Термінова допомога студентам
Дипломи, курсові, реферати, контрольні...

Дияволіада у творах Булгакова

РефератДопомога в написанніДізнатися вартістьмоєї роботи

Мастер і Маргарита — теж свого роду люди мертві знову воскреслі. Азазелло заперечує, каже, що вони зовсім не від мертві, але ж час Иванушкин сусід вмирає, і Іванушка дізнається це, коли Майстер дійшов нього попрощатися. Виходить, що Лєночка десь два Майстра: один, який полетів з Воландом, а інший, який помер у сто вісімнадцятою палаті. І Маргарити теж дві, хоча у епілозі говориться, ніби зграя… Читати ще >

Дияволіада у творах Булгакова (реферат, курсова, диплом, контрольна)

Дьяволиада у творах Булгакова

Реферат виконав Тышковский Роман, школа № 129.

Москва, 1998.

Творчество М. А. Булгакова — одне з найбільших явищ російської красного письменства сучасності. Його талант дав літературі чудові твори, які є відбитком як сучасної письменнику епохи, а й справжньої енциклопедією людських душ.

Разумеется, талант художника була в Булгакова, що називається, Божий. І вже то, яке цей талант отримував вираз, багато в чому визначалося і обставинами нашому житті, і тих, як складалася доля письменника.

Родился Булгаков 15 травня 1891 року, в сім'ї доцента, потім професора Духовной Академии. Був його в Панаса Івановича і Варвари Михайлівни Булгакових первістком. По ньому сім'я поповнилася ще двома синами і чотирма дочерьми.

Жили вони у той самий будинку на Андріївському спуску, у якому письменник поселив у свого часу героїв «Білої гвардії» і «Днів Турбіних». З цим будинком годі й раз зустрінеться, читаючи ці прекрасні твори писателя.

В 1907 року у сім'ї сталося нещастя: помер батько — Афанасій Іванович. Опіка вихованні сімох дітей повністю лягла на плечі Варвари Михайлівни. Але як і було це складно, мати «зуміла… дати радісне детство».

Гражданская війна застала Булгакова у його рідному Києві. Руйнувався старий побут, кожному треба було вибиратиме свій шлях на дорогах здибленої історії. Булгаков бачив «апофеоз» і кривавий захід білого руху, став свідком німецької окупації України у 1918 року, звірств петлюрівських банд. Усім складом свого виховання він належав до ліберально-демократичним верствам старої російської інтелігенції та, як багато то його кола, вирішив розділити там долю своєї народу, брати участь у будівництві нову культуру. Вибір цього шляху дався йому непросто. Світогляд Булгакова не відрізнялося чіткістю ідейних позицій, проте, пафос його кращих творів об'єктивно став служити плекання людської особистості, подоланню у ній егоїзму, користі, фальші й лицемірства та цим стулявся з завданням соціалістичного виховання нової людини.

В 1921 року Булгаков переїжджає до Москви. Відтепер цей багатоликий місто стане джерелом, відчуває його оригінальне поетичне і сатиричне творчість. Булгаков починає писати. Сам він датує початок своєї літературній діяльності якраз: 15 лютого 1920 года Фельетоны і його розповіді письменника замолоду друкуються в столичних газетах і часописах, виходять окремими изданиями.

К доти Булгаков вже відступає від своєї медичну діяльність (в 1916 року він був «затверджений у ступеня лікаря з відзнакою»), й цілком віддає себе літературної творчості. Ранні повісті та й розповіді. Булгакова мали успіх читачів, але зустрічали різку критику, яка звинувачувала письменника, у «злопыхательстве» і «новобуржуазных настроях». Це зашкодило йому чимало негараздів і огорчений.

Дни письменника було віддано газетної роботі для заробітку, вечора навчався і ночі — до душі, де визрівала серйозна булгаковська проза. Поруч із писанням сатиричних повістей («Записки на манжетах», «Дьяволиада») він створював в 1922—1924 роках свій великий роман «Біла гвардия».

В ці роки Булгаков писав розповіді про громадянської війни. Зазвичай, вони вважали собою відгалуження від головного романного стовбура. Легко, наприклад, знайти таку зв’язок, порівнявши розповідь «Я убив», зі сценами з «Білої гвардії», де описані безчинства петлюрівців в Киеве.

Михаил Булгаков мав як сатиричним, а й рідкісним ліричним задарма, який був, мабуть, основним музичним тоном його прози. Роман «Біла гвардія», який малює історію київської сім'ї Турбіних, кінець білого руху в Україні, у самому стилі своєму поєднує риси поетичного епосу і тонкого психологічного листи. Згодом цей роман перетвориться під пером Булгакова в п'єсу «Дні Турбіних» (1926), яку поставить Московський Художній театр. Вона принесе письменнику широку известность.

Булгаков продовжує працювати над своїми літературними шедеврами. Він — пише такі найвідоміші твори як «Зойкина квартира» «Біг» та інших. Всі ці твори просякнуті гострої сатирою, завдяки чого вони неодноразово заборонялися, і знову дозволялися і так раз.

Но в Булгаковських творах сатира дуже тісно переплітається з якимись надприродними силами, часто переходять навіть у фантасмагорію. Наочним підтвердженням того служить розповідь «Дьяволиада». Зміст «Дияволіади» — доля маленької людини, пересічного гвинтика бюрократичної машини, що у якусь мить випав із свого гнізда, загубився серед його шестерень і приводів і метався у тому числі, намагаючись знову зачепитися за загальний перебіг, доки збожеволів. По суті навіть це маленьке чиновник, хоч і центральна постать, а сама машина, щось яка виробляє і лише енергійно жующая свою паперову жуйку, це і є головна дійова особа повісті. Її кипуча утробна життя, сенс якого не піддається розгадки, як у прискорених кадрах якогось божевільного фільму проноситься поперед очі читача.

«Дьяволиада» була повною мірою оцінена ні друзями, ні недругами Булгакова. Її помітив і загалом похвалив одне із найбільших майстрів літератури Є. Замятін. Та загалом вона видавався їй неглибокої і «дуже якийсь бездумної». Тоді як у ній щось таке, чого вже нинішнє-те читач неспроможна не оцінити за найвищим рахунку. По-перше, історія героя, «ніжного тихого блондина» Короткова дає можливість прозирнути і чи не фізично відчути беззахисність і безсилля звичайного людини перед могутністю самородящегося і самонастраиваю-щегося бюрократичного апарату. По-друге, вона призводить до дуже важливим і безумовно вірної думки, що небезпечний суспільства й не так існування цього апарату скільки те, що люди звикають до системи відносин, що їм насаджуються, і починають вважати їх природними, які б фантастично потворних форм вони приймали.

В наші дні ставлення до «Дьяволиаде» сильно змінилося. Вважають, що «Записки на манжетах» — біографічна річ. Хоча якщо придивитися, вчитатися і уважно обміркувати, те, що там написано, можна зрозуміти, у цьому творі Булгаков дивиться на події та на свого героя як ми з боку. З авто-биографии народжується повість, в художніх образах якої втілена з такими труднощами набута автором истина.

И ніхто не шукає риси Булгакова в тихому блондине Короткове з повісті «Дьяволиада ». Однак це твір продовжує тему «Нотаток на манжетах », у ньому застосований хоча б спосіб переосмы-сления і несподіваного сполуки знайомих осіб і авторських спостережень і вражень. Тут також багато біографічних чорт, і тих щонайменше усе це створення творчу фантазію письменника, про які Є. Замятін сказав: «Фауна і флора письмового столу — значно багатшими, ніж думають, вона мало вивчена «[1] .

В «Дьяволиаде «багато молодого захоплення літературою, самовідданої гри акторів-професіоналів у фантастику, експериментів щодо слова і сюжетом, прямування за гоголівськими «Записками божевільного », звідки узята сама тема безумства маленького чиновника, зім'ятого колесами бюрократичного механізму. І відразу ж є неповторний стиль, точно знайдені подробиці (на кшталт слетевшей капелюхи візника, з-під якої розлітаються приховані грошові папірці), які передвіщають роман «Майстер і Маргарита «фрази типу: «Чорна крилатка соткалась з повітря »; з’являється чорний кіт з фосфоричними очима, у яких перетворюється Кальсонер. У «Дьяволиаде вже видно самобутній прозаїк з задарма чудового рассказчика-сатирика, і це невипадково Булгакова помітили після цього повісті. Звідси починається шлях письменника до роману «Біла гвардія «і повістям «Фатальні яйця «і «Собаче серце «[2] .

Надо також сказати кілька слів про мову «Дияволіади».

Замятин справедливо хвалив «Дьяволиаду «за «швидке «кинема-тографичное розповідь і точні короткі дотепні фрази. Так, Булгаков зумисне намагався до «швидкої «прозі разом із тим розумів, що ритм нового розповіді самих коротких фразах не побудуєш. Ще тоді сперечаючись у московській редакції газети «Гудок «з письменником Юрієм Олешею та інші любителями стислості, він прочитав їм довгу фразу з «Шинелі «і пояснил:

" Гоголівська фраза в двісті слів — це теж ідеал, причому ідеал явний, тільки з іншого полюси «». Тому фрази з «гоголівських пленительных фантасмагорій «ми зустрічаємо вже у «Не звичайних пригоди доктора », «Пригодах Чічікова «і «Записках на манжетах «і вже звісно в «Дьяволиаде». Ось і формується той булгаковський мову, який ми зустрічаємо зі сторінок його пізніх творах.

Тема вищої сили та навіть диявольською сили часто-густо зустрічається зі сторінок булгаковських творінь. Але свого апофеозу вона сягає у підсумковому творі Булгакова «Майстер і Маргарита».

Начало роботи над романом Булгаков датував то 1928;го, то 1929 роком. У рукописи 1931 року дати роботи над романом проставлені так: 1929—1931. У рукописи 1937;го: 1928—1937.

Замысел книжки складався поступово. Роман ріс повільно, проникаючи коренями в дедалі нові ділянки мисленнєвої і образною грунту булгаковського творчості. «Заповітом майстра» назвав статтю про романі критик І. Виноградов. Сам Булгаков у листі дружини, Олені Сергіївні Булгаковой, що стала прообразом головною героїні «Майстра й Маргарити», ще 1938 року, майже двох років на смерть, провидницьки сформулював своєму створенні: «Останній західний роман».

В початку 1930 року рукопис роману Булгаков сжег.

28 березня писав: «…я, власноручно, кинув у грубку чернетка роману про дияволі…» І через три роки, в 1933 року, У. У. Вересаеву: «…той свій знищений 3 роки тому роман».

Может бути, це були оскільки описано в романі ‘Майстер і Маргарита": «Я видобув із ящика столу важкі списки роману і чорнові зошити гачечками й почав їх палити. Це страшно важко робити, оскільки пописана папір горить неохоче. Ламаючи нігті, я роздирав зошити, стійма вкладав їх між полінами і кочергою обтріпував листи… Знайомі слова миготіли переді мною, жовтизна нестримно піднімалася знизу вгору сторінками, але слова все-таки проступали і ній. Вони пропадали буде лише тоді, коли папір чорніла, і я кочергою затято добивав их».

Но деякі чорнові зошити вдалося врятувати. З положень цих зошитів багато видно. Перша редакція відрізнялася істотно від відомого нам тепер роману «Майстер і Маргарита». У вашому романі був Майстра і не Маргарити. Задумувався і розвертався сатиричний «роман про дияволі», в збережених чернетках називалося так: «Гастроль.. .» (Чия? Половина аркуша відірвана); «Син…» (другого слова також немає); «Чорний маг» (старанно закреслено). Потім з’явилося назва «Копито інженера». Це «копито» ще довго утримуватися в заголовках роману. У 1931 року Булгаков назве свій роман так: «Консультант з копитом». 1932;го серед переліку назв для роману («Сатана»... «Чорний богослов»... «Він з’явився».. .) запише: «Підкова іноземця» і двічі підкреслить. І у остаточної редакції роману «копито» залишить маленький слід дорогоцінну підкову, подаровану Воландом Маргарите.

Но вже у цих ранніх порваних зошитах дію роману починалася саме оскільки тепер: зі сцени на Патріарших ставках, коли перед двома москвичами — Берліозом і Иванушкой — з’являється загадковий незнакомец.

В найзагальніших рисах представляли Булгакову вже тоді навіть багато сцени сатиричної дияволіади. Інколи коротше, що вони розгорнулися потім, часом більш обстоятельно.

Был тут ресторан вдома літераторів під назвою «Курінь Грибоєдова». Але здогадається письменник приурочити початок танців в «Грибоєдову» рівно до полуночи—дьявольской і спокусливої аналогією до великому балу у Сатани. Та й у першої редакції у тому пекельному баченні панував Арчибальд, «пірат», ще довго своєю практикою над романом пов’язані з пеклом безпосередньо… І сеанс чорної магії видно на розірваних аркушах першої зошити, чортівня театру Вар'єте, історії з фантастичними грошима (глава називалася «Нібито гроші»). Були неймовірні похорон Берліоза, якого везли на Ново-Девичье, та Іван, утікши з психіатричної лікарні, відбивав катафалк у процесії, і потім труну обрушувався з Кримського мосту в Москву-ріку. Було багато другое.

Но звернімося до існуючої версії роману.

События в «Майстрі і Маргариті» починаються «якось навесні, за годину небувало спекотного занепаду, у Москві, на Патріарших ставках».

В столиці з’являються Сатана та її почет. Але хто ж вона цей сатана ?

Об цьому дослідниками творчості Булгакова різних країн написано дуже багато. Серед трактовавших книжку критиків і такі, хто схильний прочитувати її як зашифрований політичний трактат: у фігурі Воланда намагалися вгадати Сталіна і навіть у його почет розписували відповідно до конкретним політичним ролям. Звісно, важко уявити щось плоскіше, одномірне, далекий від природи мистецтва, якщо така трактування булгаковського романа.

Иные истолкователи роману побачили у ньому апологію диявола, милування похмурої силою, якесь особливе, майже хворобливе пристрасть до темним стихіям буття. Водночас досадували на атеїзм автора, його нетвердість в догматах православ’я, яка дозволила йому скласти сумнівне «Євангеліє від Воланда». Інші, цілком атеистически налаштовані, навпаки, дорікали письменника, у «чорної романтиці» поразки, капітуляції перед світом зла.

Но всі ці пояснення занадто відбивають лише маленьку частина — хто ж насправді цей Воланд.

У булгаковського Воланда як літературного героя родовід величезна. Образ сатани приваблював великих художників. Виростав до величезних філософських узагальнень у творах Мільтона, Гете, Байрона, був наповнений несамовитою ліричної силою в поемі Лермонтова «Демон», став поштовхом для прекрасних творів М. Мусоргського, Ш. Гуно, А. Бойто, Р. Берліоза, Ф. Ліста, втілився в великих створіннях живопису та скульптури. Демон, диявол, сатана, Вельзевул, Люцифер, Асмодей, Мефистофель…

Более всього Воланд Михайла Булгакова пов’язаний з Мефістофелем з «Фауста» Гете, зрозуміло. Пов’язаний усвідомлено, підкреслено і полемічно. Зв’язок ця закріплена епіграфом до роману «Майстер і Маргарита», спочатку виписаним німецькою: «Ein Teil fön jener Kraft, Die stets das Böse will und stets das Gute schafft», потім перекладеними російською: «…так, хто ти, наконец?—Я частина тієї сили, що вічно хоче зла й постійно робить добро» «. Джерело епіграфа Булгаков зазначив: Гете, «Фауст».

Но спочатку — першим поштовхом до цього незвичайного задуму — був не Гете. Спочатку була музика, джерело простий і поетичний — опера Шарля Гуно «Фауст», написана на сюжет «Фауста» Гете і яка вбила Булгакова у дитинстві — протягом усього жизнь.

Эта опера — диво мелодійністю, простоти, святковості почуттів та життєствердності — була популярною на початку. У Києві її ставили постійно. Сімейна традиція стверджує, що у дитячі і юнацькі роки Булгаков слухав цю оперу п’ятдесят раз.

Любимые мелодії йому пов’язувалися тут з партією Валентина. (Вони особливо можна почути в «Білої гвардії», а й у повісті «Таємному другу» також, там є герою уві сні: «На піаніно над розкритими клавішами стояв клавір „Фауста“, він викрили того сторінці, де Валентин співає.— „І легке не порушено?“ — „Про, яке легкое?"—"Ну, проспівай каватину“. Він заспівав. Від парового опалення хвилями ходило тепло, спалахували електричні лампи в люстрі, і Софочка в лакованих черевиках. Я обняв її. Потім сидів своєму канапі і витирав заплакане обличчя. Мені захотілося побачити якогось чаклуна, вміє тлумачити сни.. .»).

Но ще більше місця уявою Булгакова обіймав Мефістофель. Фахівці стверджують, головна героїня цієї опери — Маргарита, хоча опера називається «Фауст», що деякі країнах, у Німеччині, наприклад, вона йшла під назвою «Маргарита». Для Булгакова головним героєм цієї опери був Мефистофель.

Думаю, з п’ятдесяти відвідувань Михайлом Булгаковим, гімназистом і студентом, оперних спектаклів «Фауста» по крайнього заходу одне, і може бути, і чи кілька довелося на гастролі Ф. І. Шаляпіна. І слід цієї у романі «Майстер і Маргарита» есть.

Процитирую спогади художника М. У. Нестерова:

«Шаляпин частіше й частіше став відвідувати Києві… Невдовзі відбувся бенефіс артиста. Мені випало бути у ньому. Йшов «Фауст». .Шаляпин був виключно прекрасний. Ніколи не забуду сцени, коли Мефістофель є на площі перед церквою, куди ввійшла Маргарита. Це поява, істинно трагічне, проведено була така нове, так несподівано, геніально. Мефістофель, одягнений у чорне, в чорний, чудово облягаючий гнучку постать плащ на помаранчевої, вогненної подкладке…"[3].

В романі «Майстер і Маргарита» буфетникові з Вар'єте Воланд видно так: «Чорний маг розкинувся на якомусь неосяжному дивані… Здавалося буфетникові, на артиста були лише чорне білизну і такі самі чорні востроносые туфли».

Мефистофель, «одягнений у чорне».. Шаляпинское чорне трико, що дозволяє плащу «чудово облягати» гнучку постать. Шаляпинские «востроносые», одного кольору, з панчохами, туфлі. І головне — плащ Шаляпіна: «Буфетник не знав, куди подіти очі… Уся велика і напівтемна передня була захаращена незвичними предметами і убранням. Так, на спинку стільця накинутий був жалобний плащ, підбитий вогненної матерією,. .».

Есть та інші ремінісценції опери «Фауст» в романі «Майстер і Маргарита». (Ну хоча цей: «Без страху пий, у ній отрути вже немає!» — з тими словами оперний Мефістофель простягає Фаустові чашу, у якому хіба що налитий отрута. У вашому романі «Майстер і Маргарита» :

Воланд «швидко наблизилася Маргариті», підніс їй чашу, у якій червона кров, «і повелительно сказал:

— Пей!

У Маргарити запаморочилося в голові, її шатнуло, але чаша виявилася вже в її губ, і чиїсь голоси, а чиї — вона розібрала, шепнули в обидва уха:

— Не бійтеся, королева… Не бійтеся, королева, кров давно і у землю. І, де пролилася, вже ростуть виноградні гроздья".).

Но зв’язок роману, і постаті Воланда у ньому, з трагедією Гете «Фауст» ще очевиднішим. Булгаков не приховує, Булгаков підкреслює ее.

Едва не спалахує з тексту саме ім'я Мефістофель :

«Вы — німець?» — запитує Іван Бездомний, вперше у зв’язку загадковим іноземцем.

«Я-то?. .— після певних роздумів відповідає Воланд.— Так, пожалуй, немец…».

Как згадати: «Потім, що Мефістофель походив німець.. .» — у вірші Лермонтова «Бенкет Асмодея».

Обратимся ж тепер до зовнішніх паралелей :

Мефистофель Гете з’являється перед Фаустом в середньовічної одязі. Сначала—странствующим студентом: «Ось, отже, і його пудель начинений! Приховувала школяра у собі собака?» Потом—щеголем: «Дивися, як расфрантился я строкато. З кармазина з золотою ниткою камзол в обтягування, обов’язок накидка, на капелюсі півняче перо.

А збоку шпага з вигнутим эфесом".

Шпага — атрибут Воланда. У першій частині роману що виникає мигцем (то «у, завжди оманному світлі», та над очима приголомшеного буфетника: «на подзеркальном столику лежала довга шпага з поблескивающей золотий рукояттю»). В другій частині шпага при Воланда всегда.

Но одягнений він інакше. Сучасний сірий костюм (щоправда, дорогий костюм, навіть щегольский, сірий бере, рукавички, тростину) — при його появі на Патріарших. Той самий костюм, але черный—на на наступний ранок, в квартирі директора Вар'єте Стёпы Лиходеева. «Дивного покрою» фрак і чорна напівмаска ввечері — на сцені театру Вар'єте... Та й інакше й неспроможна быть!

У Гете дія вистави відбувається у середні віки, і Мефістофель одягнений як сучасник Фауста. Відьма, до якої він є разом із Фаустом, не дізнавшись його, вигукує:

«Слепа, даруйте прийом! Але чому не бачу я копита? Де ворони з вашої почту?» Для чого Мефістофель відповідає: «Усе світі змінив прогрес. Що робити? Змінюється й біс… З копитом вийшов би скандал, коли б формою сучасної то від підйому до коліна собі гамаш не заказал».

Воланд теж одягнений «формою сучасної». У цьому вся неподібності — сходство.

Самое ім'я Воланд також перегукується з Геге. Воно виникає у «Фаусті» один-єдиний раз: так називає себе Мефістофель в сцені «Вальпургієва ніч», прокладаючи собі і вони Фаустові шлях до Брокен серед мчащейся туди нечисти.

В перекладах «Фауста» російською мовою це зазвичай опускається, замінюється ім'ям загальним. Б. Пастернак переводить цю пам’ятку так: «Гей, голодранці, з дороги свороти і дайте дияволові пройти!» А. Фет: «Геть! Бачиш, сам йде». У відомому з кінці ХІХ століття перекладі М. Голованова: «Шлях, чернь! Шлях сатани» М. Холодковский, чий переклад досі вважається найточнішим віршованим перекладом «Фауста», Також замінив ім'я: «Шлях! Чорт идет!"—но в примітці зазначив: «У оригіналі: Junker Voland kommt. Voland —одна з імен диявола в .німецькому языке».

И в «євангельських», й у «демонологічних» лініях роману «Майстер і Маргарита» Булгаков воліє не придумувати, а підбирати імена, часом лише оновлюючи їх звучання (Ієшуа Га-ноцри, Азазелло). Ім'я Воланд виявилося такий удачею, що змінювати їх довелося. Майже не пов’язане в читацькому сприйнятті ні одним із образів великий літератури та разом із тим традиційне (точніше, приховано традиційне) завдяки Гете, воно надзвичайно багато звуковими асоціаціями:

В ньому можна почути ім'я Вотана, і середньовічні імена диявола — Ваал, Велиал, і навіть російське «диявол».. Єдине, що зробив Булгаков, — замінив у тому імені букву «фау» (V) — на букву «дубль-ві» (У).

В трактуванні Булгакова — у романі Булгакова — це стає єдиним ім'ям сатани, хоч як мене літературним, а справжнім. Під цим ім'ям фіг його знає Майстер. Саме такими він називає сатану відразу. «Звісно, Воланд може запорошити очі й людині хитріше», — каже він Івану, вперше слухаючи про загадковому подію на Патріарших. «Как?—вскрикивает Іван аж раптом догадывается:—Понимаю, розумію. В нього буква.

«В» панувала візитною картці.. .".

В цієї низці збігів великими зразками не можна бачити ні наслідування, ні впливу. Радше, це гра в подібність, як завжди в Булгакова, усвідомлена і продумана. І у ранніх редакціях, розташованих, начебто, у часі ближчі один до «зразкам», збігів менше.

Если порівняти у ранній чорнової зошити «роману про дияволі» опис візиту буфетника до магу, можна побачити у цьому магу набагато більше чортівні і зла (очі «надзвичайно злі») і набагато менше музикальності, ніж у Воланда. У ньому також відсутні деталі «оперного» «шаляпинского реквізиту», про які згадував раніше.

Зачем Булгаков так старанно працює над цим подібністю Воланда з його попередниками мистецтво? Потім, швидше за все, передусім, щоб Воланд був читачами упізнаний — Безпосередньо й одразу. Посилаюся спогади У. Я. Виленкина, наприклад (наприкінці 1930;х Віленкін був завлітом Художнього театру), які свідчать, що Булгакова дуже хвилювало, наскільки добре впізнається його герой.

«Слушал булгаковські читання роману «Майстер і Маргарита» навесні 1939 року. Були присутні тоді П. А. Марков, драматург А. М. Файко із дружиною (сусіди Булгакова) і як, Олена Сергіївна. Прочитавши три глави, Булгаков запитав: «Хто це такий Воланд, як гадаєте?» Ніхто не зважився висловити своє думка вголос. Тоді, на пропозицію Олени Сергіївни, обмінялися записочками. Є. З. написала: «Диявол», я вгадав: «Сатана». У записочці Файко, на жаль, значилося: «Не знаю». Михайло Панасович, підійшов до мене ззаду, поки що виводив свого «Сатану», і, зазирнувши в записку, погладив по голові. Він був цим дуже доволен"[4].

Дело у цьому, що у романі Воланда, як правило, не дізнаються сатиричні персонажі. Це з джерел комедійного в романе—то буффонно-комедийного, то горько-комедийного, майже всегда—сатирически-комедийного.

Разумеется, Воланда не дізнається буфетник, попри все це нагромаджений у передній оперний реквізит. Не дізнається конферансьє Жорж Бунгальский, не дізнається Аркадій Аполлонович Семплеяров й усе — на дві з тисячі місць —захоплений зал театру Варьете.

Не дізнається директор театру Варьете—проснувшийся похмільна Стьопа Лиходеев, і глумливо вимовлена Воландом оперна фраза: «Ось чому і я!"—не допомагає Степе.

(«Незнайомець дружелюбно посміхнувся, вийняв великі золоті годинники з алмазним трикутником на кришці, продзвонив одинадцять разів, і сказал:

— Одинадцять! І годину, який у мене чекаю вашого пробудження, бо ви призначили мені бути з Вас у десять. От і !

Степа намацав на стільці поруч із ліжком штани, шепнул:

— Извините…—надел їх і хрипко спросил:—Скажите, будь ласка, вашу фамилию?..

Как? Ви та прізвище мою забыли?—тут невідомий усміхнувся".

И в усмішці цієї, погодьтеся, присутній якась двозначність.

«Как? Ви та прізвище мою забыли?"—спрашивает той, чий «низький, важкий голос» хіба що вимовив: «Саме це й Я !»).

Воланда не дізнається найосвіченіша Берліоз, голова МАССОЛИТа.

«И, право, я дивуюся Берліозу!..— скаже Майстер.— Він людина як начитаний, а й дуже хитрий. Хоча у захист його маю сказати, що, звісно, Воланд може запорошити очі й людині похитрее».

Воланда у романі дізнаються тільки двоє — Майстер і Маргарита. Без пред’явлення інфернального трикутника та інших атрибутів влади, ще до його того, як бачать його. Довідаються незалежно друг від одного й так відповідно до друг з одним — має бути, у тій відблиску фантастики і дива, які майорять навколо Воланда і котрих так жадають вони обидва. («Щойно ви почали його описувати… вже став здогадуватися.. .» — каже Майстер; «Але справі, до діла, Маргарита Миколаївна, — вимовляє Коровьев.— Ви жінка дуже розумна й, звісно, вже здогадались у тому, хто наш господар». Серце Маргарити стукнуло, і її кивнула головою".) Ця їхня спроможність до прийняттю дива, так що протиставляє їх Берліозу, який «до незвичайним явищам не звик», на кшталт їх причетності до чуда— до подвигу самозречення, чуду творчості, чуду любви.

Воланда потрібно розказати читач, союзник автора. Роман Булгакова — не алегорія і детектив. Тут нічого непотрібно розгадувати і розшифровувати. Здогад вражає читача у той самий момент, коли Воланд з’являється на Патріарших, й до кінцю першого розділу змінюється упевненістю. Коли Майстер пояснює Івану (у розділі 13-й): «Вчора на Патріарших ви маємо справу з сатаною», — читач віддавна усе відомо. Читач у тому романі стоїть поряд з автором, дуже близько до Майстру і Маргариті; його погляд на буденний, заземлений і бездуховний мир—мир Берліоза й Стёпы Лиходеева, Варенухи, Поплавського, Босого, Рюхина, світ користолюбства і себелюбства, — погляд згори. Ця вивірена точка огляду — сверху—очень важлива в сатиричної структурі роману. Бо «Майстер і Маргарита» — передусім сатиричний роман.

И інша особливість постаті Воланда пов’язана з цим грою — воістину грою світла, і тіней, то яка проявляє, то що приховує його схожість із образами великого мистецтва. За задумом автора, фантастичний образ Воланда у романі «Майстер і Маргарита» сприймати її слід як реальность.

Правда, в критиці висловлювали думку, що Воланда слід розглядати все-таки як алегорію (навіть «алегорію авторської совісті й мудрості»), вважається символом, інакше можна «повірити у Булгакова як містика і теософа"[5].

Конечно, Булгаков не містик і теософ. Булгаков—художник, світлий, безстрашний, радісний, попри трагізмі багатьох його сторінок. Але постать Воланда не символ і алегорія. Читач знає: можна бути тисячу разів атеїстом і вірити ні з бога, ні з риса, але входиш в світ роману «Майстер і Маргарита», Воланд існує — могутній, бездонний і немає реальний.

Образы Мефістофеля Йоганна Вольфганга Гете, Мефістофеля Шарля Гуно, Мефістофеля Шаляпіна грають у романі службову — роль: вони проступають хіба що ликами, у яких Воланд був мистецтву; миттєвостями його існування у минулому; свиде-тельствами побачень з нею. Свідоцтвами, втім, недосконалими й у інтерпретації Булгакова, неточними. Бо фактично і когось з своїх літературних попередників булгаковський Воланд не похож.

Конечно, найбільше, глибше усього світу і дерзостнее всього булгаковський Воланд скидається на Мефістофеля Гете. У Гете Мефістофель виступає те, як сатана, але лише як із могутніх духів пітьми. У ранніх редакціях «Фауста» були зустрічі Мефістофеля з сатаною, потім Гете їх прибрав, але відчуття, що Мефістофель лише з духів зла, в трагедії осталось.

В «Пролозі на небі» Господь каже Мефистофелю: «Таким, як ти, я будь-коли ворог. З духів отрицанья ти всіх мене бував мені тяготу, шахрай і веселун». У Булгакова Воланд—сам великий сатана, й сильніша їх у місячному, нічному, оборотном світі, в своєму світі жорстокої справедливості і жорстокого відплати немаєкого.

Мефистофель—дух й невіри. Його пафос—в розвінчанні всього, але це бачиться високим. Можливо, й тому він вправі сказати себе: «Я — частина тієї сили, що вічно хоче зла й постійно робить благо». Він .Дух заперечення, немає і у світі нічого, що викликало його симпатії та перспективи повагу, що начебто йому цінністю нетлінної: «Я дух, завжди звикнувши заперечувати. І з основою: не треба. Ні, у світі речі, що стоїть пощади, створіння не годиться нікуди. Отже, я те, що ваша думку зв’язала з понятьем разрушенья, зла, шкоди. Ось природжена моє початок, моя среда».

А Воланд? Усі, потім звертає свій особливий погляд Воланд, постає лише на своєму справжньому світлі. Воланд не сіє зла, не вселяє зла. Він лише розкриває зло, викриваючи, знижуючи, уничижая те, що справді ничтожно.

Поняв хто ж саме є Воланд давайте розберемося, нарешті, чому ж з’явився, заради чого був у Москві, навіщо Булгаков взагалі вводить Воланда в роман ???

Как вже стала зрозуміло, дьяволиада, одне із найулюбленіших авторських мотивів, тут, в «Майстрі і Маргариті» набуває настільки реалістичні форми, що може служити блискучим прикладом гротескно-сатирического оголення протиріч живої дійсності, оточуючої персонажів романа.

Вражда, недовіру до інакодумців, заздрість панують у світі, який оточує Майстра й інших персонажів роману. Не випадково з’являється Воланд. Воланд — це художньо переосмы-сленный автором образ Сатани. Сатана та її помічники оголюють сутність явищ, висвітлюють, посилюють, виставляють на загальний огляд всяке зло. Фокуси в вар'єте, витівки з подписывающим папери порожнім костюмом, таємниче перетворення радянських грошей до долари, та інша чортівщина — це оголення приховані пороки людини. Стає зрозумілим сенс фокусів в вар'єте. Тут відбувається випробування москвичів на жадібність і милосердя. Наприкінці вистави Воланд дійшов висновку: «Ви що ж… вони — люди як. Люблять гроші, з чого це ті не були зроблено — зі шкіри чи, з паперу чи, з бронзи чи золота. Ну легковажні… ну ж… і милосердя іноді стукає у тому серця… звичайні люди… загалом, нагадують колишніх… квартирні негаразди лише зіпсував их…».

Но Воланд та її почет робили в романс небезобидные і найчастіше мстиві дива, на кшталт злих чарівників при добрій казці. Однією з головних мішеней Воланда стає самовдоволення розуму, в особливості його атеистичность, змітає зі шляху разом із вірою в бога всю область загадкового і таємничого. З насолодою віддаючись вільної фантазії, розписуючи фокуси, жарти і перельоти Азазелло, Коровьева і кота, милуючись похмурим могутністю Воланда, автор посміюється над непохитної упевненістю, що це форми життя можна расчислить і спланувати, а процвітання — і щастя людей дуже легко влаштувати — треба лише захотіти. М. А. Булгаков сумнівається у можливості штурмом забезпечити рівномірне і односпрямований прогрес. Його містика оголює тріщину в раціоналізмі. Він осміює самовдоволену хизування розуму, впевненого у тому, що, звільнившись забобонності, можна створити точний креслення майбутнього, раціональне пристрій всіх людських і гармонію у душі самого человека.

Здравомыслящие літературні сановники на кшталт Берліоза, давно розпрощавшись із вірою в бога, вірить навіть у те, що їм здатний завадити, поставити підніжку його величність Випадок. Нещасний Берліоз, точно знав, що робитиме ввечері на засіданні МАССОЛИТа, лише кілька хвилин гине під колесами трамвая.

Фантастический поворот сюжету дозволяє письменнику розгорнути перед читачами цілу галерею персонажів дуже непривабливо-непорядного виду. Раптова зустріч із нечистої силою здирає маски лицемірства від усіх цих берлиозов, латунских, майгелей, никаноров івановичів та інші. Сеанс чорної магії, який Воланд із своїми помічниками дає у столичному вар'єте, в буквальному, і переносному значенні «оголює» деяких зрителей.

Не диявол страшний автора і її улюбленою героям. Диявола, мабуть, для М. А. Булгакова справді немає, як немає боголюдину. У його романі живе інша, глибока віра у чоловіки й людяність, непорушні моральні закони. Для М. А. Булгакова моральний закон є частиною душі чоловіки й повинен бути незалежним від релігійного жаху перед прийдешнім відплатою, прояв якого легко побачити в безславної загибелі начитану, але безсовісного атеїста, очолював МАССОЛИТ.

Вообще, сама ідея розмістити у Москву 1930;х князя пітьми й його почет, уособлюють сили, які піддаються жодним законам логіки, була глибоко новаторській. Воланд з’являється у Москві, щоб «випробувати» героїв роману, віддати належне Майстру і Маргариті, що зберіг любов, і вірність одна одній, покарати хабарників, лихоимцев, зрадників. Суд з них вершиться за законам добра, вони стануть перед людським судом. Суддею них буде час і совесть.

В романі «Майстер і Маргарита» хто б робить гріхів по наущению. Свої гріхи і свої злочину, великі чи малі, — як і, як і свій подвиг, — кожен робить сам, за власним бажанням спонуканню душі. Звісно, веселун Фагот запускає тут Вар'єте грошовий дощ. Але вже витрачати до буфету ці «нібито гроші» самі догадливі з глядачів біжать самі. Так, Коровьев розповідає Маргариті одного із «гостей» на великому балу у сатани: «Одного разу Азазелло відвідав його й за коньяком нашептав йому рада, як позбутися одну людину, викриттів якого він надзвичайно побоювався». І рада Азазелло було виконано одразу ж. Але, швидше за все, надто вже жадав «гість» цього совета.

И дуже треба вірити Никанорові Івановичу, який «стверджував згодом», що «товста хрустнувшая пачка» денег—взятка, запропонована йому «перекладачем», — сама вповзла у його портфель. Я дуже хотів цього досвідчений хабарник Никанор, і хіба що для диявольська спритність, швидкість і знання справи («свідків справді був»), виявлені «перекладачем», перевершили його досвід .Коровьев, щоправда, подкузьмил, «не ті» гроші підсунув.

«Брал! — кричить на слідстві Никанор.— Брав, але брав нашими радянськими! Прописував за гроші, не сперечаюся, бувало … Але валюти я — не брал!».

И провокація з Тимофієм Квасцовым, від чийого імені Коровьев телефонує у міліцію, — такого ж порядку. Ну, не телефонував Тимофій Квасцов. Не телефонував бо слухом, ні духом не знав про подсунутой Коровьевым Никанорові валюті. Але з радістю зателефонував навушник і ябедник Квасцов, якби знав. Не своїм-таки, яке, Квасцова, голосом плаксиво кричав він у трубку Коровьев:

«Алло! Вважаю боргом повідомити… Каже мешканець зазначеного будинку, з квартири номер одинадцять Тимофій Квасцов. Але заклинаю тримати таємно моє ім'я. Побоююся помсти вищевикладеного голови».

«И я поклав слухавку, подлец»,—замечает автор. Хто негідник? Коровьев? Або Тимофій Квасцов? Бо ледь надійшли з міліції вилучати у Никанора крамольну валюту, Тимофій Квасцов ось він — уже тут як тут:

«В цей час Тимофій Кіндратович Квасцов на майданчику драбини припадав до замочной свердловині біля дверей квартири голови то вухом, то оком, знемагаючи від допитливості… А за годину невідомий громадянин з’явився на квартиру номер одинадцять, саме на той час, коли Тимофій Кіндратович розповідав іншим мешканцям, захлинаючись від задоволення, у тому, як замели голови…».

Так що читач починає збиватися: то, можливо, не Коровьев, а Тимофій Квасцов якимось дивом телефонував міліцію? Принаймні, поводиться він себе, начебто ніякої не Коровьев, і сам, Тимофій Квасцов, і телефонував…

Воланд знає справжню ціну всьому: користолюбства, бездуховності і неуцтвом; тіням повішеників і убивць своєму великому весняному балу; розсудливості Берліоза, назавжди який іде у небуття, і суєтної пристрасті натовпу до видовищ і до грошей. І знаходить повне порозуміння біля свого відданою свиты.

Кстати, якщо докладніше розглядати сцену з балом, можна побачити їх і ще одне проблему, яку Булгаков хотів показати нам. Тема безсмертя і воскресіння душ.

У Булгакова головний воскреситель —Воланд. Так, може воскресити душу, може і" навпаки, погубити її. Взагалі, Воланд у романі поставши перед нами, як диявол навпаки, адже хоча її покликання— занапащувати душі, він зробив лише з Берліозом і, може бути із Майгелем. Особливо яскраво описано воскресіння душі на балу. З цих людей давно вже померли, причому напевно без сприяння самого Воланда, але щороку, у повню, вони хочуть на бал, який влаштовує Воланд воскресивший їх, мабуть, оскільки вони вірив у якусь філософію, якусь теорію. Певне, основу цієї теорії лежала ідея потойбіччя, коли тіло вмирає, а душа залишається жити. Воланд, втім, називає їх доказами зовсім інша теорії. За твердженнями Берліоз все життя сповідував теорію, за якою після отрезания голови життя тілі припиняється, а душа забувається (напевно, саме з цього єдиний, які у романі по-справжньому іде у небуття, це і є Берліоз). Очевидно, що симпатії автора не на боці Берліоза, втім, не так на боці Воланда теж. Тут Булгаков висуває ідею, кожен отримує належне, у що вірив — те й одержиш, як і сталося з Берліозом.

Души, котрі зібралися цей жахливому балу, — сусіди Воланда, за свої гріхи перебувають у пеклі. Найімовірніше, сам Воланд поступово підказував їм різні способи отруєння та інші злочинів. Щороку у цьому балу з’являються нові лийа Воланд не дрімає, він продовжує умертвляти душі. І збирає їх у балу ясна річ задля того, щоб довести Берліозу правильність своєї теорії, у якому вірить та його гості, як тому що потай приємне бачити душі, що він знищив, та був воскресив. На погляд непомітно, щоб цих людей терпіли якісь борошна в пеклі як водиться грішників, але якщо те й так, тоді, можливо, Воланд хоче обрати відпочинок від своїх страждань. По крайнього заходу, Фріда, якої, кожен день подають хустку, нагадує про її злочині, напивається п’яною, і це допомагає їй забути злощасний білий із синьою облямівкою платок.

Мастер і Маргарита — теж свого роду люди мертві знову воскреслі. Азазелло заперечує, каже, що вони зовсім не від мертві, але ж час Иванушкин сусід вмирає, і Іванушка дізнається це, коли Майстер дійшов нього попрощатися. Виходить, що Лєночка десь два Майстра: один, який полетів з Воландом, а інший, який помер у сто вісімнадцятою палаті. І Маргарити теж дві, хоча у епілозі говориться, ніби зграя викрала і Майстра, і Маргариту, і її домробітницю Наташу, превратившуюся в відьму. Саме Азазелло підготував їх до польоту з допомогою фалернского вина, того самого, яке пив прокуратор. Вже цього можна побачити натяк те що, що непросте вино випивають герої М. Булгакова. Та таке воно виходить самому справі, адже Азазелло спочатку отруює з його допомогою ми Майстра й Маргариту, а потім їх-таки воскрешає. Вочевидь, у політ з Воландом не можна вирушати живим; треба підготуватися, приспати власну душі і забутися на время.

Но знов-таки до самого Воланду. Він, на відміну Мефістофеля й у на відміну від іншого Демона («І всі, що собі за вона бачила, він зневажав чи ненавидів»), якого Булгаков, як вже стала зрозуміло, знав напам’ять, Воланд визнає то рідкісне, ту дещицю, що справді велике, істинно і нетлінно. І це його велика сила і перевагу над другими.

Он знає справжню ціну творчому подвигу Майстра й каяттю Пілата. Любов і гордощі й воістину корольовське почуття власної гідності Маргарити цікавить нього інтерес, холодну симпатію, повагу, визнання. І недоторканні йому подвиг Ієшуа Га-Ноцрі і те не підвладне Воланду, не стосується нього, не що стосується його, що у романс протиставлене «пітьмі» і позначений узагальненим назвою «свет».

В романі є одне місце, яке часто викликає в читачів питання. У в самісінькому кінці, там, де чарівні чорні коні несуть своїх вершників до мети, описано перетворення цих вершників. Саме тоді читач бачить лицаря з будь-коли усміхненим лицом.

Как заявляє Воланд, цей лицар просто невдало пошутил.

Что мав на оці Булгаков? Що таке «зайве» сказав колись фіолетовий лицар, внаслідок чого був такий жорстоко покараний? «Майстер і Маргарита» все-таки незавершений роман, його автор помер, не написавши останнього слова цю пам’ятку, очевидно, належить до рядкам, які залишилися конспективными.

Вряд чи Воланд карає свого вірного лицаря, чиє місце безпосередньо поруч із, за невдачу каламбуру. Темно-фіолетовий лицар явно покараний через те, що невдалий його каламбур ставився до «світу» і «пітьмі». Воланд Демшевського не дозволяє жартів щодо «света».

Да, такого диявола у світовій літературі до Булгакова справді був.

Воланд з його холодним всевіданням і жорстокої справедливістю часом видається покровителем нещадної сатири, що вічно адресована злу й постійно робить благо. Він жорсткий, як водиться жорстокої сатира, і диявольські жарти його наближених теж втілення якихось сторін цього дивовижного з видів мистецтв: знущальні провокації й глумливе фіглярство Коровьева, невичерпні штуки «одного з найкращих блазнів» — Бегемота, «розбишацька» прямота Азазелло.. .

Сатирическое скипає навколо Волапда. На дні (лише на три дня вкладається дію роману) Воланд зі своїми почтом з’являється у Москві — і шаленством сатири взрезается буденна повсякденність. І ось стрімко, сплітаючись, як і вихорі Дантова пекла, лунають вервечки сатиричних персонажів — літератори з МАССОЛИТа, адміністрація театру Вар'єте, мастаки з жилтоварищества, театральний діяч Аркадій Аполлонович Семплеяров, геній будинкових чвар Ганнуся, нудний «нижній мешканець» Миколо Івановичу і другие.

Сатирическое розходиться навколо Воланда колами. Виливається в фантасмагорію сеансу чорної магії. Буйствує в «сні Никанора Івановича», не інакше як подарованому Никанорові прощання невгамовним Коровьевым. У від перетинання пластах фантастичною сатири цього «сну», і йоту не реального разом із тим реального до останньої крупиночки, глумливо, іронічно, оглушающе саркастично все—и саме втілення метафори «сидіння за валюту»; і проникливі промови блакитноокого «артиста» у тому, що, необхідні країні, мусить зберігатися в держбанку, а «зовсім на теткином льосі, де з їхніми можуть, зокрема, попсувати пацюки»; і фігури користолюбців, ні внаслідок чого котрі хочуть розлучатися зі своїм добром; і ошалелый Никанор, на якого обрушилася всі ці фантасмагорія і в якої валюти немає (утім, справді чи нет?).

Очистительным вогнем, «від якого усе почалося і якою ми всі закінчуємо», — пожежею «Грибоєдова» — довершается літературна сатира у романі з цим самим «Грибоєдовим», у якому уютнейше розмістився МАССОЛИТ, з його рестораном, «найкращим у Москві», з його касами, путівками і дачами в Перелыгине, з членами МАССОЛИТа, яких — невипадково, треба думать,—в уяві читача залишиться лише перечет. дивних імен: Желдыбин, Двубратский, Бескудников, Квант…

Огонь йде з п’ятах за диявольськими помічниками Воланда: горить будинок на Садовій, горить Торгсин, у якому побували Коровьев і Бегемот, уподобаний Алоизием Могарычом будинок із подвальчиком Майстра, горить Грибоєдов…

Гётевский Мефістофель теж називає своєї стихійний вогонь — єдину стихію, конфронтуючу життя.. У вашому романі «Майстер і Маргарита» вогонь не протистоїть життя і добру. У вашому романі Булгакова загинув у вогні горять страждання і («Горі, міські, попереднє життя!» — кричит Мастер. «Горі, страдание!"—вторит йому Маргарита). Палають вульгарність, користолюбство, бездуховність і брехня, розчищаючи дорогу надії на краще. Горить все, крім безцінних творінь. Недарма ставати афоризмом репліка Воланда: «Рукописи не горят».

«Мастер і Маргарита — складне твір. Про ньому ще протягом тривалого часу сперечатися, багато думати, багато писати. Книжка у чомусь суперечлива, не з усіма ідеями згоден читач. І те, що він не залишиться байдужим, можна сказати напевно. Він читати її плачу і сміючись, співчуваючи і проявляючи байдужість, та, найшвидше книга пробудить у його душі сили, про які до того не мав. Саме тому коли перегорнуто остання сторінка, виникає непереборне почуття легкого смутку, що завжди залишається після спілкування з чимось великим…

Список литературы

Записки на манжетах. М. А. Булгаков. Москва. «Художе-ственая Література», 1988.

Литература

у шкільництві. В. Г. Боборикін. Москва. «Просвітництво» 1991.

Творческий шлях М. Булгакова. Лідія Янковская. Москва «Радянський письменник» 1983.

Майстер і Маргарита. М. А. Булгаков. Москва Аст «Олімп «1996.

Принадлежит вічності (стаття з попереднього видання) Э.Л. Безносів Москва Аст «Олімп» 1996.

[1] Як пишемо. Л., 1930 з 37.

2 Сахаров У. Сатира молодого Булгакова.— У кн.: Булгаков М. Ханський вогонь.

Повісті і його розповіді. М., Художня література, 1988.

[3] Нестеров М. В. Давні дні. Зустрічі і спогади М., 1959, с 252.

[4] Віленкін У. Я. Незабутні читання. «Літературна Росія», 1979, 9 февраля.

[5] Петелин В. В. Рідні долі М., 1976.

Показати весь текст
Заповнити форму поточною роботою