Мандельштам О.Э. Інтерпретація вірші Наполеглива печаль

Интерпретация.

Про. Еге. Мандельштам.

Наполеглива сум відкрила дві величезні очі, квіткова прокинулася ваза і виплеснула свій хрусталь.

Вся кімната напоєна знемогою — солодке ліки! Таке маленьке царство дуже багато поглинуло сна.

Немного червоного вина, трохи сонячного травня — і, тоненький бісквіт ламаючи, найтонших пальців белизна.

Вірш Про. М. Мандельштама «Наполеглива сум…» — одна з ранніх у творчості поета (1909 рік). За словами Ахматової, «десяті роки — час дуже істотна за творчий шлях Мандельштама…"(Серебряный століття. Мемуари. Ахматова. Аркуші з щоденника. М., 1990, с.407). Справді, поет багато эксперементировал. Початок століття: ще моді символізм, цікаві импрессионисткие досліди Інокентія Анненского. У Мандельштама багато зразкових вчителів, але гордий тим, що становить нове протягом в поезії - акмеїзм, «ясний» поетичний мир.

Якщо назвати поезію Мандельштама живописом, це безсумнівно імпресіонізм. Промінь сонця — нечувана зухвалість у живопису — новаторство Мане, Морізо, Дега і багатьох інших митців. Яскраве висвітлення картині робить колір предметів насиченим: зелена вода, вогненні латаття, червоний бант в петлиці, фосфорично білі пера балерин, жовте тіло Олимпии.

Мандельштам у вірші називає один яскравий колір — червоний («трохи червоного вина»), та у картині сонячних відблисків: ваза «виплеснула свій кришталь» — найяскравіший блиск, «тоненький» бісквіт, «тоньчайших пальців білизна» — теж білий цвет.

«Наполеглива сум» — це невеличке ліричний етюд у стилі натюрморту. Тема етюду — ранкове пробудження, відчуття свого буття й зв’язки Польщі з предметами дійсності: кімната, кришталева ваза, бісквіт, вино. Промінь сонця створює спрямування картині: спочатку він вдаряється про кришталеву вазу, потім висвітлює всю кімнату, нарешті будить того, хто перебуває у кімнаті і відіграє з його пальцах.

У фільмі є дві плану: уявне вікно, крізь який проникає промінь сонця і кімнати з предметами у ній. Це можна співвіднести з зовнішнім та внутрішньою станом ліричного героя — макро і мікрокосмосом. Стан героя, як і стан справ, може змінитися на будь-яку хвилину: промінь зникне, вино стане терпким, бісквіт буде съеден.

У цьому вся вірші є низка особеностей, ставитимуться всієї ліриці поета. Найчастіше у перших строфах Мандельштам заперечує: «Ми напряженого молчанья не виносимо», «Не шанувальник…», «Ні що непотрібно говорити» і т. буд. Тут також заперечення — «наполеглива сум». Дуже дивне визначення суму, але якщо згадати Ахматову «Дзенькала музика садом/ таким невимовним горем…» чи «Слава тобі, невтішна біль!», можна поставити це слово до кількох традиційних сентенцій акмеїзму. Саме, в болю, страждання, суму є млість, навіть «знемога — солодке ліки». Акмеїсти люблять такого роду оксюмороны.

Печаль відкриває «дві величезні очі». Це може бути вікна, що з світанком стають прозорими, «відкриваються». Або це заплющують очі Мандельштама — гарні, карі, з довгими віями. Акмеїсти закликали все називати своїми власними іменами, на відміну символістів, котрі намагалися вкласти у повсякденні слова сакральний сенс, цим (на думку акмеїстів) знецінюючи сакральність невыразимого.

«Уся кімната напоєна…» — ремінісценція на пушкінське «Уся кімната бурштиновим блиском/ Напоєна…». Це вказівку на загальне настрій в строфах Пушкіна та Мандельштама, це важливо для правильного прочитання вірші. Ремінісценції, відкрита цитация, интертекстирование — постійний прийом на поезії Мандельштама. Це утрудняє розуміння віршів і водночас збагачує їх. Іноді ремінісценція зводиться тільки в повторення поєднання слів окремо від контексту оригіналу. Така, можливо, алюзія на «сонне царство» Островського («Таке маленьке царство/ Так багато … сну»), яку важко пояснити інакше, як виключно звукове обігрування знайомого поєднання слов.

Трохи червоного вина.

Трохи сонячного мая…

Нагадує уривок із листа кулінарного рецепта. Мандельштам дуже не любив солодощі. Про це можна знайти у спогадах у Одоевцой. Наприклад: «…Він розповідає, як то одне весняне ранок на смерть захотілося гогольмоголя. Він зробив ринок та купив у перекупки яйце. Але дорогою мужик продавав шоколад „Золотий ярлик“, улюблений шоколад Мандельштама. Побачивши шоколад, Мандельштам забув про гоголь-моголь, йому „до зареза“ захотілося шоколаду».

Третя строфа знову повертає нас до техніки живопису. У импрессионизме мазок лягає легко, швидко, на ряби листя та м’якого піднебіння виникають стволи дерев, вітрила, постаті, особи. Ефект фрагментарною живопису створює безупинне спрямування картині. Третя строфа Мандельштама — ряд словесних мазків: предмети не виписуються фотографічно (з допомогою суцільних пропозицій), а називаються одним — двома штрихами, які розгортаються у свідомості читача в повноцінні елементи картини. Мандельштам дає волю уяві. Граматично — уникає сказуемых, а двох останніх рядках доводить уривчастість до предела.

У вірші присутні деякі риси автопортрета. Очі і пальці. За словами сучасників, Мандельштам був невисокого зросту, з закинутою вгору головою («Ти запрокидываешь голову…»). Можна навіть уявити, що з витонченого Мандельштама «найтонших пальців білизна». З з іншого боку, ця портретна характеристика також непряма, як і «два величезних глаза».

Вірш гармонійно, музично. Слова грають друг з одним, ла наздоганяє два, ась — за тощо. буд. Склади перетворюються на ноти (ра, ча, ва, та, на, ла), а ноти — в скрипковий соло, выводящее тендітну, нервову мелодию.

Так було в короткому вірші з дивовижною легкістю і майстерністю реалізується магічне єдність трьох мистецтв — поезії, живопису та музыки.

Крістіна Узорко.