Тема творчості ліриці Про. 
Еге. Мандельштама

Тема творчості ліриці Про. Еге. Мандельштама

О. Еге. Мандельштам — не повсюдно відомий лірик, але не матимуть нього не було лише поезія «Срібного віку», а вся російська поезія вже непредставимы. Можливість стверджувати це з’явилася нещодавно. Мандельштам довгі роки не друкувався, був і практично був у повній невідомості. Всі ці роки тривало протистояння поета і держави, що закінчилося перемогою поета. Але й нині багато люди більше обізнаний із щоденниками дружини Мандельштама, ніж із його лирикой.

Мандельштам належав до поэтам-акмеистам (від грецького «акмэ» — «вершина»), йому ця приналежність була «тугою зі світової гармонії». У розумінні поета підставу акмеїзму — цілком осмислене слово. Звідси й пафос зодчества, настільки характерний першого збірника Мандельштама «Камінь». Для поета кожне слово — це камінь, що він закладає у будинок своєї поезії. Займаючись поетичним зодчеством, Мандельштам всотував культуру різних авторів. У одному з віршів він прямо назвав дві свої источника:

В невимушеності що робить обмена Суровость Тютчева — з хлоп’яцтвом Верлена.

Скажите — хто міг би майстерно сочетать, Соединению надавши свою печать?

Питання це виявляється риторичним, тому що ніхто краще самого Мандельштама не поєднує серйозність та глибину то з легкістю і безпосередністю їх подачі. Ще один за паралель з Тютчев: загострене почуття заемности, выученности слів. Усі слова, з допомогою яких будується вірш, вже були озвучені раніше, іншими поетами. Для Мандельштама це навіть у певному сенсі вигідно: пам’ятаючи джерело кожного слова, може будити в читача асоціації, пов’язані з цим джерелом, як, наприклад, у вірші «Чому душа так певуча» Аквілон викликає у пам’яті однойменне вірш Пушкіна. Та все ж обмежений набір слів, вузьке коло образів повинні рано чи пізно завести у безвихідь, оскільки вони починають перетасовываться і дедалі частіше повторяться.

Возможно, що неширокий діапазон образів допомагає Мандельштаму рано знайти відповіді на хвилюючий його запитання: конфлікт між вічністю і людини. Людина долає свою смерть шляхом творення вічного мистецтва. Цей мотив лунає вже у перших віршах («На блідо-голубий емалі», «Дано мені тіло…»). Людина — миттєве істота «в темниці світу», та його подих лягає «на скла вічності» і викреслити запечатлевшийся візерунок вже ніякими силами неможливо. Тлумачення дуже просте: творчість робить нас безсмертними. Цю аксіому як не можна краще підтвердила доля самого Мандельштама. Звати його намагалися витравити з російської літератури та з історії, але ці виявилося абсолютно невозможным.

Итак, своє покликання Мандельштам бачить у творчості, й інші роздуми періодично переплітаються з невичерпній архітектурної темою:"… з тяжкості недоброї і це коли-небудь прекрасне створю". Це з вірші, присвяченого собору Паризької Богоматері. Віра у те, що може створювати прекрасне й зуміє залишити свій слід літературі, важко позбутися поэта.

Поэзия в розумінні Мандельштама покликана відроджувати культуру (споконвічна «туга зі світової культурі»). У одному із пізніх віршів порівняв поезію з плугом, який перевертає час: старовина виявляється сучасністю. Революція в мистецтві неминуче призводить до класицизму — поезії вечного.

С віком у Мандельштама відбувається переоцінка призначення слова. Коли раніше він був для нього каменем, нині — плоттю і душею одночасно, майже жива істота, які мають внутрішньої свободою. Слово повинно бути пов’язані з предметом, який свідчить про, воно вибирає «під житло» той чи інший предметну область. Поступово Мандельштам дійшов ідеї органічного слова його співака — «Верлена культури». Як кажуть, знову з’являється Верлен, одне із орієнтирів молодості поэта.

Через всю пізню лірику Мандельштама проходить культ творчого пориву. Він, наприкінці кінців, оформляється навіть у якесь «вчення», пов’язане з ім'ям Данте, з його поетикою. До речі, коли казати про творчих поривах, треба помітити, що Мандельштам будь-коли замикалася на темі поетичного натхнення, з однаковим повагою ставився і до інших видів творчості. Досить згадати його численні посвяти різним композиторам, музикантам (Бах, Бетховен, Паганіні), звернення до художників (Рембрандт, Рафаель). Якщо це музика, картини чи вірші — всі у однаковою мірою є результатом творчості, невід'ємною частиною культуры.

Психология творчості по Мандельштаму: вірш живе ще до його його втілення на папері, живе своїм внутрішнім чином, який чує слух поета. Залишається лише записати. Напрошується висновок: не писати не можна, адже вірш вже живе. Мандельштам писав, і за твори піддавався гонінням, пережив арешти, посилання, табору: Він розділив долі багатьох своїх співвітчизників. У таборі закінчився його земний шлях; почалося посмертне існування — життя його віршів, тобто те безсмертя, у якому поет і вбачав вищого сенсу творчества.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.