Система уроків з теми Проектування художньої системи «колекція»

План-конспект уроку засвоєння нових знань

Вихідні дані:

Галицький коледж імені В. Чорновола Відділення дизайну Спеціальність: Конструювання і моделювання швейних виробів Група: М — 21.

Викладач: Головко Софія Романівна Дисципліна: Художнє проектування одягу.

Тема: Проектування художньої системи «колекція».

Мета:

• ? навчальна: вивчити поняття «колекції» і її типи; знати загальні вимоги до колекцій та етапи розроблення колекцій; уміти проектувати колекції різних типів;
• ? розвиваюча: розвинути процес зорового сприймання, увагу, довгочасну, короткочасну пам’ять; творче мислення, уяву і фантазію;
• ? виховна: естетичний смак, прагнення орієнтуватися в сучасному світі моди.

Матеріально-технічне забезпечення: ручки кулькові, олівці графітні, гумка, лінійка, робочий зошит.

Дидактичне забезпечення: ілюстрації до етапу мотивації і підведення підсумків (Додаток А).

Перелік посилань:

Основна:

1. Рачицкая Е. И., Сидоренко В. И. Моделирование и художественное оформление одежды. Учеб. пособие для студ. учреждений сред. проф. образования. — Ростов н/Д: «Феникс», 2002. — 608 с.

Додаткова:

• 1. Ермилова В. В, Ермилова Д. Ю. Моделирование и художественное оформление одежды: Учеб. пособие для студ. учреждений сред. проф. образования. — М.: Мастерство; Издательский центр, «Академия», Высшая школа, 2001. — 184 с.
• 2. Ермилова Д. Ю. История домов моды: Учеб. пособие для студ. учреждений сред. проф. образования / Дарья Юрьевна Ермилова. — М.: Издательский центр «Академия», 2003. — 264 с.

Міжпредметні зв’язки: конструювання одягу тема «Основи конструювання одягу», художнє проектування одягу тема «Проектування моделей одягу в різних художніх системах.», моделювання одягу тема «Вступ.Суть і основні поняття художнього проектування одягу», технологія швейних виробів тема «Основи технології швейних виробів».

Тип уроку: засвоєння нових знань Хід уроку.

І Організаційна частина.

Мета: Перевірка наявності студентів у аудиторії, готовність їх до спареного уроку, зосередження їхньої уваги на сприйманні матеріалу теми. Оголошення теми і мети спареного уроку.

Форма: фронтальна.

Методи навчання: за джерелом знань і вмінь — словесні (бесіда).

ІІ Мотивація навчання:

Мета: заохочення учнів до сприйняття нового навчального матеріалу.

Форма: фронтальна.

Методи навчання:за джерелом передачі й характером сприйняття інформації - словесні (розповідь), наочні (Додаток А).

Тип мотиву: пізнавальний.

Інформація викладач Мода, безсумнівно, повинна відображати життя жінки. Час — суть речей. І одяг — але з її проявів. Функціональність теж має свою цінність, одне неможливе без іншого. Висока якість одягу — запорука її функціональності та значущості. Така, коротко, концепція модельєрів, які прагнуть до створення функціональної, практичною і, одночасно, красивого одягу.

Сучасні модельєри-дезайнери здійснюють художнє проектування моделей одягу саме в художній системі «колекція». Цікаві і сучасні розробки проектують українські дизайнери (Зинаїда Ліхачова, Оксана Богуцька, Уляна Недошитко), піднімаючи Україну на нову сходинку у модному просторі) [9]. (Додаток А). Але для тому щоб здійснювати власні неповторні розробки колекцій важливо знати, що таке колекція, як створюються колекції, які вимоги висуваються до створення колекцій, які типи колекцій проектують.

Отже, тема сьогоднішнього заняття «Проектування художньої системи «колекція». Ми дізнаємось про особливості проектування одягу в художній системі «колекція», які є типи колекцій, основні етапи і вимоги їх проектування, ці знання знадобляться вам при виконанні практичної роботи, а у майбутньому в професійній діяльності.

ІІІ Актуалізація опорних знань.

Мета: перевірка викладачем підготовленості студентів до сприймання нового навчального матеріалу з метою аналізу стану знань, умінь, навичок набутих раніше і необхідних для свідомого засвоєння теми.

Форма: фронтальна.

Методи навчання: за джерелом знань і умінь — словесні (бесіда).

Перелік питань:

• 1. Що таке система в художньому проектуванні одягу? (Художня система — це порядок обумовлений планомірним, правильним розташуванням частин в певному зв’язку, що володіє емоційним впливом).
• 2. Що ви розумієте під поняттям «одяг»? (Одягом називається виріб або сукупність виробів, які оберігають тіло людини від різних впливів навколишнього середовища, підтримують здоровий стан організму і служать предметом оздоблення).
• 3. Які види одягу Ви знаєти? (Розріщняють такі основні види одягу: верхній одяг, легкий одяг, головні убори, натільна білизна).
• 4. Що на Вашу думку означає поняття «модель»?(Модель в художньому мистецтві об'єкт, предмет зображуння, зразок будь якого виробу, або жива натура, людина).
• 5. Які є види художніх систем в проектуванні одягу? (Є такі види художніх систем: проектування окремих моделей одягу, як автономних художніх систем; сімейство; гарнітур; комплект; ансамбль; колекція).

IV Пояснення нового матеріалу.

Мета: вивчити поняття «колекції» і її типи; роглянути загальні вимоги до колекцій та етапи розроблення колекцій.

Форма: фронтальна.

Методи навчання: за джерелом знань, умінь — словесні, показ зразків робіт провідних робіт дизайнерів світу.

4.1 Сприйняття і усвідомлення План.

• 1. Колекція. Види колекцій.
• 2. Загальні вимоги до проектування колекцій.
• 3. Послідовність розроблення колекцій. Трифазність створення колекції.
• 4. Особливості проектування різних типів колекцій.
• 1. Колекція. Види колекцій.

В наш час актуальним є проектування серії моделей, які об'єднуються або єдністю концепцій автора, або єдністю образу, або єдністю структури матеріалів, або єдністю форми, або єдністю базових конструкцій.

Колекція (від латинського collectio — зібрання) — це систематизоване зібрання будь-яких однорідних предметів, що представляють науковий, історичний або художній інтерес для того, хто їх збирає.

Колекція в моделюванні одягу — це серія моделей різного призначення, які об'єднані єдністю авторської концепції, образу, матеріалів, що застосовуються в колекції, кольорового рішення, форми, базових конструкцій, стилевого рішення.

Головна ознака колекції - це її цілісність. Цільність забезпечується єдністю стилю, творчістю методу, кольорової гами, структури матеріалів, форми, єдністю образів. Окрім цього, ознакою грамотно розробленої колекції є динаміка, тобто розвиток ідеї, центральної в даній колекції.

Колекція — це не серія однакових або майже однакових моделей. Цікаве конструктивне або декоративне рішення, яке є «родзинкою» даної колекції, повинно в кожній наступній новій моделі «повертатися новою гранню», в колекції повинні бути всі можливі нюанси розвитку ідеї.

Колекція може складатися з різних елементів — це можуть бути ансамблі, комплекти, гарнітури, одиничні вироби, колекція доповнень, колекція аксесуарів.

Організації, які займаються моделюванням проектують різні типи колекцій. Тип колекції визначає її призначення і концептуальний зміст. Розрізняють наступні типи колекцій:

• — перспективні;
• — промислові;
• — авторські;
• — спеціального призначення — колекції шкільного одягу, колекції форменного одягу.
• 2. Загальні вимоги до проектування колекцій

Починаючи проектувати колекцію, дизайнер повинен чітко уявити собі, для кого призначена ця колекція і яким потребам вона повинна відповідати. Разом з цим треба враховувати типологічні особливості споживачів і конкретні ознаки. Так, всі типи колекцій диференціюються з врахуванням цих вимог:

• 1) асортиментні колекції - представляють моделі конкретного асортименту (колекції пальто, костюмів, купальників. штанів, в залежності від профілю фірми);
• 2) сезонні колекції - нові сезонні колекції демонструються, як правило, двічі на рік (сезон осінь-зима і сезон весна-літо). Хоча великий промисловий ярмарок моди в Дюссельдорфі перейшов на демонстрацію нових колекцій чотири рази на рік: восени, зимою, весною і літом;
• 3) колекція за віковими категоріями (колекції одягу для немовлят, для молоді);
• 4) колекції конкретного призначення, наприклад колекції домашнього одягу, одягу для сну, для спорту і відпочинку.

Попри це колекції поділяються в залежності від того, кому вони призначені на наступні групи:

• 1) «індивідуальний гардероб» — серії моделей, призначені для індивідуального клієнта;
• 2) «масові»:
  • а) для масового виробництва,
  • б) для визначеного типу споживачів;
• 3) «групові» — розробляються для конкретних груп людей:
  • а) колекція форменного одягу (шкільна форма, форма муніципальної міліції);
  • б) колекції фірменного одягу (розробляються для конкретних підприємств, наприклад, для працівників аерофлоту, одягу для працівників торгових фірм);
  • в) колекції спеціального одягу для представництв і делегацій (наприклад, одяг для національної збірної команди на Олімпійських іграх).

Створення кожної колекції має свою специфіку, але є і загальні закономірності формування колекцій, а також загальні вимоги, які пред’являються до них.

По-перше, відмінною рисою будь-якої колекції є її системність. Системний підхід до побудови колекції моделей одягу не залежно від типу колекції полягає в визначеній послідовності її створення, загальному принципі об'єднання моделей в колекцію, тобто концептуальному підході до її організації, який виражається в гармонійній цілісності колекції, єдиному конструктивному рішенні всіх форм, в акцентуванні конструктивних поясів, єдиному кольоровому рішенні, в використанні єдиних структур матеріалів, їхніх поєднань і оздоблень виробів колекції.

По-друге, сучасна структура колекції - блокова. Кожен блок об'єднаний своєю темою, тема може вирішуватися поєднанням одягу різного асортименту, полягаючи в єдності силуету, кольорового рішення, призначення і тощо.

По-третє, адресність колекції.

По-четверте, призначення моделей. Дизайнер повинен чітко уявляти, до якої конкретно асортиментної групи відноситься модель, тобто чи модель монофункціональна, чи вона початково задумувалася як багатофункціональна. Оскільки від цього залежить покрій, вибір тканин і кольору.

По-п'яте, врахування образу фірми. Моделі колекції повинні виконуватися в системі образу, з яким у споживачів асоціюються одяг даної фірми, тобто вони повинні відповідати загальному стилю даної фірми: консервативному, гостромодному, фольклорному, молодіжному, для середнього віку.

Традиційно колекція високої моди складається з таких блоків:

• 1) верхній одяг (пальто, плащі, костюми — в залежності від сезону);
• 2) костюми;
• 3) сукні для міста;
• 4) сукні для коктейлів;
• 5) короткі вечірні сукні;
• 6) довгі вечірні сукні;
• 7) бальні сукні;
• 8) весільні сукні.

Так було до середини ХХ століття. Наприклад, колекції К. Діора завжди складалися з декількох блоків, об'єднаних призначенням: спочатку костюми для міста, потім сукні для першої половини дня, потім об'єднані сукні і костюми, сукні для коктейлю. Найефективніші моделі Діор показував в середині і наприкінці показу — їх він називав «Трафальгар». Діор говорив, що випускає моделі, як піротехнік запускає вогні свого феєрверка. Завершували показ вечірні туалети і весільні сукні. Старанно сплановані покази К. Діора, які проходили інколи по декілька годин, справляли велике враження на глядачів.

До кінця ХХ століття в зв’язку з поширенням багатофункціональності одягу деякі дизайнери відмовляються від традиційної блокової структури колекції. демонструючи окремі моделі, які об'єднані лише творчою концепцією. Такий підхід до побудови колекції властивий, наприклад, представникам деконструктивізму в дизайні одягу. Хоча більшість дизайнерів додержуються традиційної структури колекції:

• 1) верхній одяг;
• 2) повсякденний одяг;
• 3) одяг для відпочинку. спорту, туризму;
• 4) святковий і вечірній одяг;
• 5) одяг спеціального призначення — для святкових подій, весіль.

При створенні колекції також потрібно враховувати типологічні особливості, такі, як стать, вік, розмір і повноту, модну орієнтацію, рівень прибутку:

• 1) класифікацію споживачів за статево-віковими ознаками і віковими підгрупами;
• 2) класифікацію споживачів за розмірами і за ростами. Перспективні колекції, так само, як і промислові колекції, найчастіше демонструються на манекенницях, але багато моделей одягу неможливо механічно трансформувати, наприклад, для великих розмірів або для І-ІІІ ростів (від 148 до 161 см) тому потрібні особливі рішення, інші пропорційні членування, інші об'єми;
• 3) класифікацію споживачів за ознакою повноти. Під час проектування промислової колекції потрібно враховувати, що
• 19,5% дорослого населення має малу повноту,
• 50,5% - середню повноту,
• 26,5% - велику повноту,
• 3,5% - дуже велику повноту;
• 4) класифікацію споживачів за ознакою модної орієнтації. Всі споживачі діляться на групи в залежності від їхньої активної участі в моді:
• 2,5% складають «новатори», тобто ті, хто готовий експериментувати і створювати нову моду. Саме на цих споживачів розраховані авангардні колекції, що пропонують нові форми і стилі,
• 13,5% складають «ранні послідовники», тобто ті, хто підхвачує нову моду і є лідером в своєму середовищі. На цих споживачів розраховані колекції, в яких присутні останні модні тенденції в формах, кольорі, структурах матеріалів,
• 34,0% складають «рання більшість» — ті споживачі, які наслідують моді, але з обережністю, відкидаючи всі її крайності. На цю групу розраховані колекції, в яких присутні актуальні модні тенденції, але в «зм'якшеному» вигляді,
• 34,0% складають «запізніла більшість» — ті споживачі, які наслідують новій моді тільки тоді, коли вона широко поширюється в суспільстві. Вони скоріше наслідують попередній моді, не приймаючи найостанніші форми і стилі,
• 14,0% складають «відстаючі» (традиціоналісти) — ті споживачі. які відкидають модні тенденції, приймаючи якісь нововведення, коли вони вже перестають бути модними. Для цих споживачів призначаються колекції класичного напрямку, в яких відсутні модні ознаки;
• 5) класифікацію цін (врахування рівня прибутків споживачів). Число моделей в колекції і їхні особливості залежать від того, до якої категорії вони відносяться:
  • — біля 65% моделей відносяться до групи дешевих. Дешеві моделі повинні мати привабливий вигляд, відрізнятися новизною в порівнянні з моделями попередньої колекції цієї ж групи, бути пошитими з тканин модних кольорів, з модними малюнками і фактурами. Моделі, які відносяться до групи дешевих, випускаються великими серіями. Відповідно, чим дешевше одяг, тим менше число моделей входить в колекцію,
  • — приблизно 30% - до групи середніх. Моделі середньої групи відрізняють практичні фасони, пом’якшені модні силуети, модні тканини і надійні марки,
  • — 2…5% - до групи дорогих. Націнка на дорогі моделі в оптовій і роздрібній торгівлі вища, ніж на середні і дешеві. Дорогі моделі відрізняються актуальними модними тенденціями, унікальністю конструкцій, «гостротою» силуетів, високоякісними тканинами і оздобленням. На дорогих моделях стоїть ім'я знаменитого дизайнера або марка відомої фірми. До цієї групи відносяться колекції «прет-а-порте». Моделі цієї групи випускаються дуже малими серіями — 5…10 екземплярів. Чим дорожча колекція, тим більше число моделей вона в себе включає.
• 2. Послідовність розроблення колекцій. Трифазність створення колекції.

Як правило, розроблення колекцій ведеться в такій послідовності:

• 1. Спочатку формується концепція перспективної моди на основі прогнозу моди, а саме колекція тканин і інших матеріалів для виготовлення одягу. Нові тенденції в структурі матеріалів і модній кольоровій гамі демонструються за півтора року до сезону;
• 2. Після цього створюються перспективні колекції. Колекції високої моди демонструють за півроку до сезону: весняно-літні - в січні, осінньо-зимові - в кінці липня на початку серпня; колекції «прет-а-порте» за сім-вісім місяців до сезону: весняно-літні - у вересні - на початку жовтня, осінньо-зимові - в лютому;
• 3. Потім розробляються промислові масові колекції, які розвивають перспективні тенденції, що появились в колекціях «прет-а-порте». В масових колекціях нові стилі розробляються приблизно через півтора-два роки після їхньої появи в перспективних колекціях, а в деяких випадках — ще з більшим запізненням. Те ж можна сказати і про модні тенденції в колекціях чоловічого одягу, які «запізнюються» на півтора-два роки в порівняння з колекціями жіночого одягу.

Створення будь-якої колекції передбачає системний підхід і складається з трьох фаз: вихідної, базової і кінцевої.

Вихідна фаза — це формування концепції колекції, визначення основної ідеї колекції, при цьому загальна концепція колекції може будуватися на декількох принципах.

Базова фаза передбачає розроблення програми колекції, яка визначається концепцією колекції, асортиментом, сировинною базою, призначенням моделей і всієї колекції.

Кінцева фаза — створення сценарію колекції, тобто композиційна побудова колекції, яка залежить від типу колекції, способу вираження основної ідеї колекції.

4. Особливості проектування авторських, перспективних і промислових колекцій.

Попри пр…

• 2. Які етапи послідовності проектування колекції є основними? (Основними етапами створення колекції є формування концепції колекції; розроблення програми колекції; створення сценарію колекції).
• 3. В чому полягає особливості проектування перспективних колекцій К. Діора? (Метод роботи К. Діора над колекцією був не зовсім традиційним для кутюр'є: він починався не з тканини (створення нових моделей методом наколювання), а з ескізу, що характерне для роботи над колекцією готового одягу).
• 4. В чому полягають основні принципи проектування промислових колекцій? (В промисловій колекції найважливішим є саме єдина конструктивна основа, єдність форми, кольорової гами. Це обумовлено завданням, яке стоїть перед цією колекцією і полягає в створенні моделей для їхнього наступного тиражування в масовому виробництві).

Узагальнення і систематизація знань Мета: проведення в єдину систему засвоєних на парі понять, виявлення їх окремих компонентів і зв’язків між ними.

Форма: фронтальна.

Методи навчання: за джерелом знань, вмінь — словесні (бесіда).

Перелік питань.

• 1. Що означає поняття «колекція»? (Колекція (від латинського collectio — зібрання) — це систематизоване зібрання будь-яких однорідних предметів, що представляють науковий, історичний або художній інтерес для того, хто їх збирає).
• 2. Що таке художня система «колекція» в моделюванні одягу? (Колекція в моделюванні одягу — це серія моделей різного призначення, які об'єднані єдністю авторської концепції, образу, матеріалів, що застосовуються в колекції, кольорового рішення, форми, базових конструкцій, стилевого рішення)
• 3. Яка основна ознака колекції? (Головна ознака колекції - це її цільність. Цільність забезпечується єдністю стилю, творчістю методу, кольорової гами, структури матеріалів, форми, єдністю образів).
• 4. Які є типи колекцій? (Розрізняють наступні типи колекцій: перспективні, промислові, авторські).
• 5. Як диференціюються колекції? (Всі типи колекцій диференціюються з врахуванням таких ознак: асортиментність, сезонність, віковими категоріями, призначення.
• 6. Як поділяються колекції в залежності від призначення? (Колекції поділяються в залежності від того, кому вони призначені на наступні групи: «індивідуальний гардероб», «масові», «групові».
• 7. Які загальні вимоги пред’являються до колекцій? (Загальні вимоги до колекцій: системність, блоковість, адресність колекції, призначення моделей, врахування образу фірми).
• 8. Яка послідовність розроблення колекцій? (Як правило, розроблення колекцій ведеться в такій послідовності:
• 1. Спочатку формується концепція перспективної моди на основі прогнозу моди;
• 2. Після цього створюються перспективні колекції;
• 3. Потім розробляються промислові масові колекції, які розвивають перспективні тенденції, що появились в колекціях «прет-а-порте»).
• 8. Яка трифазність створення колекції? (Створення будь-якої колекції передбачає системний підхід і складається з трьох фаз: вихідної, базової і кінцевої).

VI Заключна частина.

Мета: підведення підсумків заняття і завдання домашнього завдання.

Форма: фронтальна.

Методи навчання: за джерелом знань, вмінь — словесні (бесіда).

Підведення підсумку уроку Отже, на даному занятті ми ознайомились з поняттям колекція і її типами; розглянули загальні вимоги до колекцій та етапи розроблення колекцій різних типів .

На наступному занятті ми будемо проектувати моделі одягу в художній системі «колекція».

На домашнє завдання ви повинні вивчити теоретичний матеріал, обрати творче джерело для практичної роботи на основі Вашого улюбленого твору мистецтва (кіно, літератури, музики, скульптури, архітектури).

Пропоную Вам оцінити підбірку найбільш дивних, часом навіть диких образів, які можна було побачити на показах у Парижі та Мілані. Подивіться по подіуму ходили манекенники в образах героїв фільмів жахів, бездомних. І можливо ви оберете джерело творчості для вашої колекції) [10].