Николай Олексійович Некрасов

Николай Олексійович Некрасов

(1821 — 1877).

Ю.В.Лебедев.

О народних витоках світовідчуття Некрасова

" Безкінечна тягнеться дорога, і ній, слідом промчавшейся трійці, з тугою дивиться вродлива дівчина, пришляховий квітка, який сомнется під важким, грубим колесом. Інша дорога, що йде в зимовий ліс, і біля неї замерзающая жінка, на яку смерть — велике благословення… Знову нескінченна тягнеться дорога, та страшна, яку народ прозвав второваною ланцюгами, і з ній, під холодної далекої місяцем, в мерзлої кибитці, квапиться до своєму изгнаннику-мужу російська жінка, від розкоші та раювання в холод і прокляття " , — так писав творчість М. А. Некрасова російський поет початку ХХ століття До. Д. Бальмонт.

Стихотворением «Дорогою «Некрасов розпочав свій шлях, поемою про мандрівках по Русі мужиков-правдоискателей він його закінчив. Коли наприкінці днів Некрасов намагався написати автобіографію, його дитячі враження знову супроводжувала дорога: «Сільце Грешнево слід за низовий Ярославско-Костромской дорозі, званої На Сибірку, вона і Владимирка; панський будинок входить у саму дорогу, і усе, що за нею відбувалося й їхало, було відомо, починаючи з поштових трійок і закінчуючи арештантами, закованими у подальшому ланцюгу, у супроводі конвойних, було постійної їжею нашого дитячого цікавості «.

Грешневская дорога стала для Некрасова першим «університетом », широким вікном у великих всеросійський світ, початком пізнання многошумной і неспокійною народної Росії:

У нас дорога велика була:

Рабочего звання люди туди-сюди снували.

По ній без числа.

Копатель канав — вологжанин,.

Лудильщик, кравець, шерстобит,.

А то монастир городянин.

Под свято молитися котить.

Под наші густі, старовинні в’язи.

На відпочинок тягнуло стомлених людей.

Ребята обступлять: почнуться розповіді.

Про Київ, про турку, про чудесних звірів.

.. .. .. .. .. .. .. .. .. .

Случалось, тут впродовж дня пролітали ;

Что новий перехожий, то нове оповідання…

С здавна дорога увійшла у життя ярославско-костромского селянина. Убога земля російського Нечорнозем’я часто ставила його замислитися: як прогодувати дедалі більшу сім'ю? Сувора північна природа змушувала мужика виявляти особливу винахідливість у боротьбі існування. По народної прислів'ю, виходив із нього «і швець, і жнець, і на дуду грець »: працю землі мимоволі супроводжувався попутними ремеслами. Здавна селяни некрасовського краю займалися плотницким ремеслом, визначалися мулярами і штукатурами, опановували ювелірним мистецтвом, різьбленням з дерева, виготовляли колеса, сани і дуги. Ішли вони й у бондарный промисел, властиве і їм і гончарне майстерність. Бродили дорогами кравці, лудильники, шерстобиты, ганяли коней хвацькі ямщики, подорожували лісам так болотам вранці до вечора зіркі мисливці, продавали селами і селами нехитрий червоний товар шахраюваті коробейники.

Желая з матеріальною вигодою родині вжити свої робочі руки, рвалися мужики до міст — губернські, Кострому і Ярославль, а переважно у столичний Петербург і у першопрестольної Москв-матінку. Як перелітний птах, із настанням перших зимових холодів, завершивши селянську польову жнива, збирався отходник у далеку дорогу. Усю зиму трудився не покладаючи рук на чужедальней сторонушке: будував у Москві Петербурзі, катав валянки, дубив шкіри, водив по багатолюдним місцях ведмедя на потіху чесному народу. Коли ж починало пригрівати по-весняному ласкаве сонечко, збирав отходник в торбинку свій нехитрий інструмент і з незначною серцем, брязкаючи трудовими п’ятаками, вирушав додому, там. Кликала себе земля: у праці пахаря-хлебороба будь-який отходник все-таки бачив основу, корінь свого існування.

И снував цей непосидючий люд без числа з тієї ж дорозі, з якою з дитинства зріднилася душа майбутнього народного поета. Ще хлопчиком зустрів тут Некрасов селянина, не схожого на старого, осідлого хлібороба, кругозір якого обмежувався межами своєї села. Отходник далеко побував, багато побачив. З нашого боку не відчував повсякденного гніту із боку поміщика і управляючого, дихав на повні груди та сприйняттям світу дивився широко відкритими очима. Це був людиною незалежна і гордий, критично оцінюючий навколишнє: «І казкою потішить, і притчу уверне! »

В нечерноземных оброчних маєтках навіть за кріпацькій праві існувало демократичне селянське самоврядування. Поміщики, які проживали у містах, давали можливість селянам самостійно розкладати оброчну суму подвір'ях, залежно від своїх спроможності, вирішувати на мирських сходках загальні і питання справи.

Ярославско-костромской край — колиска народного поета — нашу національну драматург А. М. Островський неспроста називав «самої проворної, самої промислової місцевістю Великоросії «. «Ех, трійка! птах трійка, хто тебе вигадав? «- запитував Гоголь і відповідь давав теж знаменний: «Знати, у жвавого народу ти могла лише народитися, у тому землі, що ні любить жартувати, а ровнем-гладнем разметнулась на полсвета, та й іди собі вважати версти, доки миготітиме тобі в очі. Не хитрий, здавайся, дорожній снаряд, не залізним схоплений гвинтом, а нашвидку, живцем з однією сокирою так долотом спорядив тебе ярославський розторопний мужик. Чи не німецьких ботфортах ямщик: борода так рукавиці, і сидить чорт знає тоді; а підвівся, так розмахнувся, так затягнув пісню — коні вихором, спиці в колесах змішалися до одного гладкий коло, лише здригнулася доро-га, так скрикнув перелякано зупинений пішохід, і вже вона помчала, помчала, помчала!.. »

Среди «жвавого народу «у характері самого Некрасова з дитинства був закоріненим дух пошуку правди, який споконвіку був притаманний її земляків. Народний поет теж пішов дорозі отходника, але тільки в селянське, а письменницькому її суть.

Детские і юнацькі роки поэта

Николай Олексійович Некрасов народився в Україні 28 листопада (10 грудня) 1821 року у Немирові, в якій служив тоді її батько. Невдовзі майор Олексій Сергійович Некрасов пішов у відставку і осінню 1824 року із сім'єю родинний маєток. У Грешневе він почав звичайне життя дрібнопомісного дворянина, у розпорядженні якого було лише 50 душ кріпаків. Людина крутого вдачі і деспотичного характеру, не щадив своїх підлеглих. Перепадало для підвладних йому чоловікам, вистачили з нею горя і домочадці, особливо мати поета, Олена Андріївна, жінка доброї душі, й чуйного серця, розумна і освічена. Гаряче любила дітей, заради їхнього щастя спокою, заради їхнього майбутнього вона терпляче зносила в міру своїх слабких сил зм’якшувала пануючий у домі сваволю.

Крепостническое самодурство у роки було явищем звичайним, майже повсюдним, але з дитячих років глибоко уразило воно душу поета, оскільки жертвою опинився тільки він сам, як грешневские селяни і дворові, а й улюблена «русокудрая, голубоокая «мати поета. «Це… було поранене від початку життя серце, — характеризував Некрасова Достоєвський, — і саме така будь-коли заживавшая рана його й була початком і джерелом всієї жагучої, страждальницького поезії його за всю потім життя » .

Но і зажадав від свого батька Некрасов успадкував певні позитивні якості - силу характеру, твердість духу, завидне упертість у досягненні мети:

Как вимагав батьків ідеал:

Рука тверда, очей вірний, дух випробуваний.

От Олексія Сергійовича поет з дитинства заразився і мисливської пристрастю, усе ж, яка згодом давала йому щасливу можливість щирого, серцевого зближення з мужиком. Саме Грешневе зав’язалася глибока дружба Некрасова з селянами, яка живила потім душу і творчість протягом усього життя:

Приятно зіткнутися столиці гучної з одним Взимку,.

Но друга побачити, йде за плугом.

В селі літній спека,;

Стократ приємніше…

Так писав Некрасов влітку 1861 р. в Грешневе, куди він часто наїжджав після примирення ж із батьком.

Ссора з нею відбулася відомим і дуже характерним приводу. Рано став тяготитися Некрасов крепостническим сваволею у батьковій садибі, рано став заявляти свою незгоду з батьківським способом життя. У Ярославській гімназії вона вже повністю віддався другий улюбленої пристрасті, успадкованою від, — літературі, театру. Юнак як багато читав, а й пробував свої сили на літературній ниві. На момент вирішального повороту у долі у Некрасова була зошит власних віршів, написаних імітуючи модним тоді романтичним поетам:

Я отроком покинув рідну домівку.

(За славою зробив у столицю поспішав)…

" Петербурзькі митарства ". 20 липня 1838 року шістнадцятирічний Некрасов пішов у далекий шлях із «заповітної зошитом ». Всупереч волі батька, бажав бачити сина у військовому навчальному закладі, Некрасов вирішив зробити до університету. Дізнавшись про його намір, Олексій Сергійович розізлився, відправив синові лист із загрозою позбавити її будь-якої матеріальної підтримки і допомоги. Але крутий характер батька зіштовхнувся з рішучим характером сина. Стався розрив: Некрасов залишився у Петербурзі один, зволікається без жодної підтримки і опори. Почалася життя, не схожа життя звичайного дворянського сина. Майбутній поет сам обрав собі дорога терниста, типовий радше задля бідного різночинця, своєю працею що пробиває собі шлях. Незадовільна підготовка в Ярославській гімназії не дозволила йому витримати іспит до університету, але завзятий Некрасов визначився вільним слухачем і протягом трьох років відвідував заняття на філологічному факультеті.

" Петербурзькими митарствами «називають зазвичай цей період у житті Некрасова. І на самому справі, невдач занадто багато: провал іспитах до університету, рознос в критиці першого збірника наслідувальних, учнівських віршів «Мрії і звуки », напівголодне існування, нарешті, поденна, чорнова робота у столичних журналах, рабо-та заради ані кусня хліба, не приносившая часом ніякого морального задоволення. Але одночасно «ходіння по муках «формувало стійкий і мужній характер, загартувало поета, а головне, відкрило проти нього життя петербурзьких низів, життя ж мужиків, але тільки в сільському, а міському, отходническом їх побуті. У пошуках заробітку на початковому етапі петербурзької життя частенько приходив Некрасов на Сінну площа, де збирався простий народ: торгували своїми виробами ремісники і майстрів, продавали овочі й молочних продуктів селяни навколишніх сіл й сіл. За копійчану плату писав майбутній поет неписьменним чоловікам прохання й касаційної скарги, а одночасно прислухався до народного чутками, впізнавав потаємні думки і почуття, бродили умонастроїв і серцях трудовий Росії. З накопиченням життєвих вражень йшло накопичення літературних сил, вже які спираються глибоке розуміння громадської несправедливості.

Литературный талант Некрасова помічає видавець театрального журналу «Репертуар і пантеон «Ф. А. Коні. Не без підтримки юнак пробує сили у театральної критиці, але знаходить деяку популярність як автор віршованих фейлетонів («Балакун », «Чиновник ») і водевілів («Актор », «Петербурзький лихвар »). У цих творах Некрасов шукає і часом знаходить демократичного глядачів і читача. Захоплення драматургією не не залишає сліду і його поетичного творчості: драматичний елемент пронизує некрасовську лірику, відбивається у поемах «Росіяни жінки », «Сучасники », «Кому на Русі жити добре » .

Встреча з У. Р. Белинским

В ході цього духовного змужніння доля Некрасова з людиною, якого до кінця днів він вважав своєю вчителькою, до кого смиренно «схиляв коліна ». Поет зустрівся з У. Р. Бєлінськ в 1843 року, коли «шалений Віссаріон », як його звали друзі, захоплювався утопічним соціалізмом і таврував існуюче у Росії громадське нерівність: «Що мені тому, що з обраних є блаженство, коли більшість і підозрює його можливості?.. Горе, важке горі оволодіває мною побачивши босоногих хлопчиків, граючих надворі в бабки, і обірваних жебраків, і п’яного візника, і йде з розлучення солдата, і біжить з портфелем під мышкою чиновника… »

Сильно подіяли на сприйнятливого юнака соціалістичні переконання Бєлінського. Адже гірку частку безпритульного бідняка Некрасов відчув своєму собствен-ном досвіді: «петербурзькі митарства «навчили їх у кожному злиденному бачити свого побратима, щиро співчувати нещасть і бідам народним, глибоко любити «золоте народне серце ». Соціалістичні ідеї впали на благодатний грунт, вони у душі поета найпряміший і емоційний відгук. Згодом Некрасов заплатив щедру данина кохання, і подяки свого вчителя в вірші «Пам'яті Бєлінського », в поемі «У. Р. Бєлінський », в сценах з ліричної комедії «Ведмежа полювання » :

Ты нас гуманно мислити навчив,.

Едва ль вже не перший згадав про простий народ,.

Едва ль вже не перший ти заговорив.

О рівність, братерство, про свободу…

Именно тепер Некрасов відбуває о поезії нові дорогу, створюючи перші, глибоко реалістичні вірші із демократичною тематикою. Захоплену оцінку Бєлінського, як відомо, викликало вірш Некрасова «Дорогою «(1845). Прослухавши його, Бєлінський не витримав і вигукнув, звертаючись до Некрасову: «Так чи ви, що ви поет — і львівський поет істинний! »

Наряду з поезією Некрасов у роки пробує сили, і прозі. Особливо виділяється його незакінчений роман «Життя невпинно й пригоди Тихона Тростникова «(1843−1848), твір багато в чому автобіографічне, що з «петербурзькими митарствами ». Окремі сюжети і тематичні мотиви цього роману Некрасов розвине потім у поезії - «Нещасні «, «На вулиці «, «Про погоді «, «Ванька », «Візник «і ін.

Талант Некрасова-журналиста

Белинский високо цінував гострий критичний розум Некрасова, поетичний талант, глибоке знання народної життя і успадковану від ярославцев діловитість і підприємливість. Разом з Бєлінськ Некрасов стає організатором літературного справи. Він збирає й публікує у середині 40-х років два альманаху — «Фізіологія Петербурга «і «Петербурзький збірник ». Вони друкують нариси, повісті й оповідання про життя столичної бідноти друзі Бєлінського і Некрасова, письменники передового образу думки, прибічники «гоголівського », критичного напрями.

В 1847 року у руки Некрасова та його друзів (І. І. Панаєва, Бєлінського, Тургенєва) переходить журнал «Сучасник », заснований А. З. Пушкіним, потьмянілий саме його смерті під редакцією П. А. Плетньова і тепер наново відроджений. З журналом «Сучасник «будуть пов’язані кращі російські письменники 40−60-х років. За участі Некрасова Тургенєв публікує тут «Записки мисливця », І. А. Гончаров — роман «Звичайна історія », Д. У. Григорович — повість «Антон Бідолаха », А. І. Герцен — повісті «Сорока-злодійка «і «Доктор Крупів », Бєлінський — пізні критичні статті.

Однако розпочатий до кінця 40-х років у Росії громадський підйом на його злеті підсікає страшного удару. Вже у лютому 1848 року спалахує революція мови у Франції, і переляканий Микола І вирішує разом припинити всяке «вільнодумство ». Заарештовано члени гуртка Петрашевского, така сама доля загрожує Бєлінському, але, і з гіркотою писав Некрасов, «тут послужливо могила йому обійми розчинила ». У дивовижній країні почався одне із найбільш важких періодів її історії, який отримав назву «похмуре семиріччя » :

Помню я Петрашевского справа,.

Нас воно вразило, як грім,.

Даже старці ходили несміливо,.

Говорили неголосно про неї.

Так писав Некрасов у сатирі «Недавнє час «про важких роках, які переживала тоді навіть наша література. Причіпки цензорів сягали безглуздя: навіть у поварених книгах вычеркивалось словосполучення «вільний дух ». Траплялося, і виходом друком у «Современника «цензура забороняла до публікації добру третину матеріалу, і тоді Некрасову доводилося виявляти неймовірну винахідливість, аби врятувати журнал від катастрофи. Саме на цей період що з дружиною, А. Я. Панаєвій, пише два об'ємних роману «Три країни світла «і «Мертве озеро », покликані заповнювати заборонені цензурою сторінки журналу. У суворих умовах відшліфовується майстерність Некрасова-редактора, вміння спритно обходити цензурні перешкоди. На у своїй квартирі він влаштовує щотижневі обіди, у яких, поруч із співробітниками журналу, беруть участь цензори, мимоволі пом’якшувальні свою вдачу в інтимній обстановці ще у колу знаменитих літераторів. Використовує Некрасов і свої знайомства з високопоставленими людьми члена Англійського клубу і майстерний гравець у карти.

После смерті Бєлінського, в 1848 року Некрасов підключається до роботи у литературно-критическом розділі журна-ла. Його перу належить ряд блискучих критичних статей, серед яких вирізняється нарис «Росіяни другорядні поети «(1850), який відновлює пошатнувшуюся в 40-і роки репутацію поезії.

Великая заслуга Некрасова-редактора перед російської літератури полягає у цьому, що, володіючи рідкісним естетичним чуттям, він виступав у ролі першовідкривача нових літературних талантів. Завдяки Некрасову зі сторінок «Современника «з'явилися перші твори Л. Н. Толстого: «Дитинство », «Отроцтво », «Юність «і «Севастопольські розповіді «. У 1854 року на запрошення Некрасова постійним співробітником «Современника «став ідеолог російської революційної демократії Н. Г. Чернишевський, та був літературний критик Н. А. Добролюбов. Коли 1859 року відбудеться історично неминучий розрив лібералів з революционерами-демократами і з талановиті письменники ліберального образу думки підуть із «Современника », Некрасов-редактор знайде нові письменницькі обдарування серед беллетристов-демократов й у літературному відділі журналу потраплять до істориків твори М. У. Успенського, Ф. М. Решетникова, М. Р. Пом’яловського, У. А. Слєпцова, П. І. Якушкіна, Р. І. Успенського та інших.

В 1862 року після петербурзьких пожеж піднімається чергова хвиля гонінь на передову думку. Розпорядженням уряду «Сучасник «припиняється на що вісім місяців (червень — грудень 1862 року). У 1862 року заарештований Чернишевський. У цих драматичних умовах Некрасов робить енергійні спроби врятувати журнал, а після офіційного дозволу поїхав у 1863 року друкує зі сторінок «Современника «програмного твору російської революційної демократії, роман «Що робити? «Чернишевського.

В червні 1866 року, після пострілу У. У. Каракозова в Олександра ІІ, влади знову забороняють видання «Современника ». Ризикуючи своєї репутацією, в ім'я порятунку журналу Некрасов вирішується на «зрадливий звук »: він мовить в Англійському клубі вірші, присвячені Про. І. Комиссарову, офіційно оголошеному рятівником царя від замаху Каракозова. Але ці відчайдушні спроби врятувати журнал залишилися безрезультатними і з’явилися предметом болісних докорів сумління і.

Только через півтора року і Некрасову вдається орендувати у А. А. Краєвського журнал «Вітчизняні записки ». З 1868 року й аж до смерті Некрасов залишається незмінним редактором журналу, що об'єднує прогрессив-ные літературні сили 1970;х років. До редакції «Вітчизняних записок «Некрасов запрошує М. Є. Салтикова-Щедріна і Р. 3. Єлисєєва. У відділі белетристики друкуються А. М. Островський, М. Є. Салтиков-Щедрін, З. У. Максимов, Р. І. Успенський, А. І. Левітів та інші письменники демократичного табору. Відділом критики керує Д. І. Писарєв, а після смерті Леніна — А. М. Скабичевский і М. До. Михайлівський. Відділ публіцистики ведуть Р. 3. Елисеев і З. М. Кривенко. Журнал «Вітчизняні записки «поділяє у роки славу забороненого «Современника «і слід у центрі суспільної відповідальності і літературної боротьби. Діяльність Некрасова-редактора належить до найяскравіших сторінок на історії російської журналістики.

Поэтический збірник Некрасова 1856 года

В на самому початку громадського підйому 1960;х років, в 1856 року, виходить поетичний збірник Некрасова, який приніс поетові славу і небачений літературний успіх. «Захоплення загальний. Чи перші поеми Пушкіна, чи «Ревізор «чи «Мертві душі «мали такого успіху, як Ваша книга » , — повідомляв поетові М. Р. Чернишевський. «А Некрасова вірші, зібрані в Прохаськовому один фокус, — жгутся » , — сказав Тургенєв примітні слова. Готуючи книжку до видання, Некрасов справді виконав велику роботу, збираючи вірші «до одного фокус », у єдине ціле, нагадує мозаическое художнє полотно. Такий, наприклад, цикл «На вулиці «. Одна вулична драма стикається з інший, інша змінюється третьої, до підсумковій формули поета: «Ввижається мені скрізь драма ». Сукупність сценок надає віршам певний додатковий сенс: ідеться про щодо приватних, уривчастих епізодах міського життя, йдеться про «злочинному стані світу », у якому існування можливе лише на принизливих умовах. У цих вуличних сценках вже передчувається Достоєвський, вже предвосхищаются образи майбутнього роману «Злочин покарання ». Достоєвський і саме визнавав згодом значний вплив поезії Некрасова з його творчість. Дізнавшись про «смерть поета, він просидів за томиками його віршів всю ніч. » …У цієї ночі я перечел майже дві третини всього, що написав Некрасов, і дослівно вперше собі звіт: як багато Некрасов, як, у всі ці тридцять років обіймав місця у моєму житті! »

Некрасов про долю російської поэзии

Сборник Некрасова 1856 року відкривався естетичної декларацією «Поет і громадянин », у якій відбивалися драматичні роздуми поета про співвідношенні високої громадянськості під поетичною мистецтвом. Проблема невипадково придбала як ніколи актуальними біля підніжжя 60-х років, напередодні бурхливого громадського підйому. Вірші є діалог поета і громадянина. У цих героїв за плечима роки «похмурого семиріччя », страшно понизившие духовний рівень російського суспільства. Це рівній мірі гостро відчувають і львівський поет, і громадянин. в Новий час вимагає відродження втраченого у суспільстві ідеалу високої громадянськості, заснованої на «всеобнимающей любові «до батьківщини:

Ах! буде прийняти із нас купців, кадетів,.

Мещан, чиновників, дворян.

Довольно навіть нам поетів,.

Но потрібно, потрібно громадян!

Оно ж потребує уважного й відродження ідеалу високої поезії, уособленням що його віршах Некрасова є Пушкін. Не доводиться це не помітити, що діалог поета і громадянина пронизаний гірким відчуттям догляду до минулого тієї доби історії вітчизняної культури, що була відзначено всеобнимающим, гармонійним генієм Пушкіна, коли вони вищого синтезу, органічного єдності високої громадянськості з мистецтвом. Сонце пушкінської поезії зайшло, і що немає надії з його схід:

Нет, не Пушкін. Але поки.

Не видно сонця нізвідки,.

С твоїм талантом соромно спати;

Еще стыдней в годину горя.

Красу долин, небес і моря.

И ласку милої оспівувати…

Так каже громадянин, який від поета на нову епоху більш суворої й аскетичної громадянськості, вже заперечує «красу небес «і «пестощів милої «, вже істотно яка обмежує повноту поетичного світовідчуття.

В вірші Некрасова позначилися глибокі роздуми поета про драматизме розвитку російського поетичного мистецтва — у епоху 1960;х років. Образ поета сповна втілює у собі цей драматизм. Перед нами герой, які перебувають роздоріжжі і як уособлює різні тенденції у розвитку російської поезії минулих років, відчуває можливу дисгармонію між «громадянської поезією «і «чистим мистецтвом » .

Поезія епохи 50−60-х років справді виявиться розколотої на два ворогуючих друг з одним течії: поруч із Некрасовим стане Фет. Причому розкол в поезії середини століття виникне в суперечках про пушкінському спадщині. Прибічники «чистого мистецтва », оголошуючи себе істинними спадкоємцями Пушкіна, будуть посилатися на рядки з вірша «Поет і натовп »: «Не для життєвого хвилювання… «Поети демократичного табору, обстоюючи своє розуміння його вірності Пушкіну, будуть цитувати з «Пам'ятника » :

И довго буду тим люб’язний я народу,.

Что почуття добрі я лірою будив…

Каждая зі сторін спирається на справді властиві багатогранному і гармонійному генію Пушкіна естетичні принципи. Але тоді як Пушкіна вони були об'єднані, то середині ХІХ століття, за доби різкій драматизації громадських пристрастей, вони виявилися розлученими з різних боків барикади. Зберегти властиву Пушкіну цілісність, повноту і безпосередність сприйняття світу можна були лише ціною відмови від цивільних бур сучасності. Поетична свіжість, природна чистота і ненадломленість лірики Фета досягалася шляхом відключення творчості від цивільних пристрастей і в чисті споглядання природи й любові. Прагнення Фета зберегти гармонію за умов дисгармонической дійсності змушувало гранично скорочувати тематичне розмаїтість віршів. Про цю особливість його лірики добре сказав А. У. Дружинін, точно оцінивши сильні й слабкі її боку.

Некрасовский поет занадто гостро «бачить неможливість служити добру, не жертвуючи собою ». Демократична поезія, не чуждающаяся злоби дня, відкрита дисгармонії навколишнього світу, часом жертвує мистецтвом, його поетичної грою заради «добрих почуттів ». Зрозуміло, вторгающаяся у вірші Некрасова і поетів «некрасовської школи «соціальна дисгармонія накладає з їхньої творчість особливий відбиток. У порівнянні з поезією «чистого мистецтва «тут понад активізовано аналітичне початок, відчутніше вплив прози. Назвавши свій вірш «суворим і незграбним », Некрасов не кокетував відносини із своїми читачами. По словами А. Блоку, мученики «частіше недорікуваті, красномовні «. Але у суворість був створений свій щоправда і своя краса: дисгармоничность художньої форми мала тут особливу драматичну змістовність. Саме з цим пов’язаний успіх поетичного збірника 1856 року, прокладывавшего у російській поезії нових шляхів.

Вслед за «Поетом і громадянином », який був своєрідним вступом, в збірнику йшли чотири розділу з тематично однорідних і художньо тяжіють друг до друга віршів: у першому — вірші про народу, у другому — сатира з його недругів, у третій — поема «Сашко », у четвертому — інтимна лірика, вірші про й любові.

Народ в ліриці Некрасова

Поэтическое «багатоголосся ». Усередині кожного розділу вірші розташовувалися в продуманої послідовності. У поему про простий народ та її прийдешніх долях перетворювався у Некрасова весь перший розділ збірника. Відкривалася ця поема віршем «Дорогою », а завершувалася «Школярем ». Вірші перегукувалися друг з одним. Їх об'єднував образ польової дороги, розмови пана у першому вірші - з ямщиком, у тому — з селянським хлопчиком.

Мы співчуваємо недовірі ямщика до панів, справді погубившим його нещасну дружину Грушу. Але співчуття це стикається з глибоким невіглаством ямщика: разом з недовірою належить до освіти у ньому бачить порожню панську примху:

На якийсь патрет все дивиться.

Да читає якусь книжку…

Иногда страх мене, чуєш ти, щемить,.

Что погубить він і сина:

Учит грамоті, миє, стриже…

И ось у висновок розділу знову тягнеться дорога — «небо, ялинник і пісок ». Зовні вона така ж невесела і неприветлива, як й у першому вірші. Однак у народному свідомості відбувається тим часом благотворний переворот:

Вижу зробив у торбинці книжку.

Так, вчитися ти йдеш…

Знаю: батька на сина.

Издержал останній гріш.

Тянется дорога, і очах змінюється, світлішає селянська Русь, націлюючись до знання, до університету. Пронизливий вірші образ дороги отримує в Некрасова як побутової, а й умовний, метафоричний сенс: він посилює відчуття зміни у світі селянина.

Некрасов-поэт дуже трохи до тих змін, здійснені у народній середовищі. У його віршах селянська життя змальовується по-новому, не як в попередників і сучасників. На обраний Некрасовим сюжет існувало багато віршів, у яких мчали удалые трійки, дзеленчали дзвіночки під дугою, звучали пісні ямщиков. На початку вірші «Дорогою «Некрасов саме про це й нагадує читачеві:

Скучно! Нудно!.. Ямщик молодецький,.

Разгони чимось мою нудьгу!

Песню, чи що, приятель, запій.

Про рекрутский набір і розлуку…

Но відразу ж потрапити, круто, рішуче, він обриває звичайний і звичний у російській поезії хід. Що вражає в цьому вірші? Звісно ж, мова ямщика, геть позбавлена звичних народно-песенных інтонацій. Здається, ніби гола проза безцеремонно увірвалася у вірші: говір ямщика корявий і грубий, насичений діалектизмами. Які можливості відкриває перед Некрасовым-поэтом такий «приземлений «підхід до зображення людини з народу?

Заметим: у народних піснях мова, зазвичай, про «удалом ямщике », про «добром молодцю «чи «червоною дівиці «. Усі, що із нею може бути, застосовно до багатьох людей з народної середовища. Пісня відтворює події та характери загальнонаціонального значення й звучання. Некрасова ж цікавить інше: як народні радості чи негаразди виявляється у долі саме цього, єдиного героя. Його приваблює у першу чергу особистість селянина. Загальне в селянське життя поет зображує через індивідуальне, неповторне. Пізніше одному з віршів поет радісно вітає сільських друзів:

Все-то знайомий народ,.

Что ні мужик, то приятель.

Так ще й трапляється за його поезіях, що мужик, то неповторна особистість, унікальна у своєму роді характер.

Пожалуй, ніхто з сучасників Некрасова не дерзав таким близьким, впритул зійдеться з мужиком зі сторінок поетичного твори. Лише вдалося тоді як писати про простий народ, а й «говорити народом », впускаючи селян, жебраків, майстрових зі своїми різним сприйняттям світу, різним мовою в свої чудові вірші. І така поетична зухвалість Некрасову дорого коштувала: вона виявилася джерелом глибокого драматизму його поезіях. Драматизм цей виникав як оскільки було дуже важко витягувати поезію з такої життєвої прози, у якому до Некрасова ніхто з поетів не проникав, але ще й тому, що таке наближення поета до народного свідомості руйнувало багато ілюзії, якими жили його сучасники. Піддавалася поетичному аналізу, випробувалася на міцність та «грунт », в непорушність якої по-різному, але з однаковим безкомпромісністю вірили люди різних та напрямів і партій. Чернишевський і Добролюбов зміцнювали свою віру в селянську соціалістичну революцію, ідеалізуючи общинний уклад народної життя, пов’язуючи з нею соціалістичні інстинкти у характері російського мужика. Толстой і Достоєвський вірив у непорушність інших, патриархально-христианских почав народної моральності. Не тому народ у тому великих романах — цілісне єдність, світ, від якої невіддільні ні «круглий «Платон Каратаев, ні цілісна Сонечка Мармеладова.

Для Некрасова народ теж був «грунтом «і «основою «національного існування. Але туди, де його сучасники зупинялися, поет йшов далі, віддавався аналізові досягнень і відкривав у народі таке, що змушувало його мучитися й страждати:

Что друзі? Наші сили нерівні,.

Я нічого середини не знав,.

Что обходять вони, холоднокровні,.

Я попри всі безрозсудно дерзав…

Его віра у народ піддавалася значно більшим спокусам, ніж віра Толстого і Достоєвського, з одного боку, чи Добролюбова і Чернишевського — з іншого. Але зате й народна життя в сторінки його поетичні твори виявилася більш багатобарвною і різноликій, а засоби її поетичного відтворення — більш різноманітними. У першому його розділі поетичного збірника 1856 року визначилися як шляху руху і зростання народного самосвідомості, а й форми зображення народної життя. Вірш «Дорогою «- це є початковим етапом: тут ліричний «я «Некрасова ще значною мірою усунуто від усвідомлення ямщика. Голос ямщика надано себе, голос автора — теж. Але в міру того як у народній життя відкривається поетові високе моральне зміст, долається лірична роз'єднаність. Прислухаємося, як звучать самі голосу у вірші «Школяр » :

— Ну, пішов ж, будь ласка!

Небо, ялинник і пісок ;

Невеселая дорога…

Эй! сідай до мене, дружок!

Чьи ми чуємо слова? Російського інтелігента, дворянина, яка їде по невеселому нашому путівцю, чи ямщика-крестьянина, понукающего стомлених коней? Очевидно, і те й інше, дві ці голоси злилися до одного:

Знаю: батька на сина.

Издержал останній гріш.

Так зміг би сказати батька школяра його сільський сусід. Але говори-те тут Некрасов: народні інтонації, сам мовної склад народної мови прийняв він у свою душу.

О кому йдеться у вірші «Незжата смуга »? Начебто про хворому селянинові. Навіть прикмети осіннього пейзажу — «поля спорожніли «- схоплені тут очима орача. І осмислено з селянської погляду: шкода неприбраній смуги, незібраного врожаю. По-селянськи одушевляется і земля-годувальниця: «Здається, шепочуть колосся одна одній… «» Помирати зібрався, а жито цей » , — говорили у народі. І із настанням смертного години селянин думав щодо собі, йдеться про землі, що залишиться ж без нього сиротою. Але читаєш вірша і дедалі більш відчуваєш, що це надзвичайно особисті, дуже ліричні вірші, що очима орача поет дивиться він. Це так і це. «Несжатую смугу «Некрасов писав тяжкохворим, перед від'їздом за кордон в лікування 1855 року. Поета долали сумні думки; здавалося, що дні вже полічені, що у Росію, він може повернутися. І тоді мужнє ставлення народу до бідам і нещасть допомагало Некрасову вистояти перед ударом долі, зберегти духовні сили. Образ «незжатої смуги », як та спосіб «дороги «попередні роки віршах, знаходить у Некрасова переносний, метафоричний сенс: те й селянська нива, а й «нива «поетичного праці, потяг до якої в хворого поета сильніше за смерть, як сильніше смерті любов хлібороба до праці землі, до трудовий ниві.

В свого часу Достоєвський у мові про Пушкіна характеризував «всесвітньої чуйності «російського національного поета, вміло відчувати чуже своє, перейматися духом інших національних культур. Некрасов багато чого від Пушкіна успадкував. Муза його дивовижно прислушлива до народного світорозумінню, до найрізноманітніших, часом дуже далеких від поета характерам людей. Ця якість некрасовського таланту проявилося у ліриці, а й у поемах з життя.

Своеобразие сатиричних віршів Некрасова

Во другому розділі збірника Некрасов постає як дуже оригінальний сатиричний поет. У чому є його своєрідність? У попередників Некрасова сатира була перша з перевазі караючої: Пушкін бачив у ній «витійства грізний дар ». Сатиричний поет уподібнювався античному Зевсу-громовержцу. Він високо піднімався над сатиричним героєм і метав до нього блискавки спопеляючих, викривальних слів.

Послушаем початок сатири поета-декабриста До. Ф. Рилєєва «До временщику » :

Надменный тимчасовий правитель, і підлий, і підступний,.

Монарха хитрий підлесник і один невдячний…

А у Некрасова усе інакше, усе зовсім навпаки! У «Сучасною оді «він намагається, навпаки, якнайближче підійти до обличаемому герою, перейнятися його поглядами життя, підлаштуватися для її самооцінці:

Украшают тебе чесноти,.

До яких іншим далеко,.

И — беру небеса у свідки ;

Уважаю тебе глибоко…

Более цього у віршах «Моральний людина «і «Уривки з колійних записок графа Гаранского «герої вже самі себе і держава сама за себе кажуть. А ми сміємося, ми обурюємося! Чому? І тому, що Некрасов «наближається «до своїх героїв із глузуванням: свідомо загострює ворожий йому спосіб думання. Ось його герої як і не потребують викритті ззовні: самі себе, вони досить глибоко викривають. А проникаємо разом із поетом у внутрішній світ сатиричних персонажів, явними виявляються самі потаємні куточки малих, подленьких душ. Саме такими викриває Некрасов згодом і знатного вельможу в «Роздумах у парадного під'їзду ». Майже буквально відтворює він погляд вельможі на щастя народне і зневага до захисникам народу:

…Щелкоперов забавою.

Ты народне щастя звеш;

Без нього проживеш ти зі славою.

И зі славою помреш!

Повествование про вельможі витримана в тоні іронічного звеличення, на кшталт того, яке використовує поет й у «Сучасною оді «. У поемі «Залізниця «ми почуємо монолог генерала. Некрасов дає герою виговоритися остаточно, і їх вистачає, щоб затаврувати генеральське зневага до народові і його праці. Некрасовська сатира, яка дала поштовх гумористичної поезії У. У. і М. У. Курочкиных, Д. Д. Минаева та інших поетів — співробітників сатиричного журналу «Іскра », проти поетичної сатирою попередників послідовно оволодіває поглибленим психологічним аналізом, проникає в душу обличаемых героїв.

Нередко використовує Некрасов і сатиричний «переспів », який можна змішувати з пародією. У «Колисковій пісні (Наслідування Лермонтову) «відтворюється ритмико-интонационный лад лермонтовською «Козачій колисковою », частково запозичається і його висока поетична лексика, але ні в ім'я пародіювання, а того на тлі відродженою у свідомості читача високої стихії материнських почуттів різкіше відтінювалася низовину тих відносин, про яких розмова в Некрасова. Пародійне використання («переспів ») тут є засобом посилення сатиричного ефекту.

Поиск «нової людини «

Третий розділ збірника, поема «Сашко » , — це з перших дослідів поетичного епосу Некрасова, органічно який із прагнення його до широкому охвату життя. Поема творилася у щасливе час підйому громадського руху. У дивовижній країні назрівали круті зміни, очікувалося поява «нових людей «з сильними характерами. Усі розуміли: цих людей повинні з’явитися з українських громадських верств, близько що стоять народу. У поемі «Сашко «Некрасов, випереджаючи Тургенєва і Чернишевського, хотів показати, як народжуються «нові люди «і вони від колишніх героїв — дворян, «зайвих людей » .

Духовная сила людини, за Некрасовим, харчується мерою зв’язків його з народом. Що глибша цей зв’язок, то стійкішим і значніша опиняється людина, і навпаки. Лишен-ный коренів у рідній землі, людина уподібнюється степовій траві перекоти-поле. Такий культурний дворянин Агарин. Це розумний, обдарований і освічена людина, але у характері «вічного мандрівника «немає твердості і:

Что йому книга остання скаже,.

То душі його зверху і ляже:

Верить, не вірити — йому однаково,.

Лишь б доведено було розумно!

Агарину протистоїть дочка дрібнопомісних дворян, юна Сашко. Їй доступні радості, і суму простого сільського дитинства: по-народному сприймає вона природу, милується святковими сторонами селянської праці на кормилице-ниве. У розповідь про Сашкові і Агарине Некрасов вплітає улюблену селянством євангельську притчу про сівачі і грунті. Крестьянин-хлебороб уподібнював просвітництво посіву, яке результати — земним плодам, вырастающим з учорашнього насіння на трудовий ниві. У ролі «сівача знань на ниву народну «виступає в поемі Агарин, а благодатним грунтом виявляється душа юної героїні. Соціалістичні ідей, із якими знайомить Агарин Сашка, падають в родючий грунт і обіцяють у майбутньому «пишний плід ». Героїв «слова «скоро змінять герої «справи » .

Поэма «Сашко «було прийнято сучасниками б із особливим наснагою: в життя минулих років вже починалося витіснення культурних дворян різночинцями.

Своеобразие любовної лирики

Оригинальным поетом виступив Некрасов й заключному, четвертому розділі поетичного збірника 1856 року: по-новому він став писати і про кохання. Попередники поета воліли зображати це почуття на прекрасних миттєвостей. Некрасов, поетизуючи злети любові, не оминув і ту «прозу », яка «у коханні неминуча «(«Ми з тобою безглузді люди… »). У його поезіях поруч із люблячим героєм з’явився образ незалежної героїні, часом норовливої і непоступливою («Не люблю іронії твоєї… »). Тож й стосунку між люблячими сталі у ліриці Некрасова складнішими: духовна близькість змінюється суперечкою і сваркою, герої часто вже не розуміють одне одного, і це нерозуміння затьмарює їхнє кохання («Так, наше життя текла мятежно… »). Таке нерозуміння викликано іноді різним вихованням, різними умовами життя героїв. У вірші «Сором'язливість «боязкий, невпевнена у собі різночинець стикається з гордовитої світської красунею. У «Маші «дружини не можуть усвідомити одне одного, оскільки отримали різне виховання, мають різне уявлення про головне і другорядне у житті. У «Гадающей нареченій «- гірке передчуття майбутньої драми: наївною дівчині подобається у обранці зовнішнє витонченість манер, модний одяг. Адже для цього зовнішнім блиском часто приховується порожнеча. Нарешті, часто-густо особисті драми героїв є продовженням драм соціальних. Так було в вірші «Їжу чи вночі вулицею темній… «багато в чому предвосхищаются конфлікти, характерні для роману Достоєвського «Злочин покарання », для мармеладовской теми у ньому.

Таким чином, успіх поетичного збірника 1856 року був випадковим: Некрасов заявив на ньому себе як самобутній поет, прокладывающий нових шляхів у літературі. Головним джерелом поетичного своєрідності його творчості стала глибока народність, що з демократичними переконаннями поета.

Поэзия Некрасова напередодні реформи 1861 года

Накануне селянської реформи 1861 року питання народі й його історичних можливостях, подібно питання «бути не бути? », встав людей революційно-демократичного образу думки. Розчарувавшись до 1859 року у перспективи реформ «згори », вони очікували звільнення «знизу », живили сподіватися селянську революцію. Некрасов не сумнівався у цьому, що став саме народ, багатомільйонне селянство, є основним і вирішальної історичної силою країни. І, тим щонайменше саму задушевну поему про простий народ, написану в 1857 року, він їх назвав «Тиша » .

Поэма ця знаменувала певний поворот у розвитку Некрасова. Пошуки творчого запрацювала життя Росії біля підніжжя 1960;х років пов’язані з інтелігенцією: вона головне героєм трьох попередніх поем: «У. Р. Бєлінський », «Сашко », «Нещасні «. До народу у тих творах Некрасов виходив не прямо, а побічно: через заступників народних, страждальців і мучеників за правду. У «Тиші «поет уперше з надією й довірою звернувся сам народу:

Все жито крутому, як степ жива,.

Ни замків, ні морів, ні гір…

Спасибо, сторона рідна,.

За твій лікуючий простір!

В ліричної сповіді поета відчувається народний склад розуму, народне ставлення до бідам і негодам. Прагнення розчинити, розсіяти горі у природі - риса народної пісні: «Рознеси думки по чистим наших полях, по зеленим лужкам ». Співзвучні їй і масштабність, широта поетичного сприйняття, «лікуючий простір ». Якщо в поемах «У. Р. Бєлінський », «Нещасні «ідеал російського героя-подвижника втілювався у Некрасова образ гнаного «народного покровителя », то «Тиші «таким подвижником стає весь російський народ, сбирающийся під склепіння сільського храму:

Храм воздыханья, храм суму ;

Убогий храм землі твоєї:

Тяжеле стогонів не чули.

Ни римський Петро, ні Колізей!

Сюда народ, тобою улюблений,.

Своей туги нездоланної.

Святое тягар приносив ;

И полегшений йшов!

Почему тугу народу Некрасов називає «святим тягарем »? Як пояснити, що демократ-шестидесятник створює релігійні вірші, виконані такої суворої краси, такої високої скорботній сили? Пригадаємо, що для становлення демократичних поглядів Некрасова відбувалося у другій половині 40-х років, коли передові уми Росії було захоплено ідеями французьких соціалістів-утопістів. Це був социалисты-мечтатели, ідеї братства, рівності і свободи вони вважали «новим християнством », продовженням і розвитком моральних заповідей Пресвятої Богородиці. Социалисты-утописты, як правило, критикували офіційну церква, але етичні ідеї християнства, пов’язані з проповіддю соціальної рівності і людської братства, вони вважали «святим тягарем », зерном, з яких виростає ідея нового, справедливого, соціалістичного суспільства.

Русские їх послідовники були часом прибічниками більш рішучої, революційної ломки Старого Світу. Однак у області етичної, моральної вони йшли за своїми попередниками. Бєлінський у знаменитій листі до Гоголя називав православну церква «опорою батога, угодницею деспотизму », проте Христа при цьому як не заперечував, а прямо вважав його предтечею сучасного соціалізму: «Він перший сповістив людям вчення свободи, рівності та «братерства і мучеництвом зобразив, затвердив істину свого вчення » .

Многие сучасники Бєлінського точилися ще далі. Зближаючи соціалізм з християнством, вони пояснювали це зближення тим, зараз своєї появи християнство було релігією пригноблених містила у собі питому мрію народу про майбутнє братерство. Тому, на відміну Бєлінського, Герцен, наприклад, а разом із і Некрасов з схилянням ставилися до релігійності російського селянства, вбачали у ній одну форму прояви природною мрії простої людини про майбутнє світової гармонії. У щоденнику від 24 березня 1844 року Герцен писав: «Досі з народом можна казати лише через Святе Письмо, і, потрібно помітити, — соціальна сторона християнства лише близько розвинена; Євангеліє має ввійти у життя, воно має дати ту індивідуальність, яка готова на братство » .

Заметим, що таке «змирщення «релігії дуже суперечило корінним основам селянської релігійності. Російський мужик який завжди сподівався у віруваннях на потойбічний світ образу і майбутнє життя, інколи ж вважав за краще шукати «землю обітовану «у світі. Скільки легенд залишила нам селянська культура про існування таких земель, де «живе чоловік у достатку і справедливості «! Пригадаємо, що у оповіданні Тургенєва «Бежин луг «сон селянських дітей овіяний цієї доброї мрією про землю обітованій.

В поезії Некрасова постійно звучать релігійні мотиви, а ролі ідеалу для народних заступників виступає образ Христа. Ці мотиви мають народно-крестьянские витоки, вони прямо пов’язані з социально-утопическими переконаннями поета. Некрасов вірить, що соціалістичні сподівання є духовної опорою віруючого християнина, кріпосного мужика.

Но в «Тиші «його хвилює й питання: перейдуть ці мрії до справи, чи може народ до практичному здійсненню? Відповідь нею міститься у другої і третьої главках поеми. Селянська Русь постає у яких в збірному образі народа-героя, подвижника російської історії. Ще поета проносяться недавні події Кримської війни» та оборони Севастополя:

Когда над Руссю безтурботної.

Восстал немолчный скрип тележный,.

Печальный, як стогін!

Русь піднялася зусебіч,.

Все, що мала, віддавала.

И право на захист висилала.

Со всіх польових шляхів.

Своих покірних синів.

Воссоздается подія епічного масштабу: у затінках селянське життя, на польових дорогах здійснюється єднання народу непереможну Русь перед загальнонаціональної небезпеки. Не випадково в поемі воскрешаються мотиви давньоруської літератури та фольклору. У період фатальний битви автор «Слова про похід Ігорів „“ річки мутно течуть », а й у Некрасова «чорноморська хвиля, ще густа, ще червона, сумно в берег слави плещет ». У народну пісню: «де мат-те плаче, тут річки пройшли; де сестра-то плаче, тут криниці води », а й у Некрасова:

Прибитая до землі сльозами.

Рекрутских їхніх дружин та матерів,.

Пыль годі вже стовпами.

Над бідної батьківщиною моєї.

И про військових дій ворога Некрасов розповідає в полусказочном, полубылинном дусі:

Три царства перед ній стояло,.

Перед однієї… таких громів і блискавок.

Еще і небо не метало.

С нерукотворних хмар!

В поемі зміцнюється віра Некрасова у народні сили, у спроможності російського мужика бути героєм національної історії. Але коли його народ прокинеться до свідомої боротьбі за інтереси? Саме це питання на «Тиші «немає чіткого відповіді, як його й побачив «Роздумах у парадного під'їзду », й у «Пісні Еремушке », що стала гімном кількох поколінь російської демократичної молоді.

В цьому вірші зіштовхуються й сперечаються друг з одним дві пісні: одну співає нянька, іншу — «проїжджий міської «. У пісні няньки стверджується мораль холопська, лакейська, пісню «проезжего «звучить заклик до революційного справі під гаслами «братства, рівності і свободи ». Яким шляхом піде у майбутньому Еремушка, що сказати важко: вірша і відкривається, і завершується піснею няньки про терпінні і смиренність. Тут приховується суттєва відмінність народного поета Некрасова з його друзів Чернишевського і Добролюбова, які у цей час були великими оптимістами щодо можливого народне обурення. Саме тому віршах Некрасова «На смерть Шевченка », «Поет і громадянин », «Пам'яті Добролюбова «» народний заступник «- найчастіше страждалець, що йде на жертву. Таке трактування «народного покровителя «недостатньо збігається з етикою «розумного егоїзму «Чернишевського. Стосовно «нових людей «у Некрасова часто прориваються почуття, близькі до релігійному преклонінню. Характерний мотив обраності, винятковості великих людей, які проносяться «зіркою падучею », але яких «заглухла б нива життя ». У цьому Некрасов зовсім на пориває з демократичної ідеологією. Його герой нагадує не «надлюдини », а шанованого й улюбленого народом християнського подвижника:

Ты любиш нещасного, російський народ!

Страдания нас поріднили…

(«Княгиня Волконська »).

В подвижническом образі некрасовских «народних заступників «проявляється глибокий їх демократизм, органічна зв’язку з народної культурою. У світогляді російського селянина вихована важкою вітчизняної історією підвищена чуйність до страждальцям за істину, особливу довіру до них. Чимало таких мучеников-правдоискателей знаходить поет у самій селянському середовищі. Його приваблює аскетичний образ Уласа (вірш «Влас »), здатного на високий моральний подвиг. Підходить Власу суворий образ орача на завершення поеми «Тиша », який «без насолоди живе, без сожаленья вмирає «. Доля Добролюбова в некрасовском висвітленні виявляється спорідненої частці такого орача:

Учил ти жити для слави, для свободи,.

Но більш вчив ти вмирати.

Сознательно мирські наслажденья.

Ты відкидав…

Если Чернишевський до 1863 року чуттям політика усвідомлював реальну можливість революційного вибуху, то Некрасов вже у 1857 року чуттям народного поета відчував ілюзорність цих надій. Етика «розумного егоїзму », отвергавшая жертовність, виходила з відчутті близькості революції. Етика сподвижництва і жертовності у Некрасова породжувалася свідомістю неможливості швидкого пробудження народу. Ідеал революційного борця у Некрасова неминуче стулявся з ідеалом народного подвижника.

Первый післяреформений год

Поэма «Коробейники ». Перше пореформене літо Некрасов провів, звісно ж, в Грешневе, у своїх приятелів, ярославських і костромських селян. Восени він повернулося на Петербург із «купою віршів ». Його друзів цікавили настрої пореформеній села: до чого призведе невдоволення народу грабіжницької реформою, чи є надія на революційний вибух? Некрасов відповідав ці запитання поемою «Коробейники ». У ньому поет виходив нові дорогу. Попереднє його творчості був адресований переважно читачеві з освічених верств українського суспільства. У «Коробейниках «він сміливо розширив гаданий коло своїх читачів безпосередньо звернувся безпосередньо до народу, починаючи з незвичного посвяти: «Другу-приятелю Гаврилі Яковичу (селянинові села Шоды, Костромської губернії) ». Поет започаткував і другий безприкладний крок: на рахунок він надрукував поему у серії «Червоні книжки «і поширював їх у народі через коробейників — торговців дрібним товаром.

" Коробейники «- поэма-путешествие. Бродять по сільським просторам сільські торгаші - старий Тихоныч й молодий його помічник Ванька. Перед їх допитливим поглядом проходять одна одною строкаті картини життя тривожного пореформенного часу. Сюжет дороги перетворює поему в широкий огляд російської провінційної дійсності. Усі, що відбувається у поемі, сприймається очима народу, всьому дається селянський вирок. Про справжньої народності поеми свідчить і те, що першою главою її, у якій тріумфує мистецтво некрасовського «багатоголосся », мистецтво робити народний погляд поширювати на світ своїм, невдовзі стала популярною народної піснею — «Коробушкой ». Головні критики і судді у поемі - не патріархальні мужики, а «бувалі «, багато переживши у своїй страннической життя і про все мають власне судження. Створюються колоритні живі типи «розумових «селян, сільських філософів і політиків.

В Росії, яку судять мужики, «все перевернулося »: старі підвалини руйнуються, нове ще бродінні і хаосі. Картина розвалу починається з суду над «верхами », від батюшки-царя. Віра у його милості була стійкою в селянської психології, але Кримська війна в багатьох мужиків цю віру розхитала. Вустами старого Тихоныча дається наступна оцінка антинародних наслідків затіяної самодержавством війни:

Царь дуріє - народу лишенько!

Точит російську скарбницю,.

Красит кров’ю Чорно моренько,.

Корабли валить на дно.

Перевод свинцю так олову,.

Да відважним молодцям.

Весь народ повісив голову,.

Стон стоїть селами.

В годину народного лиха з’являється у Росії цілий легіон прихвоснів, спритних шахраїв, наживающихся на селянське горі. Однією рукою бездарне уряд творить «душегубные справи », а інший споює нещасних мужиків дешевої сивухою через рудих целовальников калистратушек. З селянської погляду, народне пияцтво — перший ознака глибокого загальнонаціонального кризи, перший сигнал насування катастрофи:

Ой! ти, зелие кабашное,.

Да китайські чаї.

Да куріння табашное!

Бродим не свої.

С цим пияцтвом так курінням.

Сломишь голову саме.

Перед светопреставлением,.

Знать, війна-то почалася.

Вкладывая у вуста народу такі різкі антиурядові настрої, Некрасов не погрішив проти правди. Багато чого тут залежить від старообрядницької сім'ї Гаврила Захарова, костромського селянина. Старообрядці не вживали вина, не пили чаю, не курили тютюну. Опозиційно налаштовані стосовно царю-антихристу та її чиновникам, вони різко негативно оцінювали події Кримської війни. Картину розвалу кріпосницькій Росії доповнюють спостереження коробейників над святковим життям панів, проматывающих у Парижі народні грошики на дорогі дрібнички, а завершує історія Титушки-ткача. Міцний, працьовитий селянин жертва всеросійського беззаконня й анархії перетворився на «убогого мандрівника «- «без дороги ти дорогою пішов ». Тягуча, тужлива його пісня, сливающаяся зі стогоном російських сіл й сіл, зі свистом холодних вітрів на убогих полях і луках, готує в поемі трагічну розв’язку. У глухому костромському лісі коробейники гинуть від рук до розпачу лісника, нагадує і зовні «горі, лычком подпоясанное ». Це вбивство — стихійний бунт втратив віру у життя людини.

Трагическая розв’язка в поемі ускладнюється внутрішніми переживаннями коробейників. Це дуже совісні мужики. Вони соромляться свого торгашеського ремесла. Трудова селянська мораль підказує їм, що, обманюючи своїх братьев-мужиков, вони творять несправедливе справа, «гневят Всевишнього ». Їх прихід до село — диявольське спокуса бідним дівок і баб. Спочатку вони — «червоні девушки-лебедушки », «дружини мужние — молодушки », а після «торгу завзятого «- «посеред села базар », «баби ходять точно п’яні, друг у одного рвуть товар ». Як вирок всієї трудовий селянської Росії своєму неправедному шляху, вислуховують коробейники лайки селянок:

Принесло ж вас, мошейников!..

Из села б вас колом!..

И тоді як набивають коробейники свої гаманці, все тривожніше вони себе відчувають, все прямо, все квапливіше стає їх шлях збереження та все значніша перешкоди.

Поперек шляху стає лише російська природа, як доведений до відчаю лісник, нагадує лісовика. Як докір коробейнику Ваньке — чиста любов його нареченої Катеринушки, тієї самої, яка воліла всім щедрим подарунків «бірюзовий перстень ». У трудових селянських турботах топить Катеринушка свою тугу по судженому. Уся п’ята главку поеми, що оспівує самовідданий працю й самовіддану любов, — закид торгашескому справі коробейників, яке веде їх із рідного села на чужу бік, відриває від трудовий життя та традиційної народної моральності:

Часто в нічку самотню.

Девка години не спала,.

А як жала жито високу,.

Слезы у трьох струмка лила!

В ключовою сцені вибору дороги остаточно визначається трагічний кінець життя коробейників. Вони самі готують долю. Побоюючись за схоронність тугих гаманців, вони вирішують у Кострому «напрями ». Цей вибір не рахується з непрямими російськими шляхами. Проти коробейників як б повстають нетрі лісів, багні боліт, сипучі піски. Ось і чекають на їх очікуване, збуваються їх фатальні передчуття…

Примечательно, що «христова охотничка », що убивав коробейників, відбувається це без будь-якого розрахунку: грошима, узятими вони, не дорожить. Того самого вечора, в шинку, розповідає він всьому народові про все це і покірно здає себе у руки влади.

Не випадково «Селянських дітях », створених разом з «Коробейниками », Некрасов оспівує сувору прозу і високі поезію селянського дитинства закликає зберігати чистими вічні моральні цінності, народжені працею землі, — то саме «одвічну спадщину », яке поет вважає джерелом російської культури:

Играйте ж, діти! Ростіть волі!

На то, вам і червоне дитинство дано,.

Чтоб вічно любити це убоге полі,.

Чтоб вічно вам милим здавалося воно.

Храните своє одвічну спадщину,.

Любите свій хліб трудовий ;

И нехай обаянье поезії дитинства.

Проводит Вас у надра земельки рідний!..

Период «важкого часу «

Поэма «Мороз, Червоний ніс ». Невдовзі по селянської реформи 1861 року у Росії настали «важкі часи ». Почалися переслідування і арешти. Засланий в Сибір поет М. Л. Михайлов, заарештований Д. І. Писарєв. Влітку 1862 року було укладено в Петропавловській фортеці Чернишевський. Морально чуйний Некрасов відчував ніяковість перед друзями, їх драматична судилося йому докором. У жодну з безсонних ночей, в нелегких роздумах себе і опальних друзів виплакалася у Некрасова велика «пісня покаяння «- лірична поема «Лицар на годину ». Коли він писав її, згадалися задевшие їх у свого часу у листі покійного Добролюбова від 23 серпня 1860 року докір й докір: «І подумалося мені: ось людина — темперамент в нього гарячий, хоробрості досить, воля тверда, розумом не скривджений, здоров’я від природи богатирське, і життя нудиться бажанням якогось справи, чесного, хорошого справи… Тільки ще й бути йому Гарібальді в своєму місці «.

Ушел із цивілізованого життя Добролюбов, згорівши на подвижницькою журнальної роботі, потрапив у фортеця Чернишевський… А Некрасову стати «російським Гарібальді «не довелося. Не бо ні вистачало твердості волі і сили характеру: загостреним чуттям народного поета він відчував неминучий трагізм революційного подвигу у Росії. Подвиг цей вимагав безоглядної віри. У Некрасова такий віри був. А революційне «лицарство «озираючись неминуче чинився «лицарством одну годину » :

Суждены вам благі пориви,.

Но здійснити щось дано…

Осенью 1862 року у важкому настрої (під загрозою опинилося існування «Современника », пішло в спад селянське рух, пригноблювана енергійними зусиллями уряду) поет відвідав родинний маєток: побував на Грешневе і сусідньому Аб`акумцеве на могилі матері. Результатом всіх подій і переживань стала поема «Лицар одну годину «- одне з проникливих творів Некрасова про синівської любові до матері, переростає у кохання до батьківщини. Настрої героя поеми виявилися співзвучними багатьом поколінням російської інтелігенції, наділеною пекучої совісністю, яка жадає діяльності, але з знаходить ні з собі навколо себе міцної опори для діяльного добра або заради революційного подвигу. Поему цю Некрасов дуже і читав завжди «зі сльозами у голосі «. Збереглося спогад, що після повернення з посилання Чернишевський, читаючи «Лицаря на годину », «не витримав і розридався » .

Польское повстання на 1863 року, жорстоко придушене урядовими військами, підштовхнуло придворні кола до реакції. У обстановці спаду селянського руху деяка частина революційної інтелігенції втратила віру межи простих людей, у його творчі можливості. Десь на сторінках демократичного журналу «Російське слово «почали з’являтися статті, у яких народ обвинувачувався в грубості, тупості, невігластві. Трохи згодом і Чернишевський в «Пролозі «вустами Волгіна вимовив гірке слово про «жалюгідній нації «- «згори донизу геть усі раби ». У умовах Некрасов почав працювати над новим твором, виконаним світлої ще віри і доброї надії, — до поеми «Мороз, Червоний ніс » .

Центральное подія «Мороза «- смерть селянина, і дію, у поемі теж не виходить межі однією селянською сім'ї. У той самий час у Росії, за кордоном її вважають поемою епічної. На погляд, це парадокс, оскільки класична естетика вважала зерном епічної поеми конфлікт загальнонаціонального масштабу, оспівування великого історичної події, що мав впливом геть долю нації.

Однако, звузивши коло дії поемі, Некрасов як не обмежив, але укрупнив її проблематику. Адже подія, пов’язану з смертю селянина, із утратою «годувальника і надії сім'ї «, йде своїм корінням майже в тисячолітній національний досвід, натякає мимоволі на багатовікові наші потрясіння. Некрасовська думку розвивається тут у руслі досить стійкою, а XIX століття надзвичайно живої літературної традиції. Сім'я — основа національної життя. Цю зв’язок сім'ї та нації глибоко відчували творці нашого епосу від Некрасова до Льва Толстого. Ідея сімейного, родинного єднання виникла маємо як найбільш насущна на зорі російської історії. І першими російськими святими виявилися герої-воїни, а скромні князі, брати Борис і Гліб, убиті окаянним Святополком. Вже цінності братньої, спорідненої любові зводилися в нас у ступінь національного ідеалу.

Крестьянская сім'я в поемі Некрасова — частка всеросійського світу: думка про Дарьє переходить природно у Думу про «величавої славянке », покійний Прокл подібний до селянському багатирю Микуле Селяниновичу:

Большие, з мозолями руки,.

Подъявшие багато праці,.

Красивое, далеке борошна.

Лицо — і по рук борода.

Столь само величний і її батько Прокла, скорботно застиглий на могильному бугрі:

Высокий, сивий, сухорлявий,.

Без шапки, недвижно-немой,.

Как пам’ятник, дідусь старий.

Стоял на могилі рідний!

" У великого народу — своя історія, а історії - свої часи критичні, по яких можна будувати висновки про силі, і велич його духу, — писав Бєлінський.- Дух народу, як і дух приватного людини, висловлюється цілком у часи критичні, по яких можна безпомилково судити як про його силі, а й молодості і свіжості його сил " .

С XIII по XX століття російська земля по меншою мірою разів у століття піддавалася опустошительному нашестю. Подія, що сталася у селянській сім'ї, втратила годувальника, як у краплині води відбиває історичні біди російської жінки-матері. Горе Дарії урочисто називається в поемі як «велике горі удовиці і материна родини малих сиріт ». Велике — оскільки його трагедія багатьох поколінь російських жінок — наречених, дружин, сестер і матерів. Далі - історична доля Росії: непоправної шкоди кращих національних наснаги в реалізації спустошливих війнах, в соціальних катастрофах століттями відгукувалися сирітської скорботою насамперед у наших сім'ях.

Сквозь побутової сюжет просвічує у Некрасова епічне подія. Зазнаючи на міцність селянський сімейний союз, показуючи сім'ю у момент драматичного потрясіння її устоїв, Некрасов тримає про себе загальнонародні випробування. «Століття протікали! «У поемі це проста поетична декларація: всім змістом, всім метафоричним світом поеми Некрасов виводить одномоментні події до віковому перебігу російської історії, селянський побут — до всенародному буття. Пригадаємо очі заплаканої Дарії, хіба що растворяющиеся у сірому, похмурому небі, плачучому непогожим дощем. До того ж вони порівнюються з хлібним полем, истекающим перезревшими зернами-слезами. Пригадаємо, що це сльози застигають в круглі і щільні перлини, бурульками повисають на віях, як у карнизах вікон сільських хат:

Кругом — подивитися немає сил терпіти,.

Равнина в алмазах блищить…

У Дарії сльозами наповнилися очі ;

Должно бути, їх сонце зліпить…

Только епічний поет міг зухвало співвіднести сніжну рівнину в алмазах з очима Дарії в сльозах. Образний лад «Мороза «тримається цих широких метафорах, виводять побутові факти до всенародному буття. До горю селянської сім'ї по-народному прислушлива в поемі природа: як жива істота, вона зачіпає що відбуваються події, вторить селянським плачів суворим виттям метелиці, супроводжує мріям народним чаклунськими чарами Мороза. Смерть селянина вражає весь космос селянської життя, спричиняє рух приховані у ньому духовні сили. Конкретно-бытовые образи, не втрачаючи своєї заземленности, зсередини озвучуються пісенним, билинним початком. «Попрацювавши у землі «, Прокл залишає її сиротою — і вона «лягає хрестами », священна Мати — сиру земля. І Савраска осиротів без свого господаря, як богатирський кінь без Мікули Селяниновича.

За трагедією однією селянською сім'ї - доля всього народу російського. Ми, як поводиться він у найбільших історичних випробуваннях. Смертельний завдано серйозного удару: існування сім'ї здається безмірним. Які ж долає народний «світ «нерозважне горі? Що допомагає йому вистояти в трагічних обставин?

Обратим увагу: у важкій нещастя домочадці найменше дбають про собі, найменше носяться зі своїми горем. Жодних претензій до світу, ніякого ремствування, сварок чи озлоблення. Горе відступає перед усепоглинаючим почуттям про жаль і співчуття до ушедшему людині до бажання воскресити Прокла ласкавим, привітним словом:

Сплесни, ненаглядний, руками,.

Сокольим оком подивися,.

Тряхни шовковими кучериками,.

Сахарны вуста розчини!

Так ж зустрічає біду і овдовіла Дарія. Не себе вона опікується, але, «повна думкою про чоловіка, кличе його, з нею каже ». Мріючи про весіллі сина, вона смакує не своє щастя лише, а щастя улюбленого Прокла, звертається до мертвому чоловіку як до живого, радіє його радістю. Скільки у її словах домашнього тепла і ласкавої, охоронної співчутливості стосовно близькому людині. Але така сама тепла, родинна любов поширюється в неї і «далеких «- на покійну схимницу, наприклад, випадково зустрінуту в монастирі:

В личко довго дивилася я:

Всех ти молодший, нарядней, миліший,.

Ты між сестер як горлинка біла.

Промежду сизих, простих голубів.

Дарью зігріває в трагічної ситуації тепло одухотвореного співчуття. Тут стосується Некрасов потаємного ядра народної моральної культури, того ніж стояла і має стояти Руська земле.

В поемі «Мороз, Червоний ніс «Дарія піддається двом випробувань. Два удару йдуть друг за іншому з фатальний невідворотністю. За смертю чоловіка її чекають на власна смерть. Але й її долає Дарія. Долає силою любові, що розпросторюється у героїні протягом усього природу: на землю-годувальницю, на хлібне полі. І помираючи, більше себе вона любить Прокла, дітей, селянський працю на вічної ниві:

Воробушков зграя злетіла.

С снопів, над возом здійнялася.

И Дарьюшка довго дивилася,.

От сонця рукою затуляючись,.

Как діти ж із батьком наближалися.

К паруючою клуні своєї,.

И з снопів усміхалися.

Румяные особи дітей…

Это дивовижне властивість російського національної вдачі народ проніс крізь імлу суворих лихоліть від «Слова про похід Ігорів «донині, від плачу Ярославни до плачу вологодських, костромських, ярославських, сибірських селянок, героїнь У. Бєлова, У. Распутіна, У. Астаф'єва втратили своїх чоловіків і синів. У поемі «Мороз, Червоний ніс «Некрасов торкнувся глибинних пластів нашої музичної культури, невичерпного джерела витривалості і сили народного духу, стільки раз що рятував Росію у часу національних потрясінь.

Поэма Некрасова вчить нас відчувати духовну красу та щедрість народної вдачі, головною особливістю якого є загострена чуйність до іншої людини, вміння зрозуміти його, як найбільш себе, щастя радіти його щастям чи страждати його стражданням. Мало в якій поетичної чуйності на чужу і чужу біль Некрасов і з цю пору — винятковий і «глибоко народний поет.

Лирика Некрасова кінця 60-х годов

Именно ця глибока віра у народ допомагала поетові піддавати народну життя суворому і суворому аналізу, як, наприклад, на завершення вірші «Залізниця ». Поет будь-коли помилявся щодо найближчих перспектив революційного селянського звільнення, але й ніколи не впадав причому у розпач:

Вынес досить російський народ,.

Вынес і цей шлях залізну,.

Вынесет усе, що Господь ні пошле!

Вынесет усе й широку, ясну.

Грудью дорогу прокладе собі.

Жаль лише — жити у цю добу прекрасну.

Уж вийде — ним ні мені, ні тобі.

Так за умов жорстокої реакції, коли похитнулася віра у народ самих його заступників, Некрасов зберіг упевненість у мужність, духовної стійкості і моральної красі російського селянина. Після після смерті батька в 1862 року Некрасов не порвав зв’язків із рідним його серцю ярославско-костромским краєм. Поблизу Ярославля він придбав садибу Карабиха і щоліта наїжджав сюди, проводячи час у мисливських мандрівках з давніми друзями з народу. Після «Морозом «з'явилася «Орина, мати солдатська «- вірш, прославляющее материнську і сыновнюю любов, яка тріумфує як над жахами миколаївської солдатчини, а й над самою смертю.

Появился «Зелений Шум «з весняним почуттям відновлення, «легкого дихання »; відроджується до життя спавшая взимку природа, і відтає заледеневшее в злих помислах людське серце. Народжена селянським працею землі віра у обновляющую міць природи, часткою якої людина, рятувала Некрасова та її читачів від повного розчарування у важкі роки урочистості на казенної Росії «барабанів, ланцюгів, сокири «(«Надривається серце від борошна… »).

Тогда ж Некрасов приступив до створення «Віршів, присвячених російським дітям ». «Через дітей душа лікується » , — говорив одне із улюблених героїв Достоєвського. Звернення до світу дитинства освіжало і підбадьорювало, очищало душу від гірких вражень дійсності. Основною перевагою Сендеги некрасовских віршів для дітей є непідробний демократизм: у яких тріумфує й селянський гумор, і співчутливо-жаліслива любов до малого й слабкому, звернена й обернена не лише у людині, до природі. Добрим супутником нашого дитинства став глузливий, лукаво-добродушный дідусь Мазай, незграбний «генерал «Клишоногий і лебезящий навколо неї наглядач, жалісливий дядечко Яків, який чи буквар селянської дівчатку.

Особенно важким для Некрасова виявився кінець 1960;х років: моральний компроміс, на що він пішов в ім'я порятунку журналу, викликав закиди зусебіч: реакційна публіка викривала поета в користолюбстві, а духовні однодумці - в відступництві. Важкі переживання Некрасова позначилися в циклі про «покаянних «віршів: «Радіє ворог… », «Помру я скоро… », «Навіщо мене розмовляє частини рвете… ». Але ці вірші не впи-сываются в однозначне визначення «покаянних »: у яких звучить мужній голос поета, виконаний внутрішньої боротьби, не знімає обвинувачень із себе, але клеймящий ганьбою і те суспільство, у якому чесна людина отримує право життя ціною принизливих моральних компромісів.

О незмінності цивільних переконань поета у ці драматичні роки свідчать вірші «Задушливо! без щастя волі… ». Тоді ж, в кінці 1960;х років, розцвітає сатиричний талант Некрасова. Він завершує цикл «Про погоді «, пише «Пісні про вільному слові «, поетичні сатири «Балет «і «Недавнє час ». Використовуючи витончені прийоми сатиричного викриття, поет сміливо з'єднує сатиру із високим лірикою, широко застосовує полиметрические композиції - поєднання різних розмірів — всередині одного твори. Вершиною і результатом сатиричного творчості Некрасова стала поема «Сучасники », у якій поет викриває нові явища російської життя, пов’язані з бурхливим розвитком капіталістичних відносин. У першій частині «Ювіляри і тріумфатори «сатирично відтворюється строката картина ювілейних святкувань розбещених бюрократичних верхах, на другий — «Герої часу «- свого голосу знаходять грабители-плутократы, різномасті хижаки, народжені «століттям залізниць ». Некрасов проникливо помічає як грабіжницьку, антинародну сутність, а й неповноцінні, боягузливі риси у характерах які російських буржуа, які вкладаються в класичну форму буржуа європейського.

Поэмы про декабристах

Начало 1970;х років — епоха чергового громадського підйому, що з діяльністю революційних народників. Некрасов відразу ж потрапляє вловив перший симптом цього пробудження. У 1869 році в нього виник задум поеми «Дідусь », яка створювалася для юного читача. Події поеми ставляться до 1856 року, коли було оголошено амністія політичним в’язнем і декабристи отримали право повернутися з Сибіру. Але термін дії в поемі є досить умовним. Зрозуміло, що йдеться і сучасності, що очікування декабриста-дедушки — «скоро дадуть їм свободу «- спрямовані у майбутнє та пов’язані безпосередньо з селянської реформою. По цензурним причин оповідання про повстанні декабристів звучить притишено. Але Некрасов художньо мотивує цю приглушеність тим, що характер дідусі розкривається перед онуком Сашком поступово, тоді як хлопчик дорослішає. Поступово юний герой переймається красою та шляхетністю народолюбивых ідеалів дідусі. Ідея, заради якої герой-декабрист віддав все своє життя, настільки висока, і свята, що служіння їй робить недоречними скарги зважується на власну особисту долю. Саме такими слід розуміти слова героя: «Днесь я з усім примирився, що зазнав на віці! «Символом його життєстійкості є хрест — «образ розп’ятого Бога » , — урочисто знятий з шиї дідусем після повернення із заслання.

Христианские мотиви, окрашивающие особистість декабриста, покликані підкреслити народний характер його ідеалів. Центральну роль поемі грає розповідь дідусі про переселенцах-крестьянах в сибірському посаді Тарбагатай, про підприємливості селянського світу, про творчому характері народного, общинного самоврядування. Щойно влади залишили народ у спокої, дали чоловікам «землі і волю », артіль вільних хліборобів перетворилася на суспільство людей вільного і дружного праці, досягла матеріального достатку та духовної процвітання. Поет оточив оповідання про Тарбагатае мотивами селянських легенд про «вільних землях », прагнучи переконати читачів, що соціалістичні устремління живуть у кожного бідного мужика.

Следующим етапом з розробки декабристської теми стало звернення Некрасова до подвигу дружин декабристів, які саме подалися за своїми чоловіками на каторгу, у далеку Сибір. У поемах «Княгиня Трубецька «і «Княгиня Волконська «Некрасов відкриває кращих жінок дворянського кола властивості національного характеру, які знайшла в женщинах-крестьянках поем «Коробейники «і «Мороз, Червоний ніс » .

Произведения Некрасова про декабристів стали фактами як літературної, а й громадської життя. Вони надихали революційну молодь боротьбі за народну свободу. Почесний академік і львівський поет, відомий революционер-народник М. А. Морозов стверджував, що «повальне рух учнівської у народ виникло під впливом західного соціалізму », що «головним важелем його була народницька поезія Некрасова, якій усе зачитувалися в перехідному юнацькому віці, що дає найсильніші враження » .

Лирика Некрасова 70-х годов

В пізню творчість Некрасов-лирик виявляється значно більше традиційним, літературним поетом, ніж у 60-ті роки, оскільки він шукає естетичні і етичні опори й не так шляхах непо-средственного виходу до народного життя, як у зверненні до поетичної традиції своїх великих попередників. Оновлюються поетичні образи некрасовської ліриці: вони стають більш ємними і узагальненими. Відбувається своєрідна символізація художніх деталей; від побуту поет стрімко злітає до широкої художньому узагальнення. Так було в вірші «Друзям «деталь з селянського побуту — «широкі постоли народні «- набуває поетичну багатозначності, перетворюється в образ-символ трудовий селянської Росії:

Вам ж — не бездіяльно, друзі шляхетні,.

Жить й у таку могилу зійти,.

Чтобы широкі постоли народні.

К ній проторували шляху…

Переосмысливаются й отримують нове життя старі теми і образи. У 1970;х роках Некрасов знову звертається, наприклад, до порівнянню своєї Музи з селянської, але робить це інакше. У 1848 року поет вів Музу на Сінну площа, показував, не гребуючи страшними подробицями, сцену побиття батогом молодий селянки і потім, звертаючись до Музі, говорив: «Дивись! / Сестра твоя рідна «(«Вчорашній день, годині на шостому… »). У 1970;х роках поет стискує цю картину в ємний поетичний символ, опускаючи все розповідні деталі, всі подробиці:

Не російський — зирне без любові.

На цю бліду, у крові,.

Кнутом висічену Музу…

(«Про Муза! в двері труни!.. »).

Народная життя ліриці Некрасова 1970;х років змальовується по-новому. Якщо раніше поет підходив народу в максимальному наближенні, схоплюючи всю строкатість, розмаїття неповторних народних характерів, нині селянський світ у його ліриці постає в гранично узагальненому вигляді. Така, наприклад, його «Елегія », звернена й обернена до юнакам:

Пускай нам каже мінлива мода,.

Что тема стара «страждання народу »

И що поезія забути її має,.

Не вірте, юнаки! не старіє вона.

Вступні рядки — полемічна одповідь Некрасова распространявшимся у роки офіційним поглядам, що стверджували, що реформа 1861 року остаточно вирішила селянський запитання поставив і направила народну життя шляхом процвітання і свободи. Оцінка реформи проникала, звісно, й у гімназії. Молодій поколінню внушалась думку, що на даний час тема народних страждань себе зжила. Навіть коли гімназист читав пушкінську «Село », викривальні її рядки ставилися у свідомості до віддаленому дореформенному минулому і не пов’язували з сучасністю. Некрасов рішуче руйнує в «Елегії «такий «безхмарний «погляд долю селянства:

…Увы! поки народи.

Влачатся у злиднях, покорствуя бичам,.

Как худі стада по скошеним лугам,.

Оплакивать їх рок, служити ним буде Муза…

Воскрешая в «Елегії «поетичний світ «Села », Некрасов дає професіоналізм та своїм, і «старим пушкінським віршам непроминальний, вічно живе і актуальне сенс. Маючи узагальнені пушкінські образи, Некрасов іде у «Елегії «від побутових описів, від конкретних, деталізованих фактів і картин народного горя і принизливих злиднів. Мета його віршів інша: йому важливо зараз довести правоту самого звернення поета до цієї вічної темі. І стара, архаизированная, але освячена самим Пушкіним форма відповідає цієї високої завданню.

Дух Пушкіна витає над некрасовської «Елегією «і далі. «Найбільш задушевні й улюблені «вірші поета — поетичне заповіт, некрасовский варіант «Пам'ятника » :

Я ліру присвятив народу своєму.

Быть може, я помру невідомий йому,.

Но я йому служив — і серцем спокійний…

Разве не нагадують цей вірш інші, які в кожного російського людини буквально говорять про?

И довго буду тим люб’язний я народу,.

Что почуття добрі я лірою будив…

Авторитет Пушкіна потрібен Некрасову задля зміцнення власної поетичної позиції, включеної на потужну рус-скую традицію, в зв’язок часів. Хвилі пушкінського вірші про драматизме долі поета чуються й у фіналі «Елегії «. У Пушкіна в вірші «Відлуння » :

Ты внемлешь гуркоту громів і блискавок,.

И гласу бурі й валів,.

И крику сільських пастухів ;

И шлеш відповідь:

Тебе ж немає відкликання… такий.

И ти, поет!

И у Некрасова:

И ліс відгукнувся… Природа спостерігає мені,.

Но той, кого співаю в вечірньої тиші,.

Кому присвячені мріяння поета,;

Увы! не спостерігає він — не дає відповіді…

В контексті пушкінських віршів пом’якшується, знаходячи гранично широкий, вічний сенс, болісно пережитий пізнім Некрасовим вопрос-сомнение: відгукнеться народ з його голос, внесе його поезія зміни у народну життя? Авторитет Пушкіна звертається до терпінню і гасить надії.

Таким чином, в «Елегії «Некрасов освоює поетичний досвід як раннього, так і пізнішого, зрілого Пушкіна. У той самий короткий час він залишається сама собою. Якщо Пушкін мріяв побачити «рабство, занепале по манію царя », то Некрасов то це вже побачив, але питання, поставлені юним Пушкіним в «Селом », не отримали дозволу поїхав у результаті реформ «згори «повернулися в російську життя іншому вигляді: «Народ звільнений, але чи щасливий народ? »

Творческая історія «Кому на Русі жити добре «

Жанр і композиція поэмы-эпопеи. Відповідь це питання міститься у підсумковому творі Некрасова «Кому на Русі жити добре ». Поет почав працювати над грандіозним задумом «народної книжки «в 1863 року, а закінчував смертельно хворим в 1877 року, з гірким свідомістю недовоплощенности, незавершеності задуманого: «Одне, за чим жалкую глибоко, це — що ні скінчив свою поему «Кому на Русі жити добре ». У неї «мав весь досвід, даний Миколі Олексійовичу вивченням народу, вся інформація про неї, накопичені… «по слівцю «протягом двадцяти років » , — згадував про зустрічі з Некрасовим Р. І. Успенський.

Проте питання «незавершеності «» Кому на Русі жити добре «дуже суперечливий і проблематичний. По-перше, визнання самого поета суб'єктивно перебільшені. Відомо, що незадоволеності буває в письменника завжди, і що масштабнішою задум, тим вона гостріше. Достоєвський писав про «Братах Карамазових »: «…Сам вважаю, як і однією десятою частки зірвалася того висловити, що ». Але дерзнемо ми у цьому підставі вважати роман Достоєвського фрагментом нездійсненого задуму? І це і з «Кому на Русі жити добре » .

Во-вторых, «Кому на Русі жити добре «було задумано як епопея, тобто художнє твір, изображающее з максимальною ступенем повноти цілу епоху у житті народу. Оскільки народна життя безмежна і невичерпна в незліченних його виявах, для епопеї у різноманітних різновидах (поэма-эпопея, роман-эпопея) характерна незавершеність, незавершаемость. У цьому полягає її видове на відміну від за інші форми поетичного мистецтва.

Эту пісеньку складну.

Тот до слова допоет,.

Кто всю землю, Русь хрещену,.

Из кін.ХХ ст кінець пройде.

Сам її Христов угодничек.

Не доспівав — спить навічно,;

так висловив своє розуміння його епічного задуму Некрасов ще поемі «Коробейники ». Епопею можна до нескінченності, але можна точку поставити на якомусь високому відрізку її шляху. Коли Некрасов відчув наближення смерті, вирішив розгорнути на фінал другу частина поеми «Мізинок », доповнивши її продовженням «Бенкет — все світ », і спеціально зазначив, що «Бенкет «у день «Последышем ». Проте спроба опублікувати «Бенкет — все світ «закінчилася повної невдачею: цензура не пропустила його. Таким чином, епопея побачила світ у обсязі за життя Некрасова, а умираючий поет я не встиг зробити розпорядження щодо порядку частин. Оскільки в «Селянки «залишився старий підзаголовок «З третьої частини », До. І. Чуковський після революції опублікував поему наступного порядку: «Пролог. Частина перша », «Мізинок », «Бенкет — на увесь світ », «Селянка ». Призначався Для для фіналу «Бенкет «виявився всередині епопеї, що зустріло резонні заперечення знато-ков творчості Некрасова. З переконливою аргументацією виступив тоді П. М. Сакулин. До. І. Чуковський, погодились із його думками, переважають у всіх наступних виданнях використовував такий порядок: «Пролог. Частина перша », «Селянка », «Мізинок », «Бенкет — все світ ». Проти виступив А. І. Груздев. Вважаючи «Бенкет «епілогом і слідуючи логіці підзаголовків («Мізинок. З другій частині «, «Селянка. З частині «), учений запропонував друкувати поему так: «Пролог. Частина перша », «Мізинок », «Селянка », «Бенкет — на увесь світ ». У цьому послідовності поема опублікована п’ятому томі Повного зібрання творів і листів М. А. Некрасова. Але таке розташування частин не безперечно: порушується спеціальну вказівку поета, що «Бенкет «безпосередньо йде за «Последышем «і є продовженням його. Суперечки зайшли у глухий кут, вихід із якої можливий лише у тому випадку, якщо буде знайдено будь-які невідомі нам побажання самого Некрасова.

Но, з іншого боку, примітно, що сама цю суперечку мимоволі підтверджує эпопейный характер «Кому на Русі жити добре ». Композиція твори будується за законами класичної епопеї: воно складається з окремих, щодо автономних частин 17-ї та глав. Зовні ці частини пов’язані темою дороги: сім мужиков-правдоискателей мандрують по Русі, намагаючись дозволити який дає їм спокою питання: кому на Русі жити добре? У «Пролозі «начебто намічено і чітку схему подорожі - зустрічі з попом, поміщиком, купцем, міністром і царем. Проте епопея позбавлена чіткої й однозначної цілеспрямованості. Некрасов не форсує дію, не поспішає провести його до всеразрешающему підсумку. Як епічний художник, він прагне повноті відтворення життя, до виявлення всього різноманіття народних характерів, всієї непрямоты, всього петляния народних стежин, колій та доріг.

Мир в эпопейном розповіді постає, який вона є: неупорядкованим і несподіваним, позбавленим прямолінійного руху. Автор епопеї допускає «відступу, заходження до минулого, стрибки кудись убік, убік ». За визначенням сучасного теоретика літератури Р. Д. Гачева, «епос нагадує дитини, котра крокує по кунсткамері світобудови: його увагу залучив один герой, чи будинок, чи думку — і автор цих, забувши про все, поринає у нього; потім його відволік інший — і так само повно віддається їй. Але це буде непросто композиційний принцип, не просто специфіка сюжету в епосі… Той, хто, розповідаючи, робить «відступ », несподівано довго затримується у тому чи іншому предметі; той, хто піддається спокусі описати і те, і те й захлинається від жадібності, погрішивши проти темпу розповіді, — той цим говорить про марнотратності, достатку буття, у тому, що він (буття) нікуди поспішати. Інакше: він висловлює ідею, що буття панує з принципу часу (тоді як драматична форма, навпаки, випинає влада часу — недарма там народилося теж, начебто, лише «формальне «вимога єдності часу) » .

Введенные в епопею «Кому на Русі жити добре «казкові мотиви дозволяють Некрасову і невимушено звертатися згодом і простором, легко переносити дію з однієї кінця Росії в інший, уповільнювати чи прискорювати час по казковим законам. Об'єднує епопею не зовнішній сюжет, не рух до однозначного результату, а сюжет внутрішній: повільно, крок по кроку проясняється у ній суперечливий, але необоротний зростання народного самосвідомості, ще який прийшов від виробленого, ще який би у важких дорогах пошуків. У цьому сенсі і сюжетно-композиционная рихлість поеми виник не випадково, а глибоко змістовна: вона висловлює своєї несобранностью строкатість і розмаїття народної життя, по-різному обдумывающей себе, по-різному яка оцінює своє у світі, своє призначення.

Стремясь відтворити рухливу панораму народної життя в її повноті, Некрасов використовує і всі багатство народної культури, все різнобарвності усної народної творчості. Але й фольклорна стихія в епопеї висловлює поступове зростання народного самосвідомості: казкові мотиви «Прологу «змінюються билинним епосом, потім ліричними народними піснями в «Селянці «, нарешті, піснями Грицька Добросклонова в «Бенкет — весь світ », які прагнуть стати народними вже частково прийнятими і понятими народом. Чоловіки прислухаються для її пісням, іноді відповідно до кивають головами, але останню пісню «Русь «вона проспівав їм. Тож і фінал поеми відкрито майбутнє, не дозволено:

Быть б нашим мандрівникам під родною крышею,.

Если б знати могли вони, що відбувалося із Гришею.

Но мандрівники не почули пісні «Русь », отже, не зрозуміли, у яких полягає «втілення счастия народного ». Отже, Некрасов не доспівав свою пісню як оскільки смерть завадила. Пісні їх доспівала в роки сама народна життя. Понад сто років відбулося з того часу, а пісня, розпочата великим поетом про російському селянинові, все ще допевается. У «Бенкет «лише намічено проблиск прийдешнього щастя, про якому мріє поет, розсудливий, як багато доріг попереду до його реального втілення. «Незакінченість «» Кому на Русі жити добре «принципова і художньо значна як свідчення народної епопеї.

" Кому на Русі жити добре «у цілому, в кожній зі своїх частин нагадує селянську мирську сходку, що була найповнішим вираженням демократичного народного самоврядування. На такий сходці жителі одній або кількох сіл вирішували всі питання спільної, світському житті. Сходка вони мали нічого спільного з сучасним зборами. Тут був відсутній голова, провідний хід обговорення. Кожен общинник за бажання розпочав розмова чи перепалку, обстоюючи свою думку. Замість голосування діяв принцип загального згоди. Незадоволені переубеждались чи відступали, й під час обговорення визрівав «мирської вирок ». Якщо загального згоди не виходило, сходка переносилася наступного дня. Поступово, під час спекотних суперечок визрівало думку, искалось й перебувало згоду.

Вся поэма-эпопея Некрасова — це роздмухуване, поступово набирающий силу мирської сход. Він сягає своєї вершини у заключному «Бенкет — весь світ ». Однак загального «мирського вироку «все-таки, не відбувається. Є лише шляху щодо нього, багато початкові перешкоди усунуті, за багатьма пунктах означившись рух до спільного згоди. Але підсумку немає, життя не зупинена, сходки не припинені, епопея відкрита майбутнє. Для Некрасова тут важливий процес, важливо, що селянство як задумалося про сенс життя, а й вирушило в складний і довгий шлях пошуку правди. Спробуємо ближче пригляньтеся до нього, рухаючись від «Прологу. Частини першої «до «Селянці «, «Последышу «і «Бенкеті - весь світ » .

Первоначальные уявлення мандрівників про щастя. У «Пролозі «про зустріч семи мужиків розповідається як «про великому епічному подію:

В якому році - розраховуй,.

В який землі - угадуй.

На магістральний дороженьке.

Сошлись сім мужиків…

Так сходилися билинні і казкові герої на битву чи почестен бенкет. Епічний розмах стоїть у поемі час і: дію виноситься протягом усього Русь. «Підтягнута губернія », «Терпигорев повіт », «Пустопорожня волость », села «Заплатова », «Дырявина », «Разутова », «Знобишина », «Горєлова », «Нейолова », «Неурожайка «можна віднести до котроїсь із російських губерній, повітів, волостей і сіл. Схоплена загальна прикмета пореформенного руйнування. Сам питання, взволновавший мужиків, стосується всієї Росії - селянської, дворянській, купецької. Тому й сварка, виникла з-поміж них, — не пересічне подія, а великий суперечка. У кожного хлібороба, зі своїми «приватної «долею, зі своїми життєвими цілями, пробудився інтерес, що стосується всіх, всього народного світу. І тому маємо не звичайні мужики зі своїми індивідуальної долею, а дбайливці за весь селянський світ, правдошукачі. Цифра сім у фольклорі є магічною. Сім мандрівників — образ великого епічного масштабу. Казковий колорит «Прологу «піднімає розповідь над життєвими буднями, над селянським побутом та надає дії епічну загальність. У той водночас події віднесено до пореформеній епосі. Конкретна прикмета мужиків — «временнообязанные «- свідчить про реального стану «звільненого «селянства, вимушеного тимчасово, до повного викупу свого земельного наділу, трудитися на панів, виконувати самі повинності, які існували і за кріпацькій праві.

Сказочная атмосфера в «Пролозі «багатозначна. Надаючи подій всенародне звучання, вона й у зручний для поета прийом характеристики народного самосвідомості. Зауважимо, що Некрасов граючи обходиться казки. Взагалі його звернення з фольклором вільніше і розкуто проти поемами «Коробейники «і «Мороз, Червоний ніс ». Та й народу він належить інакше, часто жартує над чоловіками, підбиває читачів, парадоксально загострює народний погляд на речі, підсміюється над обмеженістю селянського світогляду. Інтонаційний лад розповіді в «Кому на Русі жити добре «дуже гнучкий і багатий: тоді й добродушна авторська усмішка, і поблажливість, і легка іронія, і гіркий жарт, й ліричне жаль, і скорбота, і роздумі, і цей заклик. Интонационно-стилистическая многозвучность розповіді по-своєму відбиває нову фазу народної життя. Перед нами пореформене селянство, порвавшее з нерухомим патріархальним існуванням, з вікової життєвої і приклад духовної осілістю. Це вже бродяча Русь з проснувшимся самосвідомістю, галаслива, різноголоса, колючий і непоступлива, схильна до сварок і суперечкам. І автор годі від неї у боці, а перетворюється на рівноправного учасника її життя. Він то піднімається над сперечальниками, то переймається співчуття одній з які сперечаються сторін, то розчулюється, то обурюється. Як Русь живе у суперечках, у пошуках істини, і автор досі у напруженому діалозі з ним.

Сказочный світ «Прологу «забарвлений легкої авторської іронією: він характеризує ще високий рівень селянського свідомості, стихійного, смутного, ніяк не пробивающегося до загальним питанням. Думка народна ще знайшла в «Пролозі «незалежного існування, вона поєднана з природою, і виявляється у діях, у вчинках, в бійках між чоловіками.

Идут, начебто женуться.

За ними вовки сірі,.

Что далеві - то скоріше.

.. .. .. .. ... .

Наверно б, нічку цілу.

Так йшли — куди, не відаючи…

Мужики живуть діють, як у казці: «Спробуй туди, не знаю куди, принеси то ми не знаю що ». І «баба зустрічна », «корява Дурандиха », на очах мужиків перетворюється на регочучу, з них відьму. А Пахом довго розумом розкидає у тому, що із нею сталося, доки дійшов висновку, що щезник «жарт славну «з них жартував.

В поемі виникає комічне порівняння спору чолов’яг із боєм биків в селянське отарі. За законами епосу, воно розгортається, як і гоголівських «Мертві душі «, але знаходить що й самостійний сенс. Корова з дзвіночком, відбилася від стада, дійшла вогнищу, уставила очі на мужиків,.

Шальных промов послухала.

И початку, серцева.

Мычать, мукати, мукати!

Стихийной могутності й обмеженості спору вторить переполох у природі, яка, як у казці, теж бере участь у хвацька мужицької перебранке-потасовке. На які сперечаються мандрівників злітаються подивитися сім пугачів, з семи великих дерев «регочуть опівнічники » .

И ворон, птах розумна,.

Приспел, сидить на дереві.

У самого багаття,.

Сидит так риску молиться,.

Чтоб на смерть укоськали.

Которого-нибудь!

Переполох наростає, поширюється, охоплює весь ліс:

Проснулось відлуння гучний,.

Пошло гулять-погуливать,.

Пошло кричать-покрикивать,.

Как ніби підбивати.

Упрямых мужиків.

С іронією належить поет і до суті спору. Чоловіки ще розуміють, що питання, хто щасливішим — піп, поміщик, купець, чиновник чи цар — виявляє обмеженість їх поглядів на щастя, що зводяться матеріальної забезпеченості. Зустріч пройшла з попом першому розділі першій його частині поеми наочно проясняє, що свого, селянського розуміння щастя біля мужиків немає. Невипадково формулу щастя проголошує піп, а селяни пасивно з нею погоджуються:

" У ніж счастие, по-вашому?

Покой, багатство, честь ;

Не чи так, друзі милі? "

Они сказали: «Так » …

Рассказ попа змушує мужиків над багатьом замислитися. Розхожа, иронически-снисходительная народна оцінка духівництва виявляє свою поверховість і неповноту. За законами епічного розповіді поет довірливо віддається розповіді попа про життя всього духовного стану, не поспішає з розвитком дії, дає можливість попові вимовити усе, що лежить тримав на своєму душі. Поза межами цієї довірливістю і чуйністю приховується і саме народ, наивно-простодушный, всепринимающий і що розуміє своєї жалісливої душею. За життям попа відкривається життя Росії її минулому й сьогоденні, у її станах. Тут і драматичні зміни в дворянських долях: минає стара, патріархальна дворянська Русь, що жила оседло, в моралі і звички близька народу. Пореформене руйнування зруйнувало вікові підвалини дворянській життя, знищило стару прихильність до родового сільському гнізду. Розвіялися дворяни по белу світу, засвоїли нові звички, далекі від російських моральних традицій і переказів. У оповіданні попа розгортається перед очима метикованих мужиків «ланцюг велика », коли всі ланки міцно пов’язані: рушиш одне — відгукнеться й інші. Драма російського дворянства породжує драму у житті духовного стану. На тому мері цю драму погіршує і загальноросійське пореформене збіднення мужика:

Деревни наші бідні,.

А у яких селяни хворі.

Да жінки печальницы,.

Кормилицы, поилицы,.

Рабыни, богомолицы.

И трудівниці вічні,.

Господь додай їм сил!

Не то, можливо щасливо духовенство, коли нещасливий народ, його поїльник і годувальник. І йдеться у матеріальної залежності. Нещастя мужика приносять глибокі моральні страждання чуйним людей з духівництва: «З таких праць копійками живитися важко! «Отже, даремно протиставляли мужики «щасливі «верхи «нещасливим «низам. Верхи виявляються нещасливими по-своєму: криза, пережитий народом, торкнувся всіх станів російського суспільства. І тепер мужики на завершення глави «Поп «так обробляють Луку:

— Що, взяв? башка уперта!

Дубина сільська!

Туда ж лізе у суперечку!

" Дворяни колокольные ;

Попы живуть по-княжески " .

.. .. .. .. .. .. .

Ну, тобі хвалене.

Поповское житье!

Но, по суті, так можна було б обробити як Луку, а й кожного з семи мужиків, і всіх їхніх разом. За лайкою мужицької тут знову слід тінь автора, який підсміюється над обмеженістю початкових уявлень народу про щастя. І недаремно, що тепер після зустрічі з попом роки поведінка та спосіб думки мандрівників істотно змінюються. Вони стають дедалі активнішими у діалозі, дедалі більше енергійно втручається у життя. Та й увагу мандрівників дедалі більше владно починає захоплювати не світ панів, а народна життя.

Перелом у бік поисков

В «Сільської ярмонке «мандрівники придивляються до народного натовпі, що є головною дійовою особою. Поет милується водночас і хмільним, горлатим, святковим народним морем. Цей святковий розгул народної душі відкривається яскравою картиною купання богатирської коня. Риси богатырства подмечаются Некрасовим й у збірному образі «сільській ярмонки ». Широка, багатолика, стоголоса і безбрежна селянська душа. У неї середини й відчуття міри, у ній усі межі: якщо й радість — так невтримна, якщо покаяння — так безутішне, якщо пияцтво — так відчайдушний. Поет не приховує тут і обмеженість селянського свідомості, що у полоні жорстоких забобонів, і убогість естетичних смаків народу: торговці вибирають для задоволення мужиків зображення сановника «за черево з бочку винну і поза сімнадцять зірок ». Інколи Некрасов не витримує, втручається у розповідь, вимовляє звернений читачеві монолог:

Эх! ех! чи прийде годинка,.

Когда (то приходь, бажане!..).

Дадут зрозуміти селянинові,.

Что розь портрет портретику,.

Что книга книзі розь?

Когда мужик не Блюхера.

И не мілорда дурного ;

Белинского і Гоголя.

С базару понесе?

Но відразу ж поруч поет захоплюється народної чуйністю на чужу біду в епізод із пропившимся Вавилушкой, народної чутливістю до безкорисливої доброті Павлуся Веретенникова, выручившего грошима безпутного мужика:

Зато селяни інші.

Так були разутешены,.

Так ради, як кожного.

Он подарував карбованцем!

У «Сільської ярмонке «розкривається не лише душевна щедрість, а й природна обдарованість народної вдачі. Як дивляться мужики комедію, разыгрываемую в балагані Петрушкою? Не пасивні глядачі, а живі учасники театрального дійства. Вони «регочуть, втішаються і найчастіше в мова Петрушкину вставляють слово влучне, якого не придумаєш, хоч проковтни перо! » .

Пусть народний смак розмашистий і позбавлений неподобства, нехай народні вірування часом темні і позбавлені бузувірства, — але в, й у красі, й у неподобство, народ, не жалюгідний і дріб'язковий, а великий і значний, щедрий і широкий:

Не вітри віють буйні,.

Не мати-земля коливається ;

Шумит, співає, лається,.

Качается, валяється,.

Дерется і цілується.

У свята народ!

Крестьянам показалося,.

Как вийшли на пригорочек,.

Что всього села вештається,.

Что навіть церква стару.

С високої колокольнею.

Шатнуло раз-два!

Яким Оголеною. У третій главі «П'яна ніч «святковий бенкет сягає кульмінації. Атмосфера відчайдушного горласто-праздничного розгулу поступово стає драматично напруженої, вибухонебезпечною. Те тут там спалахують сварки:

Дорога стоголосая.

Гудит! Що море синє,.

Смолкает, піднімається.

Народная поголос.

Ожидается грозове дозвіл, розрядка. І ось фіналі «П'яною ночі «це відбувається. Самим рухом народного світу підготовлено поява з його глибини сильного селянського характеру, Якима Голого. Він постає перед читачем як син матері - сирої землі, вважається символом трудових основ селянської життя: «у очей, в роті вигину, як тріщини на висохлій землі «, «шия бура, як пласт, сохою відрізаний », «рука — кора деревна, а волосся — пісок ». Яким не підтакує пана, Павлуні Вере-тенникову. Він мужик досвідчений, у минулому займався відхожим промислом, поживший у містах. Він має своє, селянське уявлення суть народної життя, своє, селянське почуття честі і власної гідності. У у відповідь закид Веретенникова в народному пияцтво Яким і зухвало обриває пана:

Постой, башка порожня!

Шальных звісток, безсовісних.

Про нас потребу не розноси!

Отстаивая працею завойоване почуття селянської гордості, Яким бачить громадську несправедливість стосовно народу:

Работаешь один,.

А трохи робота скінчилося,.

Гляди, стоять три дольщика:

Бог, цар пан!

Но за цими словами стоїть селянське свідомість значущості праці хлібороба як першооснови і джерела життя всіх станів російського суспільства. Нарешті, в вустах Якима про народної душі звучить і грізне попередження:

У кожного селянина.

Душа що хмара чорна ;

Гневна, грізна — і треба було.

Громам гриміти оттудова,.

Кровавым лити дощам.

Пока — все вином закінчується, але Яким неспроста попереджає, що «прийде біда велика, як перестанемо пити », що і молодушки «молодецтво молодецьку про випадок зберегли ». І народний світ зачіпає застереження Якима молодецький і згодної піснею:

Притихла вся доріженька,.

Одна та пісня складна.

Широко, вільно котиться,.

Как жито під вітром стелиться,.

По серцю по селянському.

Идет огнем-тоской!..

Так з її появою Якима Голого уточнюється провозгла-шенное попом поняття «честь ». Виявляється, що честь честі ворожнеча. Одне уявлення про честі селянське й те — дворянське. Нарешті, з Якимом Нагим може бути історія, яка вперше ставить під власницький, грошовий критерій щастя. Під час пожежі Яким впадає в хату рятувати улюблені їм картиночки, а дружина його — ікони. І потім селянська сім'я згадує багатстві, скопленном протягом усієї великотрудного життя. Згорів будинок — «злилися в клубок целковики » :

" Ой, брат Яким! недешево.

Картинки обійшлися!

Зато й у хату нову.

Повесил їх либонь? " ;

" Повісив — є держава й нові «,;

Сказал Яким — і змовк.

Картиночки так ікони виявилися дорожче целковых, хліб духовний — вище хліба земного.

Ермил Гирин

Начиная з глави «Щасливі «у бік пошуків щасливої людини намічається поворот. По власної ініціативи до мандрівникам починають підходити «щасливці «справжній плебей. Більшість із них велика спокуса сьорбнути вина безплатного. Але саме факт появи знаменний в епопеї. Увага семи мандрівників дедалі більш захоплює багатоголоса народна Русь. Звучать рассказы-исповеди дворових людей, осіб духовного звання, солдатів, каменотесів, мисливців. Усі мужицьке царство втягується в діалог, у суперечку про счастии. Звісно, «щасливці «ці такі, що мандрівники, побачивши спорожніле відро, з гіркою іронією вигукують:

Эй, счастие мужицьке!

Дырявое з латками,.

Горбатое з мозолями,.

Проваливай додому!

Но на завершення глави звучить оповідання про щасливому людині, подвигающий дію епопеї вперед, що знаменує вищого рівня народних поглядів на щастя. Єрмил — «не князь, не граф сиятельный, а й просто він — мужик! ». Але з своєму характером і щодо впливу на селянську життя сильніша від і поавторитетнее будь-якого. Сила його у довірі народного світу й у опорі Єрмила Гирина цей світ. Поэтизируется богатирство народу, що він діє спільно. Розповідь про Ермиле починається з описи позови героя з купцем Алтынниковым через сирітської млини. Коли наприкінці торгу «вийшло справа гидоту «- з Ермилом грошей не було, — він звернувся безпосередньо до народу по підтримку:

И диво сотворилося ;

На всієї базарній площі.

У кожного селянина,.

Как вітром, підлозі ліву.

Заворотило раптом!

Это перший випадок у поемі, коли народний світ одним поривом, одним одностайним зусиллям здобуває перемогу над неправдою:

Хитры, сильні піддячі,.

А світ їх посильней,.

Богат купець Алтынников,.

А не все встояти йому.

Против мирської скарбниці…

Подобно Якиму, Єрмил наділений гострим почуттям християнської совісності і честі. Лише одного разу він спіткнувся: выгородил «з рекрутчини меньшого брата Митрия ». Але це вчинок коштував праведнику жорстоких мук і завершився всенародним покаянням, ще більше яка зміцнила його авторитет. Совісність Єрмила не виняткова: вона є вираженням найхарактерніших особливостей селянського світу загалом. Пригадаємо, як Єрмил розраховувався із чоловіками за мирської їхній обов’язок, зібраний на базарній площі:

Рубль зайвий, чий — Бог відає!

Остался в нього.

Весь із калиткою раскрытою.

Ходил Єрмил, допытывал,.

Чей карбованець? так не знайшов.

Всей життям своєї Єрмил спростовує початкові уявлення мандрівників суть людського щастя. Здається, вона має «усе, що потрібно для щастя: та спокій, і гроші, й пошана ». Однак у критичну мить буття Єрмил цим «щастям «жертвує заради правди народної й потрапляє у острог.

Странники і помещик

Постепенно у свідомості селянства народжується ідеал подвижника, борця за народні інтереси. У п’ятій главі першій його частині «Поміщик «мандрівники ставляться до панів вже з явною іронією. Хоча поміщик й висуває себе перед чолов’ягами їх захисником і благодійником, мандрівники їй немає вірять та контроль ним посміюються. Вони вже розуміють, що дворянська «честь «не дорого коштує:

" Будь ласка: слово чесне,.

Дворянское даю! "

— Ні, ти нам не дворянське,.

Дай слово християнське!

Дворянское з побранкою,.

С поштовхом і з зуботычиной,.

То непридатне нам!

Странники заговорили з паном як і зухвало і розкуто, як і Яким Оголеною. Але й не це як всього, дивує Оболта-Оболдуева, поміщика, знає мужика краще від інших станів російського суспільства. Його спричиняє здивування, що колишні кріпаки узяли він тягар історичного питання «кому на Русі жити добре? ». Це правда несподівано для пана, що він, як лікар, руку кожному з мужиків помацав: не хворі вони. Чому? І тому, що вчорашні «раби «розпочали розв’язання проблеми, які здавна вважалися дворянській привілеєм. У турботах про долю Батьківщини бачила дворянство російське історичний призначення і після скасування кріпацтва. Аж раптом раптом цей єдиний місію, що виправдовує його існування, у дворянства перехопили мужики! Ось чому,.

Нахохотавшись досита,.

Помещик не без гіркоти.

Сказал: «Надіньте шапочки,.

Садитесь, добродії! "

За жовчної іронією Оболта-Оболдуева приховується гірка йому життєва щоправда: доля поміщицьке нині з’ясувалося залежною від цих коштів мужиків, стали громадянами Росії. «І мені присісти дозволите? «- звертається вчорашній пан з аналогічним запитанням до своїх «рабам » .

Глава «Поміщик «на відміну глави «Поп «внутрішньо драматична. Сповідь Гаврила Панасовича, глибоко ли-рическая, багатопланова і суб'єктивно чесна, постійно коригується іронічними репліками мужиків, знижують її піднесений пафос. Монолог поміщика Некрасов витримує з початку остаточно в традиціях епопеї: не стільки про індивідуальному характері Оболта-Оболдуева, як про дворянському стані взагалі. Тому розповідь поміщика включає у собі як «удар искросыпительный », а й поезію старих дворянських садиб зі своїми російським хлібосольством, зі спільними для дворян і мужиків втіхами, і тисячолітню історію дворянства, серйозні роздуми над сучасним станом російського життя, у чомусь близькі авторським:

На всієї тобі, Русь-матушка,.

Как клейма на злочинці,.

Как вершники тавро,.

Два слова надряпані:

" Навинос і распивочно " .

Как помічає сучасний дослідник епопеї Некрасова М. М. Схилів, «такий ємний образ навряд можна було знайти у романі, повісті чи драмі. Це спосіб епічний, що теж є прикладом своєрідної енциклопедію поміщицького стану, але включений саме у народну поему, оцінений народним розумом. Саме тому весь розповідь поміщика спроецирован на селянське сприйняття і постійно коригується їм. Чоловіки не пасивні слухачі. Вони розставляють акценти, втручаючись в поміщицьку мова рідко, так влучно. Недарма розповідь поміщика й усю останню главу першій його частині завершує мужицьке слово, мужицький вирок:

Порвалась ланцюг велика,.

Порвалась — расскочилася:

Одним кінцем по пана,.

Другим по мужику!..

Как у разі з попом, розповідь поміщика і поміщику не є просте викриття. Вона також про спільний, катастрофічному, всіх який захопив кризу. І про тому, що є у цьому становищі сила єдино здорова, розумна, вродлива, умова розвитку й відновлення життя. Саме тому у наступних частинах поеми Некрасов залишає намічену сюжетну схему (піп, поміщик, купець…) і художньо досліджує те, що становить сутність, і умова епічного твори, народної поеми — життя й поезію народу їх невичерпності «.

Матрена Тимофіївна. «Селянка «підхоплює і продовжує тему дворянського зубожіння. Прочани потрапляють у разоряющуюся садибу: «поміщик за границею, а управитель при смерті «. Натовп відпущених за грати, але зовсім не пристосованих до праці дворових розтягає потихеньку панське добро. З огляду на волаючої розрухи, розвалу і безгосподарності трудова селянська Русь сприймається як могутня творча і життєствердна стихія:

Легко зітхнули мандрівники:

Им після двірні ниючої.

Красива показалася.

Здоровая, співоча.

Толпа женців і жниць…

В центрі цього натовпу, втілюючи у собі найкращі риси російського жіночого характеру, постає перед мандрівниками Мотрона Тимофіївна:

Осанистая жінка,.

Широкая і щільна,.

Лет тридцяти осьми.

Красива; волосся з проседью,.

Глаза великі, суворі,.

Ресницы багатющі,.

Сурова і смаглява.

На ній сорочка біла,.

Да сарафан коротенький,.

Да серп через плече.

Воссоздается тип «величавої слов’янки », селянки среднерусской смуги, наділений стриманою і суворої красою, виконаний відчуття власної гідності. Цей тип селянки ні повсюдним. Історія життя Мотрони Тимофіївни підтверджує, що він формувався за умов відхожого промислу, в краю, де більшість чоловічого населення йшла у міста. На плечі селянки лягала як весь тягар селянської праці, а й уся міра відповідальності за долю сім'ї, за виховання. Суворі умови вигострювали особливий жіночий характер, гордий і незалежний, звикнувши скрізь і в усьому покладатися за свої власні сили.

Розповідь Мотрони Тимофіївни про своє життя будується по загальним для народної епопеї законам епічного розповіді. «Селянка » , — помічає М. М. Схилів, — єдина частина, вся написана від першої особи. Але це розповідь не лише про її приватної частці. Голос Мотрони Тимофіївни — це голос народу. Саме тому вона частіше співає, ніж розповідає, та співає пісні, не винайдені нею Некрасовим. «Селянка «- сама фольклорна частина поеми, її практично всуціль побудовано народно-поэтических образах і мотиви.

Уже першою главою «До заміжжя «- непросто розповідь, а совершающийся очах традиційний обряд селянського сватання. Весільні причеты і заплачки «По хатах споряджаються », «Спасибі спекотною баенке », «Велів рідний панотець «та інші засновані на справді народних. Отже, розповідаючи про своє заміжжі, Мотрона Тимофіївна розповідає заміжжя будь-який селянки, про все їх великому безлічі.

Вторая ж глава прямо названа «Пісні «. Пісні, про котрих тут співаються, знов-таки пісні загальнонародні. У долі некрасовської героїні постійно розширюється до меж общєрускіх, безперервно до того ж час, бути її власною долею. Її характер, виростаючи з загальнонародного, вже у ньому знищується, свідків її особистість, тісно що з масою, не розчиняється у ній.

Матрена Тимофіївна, домігшись звільнення чоловіка, не виявилася солдаткой, та її гіркі роздуми вночі після звістки про майбутньому рекрутстве чоловіка дозволили Некрасову «додати про стан солдатки » .

Действительно, образ Мотрони Тимофіївни створено що вона як усі відчула вже й побувала в всіх станах, у яких могла побувати російська жінка " .

Так сягає Некрасов укрупнення епічного характеру, домагаючись, щоб крізь індивідуальне просвічували общерусские її особливості. У епопеї існують складні внутрішні зв’язок між окремими частинами і главами: те, що лише заплановано лише у їх, часто розгортається на другий. На початку «Селянки «розкривається заявлена в «Поміщику «тема дворянського зубожіння. Позначений в монолозі попа оповідання про те, «якою ціною поповичем священство купується », підхоплюється описання дитячих і юних літ Григорія Добросклонова в «Бенкет — на увесь світ » .

Савелий, богатир святорусский

От глави до глави наростає в поемі мотив народного богатырства, доки дозволяється в «Селянці «розповіддю про Савелии, богатиря святорусскую, костромському селянинові, що в глухому лісовому краю у Кореги-реки. Назва «корежский край «приваблювало Некрасова як символ трудовий витривалості і невичерпній фізичної сили народа-богатыря: «ламати », «гнути », «ламати ». Навіть зовнішній вигляд Савелія уособлює могутню лісову стихію, що має величезної силою опору кожному насильству, кожному тиску ззовні:

С величезної сивої гривою,.

Чай, двадцять років не обстриженою,.

С величезної бородою,.

Дед на ведмедя скидався,.

Особенно що з лісі,.

Согнувшись, виходив.

Этот мужик-богатырь, коли луснуло терпіння корежских мужиків, довго сносивших самодурство немца-управляющего, вимовив своє бунтарське слово «Наддай! »: «Під слово люди російські працюють дружней ». Зіштовхнувши ненависного Фогеля до ями, мужики-землекопы так «наддали », що у секунду зрівняли яму з землею.

Савелий — перший поемі стихійний народний бунтар зі своїми селянської філософією: «Недотерпеть — прірву, перетерпіти — прірву ». Він пізнав і острог в Буй-городе, і сибірську каторгу. Однак ніщо не зломило волелюбного духу, і що його називають «таврованим, каторжною », він відповідає весело: «Таврований, так не раб!.. «У самому терпінні народному Савелій бачить втілення несломленных і зреющих селянських сил:

Цепями руки кручены,.

Железом ноги ковані,.

Спина… лісу дрімучі.

Прошли за нею — сломалися.

А груди? Ілл-пророк.

По ній гремит-катается.

На колісниці вогненної…

Все терпить богатир!

Но грізна сила Савелія не позбавлена протиріч. Невипадково і порівнюється він з Святогором — найсильнішим, а й самим нерухомим богатирем билинного епосу. Савелій й у роздумах своїх той самий богатырь-туго-дум. Він поспішає з однозначними висновками по приводу прийдешньої селянської долі:

Не знаю, не вигадаю,.

Что буде? Богу відомо!

Есть у його роздумі і похмурі пророцтва. Невипадково Мотрона Тимофіївна у відповідь міркування Савелія про богатырстве помічає іронічно:

Ты жартуєш жарти, дідусь!

…Такого-то.

Богатыря могутнього,.

Чай, миші заїдять!

Матрена Тимофіївна має право подібний жарт; по мужності і життєстійкості вона рівня Савелию-богатырю. Але є у її характері й явну перевагу. На відміну від Савелія вона терпить: вона діє, шукає і знаходить виходи із драматичних ситуацій і з гордістю говорить про собі:

Я потупленную голову,.

Сердце гнівне ношу!..

Так поступово, принаймні зміни подій катастрофи та героїв, в поемі складається узагальнений образ іншого щасливця. Таким щасливцем виявляється борець за народні інтереси. У рух і розвитку перебуває в Некрасова і масовий, збірний образ народного світу.

Народный світ движении

В «Последыше «мужики села Великі Вахлаки розігрують після реформи «камедь «підпорядкування выжившему з розуму князю Качатину, спокусившись обіцянками його наследников-сыновей. Некрасов створює сатиричний образ тих напівкріпацьких відносин, які склалися між поміщиками і селянами після реформи 1861 року, коли селянство на багато років залишилося серед фактичну залежність від панів. На початку «Мізинка «знову звучить наскрізна в епопеї тема народного богатырства:

" Прокосы щонайширші! ;

Сказал Пахом Онисимыч.;

Здесь богатир народ! "

Смеются брати Губины:

Давно вони помітили.

Высокого селянина.

Со жбаном — на стіжку;

Он пив, а баба з вилами,.

Задравши догори голову,.

Глядела нею.

Так створюється майже скульптурний пам’ятник, уособлює невичерпну собі силу й міць селянського світу. Однак у різкому контрасті з цим мажорним вступом виявляється поведінка мужиків, граючих блазнівську роль добровільних рабів перед що нагадує Хвацько Однооке, выморочным князем Утятиным.

Вначале ця «камедь », ця фальшива гра в покірність викликає посмішки читача. Тут й артисти на кшталт мнимого бурмістра Клима Лавина, із якоюсь захватом входить у призначену йому світом роль:

" Батьки! «- сказав Клим Яковлич.

С якимось виском у голосі,.

Как ніби вся утроба у ньому.

При думку про поміщиків.

Заликовала раптом…

Но ніж долее триває гра, тим більше у ній прослизають риси правдоподібності. Виникає сумнів: гра це? Занадто схожа на правду. Сумнів підтверджується як словами Пахома: «як над поміщиком, звичка над селянином сильна » , — а й реальними вчинками вахлаків. Ось мужики йдуть оцінити комедію, яка розіграна з приїздом князя Утятина, але стають «шанобливо віддалік від панів ». Ось Клим входить у раж і вимовляє чергову вірнопідданицьку мова, але в двірського замість сміху «сльози котяться за «старим особі «. Поруч з тими мимовільними проявами холопства постає холопство Іпата вже з покликанню і переконання. Та й найголовніший блазень Клим Лавин на хвилину одкровення каже:

Эх, Власе Ілліч! де враки-то?

Не в руках ми, що ль?..

Временами комедія перетворюється на жорстоку, трагічну гру, вбивчо діючи на Агапа Петрова — людини з проснувшимся і ще зміцнілим відчуттям власної гідності. І якщо спочатку вахлакам здається, що вони потішаються над поміщиком, незабаром з’ясовується, що насправді вона принижує себе. Недарма каже мудрий Влас разыгравшемуся блазню Климке Лавину:

Бахвалься! А давно ми,.

Не ми лише — вся вотчина…

(Да… все селянство російське!).

Не жартома, не було за грошики.

Не три-чотири місяці,.

А ціле століття… І що тут!

Куда вже нам хвалитися,.

Недаром Вахлаки!

Против мужиків обертається їх наївна віра у синів князя Утятина, «гвардійців черноусых », які обіцяли за вахлацкую комедію поемные луки. Вмирає «мізинок » ,.

А за луки поемные.

Наследники з селянами.

Тягаются доднесь…

Внешне «Бенкет — весь світ «є продовженням «Мізинка »: вахлаки по смерті князя Утятина справляють «поминки по крепям ». Але з суті на «Бенкет «змальовується суттєво інше стан миру. Це вже проснувшаяся і разом заговорившая народна Русь. У святковий бенкет духовного пробудження втягуються нові й нові герої: весь народ співає пісні звільнення, вершить суд з минулого, оцінює сьогодення та починає замислюватися про майбутнє. Не однозначні ці пісні на всенародної сходці. Іноді вони контрастні стосовно друг до друга, як, наприклад, розповідь «Про холопа зразкового — Якова вірного «і легенда «Про двох видатних грішниках ». Яків мстить пана на знущання по-холопски, роблячи самогубство тримав на своєму очах. Розбійник Кудеяр в праведному гніві вбиває народного ворога пана Глухівського. Причому після цього вбивства зруйнувалося величезне дерево, яке Кудеяр за обітницею, в ім'я спокути гріхів, почав підточувати ножем. І трудитися йому до кінця століття, якби вонзившийся у серце пана Глухівського ніж не скинув з розбійника разом із ослаблим деревом «тягар гріхів ». Так вища народна моральність, освячена авторитетом релігійної віри, виправдовує праведний гнів проти гнобителів і навіть насильство з них.

Гриша Добросклонов

И як у у відповідь цього зростання народного самосвідомості з разноречивого хору селянських голосів, піднімаючись з них, починають звучати пісні Грицька Добросклонова, російського інтелігента, знає у тому, що щастя народне то, можливо досягнуто лише результаті всенародної боротьби за «непоротую губернію, непотрошеную волость, избытково село », котрі шукають тепер забули давно про початкової мети подорожі, духовно які виросли мандрівники.

.. .. .. .. .. .. .. .. .

Рать піднімається ;

Неисчислимая,.

Сила у ній позначиться.

Несокрушимая!

" Останні пісні «

В початку 1875 року Некрасов тяжко захворів. Ні знаменитий віденський хірург Більрот, ні болісна операція було неможливо призупинити смертельної хвороби — рак спинного мозку. Вести неї викликали потік листів, телеграм, вітань і адрес з Росії. Загальнонародна підтримка зміцнювала слабеющие з дня на день фізичні і духовні сили поета. І на болісним хвороби своєї, долаючи біль, він продовжує працюватимете, і створює книжку віршів під назвою «Останні пісні «.

Приходит час підбиття підсумків. Некрасов розуміє, що своєю творчістю він прокладав нових шляхів у поетичному мистецтві, надзвичайно розширивши сферу поетичного, включивши до неї такі явища життя, які попередники і сучасники вважали долею «прози ». Він збагатив чуйний на чуже нещастя, на чужу і чужу біль авторський голос поетичної стихією багатоголосся, присвоївши собі народну думку життя, створюючи твори, які народ визнавав за, які перетворювалися на знамениті народних пісень, в популярні романси. Він створив в нову лірику любові, новим типом поетичної сатири. Тільки тепер він вирішувалося на неприпустиму у минулому стилістичну зухвалість, на сміливе поєднання елегійних, ліричних і сатиричних мотивів у межах вірші, як і «Роздумах у парадного під'їзду «чи «Залізної дорозі «. Некрасов розумів, як і розширив можливості поетичного мови, включаючи в лірику сюжетно-повествовательное початок. Саме він, як ніхто інший з його сучасників, творчо освоїв російський фольклор: схильність до пісенним ритмам і інтонаціям, використання параллелизмов, повторів, «тягучих «трискладових розмірів (дактиля і анапеста) з глагольными римами. У «Кому на Русі жити добре «він поетично осмислив прислів'я, приказки, народну міфологію, головне — він творчо переробляв фольклорні тексти, розкриваючи потенційно закладений них революційний, визвольний сенс. Надзвичайно розсунув Некрасов і стилістичний діапазон російської поезії, використовуючи розмовну мову, народну фразеологію, діалектизми, сміливо включаючи у твір різні мовні стилі - від побутового до публіцистичного, від народного просторіччя до фольклорно-поэтической лексики, від ораторско-патетического до пародийно-сатирического.

Но головне запитання, який мучив Некрасова протягом усього життя і особливо гостро останніми днями, полягав над формальних проблемах «майстерності «. Як російський письменник, він зберіг російському розумінню мистецтва слова, підміченому французьким письменником Проспером Меріме у розмові з Тургенєв: «Ваша поезія шукає передусім правди, а краса потім заявляється сама собою; наші поети, навпаки, йдуть геть протилежною дорогий: вони клопочуть насамперед про ефект, дотепності, блиску… «Російська дорога ставила б перед Некрасовим одне головне питання: наскільки я його поезія здатна змінити навколишню життя й отримати приветный відгук у народі. Мотиви сумніви, розчарування, часом розпачу і хандри змінюються в «Останніх піснях «життєствердними віршами. Самовідданої помічницею вмираючого Некрасова є Зіна (Ф. М. Вікторова), дружина поета, до котрої я звернені кращі його помисли. Як і раніше зберігається у Некрасова тема материнства. У вірші «Баюшки-баю «вустами матері Батьківщина звертається до поета з останнього піснею розради:

Не бійся гіркого забуття:

Уж я тримаю в руці моєї.

Венец любові, вінець прощення,.

Дар лагідної батьківщини твоєї…

Некрасов помер 27 грудня 1877 року (8 січня 1878 року у новому стилю) у Петербурзі. На його похороні виникла стихійна демонстрація. З кількома тисячами людина проводжали його труну до Новодівичого цвинтаря. На громадянської панахиді спалахнув історичний суперечка: Достоєвський у своїй промові обережно порівняв Некрасова з Пушкіним. З натовпу революційно налаштованої молоді пролунали гучні голоси: «Вище! Вище! «Серед опонентів Достоєвського найбільш енергійним був Р. У. Плеханов, революционер-народник і майбутній перший теоретик марксизму у Росії.

Вопросы і завдання: Чому тема дороги стало основним в поезії Некрасова? Які життєві обставини сформували характер ярославско-костромского селянина? Що нового вніс Некрасов в любовну лірику? Які джерела та сенс християнських мотивів в творчості Некрасова? У чому своєрідність «народних заступників «Некрасова тоді як «особливим людиною «Рахметовым і «новими людьми «у Чернишевського? Чому «Коробейники «може бути «народної поемою »? Як оцінюють сучасне життя Росії герої «Коробейників »? Поясніть драматичний сенс фіналу цієї поеми. Яку роль сюжеті «Коробейників «грає образ Катеринушки? Розкрийте своєрідність «Мороза, Червоного носа «як поеми епічної. Які особливості російського національної вдачі дороги Некрасову у цій поемі? Дайте характеристику лірики Некрасова 1970;х років. У чому особливості жанру, й композиції «Кому на Русі жити добре »? Що нового континенту в народні ставлення до щастя вносять Яким Оголеною і Єрмил Гирин? Чому мандрівники ставляться до поміщику іронічно? Які художні кошти використовує Некрасов для зображення богатырства Савелія? Чим КиМу різниться від Савелія Мотрона Тимофіївна? Як змінюються народні уявлення про щастя протягом усього поэмы-эпопеи? Що нового вніс Некрасов до історії російської поезії?

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із сайту internet.