Готична мода

Готическая мода

Если в ранньому Середньовіччя жінка навчала чоловіка прийнятних манер, то готичний період тон вже ставили чоловіки, і вони визначали норми. Іронічне і відштовхніть чоловіків до який кружляє у хмарах мрійливим красуням з попередніх століть змусило жінок часів готики міцно стати на грішну землю. Такий стан справ, звісно, зазначено й у моде.

Взаимодействие одягу та архітектури ще замало вивчено, але хто явища модно, перший погляд, незрозумілі, пов’язані саме з основними художніми стилями. Сьогодні готична одяг виглядає нам гротескно, але вона була співзвучна з шпилястими дахами будинків культури та з багатим орнаментом будинків тієї епохи. Модна лінія була подовжена і велична, як і готична архітектура. Усе жіночої одязі було як устремлено вгору, завершуючи високої гострої капелюхом. Гострий ніс взуття підкреслював бездоганність стилю. А, щоб утримувати капелюх вся її голова, потрібно було зберігати рівновагу, рівномірно і спокійно рухатися. Підкреслена поміркованість, збереження гідності у кожному становищі допомагали жінці повернути свій престиж. І у часто їй це удавалось.

Каждый з народів Європи вніс щось своє в готичну одяг. Батьківщина готичної моди — Нідерланди. Звідси вона поширилася до Німеччини, Італію та Францію, де великий блиск їй додав Бургундський двір. Кожен оформляв модні лінії відповідно до своїм поглядам й естетичних смаків, але сміливіше всього, витонченіше і майстерніший за все це робили мови у Франції. Легким рухом ножиць багатовікова туніка була перетворено на корсаж і спідницю, обидві частини мали характерні прикраси. Оформлялися лінія талії, і з підйомом її вгору досягалася стрункість і переховувався обсяг стегон.

Своеобразным «криком моди» були такі звані «диявольські віконця»: поверх сильно приталеного сукні одягали інше, широке, без рукавів і з великою декольте. Через нього виступала назовні груди, сильно підкреслена першим сукнею. Такий туалет, природно, не подобався духовенству, яке воліло застебнуті догори сукні і щільні рукави.

Рукава були важливим декоративним елементом, покрій їх часто змінювався. Іноді вони спускалися до статі, іноді з'єднувалися попереду як муфти. Мистецтво виготовляти гарні рукави досягло свого апогею в Англії.

Существенной частиною елегантного сукні був шлейф. У XIV-XV століттях він досяг рекордної довжини. Чим більший розгорялися суперечки та проповіді, тим більше вона подовжувався. Шлейф на церемоніальної мантії сягав 5 метрів. На ринкової площі місті Модені (Італія) було навіть встановлено спеціальний камінь для виміру довжини їх у ліктях. Біля нього стояв страж з мечем, щоб відсікати зайву частина шлейфу у найзатятіших модниць міста. Але денний улов нього був невеличкий, бо жінки примудрялися обходити площа.

Позднее Середньовіччя не вніс у історію костюма оригінальні, але йому дуже незручні капелюхи. Це був одноконечные і двухконечные капелюхи, яких іноді додавали вуаль. Церква, природно, дратувалася з цього приводу, заявляючи, що немає більше зручного житла для позбутися лютих духів, ніж ці капелюхи, І що жінки, що їх носять, самі ризикують перетворитися на рогатих дияволів, і такі речі вже траплялися. Ченці підбурювали хлопців, аби ті кидали каміння по капелюхам жінок. У кінцевому рахунку вони здобули часткову перемогу: висота гострої капелюхи обмежилася до 50−60 див для звичайної жінок і до як один метр для знатної жінки.

Чем тонше ставала талія, тим нижче опускалося декольте. І це разі церкви було понад що гніватися. Декольте швидко досягло від найнижчої межі, а траплялося, був і нижче його. Приміром, Елеонора, фаворитка французького короля Шарля VIII, стала однією з бенкетів на вшанування його величества просто з оголеною грудьми. Приклад був заразливий відразу ж потрапляє спричинив у себе поява послідовниць Елеонори, як і раніше, що церква загрожувала відлучити від безсоромнице. Під час такої явною демонстрації погруддя, природно, потребував особливою турботі. Для цього він з’явилося багато косметичних рецептов.

С погляду моралістів виробництво прозорих тканин було, безсумнівно, злочином. Що стосується шлейфу, то один єпископ сказав: «Якби жінці потрібен був хвіст, вже створив її з хвостом». Навіть Боккаччо, автор «Декамерон», якого важко назват моралістом, обурювався нової модою. Що стосується гострої взуття він говорив, що це диявольські пазурі на заборонених насолод. Які саме спокуси ховалися у цій взуття для протилежної статі, ми, на жаль, будь-коли дізнаємося. Зате можемо упевнено сказати, що ходити у них мучительно.

Впрочем, наявність безлічі шлиц і отворів в сукнях також були підступно. Їх закривали зазвичай зав’язками, але нам дуже вони часто й булавками, і безпечними голками, через що кавалери скаржилися, що дамі серця підступитися важче, ніж до дикої розі.

Вероятно, заборони, пов’язані з екстравагантністю моди, були викликані й не так моральними міркуваннями, скільки бажанням зберегти свої станові ознаки, бо гроші часто затушовували знатність походження. Тож якщо герцог міг дозволити своєї дружині мати два парадних туалету, то дружина антверпенского купця мала їх низку. Свідчення того — візит дружини французького короля Філіппа Прекрасного у Нідерланди. Після першого урочистого прийому мадам вигукнула: «Я вважала себе королевою, але бачу, що саме зібралося не менше ста королев!».

Во всіх країнах заборони сипалися, немов із рогу достатку. Варто лише, наприклад, визначити довжину шлейфу відповідно до станової приналежності - і неприборкані модниці відразу ж потрапляє придумали щось нове, таке, що й були наснитися шанованим батькам і правителям. Модні новинки поширювалися з неймовірною швидкістю. І якщо краще звичайна жінка вони мали можливості забезпечити себе сукном, шовком чи оксамитом, вона надавала нову лінію своєму сукні з домотканого полотна.

В готичний період чудові тканини становили головна перевага одягу. Найкращі вовняні тканини проводилися Нідерланди. У Фландрії виготовляли дуже тонка й дуже легке сукно, яке прикрашалося пурпуром і служило для королівських мантій. З Італії вивозили шовк, оксамит, парчу. Найвищим досягненням майстрів, які працюють із льоном, були фламандські мережива, такі повітряні й легені, що що виглядали майже невагоме. Пізніше із нею почали конкурувати венеціанські мережива. Але готичної жінці, яка жадає дедалі більше пишних нарядів, вже бракувало мережив і декоративних тканин. Вона прикрашала сукні золотим і срібним бордюром, вишивала срібними і золотими нитками, нанизувала до 20 перснів на пальці рук своїх, а шию її прикрашали важкі ожерелья з коштовного каміння.

Модным доповненням став носовичок, але не сьогоднішньої своєї функції. Його не було засовували до кишені, а тримали в руці, щоб відганяти мух. Кінчик носового хустки зазвичай було прикрашене золотим сердечком. На поясі у модної жінки зазвичай висіли гребінець, дзеркальце і амулет. Висів ще й позолочений кіготь сокола, який служив зубочисткой…

Несмотря те що, що жінка у кожному сукню залишалася передусім домогосподаркою, було б помилкою вважати, що у готичному Середньовіччя був видатних жінок, які виявили себе у галузі літератури, науку й мистецтва. Можна перерахувати імена жінок, котрі за своєму освіті ні поступалися чоловікам, але вже тема іншого рассказа…

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.