Ахматова

Про б Анні Ахматовій багато написано, так багато що вже і цим. Писали про неї різні часи по-різному — захоплено, насмішкувато, з презреньем, такими соромними словами, що тут і складно уявити, як таке можливо про жінці та поета; писали потім шанобливо, потім немов із нишком, з побоюванням, тепер найчастіше урочистими словами.

Вона Одеси в 1889 року, у ній флотського й військової інженера. Дитинство і отроцтво її випали на Царському селі. Дівоча прізвище Анни Андріївни — Горенко, а псевдонім Ахматова взятий на прізвище прабабусі з материнської стороны.

Себе вона трохи раз називала «петербурженкой». І, звісно, творчість її й навіть образ належить Петербургу — Петрограду — Ленінграда. У образі багатьох поетів є якась таємниче відповідність духові та будовою обраного ними города.

Входження їх у літературу було раптовим і победительным. Про ранньому її формуванні знав, то, можливо, один її чоловіка, Миколу Гумільова. Анно Андріївно писала, як показувала Гумільову вірші та він порадив їй зайнятися танцями. Але невдовзі, під час африканського подорожі Гумільова, був готовий «Вечір». Ця книжка побачила світ в 1912 году:

«Так безпорадно груди холодела,.

Але кроки мої були легки.

Я праву руку надела.

Рукавичку з лівого руки…".

Невдовзі Гумільов писав їй: «Твої рядки про „приморській дівчиську“ … мало те, що подобаються мені, вони мене п’янять. Так просто сказано дуже багато, і це переконаний, що із усієї послесимволисткой поезії ти так, мабуть (посвоєму), Нарбут опинитеся найбільш замечательными».

Якось Анно Андріївно помітила: «Слава прийшла відразу лише у Хлебникову і мне».

Блок записав неї ще до його виходу «Вечори», що вірші Ахматової «що далі, тим лучше».

Невдовзі після виходу «Вечори» спостережний Корній Іванович Чуковський зазначив у нею риску «величавості», тієї царственности, без якої немає одних спогадів Ганну Андреевне.

Осип Мандельштам після Другої її книжки «Четки» (1914) передбачив провидницьки: «Її поезія наближається до того що, щоб стати однією з символів величі России».

«Вечір» і «Четки» одностайно визнані книжками любовної лірики. Щоправда, говорилося, як і любов то, можливо величавої, і згадували Сафо, Данте і Петрарку. До таких поетам приміряли Ахматову.

Ахматової пощастило. Вона мала блискучі попередники. Але учителем вона назвала Інокентія Анненского, надзвичайного поэта.

…Хто був передвістям, предзнаменованьем,.

Усіх пошкодував, переважають у всіх вдихнув томленье;

І задохнулся…;

Так пізніше скаже про неї Ахматова у вірші «Учитель».

Ахматова спочатку зараховувала себе на акмеизму. Це природно, тому що главою творчого об'єднання молодих, який вони назвали «Цех поетів», був чоловік Миколу Гумільова і спілкувалась вона у колу таких яскравих талантів, міцно які увійшли до історію вітчизняної літератури, як С. Городецкий, Й. Мандельштам, В. Нарбут, М.Лозинский.

Так Ахматова від початку не умещалась до рамок будь-якої школи. Вона могла відштовхнутися від символізму, але не головною його величини — Олександра Блоку. Він був її потаємним учителем. Вона ж у той, бойову пору акмеїзму не могла відмовитися від Блоку. У другій книзі «Четки» (1914) Ахматова помістила відоме вірш, присвячене зустрічі з Блоком в грудні 1913 року, — «Я дійшла поетові у гості». Відгукнувся цю зустріч і Блок віршем «Краса страшна, вам скажут…».

Ахматова повертає поезію до «ліричному реалізму», до точності слова, до реального сутності переживання, для її життєвому підтексту. Жінка з об'єкта поезії стає його субъектом.

Після явища Ахматової наростанням потоку у вірші ринули жінки, тепер в нашої поезії, мабуть, більше, ніж чоловіків. До Ахматової любовна лірика була надривної чи туманною, містичної і екстатичної. Після перших ахматовських книжок стали любити «по-ахматовски». Не одні не тільки жінки. Є свідчення, що Маяковський часто цитував вірші Ахматової і читав їх любимым.

У військові й революційні роки Ахматова випустила три книжки — «Біла зграя» (1917), «Подорожник» (1921) і «Anno Domini» (1922). У названих книгах Ахматова переважно залишається автором любовної лірики. Як сказав О. Твардовський про віршах Ахматової, «вони різняться надзвичайної зосередженістю і вимогливістю морального начала».

На початку 20-х в основних своїх рисах склалася поетична система Ахматової. Головні їх — дисципліна вірша, ясність, стриманість, стисненість. Ці ознаки, багато в чому здобуті у російської класичної традиції, часто заважають побачити новаторські боку ахматовською поетики. Проза була стихією, з якої росла Ахматова. Її вірші можна було розглядати, як спресовані романы.

У спілкуванні Анно Андріївно була надзвичайно природна і проста. Охоче слухала вірші. Охоче їх читала. Вміла розмовляти відверто і задушевно. І особливо вражала незрівнянним своїм дотепністю. Не була проста жартівливість є бажання потішити. Це була справжня гострота розуму, глибокого, іронічного, нещадного і найчастіше печального.

Анно Андріївно Ахматова померла березні 1966 года.

Ахматова було з тих, хто багато пише. Навіть повне зібрання її творів нічого очікувати многотомным. Вона те щоб писала ніяк не, — напевно, нею немає технічних труднощів вірша. Але писання нею було працею душевним, майже физическим.

Свої книжки Ахматова будувала за хронології, а, по єдиному композиційному задуму. Вони читаються як цілісне поетичне произведение.

«Час вимагає від її вступу до літературу донині, — писав В. Жирмунский 1970 року, — перевищує років, минулих від смерті Пушкіна на початок російського символізму. Це ціла епоха, позначена у країни усього людства найбільшими історичними зрушеннями і потрясіннями (…) Проте зв’язок поезії Ахматової з великими традиціями минулого не отягчает її творчість непотрібним баластом часу; навпаки, робить її живий і потрібної для сучасного читателя».

Список використовуваної литературы:

1. Ахматова А. Я — голос ваш… — М.: Кн. Палата, 1989. У вступній статті Давида Самойлова.