніше невідомі слов’янам кам’яне зодчество, іконопис, фрескові розписи, житійна література і літописання, школа і листування книжок. Хрещення Русі, розуміється не як короткочасне дію, не як масовий обряд, бо як процес поступової християнізації східнослов'янських і соседствовавших із нею племен — хрещення Русі створило нових форм внутрішнє життя цих сближавшихся друг з одним культур і призначає нові форми їх взаємодії навколишнім світом. З часом ці форми дорабатывались і перетворювалися, набуваючи національний подих і самобутність художніх рішень. Згодом склалися і свої школи відомих російських майстрів. Зразком для наслідування і каноном в іконопису стали твори Андрія Рубльова (головне його твір ікона «Трійця «породила безліч наслідувань). У XVI в. славилася іконопис майстра Діонісія. Монастирі піклувалися про прикрасу стін храмів живописними фресками. Склалося кілька шкіл церковної живопису (новгородська, вологодська, строгановская, московська). Про те, як писати ікони сперечалися на стоглавом соборі. Щодо практики иконописания дедалі частіше впроваджується реалістичний фон (навколишня природа, будинку, тварини т. п.).

Під візантійським впливом культура Київської Русі у період досягла рівня передових країн Європи. Російське художнє ремесло стало славиться в усьому світі. «Ковалі по злату і сріблу «створювали золоті прикраси, покриті кольорової емаллю, вироби з срібла зі сканью і зернью, з черню і позолотою. Мечі, зброю, ювелірні вироби користувалися попитом на Русі і до її пределами.

У церковної архітектурі з XX ст. основне місце став займати крестовокупольний храм, який мав у плані форму хреста із рівними гілками і склепінням центрі. Становлення крестово-куполной архітектури було складним процесом. Його початок може стосуватися ще до VI в., коли було створено шедевр купольной архітектури — Софія Константинопольська, а завершення основному X століттю. У X-XII ст. крестово-купольное зодчество стало підніматися як у самій Візантії, і у суміжних ній країнах, але цей вид культурного зодчества був лише загальної канвою, з урахуванням якої розвивалися його різні варианты.

Нові тенденції з’явилися у зміні соціального змісту архітектури. Насамперед відбувається скорочення масштабів храму. Грандіозні храми для народу йдуть у минуле. Поширення отримують порівняно невеликі церкви, призначені для міського кварталу, сільського приходу, монастиря чи замку. Одночасно храм зростає у висоту: змінюються пропорції будинку, вертикаль стає переважної ідеєю, устремління височінь дає нове емоційна, і естетичне наповнення культовому зодчеству. Коли раніше головну роль культовому зодчестві грала внутрішньо простір, купол виглядав зсередини і символізував Всесвіт, то XI-XII ст. дедалі більше значення набуває значення зовнішній вигляд храму. Окраса фасаду тепер належало до загальний архітектурний задум, на єдину композицію. Замість замкнутих, з широкими піщаними гладенькими площинами закритих фасадів і стін тепер з’являються нові архітектурні форми екстер'єру: фасади прикрашають легкими колонами і полуколоннами, зростає кількість вузьких і довгих віконних отворів, вперше з’являється асиметрія. Вешний декор будинку стає самодостатньому елементом архітектури, збільшує її художньої виразності. Відчутніше стає зв’язок зовнішнього й внутрішнього образу храму, посилюється легкість, легкість, елегантність архітектурних пропорцій, колони в храмі робляться тонше, удлинятся барабан бані - він працює легким, струнким, з безліччю вертикальних членувань, з вікнами, посилюючими ефект висвітлення. У внутрішньому просторі храму зодчі прагнуть досягненню великого єдності. Спостерігається сувора центричность і підвищення подкупольного простору, краса храму нині багато чому визначається його спрямованістю вгору, до небес. У зовнішньому оформленні храму часом з’являються пірамідальний ритм, ажурність і барвистість фасадів, светотеневые контрасти. Архітектурні форми храмів другої половини XI—XII вв. стає витонченіші за, досконаліший від, життєрадісніші, їх барвиста ажурність і легкість різко контрастують із глухим, суворим, аскетичным зовнішнім виглядом будинків попереднього часу. Колишня замкнутість і відчуженість сягало ще минуле, храм тепер слід було споглядати як всередині а й снаружи.

До XIII в. византийскою архітектуру вважатимуться однієї з найбільш розвинутих країн і вчинених у середньовічному світі. Вона справила впливом геть широкий ареал країн — Болгарію, Сербію, Русь і навіть у певною мірою на романський Захід. Староруське держава мусить Візантії першими видатними архітектурними достижениями.

До Х в. у Русі переважали традиції дерев’яного зодчества. Після прийняття християнства зводяться кам’яні храми із візантійського крестово-купольному зразком (храм святої Софії у Києві). Велику роль грала оздоблення і забарвлення будинку. З XII в. з’являються храми башеннообразной форми із елементами романського стилю — декоративної різьбленням по каменю (Дмитриевский собор у Володимирі). Храми прикрашалися монументальної живописом: фрескою, мозаїкою, іконописом. Візантійська техніка зводилася в канон і, суворо оберегалась церквою. Урочисте пласке зображення ликів святих на стінах храму було співзвучно архітектурному замыслу.

Недарма кажуть, що архітектура — це душа народу, втілена у камені. До Русі це стосується лише із певною поправкою. Русь довгі роки була країною дерев’яної, і його архітектура, поганські молитовні, фортеці, тереми, хати будувалися дерев’янний. У дереві російська людина, передусім, як і народи, жили поруч із східними слов’янами, висловлював своє сприйняття будівельної краси, почуття пропорцій, злиття архітектурних споруд із оточуючої природою. Якщо дерев’яна архітектура піднімається переважно до Русі язичницької, то архітектура кам’яна пов’язані з Руссю вже християнської. До жалю, древні дерев’яні будівлі не збереглися донині, але архітектурний стиль народу сягнув нашій пізніших дерев’яних спорудах, в древніх описах і в малюнках. Для російської дерев’яної архітектури була властива многоярусность будівель, увенчивание їх башточками і теремами, наявність різноманітних прибудов — клетей, переходів, сіней. Вигадлива художня різьблення з дерева була традиційним прикрасою російських дерев’яних будівель. Ця традиція живе у народі й до справжньої поры.

Перша кам’яна на будівництво на Русі з’явилася наприкінці XX ст. — знаменита споруда Десятинної церкви у Києві, споруджена за вказівкою князю Володимиру Хрестителя. На жаль, вона збереглася. Зате по сьогодні, стоїть знаменита київська Софія, возведена кількома десятиліттями пізніше. Обидва храму було побудовано візантійськими майстрами зі звичного їм плінфи — великого плоского цегли розміром 40(30(3 див. Розчин, який би з'єднав ряди плінфи, був суміш винищити, піску і товченого цегли. Червона плинфа і рожевий розчин робили стіни візантійських і перших російських храмів нарядно-полосатыми. Будували з плінфи здебільшого півдні Русі. На півночі ж, далекого від Києва Новгороді, воліли камінь. Щоправда, арки і склепіння викладалися таки з цегли. Новгородський камінь «сірий плитняк «- природний грубий валун. З нього зволікається без жодної обробки клали стены.

У Владимиро-Суздальской землі та Москві будували з сліпучого білого вапняку, видобутого в каменоломнях, старанно отесанного в акуратні прямокутні блоки. «Білий камінь «м'який і легко піддається обробці. Саме тому стіни володимирських храмів багато прикрашені скульптурними рельефами.

Наприкінці XV в. На Русі з’явився новий матеріал — цегла. Він здобув стала вельми поширеною, оскільки був дешевше й доступніше камня.

Світ Візантії, світ християнства, країн Кавказу привнесли на Русь новий будівельний досвід минулого і традиції: Русь сприйняла спорудження своїх церков по образу крестово-купольного храму греків, квадрат, розчленований чотирма стовпами, становить його основу, що примикають до подкупольному простору прямокутні осередки утворюють архітектурний хрест. Але це зразок грецькі майстра, прибулі на Русь, починаючи з часу Володимира, і навіть хто з ними російські умільці, застосовували до традицій російської дерев’яної архітектури, звичної російського очі й милої серцю, якщо перші російські храми, зокрема споруда Десятинної церкви, наприкінці XX ст. було побудовано грецькими майстрами згідно з візантійськими традиціями, то Софійський у Києві відбив поєднання слов’янських і візантійських традицій: на основу крестово-купольного храму було поставлено тринадцять глав нового храму. Ця ступінчаста піраміда Софійського собору воскресила стиль російського дерев’яного зодчества.

Софійський, створений пору затвердження, ідучи вивищення Русі при Ярославі Мудрого, показав, що це будівництво — це теж політика. Цим храмом Русь кинула виклик Візантії, її визнаної святині - константинопольському Софійському собору. У ХІ ст. зросли Софійські собори в інших великих центрах Русі - Новгороді, Полоцьку, і з них отримати свій, незалежний від Києва престиж, як і Чернігів, де була споруджено монументальний Спасо-Преображенський собор. За всією Русі були побудовано монументальні многокупольные храми з товстим і стінами, маленькими оконцами, — свідоцтва могутності й красоты.

У XII в. традиції давньоруської архітектури не втрачаються. За всією Русі пройшли російські однокупольные храмы-богатыри, які змінили колишні піраміди. Шатро підносився вгору на потужному, масивному квадраті. Такий Дмитриевский собор у Владимире-на-Клязьме, собор святого Георгія в Юр'євуПольском.

Великого розквіту архітектура досягла у роки правління Андрія Боголюбского у Владимире-на-Клязьме. З його ім'ям пов’язано на будівництво Успенського собору у Володимирі, красиво розташованого на крутому березі Клязьми, білокамінного палацу на селі Боголюбове, «Золотих Воріт «у Володимирі - потужного білокамінного куба, увінчаного золотоглавій церквою. За нього було створено диво російської архітектури — храм Покрова на Нерлі. Князь вибудував цю церква неподалік своїх палат по смерті улюбленого сина Ізяслава. Ця невеличка однокупольная церква стала поемою із каменю, в якої гармонійно поєднуються скромна краса природи, тиха смуток, просвітлена споглядальність архітектурних линии.

Брат Андрія — Всеволод III продовжував цю будівельну діяльність. Його майстра залишили нащадку чудовий Дмитриевский собор у Володимирі - величний і скромный.

Одночасно будували храми в Новгороді і Смоленську, Чернігові і Галичі. закладалися нові фортеці, споруджувалися кам’яні палаци, палати осіб. Характерною рисою російської архітектури тих десятиліть стала що прикрашає споруди різьблення по каменю. Дивовижна це мистецтво бачимо на стінах соборів у Владимиро-Суздальской Русі, Новгороді, інших російських городах.

Інший рисою, роднящей всю російську архітектуру тих часів, стало органічне поєднання архітектурних споруд із природним ландшафтом. Подивіться, як поставлені і досі стоять російські церкві та ви зрозумієте, про ніж йде речь.

Русь непросто сліпо копіювала чужі впливовості проекту та безоглядно запозичала їх, але застосовувала до своїх культурних традицій, до свого дошедшему з глибини сторіч народному досвіду, розумінню навколишнього світу, своєму уявленню про прекрасне. Тож у рисах російської культури ми постійно зіштовхуємося лише з впливами ззовні, але зі своїми часом значної духовної переробкою, їх постійним переломленням на цілком російському стиле.

Візантія внесла величезний внесок у розвиток світової культури. Її основні засади та напрями культури перейшли до сусіднім державам. Практично всі час середньовічна Європа розвивалася з урахуванням досягнень візантійської культури. Візантію може бути «другим Римом», т.к. її у розвиток Європи та всього світу нічим не поступається Римська імперія. Велике її і розвиток російської культури — прийняття православної віри на Русі мало велике культурно — історичне значення. Русь отримала поштовх до початку більш прогресивному феодального способу виробництва. Правова система будувалася по римському і давньогрецького праву. Міцніла російська державність, і самосвідомість давньоруської народності, як єдиної нації. Розвивалися ремесла і землеробство. Одержало розвиток кам’яне будівництво. Культура Київської Русі наповнювалася досягненнями цивілізації Візантії, Стародавню Грецію і Близького Сходу. Православ’я стало тим цементом, завдяки якому вона крупинки давньоруської культури, укріплені і збільшені, стали фундаментом великої Російської культури, Російської нації, вищі великого Руської держави, ім'я якого — Россия.

1. «Російська Православна Церква 988−1988 ». Вид. Московської Патріархії 1988 р. 2. «Хрещення Русі «: Факти проти легенд і міфів. Лениздат 1986 р. 3. «Як хрещена Русь «під ред. Л. И. Волковой 4. «Культура Візантії «у трьох томах. Вид. «НАУКА », Москва 1989 р. 5. Історія Росії із найдавніших часів остаточно XVII століття /Під ред. А. Н. Сахарова, А. П. Новосельцева. — М., 1996; 6. Рябцев Ю. С. «Подорож в Давню Русь: Розповіді про російську культуру». — М., ВЛАДОС, 1995.

Студент 1 курса.

МГПУ Ю.Л.