Поиск романтичного ідеалу у російській літературі ХХ століття

Поиск романтичного ідеалу у російській літературі XX века.

Введение

.

XX століття — століття науку й техніки. Щодо їх розвитку потрібні гроші. Багато грошей, тому зараз саме й правлять світом. Найчастіше гроші роблять створення нових, потужніших військових технологій. Навіщо? Хіба людям потрібні війни? Хіба хочемо крові? Мені здається, що час остановиться.

Хватит вже те, що постійно з телебачення і радіо передають звістки про «смерть керівників банків, комерційних організацій. Причому, вмирають найчастіше люди й не своєї смерті, їх убивають. Убивають потужним зброєю, призначеним для воєнних цілей. Звісно, позбавляють житті, ні першого зустрічного людини, це спеціально, добре підготовлено. Люди мстяться. Ідуть у інший світ ті, хто не догодив якийсь мафії. Отже, всім правлять мафія, гроші й зброю. Що це? Це страхіття, ужас.

Хаос пробрався наша життя, і нині він завойовує й наших душ. Але ми пручаємося цьому, й частіше згадуємо романтичні ідеали минулого: добрих, порядних, чесних людей. Коли показували фільм про Одіссея, ми із задоволенням дивилися його й захоплювалися головним героєм, його подвигами, що він робив для над народом. Як дорослі люблять Одіссея, як і діти люблять Робін Гуда. Усе захопленні від його хоробрості і кмітливості, він відновлює справедливість, відбираючи «зайві» в багатія і віддаючи бідним. Так і з дорослі мріють у тому, щоб і до них прийшов «Робін Гуд» і допоміг здійсненні їх мечты.

Но вони вважають про ідеальне герої сьогодення. Та який ж вона цей романтичний ідеал сучасності? І чи є його в молоді кінця століття, усе ж звинувачують їх у нечутливості, грубості, лицемірство, хамство. Серед юнаків та дівчат нової Росії чи можна знайти романтиків??! І про що вони мріють? А, аби цей це запитання, необхідно згадати чи є життя щастя, як зберегти надію. Нехай мені допоможе література. Хочеться поринути у вир романтичних пристрастей і відшукати, нарешті, свій романтичний ідеал. Але спочатку трохи науки.

Литературное протягом про ідеальне герое.

Романтизм кінця XVIII-XIX веков..

Романтизм (франц. romantisme) — ідейний і художню напрям, сформовані наприкінці XVIII — початку ХІХ століття, що виступає проти канонів класицизму і характеризовавшееся прагненням до зображенню ідеальних героїв і первісність почуттів. Вона взяла стала вельми поширеною в мистецтві та літературі більшості країн Європи, зокрема у Росії, а й у літературі США. Європейський романтизм виникла після французької буржуазної революції" і спирався на філософію Гегеля, Фихты і Шеренга, основу яких лежали ідеалістичні погляди, та його розлад із соціальної дійсністю. Романтики сприйняли ідею свободи творчої особистості, висунуту революцією, але ж час у в країнах Заходу вони усвідомили беззахисність особи у суспільстві, де перемагали грошові інтереси. Тож світовідчуття багатьох романтиків характерні сум’яття і розгубленість перед довкіллям, трагізм долі особистості. Вони заперечували реальність, і тому під всіх творах була присутня ідея двоемирия. Художник-романтик не намагався точно відтворити дійсність. Він важливіше висловити своє ставлення до неї, більше, створити свій, вигаданий образ світу, часто за принципом контрасту з оточуючої життям, аби за цей вигадка, через контраст донести її до читача і свій ідеал, і свій неприйняття отрицаемого їм мира.

Сторонники романтизму виступали проти вульгарності й зла. Вони прагнули звільнити особистість забобонності і місцевої влади, бо них кожна людина неповторний і унікальний. Писатели-романтики стверджували цінності духовно-творчої життя особистості, зображували сильні пристрасті, одухотворену і цілющу природу, що була теж нереалистической. Пейзаж у тому творах або дуже яскравий, навпаки, згущення фарби, його позбавлено півтонів. Усе це робилося у тому, щоб точніше передати почуття героїв. Ось імена кращих писателей-романтиков світу: Новаліс, Жан Поль, Гофман, У. Вордсворт, У. Скотт, Дж. Байрон, У. Гюго, А. Ламартин, А. Мишкевич, Еге. По, Р. Мелвилл і наші російські поети — М. Ю. Лермонтов, Ф. І. Тютчев.

В нашій країні романтизм проникнув у початку Х! Х століття. Розвивався він невіддільне від спільного прямування європейської романтичної літератури, та все ж творчість наших романтиків має власну специфіку, объясняемую особливістю національної історії. У Росії її важливих подій, справили значний вплив все хід художнього розвитку нашої країни, з’явилися Вітчизняна війна 1812 року й повстання декабристів у грудні 1825 года.

В той час неспокійний, бунтівний характер романтичного мистецтва, як не можна краще відповідав атмосфері загальнонаціонального підйому, жадобі відновлення і перетворення життя, що прокинулись у російському обществе.

Эти настрої знайшли собі вираження у поезії У. А. Жуковського, і Ко. М. Батюшкова. У тому творах оформилася основною темою літератури романтизму: протистояння особи й суспільства, незадоволеність справжнім і прагнення уникнути нього на іншій, кращий світ, у світ власної души.

Последователями цього методу Росії стали багато відомі поети й письменники. В Україні країни романтизм розпався на два течії: философско-созерцательное (У. А. Жуковський, Д. У. Давидов, До. А. Вяземський, А. А. Дельвиг, Є. А. Баратынский, і навіть юнацьке творчість А. З. Пушкіна) і революційне (До. Ф. Рилєєв, У. До. Кюхельбекер, А. А. Бестужев-Марлинский і пізній М. Ю. Лермонтов). Твори останніх звали на подвиг, славили радість боротьби на перемогу. Вони бачили вище щастя в служіння загального блага, в загибелі за Отчизну.

В першій половині минулого століття широко себе заявила романтична проза. Особливою популярністю користувалися повісті А. А. Бестужева-Марлинского, історичні романи М. М. Загоскина, ранні твори М. У. Гоголя «Вечори на хуторі біля Диканьки», «Тарас Бульба», «Вий».

Наиболее яскравою романтичної була лірика А. З. Пушкіна і М. Ю. Лермонтова. У Михайла Юрійовича протиріччя між ідеалом і дійсністю досягло граничного напруження і небаченої гостроти. Його герої - це котрі мають особливо сильними почуттями, з неповторно гострої реакцією поширювати на світ, заперечливі закони, яким підкоряються інші. І він поставлений вище оточуючих («¼Я не створено для таких людей: я їм занадто гордий, вони для мене — занадто підлі», — каже Арбенін в драмі М. Ю. Лермонтова «Дивний людина»). Герой цей самотній, й назва самотності варіюється у творах найрізноманітніших жанрів, особливо рясно у його ліриці. («Дубовий листок злетів з гілки родимой¼»). Герої романтизму неспокійні, жагучі, неприборкані. У «Маскараді» Лермонтова Арбенін вигукнув:

Я рожден С душею кипучої, як лава!

Это виняткові характери у виняткових обставин. Романтичний герой, ким би він був би — бунтарем, одинаком, мрійником чи шляхетним романтиком — це людина винятковий, з неприборканими пристрастями, він обов’язково внутрішньо сильний. Але ця особистості пафосна, призовна речь.

У художников-романтиков був великий інтерес національного минулому (нерідко його ідеалізували), традиціям фольклору та Міністерства культури своєї нації, тому багато хто письменники використовували народний мову, теми і образи народного эпоса.

Их твори були особливо популярними, однак у середині уже минулого століття романтизм поступився новому художньому перебігуреалізму, але вже кінці 80-х У. Р. Короленка писав про можливість відродження цього напрями грунті пробудження народних мас, шукаючих самовизначення у нових умов життя. Було очевидним, що романтизму повністю не воскреснути, та його риси ще блеснут.

Это нове мистецтво згодом героизировало представників народних мас. І першим письменником ХХ століття, у чийому творчості знову з’явилися романтичні нотки, може бути Максима Горького.

Уже в отрочні і юнацькі рік він захоплювався творами М. У. Гоголя, А. З. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, Гейне і Дж. Байрона. Однією з причин їхнього, що спонукала стати Горького романтиком, було «тиск „нестерпно бідної життя“, бажання прикрасити життя вигадкою, фантазією». У ранньому творчості Олександра Максимовича романтичне початок полягала у складі, стилістиці, в вільнолюбної, героїчної настроєності, у його світосприйнятті, стосовно нього до соціальним проблемам.

Рассказы молодого М. Горького своєї спрямованістю в народне майбутнє пробуджували звичайного людини. Адже, як з найважливіших завдань нього було підняти людини над зовнішніми умовами буття, вирвати його з ланцюгів принизливої дійсності, продемонструвати себе не рабом, а владикою, вільним творцем жизни.

В статті «Про цинізмі», що вийшла 1908 року він зробив: «Раби перероджуються по людях — ось нового змісту життя!». Олексій Максимович бачив людей повноправними господарями життя, вільними від суспільства, що саме такими були герої його романтичних творів: чистими і благородними. Усі вони овіяні красою, вільних, гордих дітей природи, які живуть природною життям, далеке від сучасної капіталістичної цивілізації. Вони вільні власницьких прагнень, від здатності влади грошей — Радда і Ізергіль не продають свого кохання за купи золота. Розповідь Горького «Макар Чудра» може бути поетичним гімном свободи. Його герої - молоді горді красавцы-цыгане. Лойко і Радда палко любили одне одного, але ще більше кожен із новачків любив свою волю і боявся втратити. Не зумівши вирішити її, Лойко вбиває Радду, яка, помираючи, дякує йому, що не скорився своєї коханою і залишився гідним її прекрасної любові. Макар Чудра, вустами якої іде ця розповідь, захоплюється цими чоловіком і жінкою, ценившими свою волю і політичну волю вище життя і кохання, але знає, як зробити так людей щасливими. Напрошується висновок, що воля та обдаровує щастям несумісні, якщо одна людина повинен підкоряться іншому, оскільки любов, навіть вільний від будь-яких умовностей і обгрунтованість розрахунків накладає людини певні обязанности.

К цієї проблеми Горький повертається у оповіданні «Про маленькій феї і молодому Чабане». Цікавий сюжет твори: маленька фея покохала молодого Чабана. Він співав їй гарні удалые пісні. Заради нього забула мати, сестер, але щастя їх було недовгим: коли закохані звикли друг до друга, їм стало нудно. Вони не знали, добре чи ні вони, покохавши друг друга.

Ответ це питання письменник дає в повісті «Стара Ізергіль». Велике слово «свобода» втрачає будь-який сенс, Якщо людина відокремлює себе від іншим людям. Справжня воля і щастя у тому, що людина добровільно віддає своє життя, всі свої сили служінню людям. Справжня істина залежить від постійної боротьбі зміна жизни.

Романтические герої А. М. Горького — рятівники людей від своїх ж слабкостей, нікчемності, сонного животіння. Так, Ларра вивів людей з темного лісу до вільним, неосяжних просторах степу, але довелося пожертвувати своїм серцем задля того. Його потяг до повнокровною, щасливою життя залишилося нездійсненої потребностью.

Також й у Фоми Гордєєва: «Життя — рух до вдосконалення духу». Мабуть, це девіз багатьох героїв раннього Горького. Хоча де вони змальовані як типові представники певних соціальних груп сучасного суспільства, але вони мають загальна цінність — піднесений морального образу. Це характери цілісні і традиційно сильні, натури дієві і сміливі, здатні до шляхетним і самовідданим вчинкам, до могутнім пристрастям, до боротьбі і героїзму. Вони опиняються у надзвичайних ситуаціях: сильні пристрасті, захоплюючі людини, призводять до напруженим драматичним конфліктів. Проте герої знаходять вихід із будь-якого становища, що це надзвичайні люди — світлі та шляхетні, не схожі на реальних людей, котрі оточували письменника. Їм «потрібні подвиги»!

Горький закликав до активної дієвому «незлагоді» з існуючої дійсністю. Він вважає літературу «бичем» чи «шляхетним дзвоном», яка закликає до действию.

Такими були настрої «умів країни» від початку XX століття, коли ще була велика Російська империя.

Романтизм періоду будівництва соціалістичного государства.

В 20-х роках, під час становлення радянської влади, основним пафосом були героїка і велич народної боротьби за нову, соціалістичну родину.

Путь «темних» мас до усвідомленої брати участь у революції був нерідко важким, і комуністи, залишаючись із нею, роз’яснювали можливі помилки, вносили свідомість в революційне рух. Від них проявилися активних дій мас, їхня енергія, воля, класова солідарність, народний розмах. Саме у радянської літературі великим планом змальовується народ. Маси. У революції пробуджувалося їхню свідомість, й у самовідданої боротьбі вони починали усвідомлювати свою людську гідність. Було неможливо було створити великий характер окремо від народних мас. Такі романтичні образи читач виявляє у творах А. Малышкина, Ю. Либединского, А. Сейфуллиной, Б. Лавреньова, А. Веселого, Ф. Гладкого, Зс. Иванова.

Революционный ентузіазм черпался з відерця самій життя. Всеволод Іванов особливо ретельно зображував радість перемог, він вважав, що у революції пробуджується свідомість народу, люди починали усвідомлювати своє людську гідність. Ідейним пафосом багатьох творів був героїзм народних мас у позиційному захисті завоювань Жовтня. Головний герой повісті «Бронепоїзд 14−69» — Вершинін типовим характер, у якому концентруються пошуки й настрої селянських мас під час революції, патріотизм народу, піднесеного боротьбі проти вітчизняних і іноземних поневолювачів, за землю, за волю, за своє щастя. Сила його — у його зв’язки України із масами, в ненависть до інтервентам, в усвідомленні потребі більш міцного союзу з революційними робітниками міста, очолюваними підпільними революційними колективами. Адже вони знали, що ще чимало труднощів, але віра у подолання цих загроз не залишала їх. Прикладом цього може бути повість Либединского «Тиждень», герої якої - переконані борці за торжество революційної справедливості, під час визволення. У основі їхніх дій лежало свідоме служіння революции.

Тогда ж пробуджувалася і село. Про це писали А. Невєров і Л. Сейфуллина, котрі зображали селян, які йшли через темряву, навпомацки до світу, боляче ушибаясь, вони вставали і йшли далі право на захист Радянської власти.

Были і художники-романтики, зображали женщин-революцио-нерок. Так, Д. Фурманов в «Виринеи» звертає увагу читача на внутрішнє життя героїні, визначальною рисою характеру якої був «міцна слушна класова ненависть». Саме протест вів її до свідомому брати участь у революційної борьбе.

Хотя психологічний портрет героя є ще примітивний, але почав вже з’являтися радянської літературі у той час. Зображували людей, творить революцію, в моменти крайнього напруги сил. Їх вольова спрямованість, духовна зібраність, свідоме самообмеження збігаються з напругою сил народу, устремлінням мас до перемоги. Проте й такі, хто влипся у ці «маси» — интеллигенты-одиночки («Міста й роки», До. Федіна). Вони пасивно чекали, що таке життя прийме їх, безвольних, отруєних індивідуалізмом. Але оскільки радянський роман ставав на шлях художнього синтезу історії і сучасності, основними центральними героями були люди, борються за революцію, їх долі - невіддільні від великих соціальних процесів, що відбуваються у суспільстві, від доль робітничого класу, часткою яку вони являлись.

В 20-ті роки поступово зросла увагу до долі, психології окремої особистості, як і раніше, що романтичні пригоди нерідко заступали внутрішню характеристику героя.

А подальшу літературу великий вплив справила постанову ЦК ВКП (б), прийняте 23 квітня 1932 року. У ньому зазначалося, що «радянської літературою досягнуто неабиякі успіхи, але у зміненій обстановці створилася реальна загроза відриву літераторів від завдань сучасності, потрібно об'єднати всіх письменників, підтримують радянську платформу, у єдиний союз радянських письменників». Отже, переважна більшість безпартійних повернула убік пролетаріату. І змінилася суть літературного процесу. Постанова партії, здавалося, створило благотворні умови для створення нового підйому літератури та було з великим задоволенням. Невдовзі відбувся І Всесоюзний з'їзд письменників, де було прийнято Статут Союзу, який провіщає необхідність участі літераторів на практиці соціалістичного будівництва. Особливе місце приділялося зв’язку мистецтва, із працею: вона повідомляла народної творчості собі силу й міць художнього узагальнення, красу та гармонію формы.

В ті у Москві відбулися декади казахського, грузинського, узбецького, та інших мистецтв радянських народів, які продемонструють багатство національних культур. Всі ці заходи мусять були сприятиме створенню духовних нового етапу у розвитку літератури, воспроизводившей народну життя. Письменники намагалися зображати фізичні зусилля людей праці, намагалися виразно малювати индустриально-колхозные пейзажі, винахідливо передавати взаємодія покупців, безліч машин. Вони почали розробляти тему праці, як тему доль революції" і людини, підпорядковуючи цієї мети архітектоніку власних творів. У центрі сюжету — проблеми виробничих процесів. Так було в романі «Гідроцентраль» (1931) М. Шагінян — «ідея плановості соціалістичного господарювання», а романі «Час вперед!» (1932) У. Катаева — проблема прискорення темпів будівництва «світлого завтра». Герої цього твору зображені в стрімкому розбігу думок та почуттів, на живу конкретності їх відчуттів підпорядковані розмаху небачених історія темпів. Головною завданням романтиків було підкреслити творчу працю — внутрішню потреба радянської людини. Особливо яскраво динаміку часу висвічує проходить крізь усе роман образ несамовито мчащегося вітру. Цей прийом використовувався для здобуття права краще виявити головну ідею: будівельники соціалізму — люди щедрою і самовідданої віддачі. Катаеву зірвалася вийти далеко за межі «производственности», проте, й такі романи про працю, у яких цю тему придбала глибокий соціально-філософський і соціально-моральний сенс, і водночас сталося художнє збагачення прозового жанру: («Соть» (1930) Л. Леонова, «Люди із глухомані» (1938) А. Малышкина, «Енергія» (1932;1938) Ф. Гладкова, «Танкер «Дербент» (1938) Ю. Кримова). Герої цих творів виконані рішучості дати повний звіт у діях масам, а разі виробничої невдачі готові прийняти він провину всі неприємні наслідки: вони усвідомили відповідальність за майбутнє, збереження соціалістичних цінностей. Але А. Малышкин показав весь процес перебудови, переробки людей. Він простежив все стадії боротьби дрібнобуржуазних, власницьких забобонів і прагнень з прагненнями трудівника, мріє чесним шляхом завоювати своє місце у життя. Його герої робочі виходять із глухих кутів соціального та духовної «закутку». Цей роман — історія людини, «хіба що народженого заново».

В літературі на той час також піднімалася проблема формування колективу та особистості. По-новому вона розкрито у творі Ю. Крилова «Танкере «Дербент». Головного героя, механіка Басова, послано в самий відстає танкер у пароплавстві. Помітивши люди танкера відсутність «внутрішнього зв’язку з справою», вона розуміє, що змінити становище може тільки самий колектив, і вирішує пробудити в людях втрачену віру у собі, у власних силах й уміння. Невдовзі люди починають енергійніше працювати, й творити. Тепер не страшні ніякі труднощі, їх воля і змітають бюрократичні перепони. Внутрішній конфлікт у повісті виявляється серйознішим, ніж боротьба за «виробничі темпы».

Были й інші твори, у яких основним був конфлікт між особистістю, духовно не порвала з минулим, і передовими уявленнями трудящих мас як носіями соціалістичного ідеалу. Такі твори відбивали долі старої інтелігенції. Зайцев Б. До. у твір «Далекий край» присвятив саме їм молодим багато обдарованим внутрішньо, але далеким від світу реальності романтичної спрямованістю до цього вічного, в «далекий край». Вони позбавлені громадського темпераменту, «слабкі, ніжні і зворушливі, як дети».

В першій половині 1930;х були популярними такі романи, як «На Океан» Л. Леонова, де сила волі і потрібна соціалістичний оптимізм брали гору над мінливостями долі й тяжкими недугами.

Большое місце у прозі на той час посіла тема села. Причому особливий увагу письменники приділяли побутовим епізодам, етнографічним і географічним з описів, людським характерам і долям героїв, зокрема крестьянина-середняка, оскільки зміни, що проходили тоді в селі, торкалися як економічний бік життя, а й ламали століттями яка складається психіку людей.

Одной з найскладніших проблем, з якою зіштовхнулися художники, була проблема взаємовідносини міста Київ і села. У деяких творах поэтизировалась ідея «влади землі», сільської «природності» як джерела морального здоров’я людини і протиставлялася «розбещеному місту». Такі романи А. Тверяка «На відшибі», «Переділ», «Дві долі». Полемічними стосовно них були романи М. Брыкина «Земля в полоні» і «Сталевий Мамай».

Особое місце у прозі займало населення сіл: бідняк, середняк, від рішення якого залежала доля колективізації, і кулак. Перший і останній постійно «воювали» між собой.

Величайшим твором, присвяченим темі зміни села, став роман М. Шолохова «Піднята цілина». Письменник зобразив не будь-які готельні боку періоду колективізації, а на саму епоху з її складними і суперечливими колізіями, розкрив невідворотність торжества нового континенту в колгоспному будівництві, показав всесвітньо-історичної ваги цієї нової. У «Піднятою цілині» відбиті три типу життєвих конфліктів епохи: по-перше, це суперечки між силами Старого Світу і соціалістичною новиною; по-друге, протиріччя свідомості крестьянина-середняка; по-третє, деякі незгоди у тих, хто проводив колективізацію. Але вже у другій половині 1930;х тема перебудови села поступово відійшла другого план.

Писатели тоді описували як міську й сільську життя, часто вони зверталися до своєї історії нашої держави, так особливого розквіту досяг історичний роман. У центрі сюжетної композиції - справжні конфлікт й послабити особистість. Особливу увагу романісти привертали до себе героїзм знедоленого люду в самовідданої боротьби з винуватцями народних лих. Також почесне місце у таких творах займали носії ідей патріотизму і національної прогресу, зокрема видатні державних діячів, полководці, возглавлявшие визвольні війни російського народу. Саме найяскравіші історичні романи: «Петро» А. Толстого, «Цусіма» А. Новикова-Прибоя, «Севасто-польская жнива» З. Сергеева-Ценского, «Омелян Пугачов» У. Шишкова, трилогія «Радищев» і другие.

В той період з’явилися соціально-філософський, социально-публицистический роман і роман виховання. Нові риси придбав психологічний роман. Письменники пильніше стали вдивлятися і докладніше простежувати найтонші переживання героїв, які мають «невигадана» біографія. Вони ніяк не примітні зовні, їх вчинки звичні, така сама і обстановка действий.

Страницы романів завоювали люди скромні й прості. Дозвіл протиріч між особистістю та постсовєтським суспільством на користь останнього возвеличувало людини, збагачувало і розвивало його творчі сили, зливаючи особистість з трудовим колективом, надихаючи в служіння загальнонародному делу.

Произведения 1930;х об'єднує зображення народної життя. Ф. Гладков, А. Малышкин, Ю. Крилов, А. Тверяк, М. Брыкин і Л. Леонов показують героїчних зусиль народу боротьбі національну незалежність своєї батьківщини. Підкреслюється творча, перетворююча творча сила народу. Висвітлюються найважливіші етапи формування російської державності, з’являється тема російської військової слави російського національного характера.

22 червня 1941 року в СРСР натрапила фашистська Німеччина. Ця війна коштувала російському народу неймовірних поневірянь. Було знищено величезне число міст і сіл. Загинули мільйони людей. Однак ніщо були зломити дух нашого народу, виявив у війні небачене єднання, самовідданість і масовий героизм.

Литература

у роки Великої Вітчизняної війни зіграла чималу роль. Більше 1000 письменників пішло на фронт. 500 були нагороджені орденами і медалями. 18 стали Героями Радянського Союзу. Близько 300 майстрів слова повернулися з поля бою. Художники жили єдиними інтересами з який боровся народом, з усією Родіної та почувалися «окопными поетами». Так, і весь література загалом була «голосом героїчної душі народу». Творчі сили письменників підпорядковувалися загальним завданням. Усі прагнули до об'єднання своїх докладає зусиль до виконання прямого боргу перед Батьківщиною. У неймовірно важких умовах відстоювали незалежність країни. Гасло «Усі сили — на розгром ворога!» можна адресувати його й роботі літераторів. Будучи на війні письменники з відозвами зверталися до солдатів і офіцерам Червоною Армією. «Ні кроку далі!» А. Толстого звучало як наказ, до того ж час й письменники підтримували у народі світлу мрію про перемогу, перетворивши їх у святе почуття; задушевно розмовляли про Батьківщину, про життя і смерть, закликали до стійкості, мужності і наполегливості. Тоді ж значно побільшало романтичних творів, у яких поэтизировались бойові подвиги. («Морська душа» Л. Соболєва, «Мати» А. Довженка, «Чайна троянда» Б. Лавреньова та інші). Література оспівувала героїзм тих, які відчули голод та злидні і зазнали перші радості значних перемог, стали захисниками Бреста, Москви, Ленінграда і було в атакуючих колонах на переломному вістрі війни — в Сталінграді, під Новоросійському і Курском.

Особенно яскраво, по-романтически, описуються подвиги моряків (Л. Соболєв, Л. Соловйов), розвідників, партизанів (М. Ляшка), матерів воїнів (А. Довженка), стійких і мужніх командирів (У. Кожевников), льотчиків, артилеристів, старих і дітей. Поэтизируются високі етичні якості людей, воспевается чиста, піднесена і самовіддане кохання. Багато романи засновані на фактичний матеріал, найчастіше їх побудовано на ситуаціях виняткового характеру. У новелі Л. Соболєва «Батальйон чотирьох» розповідає у тому, як четверо російських солдатів, маючи на руках пораненого товариша, відбилися від сотень ворогів, прорвали оточення і до своїх. Мірою стійкості їм стала сверхмера. Романтичні герої - натури цілісні. Боротьба їм — життєву необхідність, а героїзм — природний прояв цієї боротьби. Вони люди дії. Тільки боротьба, лише перемога! Не уникаючи небезпеки, вони йдуть назустріч їй й роблять героїчні подвиги за наказом власної совісті. Така відважна жінка з оповідання «Мати» А. Довженка, Марія Стоян, спрятавшая в собі наших льотчиків. Поетика романтичних творів була підпорядкована одному — показати в можливо яскравої та повної формі героїчні подвиги радянських людей.

Первым великим завершеним пам’ятником про Вітчизняної війні була «Молода гвардія» А. Фадєєва. Автор звернув увагу читача на небувалу силу духу російських людей, витоки мужності, стихійне свідоме в боротьбі, силу партії і ініціативу самих мас, батьків та дітей. Цей роман було переведено на багато мови мира.

В роки створювались і твори про долю особи на одне війні. Людське щастя і війна — так можна було б сформулювати тему романів «Просто любити» У. Василевської, «Третя палата» Б. Леонидова та інших. Більше яскраво цю тему розкрилася у повоєнні годы.

Именно у другій половині 40-х років гостро встав питання зв’язках нашого народу з героїчним минулим. Історичний роман завоював ще більшу популярність. Вийшли друком «Порт-Артур» А. Степанова, «Дмитро Донський» З. Бородіна, «Багратіон» З. Голубова, десятки книжок, присвячених монголо-татарському нашестю, у яких особливу увагу приділено образу воєначальника. Проза військових років — це відлуння героїзму нашого народу. Усі люди різні, але вони мають був один бажання. І література відтворила образ народу-переможця, що як не можна краще відповідав настроям суспільства у дні великої битвы.

Вторая світова війна завершилася перемогою великого народу, і для літературою стали нові завдання. Так було в постанові ЦК ВКП (б) «Про журнали «Зірка» і «Ленінград» від 14 серпня 1946 року партія закликала радянських художників до активної служінню соціалістичним ідеалам, подоланню індивідуалізму. Тоді ж визначилися три основних пласта у літературі: воїна, реальність і зовсім історія России.

Большое місце посіла тема бойових дій. Тепер письменники глибше і професіонал-правознавець грунтовно аналізували духовний світ народу ті роки. У. Некрасов, Б. Полєвой, У. Панова, Еге. Казакевич та інші простежували його шлях у зв’язки й з бурхливою течією подій. Перед читачем пройшли долі різних героїв, але з усіх їх об'єднувала одна ідея — усвідомлення свого місця в життя. Вони знали, що такий перебіг і підсумок битви залежить від цього, як і кожен їх виконає свій громадянський обов’язок. Найкращі риси характерів художники розкривали точно. Подвиги романтично приукрашивались самовіддача героїв Батьківщині послужила маяком нових поколінь, тим, хто жив у мирне время.

Им довелося відроджувати велику країну в спустошеним фашистським навалою землі. Тому, зображуючи сучасність, письменники особливе увагу приділяли трудовим зусиллям народу. Поступово у центрі літератури стає образ героя-строителя, колгоспника, сталевара, адресующих свою продукцію не війні, а світу. Вони віддають всі свої сили На оновлення господарства. Тепер основний конфлікт роману, особисті долі героїв розгорталися навколо «виробничого справи». Письменники намагалися осмислити трудову діяльність людини, тому головні герої, особливо в Гранина, зображувалися однобічно, де вони мали великими характерами, здатними вмістити риси хоча б свого покоління. Та все ж романтики поглиблювалися в духовний світ людини. Чітко це в кращих творах, присвячених людям села. А Кочетову У. вдалося зобразити робочого як духовно багату особистість, борющуюся проти бесхозяйственности.

Главным героєм залишався народ. Це було властиво і історичному роману повоєнних років. Коли раніше романтиків залучали окремих осіб, нині долі великих людських мас. Автори зосереджують увагу до такі риси російського характеру, як військова доблесть, самовідданість і товариство, творчі творчі сили, як споконвічні риси російського народу різними історичних етапах. Великий популярністю користувалися романи про боротьбу народу під час визволення («Острів Буян» (1948), «Степан Разін» (1951), З. Злобіна), про повстання декабристів («Первістки свободи» (1950), Про. Форш), про пролетарських революціях («Перші радості» (1945) і «Незвичайне літо» (1947;1948), До. Федіна, «Вольниця» (1950) ф. Гладкого та інші). Ці романи вирізняються тим, що мені спостерігається вільніше поєднання історичного й будь-якого вигаданого. Герої ці книжки зайняті не узколичными переживаннями й навіть приватними справами, вони починається стрімко рухливу пам’ятати історію та стають її активними творцями.

В прозі першого повоєнного десятиліття художні пошуки були дуже інтенсивними, напруженими і цікавими. Розпочате тоді осмислення сучасності і недавньому минулому одержало подальше поглиблення та розвитку у наступні годы.

Искусство 50х-60x років в багато відрізнялася від мистецтва попередніх десятиліть. На XXIII і XXIV з'їздах КПРС було визначено подальші завдання літератури. Вона була виховувати людей «на кшталт високої політичної сознательности».

Тогда ж утворили спілку РРФСР, його головною єдиною метою було «ідейно спрямовувати художників». У 1954 року відбулася II-ой з'їзд письменників. На якій ішлося про необхідності боротьби за партійність, народність літератури та високе художнє мастерство.

Центральный комітет партії закликав художників, як можна яскравіше, идеализированнее показувати своїх сучасників, щоб молодь прагнула бути схожими на таких героїв. Художники-романтики були зобов’язані підпорядковуватися партії, тому вони почали глибше розглядати життя трудових колективів, робітників і селянських, творчі пошуки интелегенции, духовну життя общества.

Главная проблематика залишалася той самий, як й у перше повоєнний десятиліття: чесність і довіра до, особистість і колектив, партія і народ, виховання характеру у умовах часу. Коли раніше письменники говорили лише про відповідальність людини перед суспільством, то 50х роках вони почали замислюватися над питанням «несе суспільство відповідальність за людини. Поруч із проблемою формування нової (потрібної державі) особистості постійно підводилася проблема її руйнації. Часто герої металися і страждали, відчували розлад між своїм власним сумлінням і вчинками (а раніше які й не думали про своєму світі). Найяскравіше показано у романі Л. Леонова «Випробувальний термін» (1956).

В XX столітті питання про викорінення індивідуалістичних пережитків у людині письменники ставили завжди, але тоді він зазвучав особливо гостро, по-новому. Зовнішній сюжет роману Ю. Трифонова «Заспокійлива Притомність спраги» — боротьби з пустелею, у ньому приховується головний мотив твори: відповідальність колективу, кожну особистість, боротьби з «пустелею» в душах людей. Письменники дедалі більше порушували цю проблему у творах. «Фундаментом» їх почали соціально-моральні конфлікти. Романтики прагнули до ускладнення характерів. Найліпше це вийшло в Володимира Тендрякова. Він намагався показати шлях формування справжнього художника-гражданина, життєву його основу творчих пошуків і стимулів, (роман «Побачення Нефертіті», 1964г).

Автор поставив широке коло питань художнього творчості: час і мистецтво, етичне й розвивається естетичне, життєвий досвід народу та зберегти індивідуальність художника, краса і закінчилася історія. Цей письменник, як і з інші у той час, прагнув скоротити, знищити відстань між найбільш передовими і найбільш відсталими людьми.

В творах художників, упереджених до моральної проблематики, особливу роль преобритали авторські зауваження, підтекст, деталі, навіть інтонація повествования.

В 50-ті почали з’являтися твори про духовної життя села. Такі письменники, як У. Тендряков, У. Шукшин, Є. Носов, П. Проскурін, У. Солоукин, У. Астаф'єв, У. Бєлов та інші розповідали про складних процесах колгоспної життя, про труднощі, звісно передаючи усе з романтичної приподнятостью. Тому книжки їх глибоко оптимістичні, засновані на вірі в сили трудівників. Так, Крутилин З. закликає довіряти народною ініціативою, адже «люди живуть землі кмітливі, уперті й выносливые».

А проблему керівництва у колгоспі, яку тоді піднімали багато письменники, він (з перших) вирішує у широкому гуманістичному плані. Сила керівника, на його думку, залежить від здібності почути затаєну душу людини, знайти йому справу до душі, взяти за основу людей, надати простір їх мыслям.

Освещая події колгоспної життя, художники вторгалися й у політичну сферу, тому склався жанр соціально-політичного роману, дія якої пов’язані з процесами, що відбуваються в села. Наприклад, як з найважливіших проблем була проблема народу і держави, часто письменники зображували переселення мас в степові райони. Так само важливе місце у літературі обіймали та обіймають такі гострі питання розвитку села — невміла організація праці, нерідко розрахована на «показуху», яка лише сприяла низьку продуктивність, підривала економіку колгоспу, а й супроводжувалася тяжкими моральними наслідками: отчуждала трудівників від справжнього справи, обессмысливала його, позбавляла радості творчості. І все-таки продовжували люди вірити в «світле завтра», тому романтики вбачали у глибині їхніх душ прекрасні почуття: любов, доброта, отзывчивость.

В той період так звана «сільська проза» досягла видатних успехов.

Творческих людей цікавила як сучасність, вони пробували аналізувати минуле. Письменники старшого покоління звернулися до років свою юність. Нині вони інакше розглядали події тих лет.

В напередодні шістдесятиліття від початку Жовтня художники прагнули намалювати романтичними фарбами повний героїзму, відваги і труднощі історичний шлях суспільства. Події першої російської революції" і боротьба за ідеали народу роки громадянської війни відбито у популярних творах У. Кожевникова «Зорі назустріч» (1957), Ю. Либединского «Ранок Рад» (1957), Р. Федорова «Коли настане світанок» (1962), Б. Четвирикова «Котовський» (1964), У. Катаева «Хуторець у казахському степу» (1956) та інших. Крізь усі романи проходить думка про невигубному і неиссякаемом могутність російського народа.

Особо яскраво духовна сила людей відновили в творах, присвячених Великої Вітчизняної війні. Такі, наприклад, «П'ядь землі» (1959) Р. Бакланова, «Не можна не жити» (1961) А. Андрєєва та інші. Пафос їх — в нагадуванні у тому, яким шляхом ціною дісталася перемога, в прагненні показати, як і суворої обстановці фронту відбувалася перевірка людей на виживання, складного процесу ідейного і морального визначення человека.

И у 70-х письменники прагнули показати другу Першу світову війну какк важливе історичну подію, у якому перевіряються якості народу і окремої особистості. Головні герої таких творів мають стати ідеалами для молодежи.

Согласно черговому заклику Пленуму цк кпрс, у якому говорилося про потрібному вплив літератури на маси. У романах дедалі частіше почали зображати дійсність із романтичної приподнятостью. Десь на сторінках книжок частіше з’являється реальна людина. Він був служити ідеалам для сучасників, оскільки його переповнювали почуття любові до батьківщини, товариській солідарності, честі, совісті. Він готовий пожертвувати своє життям заради наразі державного майна чи життям друга. Такому герою чуже байдужість, холодність, черствість. Створюючи такі образи, письменники виховували людей дусі того времени.

Но 26 квітня 1979 року вийшла постанова цк кпрс, в якому вимагалося «удосконалювати ідейно-політичний виховання і освіту художньої інтелігенції. Постійно турбуватися про вихованні високої ідейності, громадянськості, розвитку творчу активність письменників, художників, композиторів, журналістів, діячів театру й кіно. Перетворити увагу до створення нових значних творів літератури і мистецтва, талановитий які відбивають героїчні звершення радянський народ…» Після цього було ще більше з’являтися книжок подвиги, які молодь сприймала як природний почуття, піднесене людини, що розкриває його моральне багатства і красу. Письменники, синтезуючи думки і їх учинки знає своїх героїв, створювали твори, несли у собі ідеального людини (комуніста, істинного трудівника і патріота) і взагалі урядовий ідеал на той час. То справді був офіційний ідеал.

А неофіційного романтичного героя на той час ми бачимо творах Булата Окуджави. Він, знаючи, такі цінності, як культура, мистецтво будуть цінуватися завжди, шукав свій ідеал в творчих людях: циркачах, музикантів, живописцах, самозабутньо відданих мистецтву. Так було в «Пісеньці про Моцарта» він вихваляє творчу личность:

Моцарт у старенькій скрипці играет.

Моцарт грає, а скрипка поет.

Моцарт батьківщини не вибирає —.

Просто грає все життя напролет.

А в «Грузинської пісні» він восхвалят хлібороба, що у злагоди з природою:

Виноградную кісточку в теплу землю зарию,.

И лозу поцілую, і спілі грона сорву, И друзів созову, на любов своє серце настрою…

А бо ж землі цієї вічної живу?

Есть у творчості Б. Окуджави вірш, написаний 1957 року, хіба що совмещающее у собі світ образу і війну. Це «Паперовий солдатик», у якому знаходимо всіх рис романтичного героя .

Один солдатів у світі жил, красивый і отважный, но він іграшкою дитячої был:

ведь був солдатів бумажный.

Он переробити світ хотел, чтоб був щасливим каждый, а сам на ниточці висів:

ведь був солдатів бумажный.

Он радий був би — до вогню й у дым, за вас загинути дважды, но потішалися ви над ним:

ведь був солдатів бумажный.

Не довіряли йому.

своих секретів важных, а почему?

А потому, что був солдатів бумажный.

В вогонь? Нічого не скажеш, йди! Идешь?

И він ступив однажды, и там згорів він і за грош:

ведь був солдатів бумажный.

В цьому вірші поет зобразив класичний образ романтичного героя, який беззахисний, але водночас готовий пожертвувати всім заради людей.

Поскольку Б. Окуджава був у Вітчизняної війні, все жахи її позначилися у творчості. Булат Шалвович точно представляв наслідки затягнутій війни, але вірив у життя, в молоде покоління. Тому саме солдаты-мальчишки для нього символом нового світу. У вірші «Ленька Корольов» він говорит:

Ребята поважали дуже Леньку Королева и присвоїли йому звання короля.

Этот хлопець міг залишатися осторонь, коли в когось біда, і оскільки як лишень розпочалася війна.

Наш король… кепчонку, як корону.

набекрень і зробив войну.

Творчество Булата Окуджави багатогранно, і ми легко знаходимо вірші, що зображують епоху XVIII — на початку ХІХ століть з її ґалантними кавалерами, прекрасними дамами, фатальними пристрастями і благородними ритуалами. Світ у його стихах-песнях стає трохи більше гарний, трохи більше романтичний, ніж насправді. Таке «Батальне полотно», таку ж яскраве і умовне, як і справжнє батальне полотно першої чверті ХІХ століття. У цьому вся вірші він малює пізніше катанье.

На передній коня їде Император.

Вслед за імператором їдуть генералы Следом — дуелянти, флигель-адъютанты, все вони красені, усі вони таланты, Все вони поэты…

Но де вони від цього. Почуваються незатишно серед величезних землі та м’якого піднебіння. Набір зворушливих ритуалів, вишуканий «кодекс честі», якому вони вірні, не рятує їхнього капіталу від жорстокого мира.

Такого ж романтичного героя зображували і романтики XVIII — на початку ХІХ століть, тобто неофіційним ідеалом людей на той час може бути класичного романтичного героя.

А в 80-ті роки Україна стала на шлях перебудови. Змінилися цінності, отже, і романтичні ідеали часу. Людям довелося відмовитися від своєї ідеалу, хоч це й важко. Багато досі не прийняли нове життя. Але суспільство «відмовилося» від віри в «світлу будучину», в добре позитивне початок у людині. Трагедія покоління полягала у руйнуванні «старого» ідеалу (трудівника, патріота і комуніста), мрії, які малювали письменники у произведениях.

Я вважаю, що література, яка підтримувала віру по людях, гідна поваги. Можливо, якби цього казкового майбутнього, якби принца нової доби, не вижила б країна, не піднялася вона ні після революції та громадянської війни ні після жахів 1941;1945 років, ні після років репресії. Росія оговталася після всіх цих подій, оскільки всі книжки (лунаючи під час будівництва соціалізму мали допомогти сформувати ідеального героя свого часу, навчити як бути гідним «світлого завтра».

В зараз у критикують літературу тієї епохи, кажучи у тому, що у неї нечесної, вела від правди. Багато готові викинути цілі тонни книжок із своїх бібліотек через непотрібність, Але, вважаю, що й непотрібно викидати, що саме ті речі допомагали в протягом сімдесяти років нагромадити сили, витрачені в вихорі революцій. Тепер настав час викупати гріхи і виправляти ошибки.

Романтизм у новій России.

Современные письменники шукають романтичного героя нашого часу. А цілком імовірно, що це пошуки комусь років за сорок здадуться не потрібними. Однак у творах написаних зараз, в 90-ые року ХХ століття, відбиті Наша з вами життя, Наші Мечты.

Естественно, що ідеали сьогодні від ідеалів періоду побудови соціалізму нашій країні. Зараз художники бачать романтичний ідеал великому людині, бореться з несправедливістю в життя. Найчастіше це молодий хлопець, який із Афганістану (Чечні), намагається відновити людські стосунки країни, яка загрузла у содомські, безкультур’я, хамство, заздрості, лицемірство. Яскраво і цікаво розповідає звідси Олег Єрмаков. У оповіданні «Благополучне повернення» він малює сильного молодого чоловіка, Оршева, якої відстоює справедливість. Цей герой викликає захоплення в читача, насамперед тому, що тільки він протистоїть толпе.

В повісті Олександра Бондаря «На руїнах старої фортеці» чудово показані представники нової, пострадянської Росії: офіцер ФСБ, ветеран чеченської війни Сергій Ганин і його донька Аліка, мати якої, сербська партизанка Марія Караджич загинула від рук американських карателів. Образ чотирнадцятирічної Алики, намальований яскравими романтичними фарбами, стає прекрасним символом нової, зародження епохи. І дуже навіть загибель їх у фіналі повісті від рук чеченця забарвлена швидше, у світлі, ніж у жалобні тону.

Заключение

.

К жалю, не можна стверджувати, що розглянутий романтичний герой є ідеалом сьогодення, оскільки сучасна нам епоха характеризується відсутністю такого. Але сміливим, чуйною людям ми можемо очікувати відродження романтичного ідеалу в России.

Все-таки це запитання спірний, оскільки існує думка, що ідеал є у час. Багато людей нині зразком для наслідування вважають героїв Булата Окуджави, адже деякі критики називають його творчості возрождающимся, адже проблеми, порушені їм актуальні й у наші дні. Булат Окуджава хотів донести її до читача своєю творчістю, що ідеалу особистість немає може. Саме ця що й намагалася довести своєю низькооплачуваною роботою: в час шукають свій ідеал.

Безусловно, моя робота далеко ще не досконалий, тому що тему дуже велика і «глибоко дати раду романтичних героїв всього ХХ століття за короткий термін, поки що займалася цієї темою, не можна. Але тим не менш роботу можна використовуватиме проведення уроків в гуманітарних класах. і сподіваюся, що вона допоможе тим, хто надалі спробує відповісти питанням, поставлений мною.

Список литературы

Агеносов У., Акундінов До. Сучасні російські поети: довідник — Москва: Мегатрон, 1997.

Горький М. Вибране — Алма-Ата: Мектеп, 1978.

История російської радянської критики: Навчальний посібник — Москва: Вищу школу, 1978.

История російської радянської літератури: Навчальний посібник / П. З. Вихідців — Москва: Вищу школу, 1979.

Окуджава Б. Ш. Милості долі - Москва: Московський робочий, 1993.

Окуджава Б. Ш. Вірші - Москва: Радянський письменник, 1984.

История російської радянської літератури (1917;1940): Підручник / А. І. Метченко — Москва: Просвітництво, 1983.

Русская література: XX століття: Довідкові матеріали / Л. А. Смирнова, А. А. Кунарев — Москва: Просвітництво: АТ «Навчальна література», 1995.

Современная російська радянська література 60-х — 70-х років: Хрестоматія — Москва: Просвітництво, 1980.

Русские письменники: у двох частинах: Довідкові матеріали / А. Р. Алексін — Москва: Просвітництво, 1985.

Соколов А. Р. Історія російської літератури кінця XIX — початку XX століть: Підручник — Москва: Вищу школу, 1988.

Хрестоматия з літератури для середньої школи: навчальний посібник для 10−11кл. / Упорядник: Аламдарова Еге. М. — Астрахань: Видавництво Астраханського пед. Інституту, 1994.

Энциклопедический словник юного літературознавця / У. І. Новиков — Москва: Педагогіка, 1987.