Королева плакучої верби і віршів

Королева плакучої верби і віршів

" У поєднанні російської жінки з китайською живописом вбачаю велике знамення, возвещающее виклик Заходу. «.

Олег Арин, публицист Накануне відкриття Міжнародному Центре-Музее імені М.К. Реріха виставки художниці Ван Люши хотілося б розповісти про дивовижною історію цього роду дивного людини. Історія, з якою ви познайомитеся нижче, таки, що немає уторованих шляхів мистецтво — в кожного він свій.

" Не змогла ніколи малювати в китайської манері (по-китайськи), знаючи наперед хоч трохи звідси. Це нагадує стрибок із берега у ріку, коли відстань до води дедалі зростає, а чи не скорочується. Летиш у ріку, а падаєш у безодню, в нескінченність. А будучи взагалі знайомої з теорією кольору, розпочати з труднейшего справи — китайського живопису — це замах на мистецтво. Але дивна історія привела мене до цього.

Я отримала гарну освіту й був добрим піаністкою. Живучи у Канаді, я давала уроки фортепіано. Випадково чи ні, але не всі мої студенти були китайцями (є в китайських дітей така особливість — хочуть вчитися). На стінах у домі одного їх я побачила китайські сувої… Це конче схоже любов " .

Китайская живопис — 2000 років пошуку лаконічній форми, котра виражає суть ідеї. Суворі канони і правила, які передаються з покоління до покоління, традиційні туш, пензля, рисова папір чи шовк і водночас те, що дуже важко висловити словами. Це було особисте і свій — душа людини.

Картины Ван Люши — незвичне явище. Надзвичайно Складну китайську філософію передає людина іншої, і при цьому жінка, що з китайського живопису не характерно. Знання і індивідуальний почерк Ван Люши були отримані на спеціальних курсах в Росії, ні з Канаді, ні з Китаї, вони — результат власних пошуків.

" Поступово стала розуміти природу ліній, туші і водно-дисперсійних фарб, символіку. Реалістична китайська живопис вже большє нє здавалася мені лише гарною і елегантним виконанням предметів, а перетворюватися на зображення хіба що формули цього предмета з внутрішнім динамізмом. Загадок ставало дедалі більше. Тривимірний простір та перспективи, чого звик мій погляд, розбивалися на друзки про злами ліній на картинах китайських ландшафтів " , — пише Ван Люши.

Выставки картин Ван Люши завжди приваблюють багато найцікавіших людей, серед яких митці, поети, вчені, космонавти, дипломати, викладачі. Треба сказати, що з всіх відвідувачів виставок картини Ван Люши — приємний сюрприз. Цінителі китайського живопису отримують справжня насолода від споглядання творів Ван Люши Крім класичних («Бамбук », «Східне подув », «Найбільш ранні квіти ») пензля Ван Люши належать роботи у стилі з так званого китайського імпресіонізму («Вечеря », «Небезпечна гра », «Нескінченний дощ ») і експресіонізму («Любов », «Ілюзія »), соціальній та стилі європейського імпресіонізму («Портрет дочки », «Арин »).

О собі й центральної своїх картинах Ван Люши каже так: «У китайській живопису є те, чого немає у інший живопису — природність. Ні монстрів і циклопів. Я люблю цю філософію. Можна намалювати пелюстка, а чи не ціле дерево. І сказати цим незмірно багато. Це форма, а чи не об'єкт, чи, точніше, це — формула об'єкта. Техніка сенс зливаються воєдино. Сама картина створюється мною однією подиху, за день, але в начерки іноді йде за кілька днів.

Целенаправленно займаюся живописом лише кілька, і більше мені відомо, то більше мета. Перш ніж розпочати пензель, я багато читала і як підходили до початку. Мої вчителя — книжки.

Эта живопис сповнена символів. Журавель — символ безсмертя. Лотос — символ чистоти. На однієї з цих моїх картин журавель схиляється до лотосу…

В свої роботи я пишу ідею. Китайці пишуть малюючи і малюють, коли пишуть. Мені здається, що російські сповнені співчуття, Канада — це свобода душі, а Китай — мій друга життя. Ван Люши — це поетичний образ: значення мого імені — королева плакучої верби і віршів. «.

Из виступи Олега Аріна, публіциста: «У моїй уяві мистецтво ділиться втричі складових: форма — формалізм, зміст — реалізм, неокласицизм, ідея — ідеальність — Китаю і Японія. Боротьба інь та янь — гармонія, що виявляється через красу та енергію. Тут немає каліцтв, а є єство. У китайській живопису є рух, життя, подих і істина. Я збільшився і від писати, споглядаючи красу себе вдома. Enjoy yourself » .

Интересно, що ім'я Ван Люши, яким Валентина підписує свої картини, придумав космонавт Юрій Батурин. Якщо ласкаво російською розтягнути Ва-лю-ша, виходить дуже схоже м’яке китайське Ван Люши. Отак цікаво народжується як живопис, а й нові імена.

Бесспорно, будь-яке твір кожен бачить по-своєму, звісно ж, живопис треба дивитися в оригіналі. Колір, дрібні деталі образу, фактура мазка на рисового папері — все повно сенсу, все дбає про одну ідею, і фотографія який завжди це передати. У одному з інтерв'ю Ван Люши сказала: «Я зробила відкриття — люди серце в горлі й голові, і це б'ється з радості і цього щастя ». Ця думка дуже яскраво малює атмосферу, створену картинами Ван Люши. Головне не те, що ми можемо бачити очима на виставках унікальної та неповторної художниці, бо відчуття багатоликої і по кінця не пізнаною життя, яке створюють лаконічні і водночас експресивні роботи Ван Люши, народжені з'єднанням російської жінки з китайською культурою.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.