«Быть знаменитим негарно» (тема поета і поезії у творчості Б. Л. Пастернака)
Все залишилося на своїх місцях. Чацький своїми бурхливими і уїдливими промовами не заронив навіть крупинки сумнівів в тих, з ким так запекло сперечався. Від традицій позбуватися дуже важко. Герой п'єси Грибоєдова самотній духовно, але напевно у Росії знайдуться люди, які дотримуються передових поглядів. Отже, «фамусовское суспільство» недаремно так боїться всього нового континенту в ньому… Читати ще >
«Быть знаменитим негарно» (тема поета і поезії у творчості Б. Л. Пастернака) (реферат, курсова, диплом, контрольна)
«Быть знаменитим негарно» (тема поета і поезії у творчості Б. Л. Пастернака)
В вірші «Бути знаменитим негарно» Б. Пастернак сам відповів питанням, у яких полягає призначення поезії:
Цель творчості — самовіддача,.
А не галас, не успіх.
Позорно, нічого не знача,.
Быть притчею на вустах в усіх.
«Самоотдача» — про те слово, що дає ключем до розуміння творчості Пастернака. Він не оскільки жадав популярності, слави, всенародному визнанню, тому, що поезія — крик його душі, спосіб самовираження. Значимість художника визначається не кількістю їм написаного, яке чесністю і силою відзвуку в серцях читачів. Пастернак вмів досягти цього відзвуку. Ставши лауреатом Нобелівської премії, він писав:
Я увесь світ змусив плакати.
Над вродою землі моєї.
Для здобуття права змусити читача плакати, треба бути генієм. Цей вислів сказані були про прозі, але у рівній мірі можна адресувати його й ліриці Пастернака. Він залишає читача байдужим. На противагу всім обставинам, створеним тоталітарним державою, обрекающим на мовчання і письменницьку загибель як Пастернака, але багатьох його сучасників, поезія й далі жила. Творчість Пастернака виявився вищим заборон і гонінь. Це може лише одне — поет вірно розумів своє призначення і робив те, що вважав правильним.
Нет необхідності глибоко аналізувати лірику Пастернака у тому, аби зрозуміти ставлення до своїм творам. Річ у тім, що в багатьох віршах він прямо висловлює цей показник. Досить вірші «Так тчинают. Років у два…», «Визначення поезії», «Поезія». Особливо цікаво й незвичайно другий з згаданих віршів. У ньому впадає правді в очі мнима довільність визначень поезії: здається, що добір слів обумовлений не значеннєвий, а, скоріш, звуковий близькістю. Справді, здавалося б, дивний ряд: свист, клацання крижинок, ніч, поєдинок солов'їв, горох, сльози всесвіту, Фігаро. Дивно: поруч із традиційними атрибутами любовної лірики, так ши як ніч та солов'ї, — сльози всесвіту в лопатки і горох. На насправді тут звучить справжня поезія, впитавшая все багатства світу. Світ, роздроблений таких несхожі складові, все-таки є незвичайну цілісність, єдність всього сущого. Усі предмети пов’язані між собою, перетворюються як інший. У цьому вся романтичному вірші несподіваним виявляється фінал — всесвіт глухою до поезії. Але головне в цьому, суть у тому, що поезія — є держава й вона втілення і єдність всього, що тільки існує на світлі. Близько «Визначенню поезії» й те вірш — «Поезія». Навіть назви їх подібні. У другому вірші теж дається у сенсі визначення: поезія не є щось штучне, надумане, конфронтуюче життя, але — частина життя, складова людського буття. Поет вміє знаходити ліричний початок в повсякденних речі глибокі і думках, котрі з справі виявляються не такими і повсякденними. На підтвердження цього згадується одна з ранніх віршів Пастернака «Лютий. Дістати чорнила й почала плакати…» Воно побудовано на уподібненні природних явищ і поетичного натхнення, начал творчості. Творчість стає прямим продовженням весняних процесів у природі, причому стихійність написання віршів як і природна, як злива і:
И ніж случайней, то невідворотніший.
Слагаются вірші вголос.
Философичность лірики Пастернака у тому, що вона однією з найбільш важливих проблем сучасності — трагічний розлад чоловіки й світу, що є йому ворожим і уявного позбавленим сенсу. Природа бачиться сучасній людині байдужою, часом — жорстокої.
Все спрямоване проти людей (у власному розумінні): стихійними лихами, епідемії, космічні катаклізми обрушуються непередбачувано й несуть загибель. Але Пастернак звик бачити природу будь-якому іншому світлі, його сприйняття близько до пушкінського, тютчевскому, фетовскому:
Сырой яр сухим дощем.
Росистых конвалій унизаний.
Окружающий світ пронизаний людськими емоціями й хоча б тому може бути чужим. Пастернак живе почуттям співпричетності природі, цим пронизане його творчості, що впадає правді в очі навіть людині, вперше открывшему цю книжку.
Еще одна характерна риса лірики Пастернака — релігійність, скоріш, навіть релігійність (це слово нашого часу набуло ні однозначне визначення з відтінком іронії), а істинна віра й прагнення донести до читача. Вислів цієї віри, зокрема, у цьому, що з Пастернака природа не живе своїм життям, а є рівноправної учасницею людини у зневажанні смерті «усильем неділі». Тут вистачає послатися на вірші «На жагучої», «Різдвяна зірка» (геніальний союз простоти і віртуозності), «Диво», «Гефсиманський сад».
Поэт повинен у всім «досягати суті», як Пастернак щодо одного вірші. Але суть цю не таїти у собі, а нести читачеві, кажучи з нею ні з відтінком переваги, бо як з однаковим, з Людиною. Талановитий людина ні підніматися над натовпом, «але бути живим, жвавий і лише». У цьому вся — вище приречення поета. Чацький, увібрав у себе «дух отрицанья і сумніву», намагається перенести західні ідеї, й принципи до умов вітчизняної дійсності. Його було у Москві близько трьох років — цей час він став чужим місцевому суспільству, і чужим місту людиною. «Ні, незадоволений я Москвою!» — вигукує він. Чацький бичує пороки «офранцуженной» Москви, пристрасно ненавидить всіх «французиків з Бордо» і кляне москвичів, які цих «французиків» приймають.
На протязі всієї п'єси Чацький таврує ганьбою фамусовых, молчалиных, скалозубов і це подібних. Насамкінець він мовить свою знамениту монолог, після чого вимагає карету і виїздить назавжди. Але це щось змінило? Ні, головна турбота Фамусова — «Що буде говорити княгиня Марія Олексіївна!».
Все залишилося на своїх місцях. Чацький своїми бурхливими і уїдливими промовами не заронив навіть крупинки сумнівів в тих, з ким так запекло сперечався. Від традицій позбуватися дуже важко. Герой п'єси Грибоєдова самотній духовно, але напевно у Росії знайдуться люди, які дотримуються передових поглядів. Отже, «фамусовское суспільство» недаремно так боїться всього нового континенту в ньому випадково зріє передчуття біди.
Тем щонайменше героїв комедії Грибоєдова можна зустріти і сьогодні. Хочеться вірити у те, що «фамусовщина» — це масове явище, але окремі риси, такі як міщанство, обмеженість, відсталість поглядів, очевидно, неистребимы.
Список литературы
Для підготовки даної праці були використані матеріали із російського сайту internet.