Октава

Октава

Октава (італ. «ottava rima») — строфа з 8 віршів із римуванням abababcc :

Обол — Харону: відразу данина плачу Врагам моїм. — У відвазі безрассудной Писать роман октавами хочу.

От стрункості, від музики їх чудной Я божеволіють; поему заключу В щільні кордону заходи трудной.

Попробуем, — хоч вільний наш язык К потрійним ланцюгах октави не привык.

(Д.С.Мережковский. Давні октави).

(Обол — мідна монета, яку древні греки клали під мову небіжчику, щоб він міг оплатити переправу через річку, що відмежовує світ від царства мертвих; Харон — в грецьк. міфології перевізник душ померлих підземному царстве.).

Октава розвинулася з популярною в італійських поетів XIII в. «сицилианы». «Сицилийское» восьмивірш зі схемою римування abababab було генетично пов’язані з народними піснями. Октава з її «книжковим» характером поступово витиснула сицилиану. Обидві різновиду восьмистишных строф припускали використання найбільш поширеної форми італійської силлабики — одиннадцатисложника. У російській силлабо-тонической традиції він передається 5-стопным ямбом. Тому російські октави — ямбічні. А сицилиана, через те що у російської поезії виключно мало її зразків, настільки міцної зв’язки України із ямбом не отримала. Наприклад, хореєм написана сицилиана А. А. Блока «Травень жорстокий з білими ночами…»:

Май жорстокий з білими ночами!

Вечный стукіт в одні ворота: выходи!

Голубая димку за плечами, Неизвестность, загибель впереди!

Женщины з божевільними очами, С вічно зім'ятої трояндою на груди!

Пробудись! Простроми мене мечами, От пристрастей моїх звільни!

Не лише у російської, а й у інших літературах октава отримала більше поширення, ніж восьмистишия з іншими схемами римування. Передусім цьому всіляко сприяла її композиційна гнучкість. Будь-яке чотиривірш з перехресною римуванням самодостатньо. Якщо щодо нього додати два рядки і навіть продовжити ряд слів на задані рими, читач перестане очікувати зміни рим в строфі. Так відбувається за читанні сицилианы. Інший ефект у октави: зміна рим в двох віршах — нова несподіванка для читача. Стихотворцам зручно розвивати в шести рядках октави окрему тему, а 2-х заключних — позначати перехід до цієї теми нової строфи чи афористичній фразою підбивати підсумок сказаного. Композиційні відмінності вплинули долю двох строфических форм: сицилиана виявилася що з ліричними жанрами, октава — з лиро-эпическими.

Европейская популярність октави забезпечувалася тим, що до неї зверталися знамениті поети італійського Відродження (Дж.Боккаччо в «Німф з Ф'єзолє», Л. Ариосто в «Шаленому Роланда», Т. Тассо в «Визволеному Єрусалимі»). Важливу роль популяризації октави зіграли И. В. Гете і Дж.Г.Байрон.

В російську поезію октава добулася початку ХІХ ст., коли вітчизняні віршотворці ознайомилися з оригінальними творами Ґете і Байрона, почали їх переводити чи їм наслідувати. Гете написав октавами ряд віршів, і навіть «Присвята», від якого починається текст «Фауста». Байрон використовував форму октави в лиро-эпических поемах «Дон-Жуан» і «Беппо».

Форма октави у Гете підкреслювала його до віковим поетичним традиціям, а новим було її використання у малих жанрах лірики. Байрон, навпаки, не порушив історичну зв’язок октави з більшими на жанрами, та заодно істотно обновив стару форму. Передусім він відмовився від суворої мови, плавної інтонації, формул своєрідного поетичного «етикету». Невимушеним тоном він повів з читачем розмову, обговорюючи «між іншим» (в частих відступах від розповіді) проблеми літературної творчості і найчастіше апелюючи до життєвого досвіду своїх читачів:

Когда письменник — лише писатель, Сухарь чорнильний, право, він смешон.

Чванлив, ревнивий, завистлив — про создатель!

Последнего хлыща ничтожней он!

Что робити з цим твариною, мій читатель?

Надуть хутрами, щоб лопнув он!

Исчерканный клаптик паперу писчей, Ночной огарок — ось хто опиниться цей нищий!

(Беппо. LXXV. Пер. В. Левика).

При цьому з'єднання старої строфической форми з новою інтонацією автор часто підкреслював лише на рівні композиції. Байрон гранично оголював двухчастность строфи (6+2): пара заключних рядків служила, зазвичай, іронічним коментарем до тому, що повідомляли попередні шість стихов.

Таким чином, творчість німецького і англійського поетів представило їх російським послідовникам два типу октави — ліричний (чи елегійний) і лиро-эпический (чи сатиричний). Російським стихотворцам потрібно було вибрати, яким буде сучасна російська октава.

В.А.Жуковский віддавав перевагу зразкам октав Гете. Свою «старовинну повість у двох баладах», «Дванадцять сплячих дів», він випередив октавами перекладеного «Присвяти» з «Фауста». Потім ввів форму октави в елегію («На смерть її величності королеви Виртембергской», «Колір завіту»). Усі строфи у творах мають рифмовку AbAbAbCC і цезуру після Другої стопи:

О наше життя, / де правильні лише утраты, Где милому / мить лише дано, Где скорбота без крив, / а радості крылаты И де навік / минуле одно…

Почто ж ми тут / мріями так богаты, Когда мріям / не збутися суждено?

Внимая глас / Надії, нам поющей, Не чуємо ми / кроків Біди грядущей.

(На смерть Її Величності…).

А.С.Пушкин, вперше звертаючись до октаві у вірші «Хто бачив край, де розкішшю природи…» (ідея якого, ніби між іншим, була навіяна і віршами Гете, і віршами Байрона), використовує ту форму, якої дотримувався Жуковський. Поет звернеться до октаві ще тричі, але з наміром не відтворити, а оновити відому форму.

Под впливом поем Байрона Пушкін пише «Будиночок в Коломні». Нового звучання октавам цієї комічної поеми надають бесцезурный 5-стопный ямб і достойний прийом чергування строф, відкритті віршами з чоловічими і жіночими клаузулами (aBaBaBcc AbAbAbCC, і т.д.):

Четырехстопный ямб мені надоел:

Им пише всякий. Хлопчикам в забаву Пора б облишити. Я хотел Давным-давно взятися за октаву.

А справді: б совладел С потрійним злагодженістю. Пущуся на славу!

Ведь рими запросто зі мною живут;

Две прийдуть самі, третю приведуть.

Если Пушкін імітував стилістичні особливості октав Байрона, то російські віршотворці під час створення поем в октавах своєю чергою відчували вплив стилю «Будиночка в Коломні». Зокрема, це в бесцезурности 5-стопного ямба подібних творів. А поет повернувся до свого варіанту октави в віршованому посланні «Плетньову (Ти мені радиш, Плетньов люб’язний…)», але з залишив пошуки коштів відновлення у традиційних обрисах: у вірші «Осінь (Уривок)» октави (з римуванням AbAbAbCC aBaBaBcc, тощо.) вперше вибудовуються з рядків 6-стопного ямба з цезурой:

Октябрь вже настав — / вже гай отряхает Последние листи / з нагих своїх ветвей;

Дохнул осінній хлад — / дорога промерзает, Журча ще біжить / за млин ручей, Но ставок вже застиг; / сусід мій поспешает В отъезжие поля / з охотою своей, И страждут озимих / від скаженою забавы, И будить гавкіт собак / заснулі діброви.

Пушкин ні самотній спробах оновити октаву. Так, В. К. Кюхельбекер, який написав бесцезурным 5-стопным ямбом октави «Епілогу» до поеми «Юрій Бєлоног і Ксенія» (римування AbAbAbCC), двічі трансформував рифмовку популярної строфи: у вірші «19 жовтня 1836 року» виявляємо вигадливу рифмовку aBBaaaCC, а «Посланні до брата» римування початковій строфи — традиційна (AbAbAbCC), однак у інших строфах схемою відповідають лише останні двовіршя (СС), а вірші з двома предваряющими тріадами рим розташовуються довільно.

Но подібні восьмистишия замало нагадують канонічну октаву. І Кюхельбекер, і поети наступних поколінь у спробах оновити октаву досягали несподіваних результатів — вони створювали нові строфи. (Єдиним винятком є, мабуть, строфа з римуванням aBaBBaCC, що була винайдено А. Н. Апухтиным для вірші «Венеція» і чия близькість до традиційної октаві цілком відчувається навіть у слух.).

Заслуживает уваги й передати досвід М. Ю. Лермонтова. Поет уперше вжив октави у вірші «Бенкет Асмодея» (римування AbAbAbCC, бесцезурный 5-стопный ямб). Ну, а потім написав октавами «присвята» до поеми «Останній син вільності» (позначилося вплив «Дванадцяти сплячих дів» Жуковського, проявилося у тому, що обидві поета звернулися до легендарної фігурі Вадима Новгородського). Октави цього «посвяти» містять вірші тільки з чоловічими клаузулами (римування abababcc), що є ознакою відновлення формы.

Вполне мабуть, з октавою генетично пов’язана й так звана «лермонтовская» строфа (з римуванням aBaBaCCddEE), яка використана в поемах «Сашка» і «Казка для дітей». Місце шостий рядки октави (B) займає чотиривірш з парній римуванням (CCdd) — і октава перетворюється на одиннадцатистишие:

Стихов я — не читаю — але люблю Марать жартома папери лист летучий;

Свой вірш за хвіст відважно я ловлю;

Я божеволіють від троїстих созвучий И вологих рим — як, наприклад, на ю.

Вот чому пишу я цю сказку.

Ее чарівно темну завязку Не стану я докладно объяснять, Чтоб деяких допитів избежать;

Зато кінець нічого очікувати без морали, Чтобы хоч діти прочитали.

(Сказка для дітей).

Лермонтов згадав тут про те «троїстих созвучиях», хто був знайомі йому за октаві (порівн. з «потрійним злагодженістю» Пушкіна та «потрійними ланцюгами октави» Мережковського в процитованих строфах).

В середині в XIX ст. октави з’являються переважно у лиро-эпике. Традицію «Будиночка в Коломні» (що ведеться до іронічного стилю октав Байрона) підтримують поеми, написані 5-стопным ямбом без цезури. Наприклад, «Талісман» і «Сон» А. А. Фета (з римуванням aBaBaBcc), «Сон Попова» і «Портрет» А. К. Толстого (з римуванням AbAbAbCC). Поети рубежу XIX-XX ст., звертаючись до октаві, вже буде вбачати у реформі ній живу, а «скам'янілу» форму. Значно раніше перерветься гетевская традиція ліричної октави. Однією з її зразків є однострофное вірш А. Н. Майкова «Октава» (римування AbAbAbCC, 6-стопный ямб з цезурой):

Гармонии вірша / божественні тайны Не думай розгадати / з книг мудрецов:

У брега сонних вод, / один блукаючи случайно, Прислушайся душею / до шептанью тростников, Дубравы говору; / їх звук необычайный Прочувствуй і зрозумій… / У співзвуччі стихов Невольно з вуст твоїх / розмірні октавы Польются, гучні, / як музика діброви.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.