Гамлет

Гамлет

Прекрасные твори майстрів минулого доступні всім. Але цього замало прочитати їх, щоб художні достоїнства відкрилися самі собою. У будь-якого мистецтва є свої прийоми і кошти. Помиляється той, хто вважає, ніби враження, продуковане «Гамлетом «та інші подібними творами, щось природне, і належне. Вплив трагедії зумовлено мистецтвом, яким володів її создатель.

Перед нами не літературне твір взагалі, а певний рід його — драма. Але й драма драмі ворожнеча. «Гамлет «особлива різновид її - це трагедія, притому трагедія поетична. Вивчення цього спектаклю не можна пов’язати з питаннями драматургии.

Стремясь осягнути ідеальний сенс, духовне значення і власне художню силу «Гамлета », не можна відірвати фабулу трагедії від неї ідеї, відокремити дійові особи й розглядати й у відриві друг від друга. Особливо не так було б виділити героя і говорити про нього не зв’язки України із дією трагедії. «Гамлет «не монодрама, а складна драматична картина життя, в якій показано різні характери у взаємодії. Але незаперечно, що дія трагедії побудовано навколо особистості героя.

Трагедия Шекспіра «Гамлет — принц датський », найбільш знаменита з п'єс англійського драматурга. На думку багатьох высокоавторитетных цінителів мистецтва, це одне з глибокодумних творінь людського генія, велика філософська трагедія. Недарма різними етапах розвитку людської думки люди зверталися до «Гамлета », шукаючи у ньому підтвердження поглядів життя і світова порядок.

Однако «Гамлет «приваблює як тих, хто схильний розмірковувати про сенс життя взагалі. Твори Шекспіра ставлять гострі моральні проблеми, мають зовсім на відвернений характер. У цьому роботі буде зроблено аналізу найбільшого твори Вільямса Шекспіра — «» Гамлет ««.

1. Історія сюжета.

Прошло стоїть вже майже чотириста років після смерті Шекспіра, багато великі драматурги створили після нього дивовижні драми, але рівних то цій галузі ми можемо назвати. І як було їхня особиста ставлення до Шекспіру, захоплювалися чи вони їм, як Пушкін, чи оголошували його давно пройденим етапом, вони зберегли з ним нерозривний зв’язок. Про Шекспірі написані сотні книжок; у науці, що називається шекспірознавством, нараховуються сотні імен вчених. Серед дослідників творчості Шекспіра були й великі письменники, говорили про Шекспірі іноді кілька слів, але полишили цього явище новий сліпучий світло: Пушкін, Тургенєв, Достоєвський, Гейне, Гете, Гюго, Шоу… У. Р. Бєлінський назвав Шекспіра царем драматичних поетів, «увінчаним цілим людством», і це поетичне визначення виявилося дуже точным.

Шекспир жив у добу Відродження, під час створення національних держав, надзвичайного розквіту ремёсел і чомусь мистецтв, науку й торговли.

Биографические інформацію про Шекспірі досить жалюгідні і не достовірні. Іноді події, підтверджені документами і свідоцтвами сучасників, доповнюються усній легендой.

Вильям Шекспір народився 23 квітня 1564 року у оточеного лісами містечку Стратфорде річці Эйвоне. Предки Шекспіра були йомени, вільні хлібороби, не випробували не собі кріпосного ярма. У тому числі були, певне, хоробрі воїни — лучники, копейщики, приватники відгримілої більше сотні років доти Столітньої війни. Про це свідчить прізвище «Шекспір», що у перекладі означає «потрясатель списи».

Лучезарная епоха Відродження зненацька знайшла свої тіньові боку. Вона була і епохою первісного нагромадження; змінюють феодальних відносин йшли буржуазні, з властивими їм новими жорстокими протиріччями. У жестокостях епохи таїться пояснення багатьох трагедій Шекспира.

События і політичні зміни впливали як на світогляд драматурга, а й у його особисту долю. Шекспіра терзають думку про соціальної несправедливості, про нерівності людей. Душевної болем за людини сповнені і всі трагедії Шекспира.

Существует 37 п'єс Шекспира.

Для творчості Шекспіра всіх періодів характерно гуманістичне світогляд: глибокий інтерес до людини, до його почуттів, прагненням і пристрастям, скорбота страждання і непоправних помилках людей, мрія про щастя в людини і лише человечества.

Подлинная вершина творчості Шекспіра — п’ять трагедій: «Ромео і Джульєтта», «Гамлет», «Отелло», «Король Лір», і «Макбет». Вони вражають титанічній силою пристрастей і характерів, глибиною закладених них ідей, поєднанням яскравих чорт своєї епохи й загальнолюдських проблем. Усе це дозволяє йому отримувати нову життя в всі наступні эпохи.

Трагедия «Ромео і Джульєтта» співзвучна всьому періоду творчості Шекспіра своєї антифеодальної спрямованістю і уславленням молодий любові. Але тоді як комедіях цього періоду любов змітає всі перешкоди, то тут це зіткнення призводить до трагічному результату. Головне перешкода для палкої і вірної любові Ромео і Джульєтти — родова ворожнеча їх сімейств. Трагедія про Ромео і Джульєтті надзвичайно поетична і внутрішньо музыкальна.

«Отелло» — трагедія ревнощів, яку Шекспір назвав «зеленооким чудовиськом»; але водночас те й трагедія обманутого довіри. «Отелло», то, можливо, сама страшна з трагедій Шекспіра, оскільки тут убивцею стає шляхетний, чистий людина. Та й у цій книжці головне — віра у людини. Дездемона справді «чиста, як небо», і Отелло переконується у тому. У той самий час у «Отелло» гостро і своєрідно ставиться питання рівність людей незалежно від своїх національності чи кольору шкіри.

Многогранно і змістом трагедії «Король Лір». У першому плані - складні взаємовідносини батьків та дітей, философско-нравственный питання дочірньою і синівської подяки, причому проблеми ці вирішуються з прикладу двох сімей: короля Ліра з його доньками та герцога Глостера з його синами. Для Шекспіра характерно таке подвоєння і потроєння основних ліній. Це саме й надає подій і характерам типичность.

Последняя з великих трагедій Шекспіра, «Макбет» (1606 р.), полягає в старовинної шотландської легенді. У ньому знову ставиться питання згубному вплив одноосібної влади, і особливо — боротьби влади. Чудово показано пробудження совісті у душі леді Макбет. Ще сильніше достукується до цю трагедію Шекспіра його стала тема — тема справедливого возмездия.

В 1601 р. з’явилася найбільша трагедія Шекспіра «Гамлет», яку Бєлінський назвав «блистательнейший алмаз в променистою короні царя драматичних поетів. «Гамлет» стоїть навіть у геніальному спадщині Шекспіра. Головний герой п'єси — людина як сильних пристрастей, а й високого інтелекту, людина, який розмірковує про сенс життя, про шляхи боротьби з злом. Це ріднить п'єсу з драматургією XX века.

В основу історії про Гамлеті лягла датська легенда, вперше записаний у кінці XII століття датським літописцем Саксоном Грамматиком. У давні часи язичництва — так розповідає Саксон Граматик — правитель Ютландії був під час бенкету своїм братом Фенгом, і потім одружився з його вдові. Син вбитого, молодий Гамлет, вирішив помститися за вбивство батька. Щоб виграти час видаватися безпечним у власних очах підступного Фенга. Гамлет прикидався божевільним: валявся брудний, розмахував руками, як крилами, кричав півнем. Всі його вчинки наголошували на «скоєному розумовому заціпенінні», але у його промовах таїлася «бездонна хитрість», і не вдавалося збагнути прихований зміст її слів. Друг Фенга (майбутнього шекспірівського Клавдія), «людина більш самовпевнений, ніж розумний» (майбутній шекспірівський Полоній), взявся перевірити, точно чи Гамлет божевільний. Щоб підслухати розмова Гамлета з його матір'ю, цей придворний сховався під яку поклали на покутті соломою. Але Гамлет був обережний. Увійшовши до матері, він обшукав кімнату й знайшов який сховався спостерігача. Гамлет убив придворного, розрізав його труп на шматки, зварив їх і кинув на з'їдання свиням. Потім він повернувся до матері, довго «уражав її серце» гіркими упрёками і Крим облишив її заплаканої і скорботної. Фенг відправив Гамлета до Англії у супроводі двох придворних (майбутні шекспірівські Розенкранц і Ґільденстерн), таємно вручивши їм (лист до англійської королю з проханням умертвити Гамлета. Як і трагедії Шекспіра, Гамлет підмінив лист, і англійська король замість нього послав на страту двох котрі супроводжували Гамлета придворних. Англійський король ласкаво прийняв Гамлета, багато розмовляв із них і дивувався його мудрості. Гамлет одружився з донькою англійського короля. Потім він повернулося на Ютландію, де під час бенкету напоїв Фенга і придворних п’яними і запалив палац. Придворні знищені були вогні. Фенгу Гамлет відрубав голову. Так восторжествував Гамлет над своїми врагами.

В 1576 р. французький письменник Бельфоре переповів цю давню легенду в своїх «Трагічних повістях». У 1980;х роках XVI століття Лондонській сцені було поставлено п'єса про Гамлеті, написана, мабуть, драматургом Томасом Кидом. П'єса ця втрачені. У ньому було виведено привид батька Гамлета (це все, що знаємо про цю п'єсі). Ось такими були джерела, користуючись якими Шекспір в 1601 р. створив свого «Гамлета».

Герой трагедії Гамлет — передова людина свого часу. Він — студент Виттенбергского університету, який був у епоху Шекспіра передовим університетом. Прогресивне світогляд Гамлета проявляється у його своїх філософських поглядах. У його міркуваннях відчуваються проблиски стихійного матеріалізму, подолання релігійних иллюзий.

Гамлет став однією з найулюбленіших образів світової літератури. Понад те, він перестав бути персонажем старовинної трагедії, і сприймається як цілющої людина, добре знайомий багатьом людей з яких мало не кожен має про неї своє мнение.

2. Внутрішня драма Гамлета.

Хотя загибель людини трагічна, все-таки трагедія має змістом не смерть, а моральну, моральну загибель людини, те, що привело його за фатальний шлях, який закінчується гибелью.

В цьому випадку справжня трагедія Гамлета у тому, що він, людина чудових душевних якостей, надломився. Коли побачив жахливі аспекти життя — підступність, зраду, вбивство близьких. Він зневірився по людях, любов, життя втратила йому свою цінність. Прикидаючись божевільним, він у насправді на межі божевілля від усвідомлення того, наскільки жахливі люди, — зрадники, кровосмесители, клятвопорушники, вбивці, підлесники і лицеміри. Він знаходить мужність для боротьби, але життя може дивитися лише з скорбью. 1].

Что послужила причиною душевної трагедії Гамлета? Його чесність, розум, чутливість, віра у ідеали. Якби його подібний до Клавдію, Лаэрту, Полонію, він міг жити, як вони, обманюючи, прикидаючись, пристосовуючи до світу зла.

Но миритися не міг, бо як боротися, і, як перемогти, знищити зло, — не знав. Причина трагедії Гамлета, в такий спосіб, коріниться у шляхетність його натуры.

Трагедия Гамлета є трагедія пізнання людиною зла. До часу існування датського принца було безтурботним: він жив у сім'ї, осяяної взаємної любов’ю батьків, сам полюбив і користувався взаємністю чарівної дівчини, мав приємних друзів, із захопленням займався науками, любив театр, писав вірші; попереду його чекало велике майбутнє - стати государем і правити цілим народом. 2] Але раптом усе почалося валитися. У світанку років помер батько. Не встиг Гамлет пережити горі, як його збагнув другий удар: мати, здавалося, так любив його, менш як два місяці вже вийшла заміж за брата покійного і розділила з ні трон. І нарешті третій удар: Гамлет дізнався, що батька убив власний брат, щоб заволодіти короною і женой. 3].

Удивительно чи, що Гамлет відчув щонайглибше потрясіння: на його очах зруйнувалося усе, що робило йому життя цінної. Вона ніколи ні настільки наївний, аби вважати, мов у життя немає нещасть. І все-таки думку його харчувалася багато в чому ілюзорними представлениями.

Потрясение, пережите Гамлетом, похитнули його віру на людину, породили роздвоєність його сознания.

Гамлет бачить дві зради людей, пов’язаних сімейними і кревними узами: його матері та брата короля. Якщо ж люди, що їх найближче переступають закони кревності, то що ж очікувати від інших? У цьому вся корінь різкого зміни ставлення Гамлета до Офелії. Приклад матері наводить його до сумного висновку: жінки занадто слабкі, щоб витримати суворі випробування життям. Гамлет відмежовується від Офелії ще оскільки любов може відвернути його від завдання мести. 4].

Гамлет готовий піти на діям, але становище виявилося складнішим, чим можна було уявити. Безпосередній боротьба проти зла на кілька днів стає нездійсненним завданням. Прямий конфлікт за Клавдієм та інші події, развертывающиеся в п'єсі, поступаються у своїй значущості духовної драмі Гамлета, висунутої першому плані. Зрозуміти вона має сенс неможливо, якщо виходити тільки з індивідуальних даних Гамлета чи пам’ятати його прагнення помститися за вбивство батька. Внутрішня драма Гамлета у тому, що багаторазово карається за бездіяльність, розуміє, що словами справі не допоможеш, але конкретно щось предпринимает.

3. Жіночі образи трагедии.

Женские образи трагедії «Гамлет» грають основну роль.

В цю трагедію Шекспіра горі, яке має герой, викликано поспішним шлюбом його матері. Для неї спеціально призначені рядки, проголошувані актором, що грав королеву.

Предательству не в моєї груди.

Второй чоловік прокляття і стыд!

Второй — тим, ким перший був убит…

Тех, які у заміжжя вступає вновь, Влечет одна користь, а чи не любовь;

И мертвого я умерщвлю опять, Когда іншому дам себе обнять.

Критики сперечаються, які шістнадцять рядків вставив Гамлет до тексту «Убивство Ґонзаґо». Імовірніше всього ті, у яких прямі докори матері. Але, незалежно від цього наскільки вірно це припущення, Гамлет, коли пролунали наведені тут слова старовинної п'єси, запитує мати: «Добродійко, як вам подобається це п'єса?» — і чує у відповідь стримані, але досить значні слова, відповідні нинішнього становища Гертруди: «Ця жінка занадто щедра на запевнення, по-моему».

Можно запитати, чому Гамлет раніше щось говорив матері? Він чекав години, коли буде певний злочині Клавдія. Тепер, Гамлет відкриває їй, що вона — дружина того, хто убив її чоловіка. Коли Гертруда дорікає сина через те, що він зробив «кривавий і випадковий вчинок», вбивши Полонія, Гамлет отвечает:

Немного гірше, ніж у гріху проклятому.

Убив царя вінчатися з царським братом.

Но Гамлет неспроможна звинувачувати мати, у смерті її чоловіка, оскільки він знає, хто був убивцею. Проте раніше Гамлет бачив лише зраду матері, нині вона заплямована шлюбом з убивцею чоловіка. Гамлет ставить за один злочинний ряд вбивство їм Полонія, злодіяння Клавдія, зраду матери.

Следует звернути увагу, як вимовляє Гамлет свої звернення до матері. Треба вслухатися в інтонацію його тирад:

Рук не ламайте. Тихіше! Я хочу Ломать вам серце; його сломаю, Когда воно доступно проницанью,.

Когда воно проклятою привычкой Насквозь не загартувалося проти чувств.

По словами Гамлета, Гертруда зробила.

такое дело, Которое плямує образ стыда, Зовёт цнотливістю брехухою, на челе Святой любові змінює троянду язвой;

Преображает шлюбні обеты В обіцянки гравця; така справа.

Которое з плоті договоров Изъемлет душу, віру превращает В смешенье слів; обличчя небес горит;

И ця крепь і щільна громада С похмурим поглядом, як перед судом, Скорбит про нём.

Последние три рядки вимагають роз’яснення: «крепью і щільною громадою» Гамлет називає Землю. Наприкінці промови Гамлет згадує небеса.

Гамлет непросто обсипає упрёками мати. Йдеться чимось більшому. Тут треба пригадати те, було зазначалося про широті поглядів Шекспіра, яка має кожна трагедія пов’язана з всім миропорядком.

Обвиняя мати, Гамлет свідчить, що її зрада є пряма порушення моральності. Воно рівносильне іншим подібним порушень: посоромленню скромності, лицемірному попранню невинності; такі пороки приватного життя, але подібне відбувається; коли порушуються договори, а натомість релігії обмежуються служінням їй тільки словах. Поведінка Гертруди прирівняне Гамлетом до тих порушень світового порядку, що змушують здригатися всю Землю, а небеса покривають фарбою сорому за людство. Такий воістину масштабний сенс промов Гамлета.

Полная риторики мова принца палає істинним гнівом, у ній немає і слабкості, зазвичай приписуваною йому. З матір'ю свідчить син, а суддя, який обвинувачує її ім'ям небес й коштовності всіх законів земної жизни.

Гамлету у них є закид, що він бере він занадто багато. Пригадаємо, проте, його: він бич і виконавець вищої волі. Не забудемо як і одне із законів шекспірівської драми. Промови Гамлета тут — більше, ніж особиста думка. Вони виражена оцінка другого шлюбу Гертруди з погляду вищих законів природною моральності. Драматургом, в такий спосіб, покладено на Гамлета місія бути захисником основ загальнолюдської моралі.

Весь тон розмови Гамлета матері відрізняється жорстокістю. Поява Призрака посилює його спрагу помсти. Але тепер здійсненню її перешкоджає відправка до Англії. Підозрюючи підступ із боку короля, Гамлет висловлює впевненість, що небезпека може усунути небезпека. Який Розмірковує Гамлет, поступається місце дієвому Гамлету.

Если образ матері викликає в Гамлета почуття жорстокості, то образ Офелії викликає у ньому почуття любви.

Образ Офелії - одне із найяскравіших прикладів драматургічного майстерності Шекспіра. Вона вимовляє всього 158 рядків віршованого і прозового тексту. У ті півтори сотні рядків Шекспір зумів вмістити цілу дівоче життя.

Гамлет любить Офелію, лагідну дочка царедворця Полонія. Дівчина ця відрізняється з інших героїнь Шекспіра, котрим характерна рішучість, готовність виборювати своє щастя: покірність батькові залишається головною рисою її характеру. Почасти це пояснюється лише тим, що вона в батька союзника: він хотів її шлюбу з принцем.

Офелия зображено у її стосунки з братом, батьком, Гамлетом. Але особиста життя героїні від початку виявляється міцно скутій мораллю королівського дворца.

«Мне повідомили, ніби часто-густо», — каже Полоній дочки, — Гамлет «став з тобою ділити дозвілля свій». Полонію донесли про зустрічах принца з його дочкою. Він шпигує за нею, як і поза сином, і у такий атмосфері виникає любов Офелії до Гамлета. Цьому почуттю відразу ж потрапляє намагаються воспрепятствовать.

Любовь Офелії - її біда. Хоча її батько наближений короля, його міністр, тим щонайменше вона королівської крові й тому рівня своєму коханому. Це як хотів твердять неї і братик i отец.

С першого ж появи Офелії вказано головний конфлікт її долі: батько і брат вимагає від неї відмовитися від любові до Гамлету.

«Я буду вам слухняна пан мій», — відповідає Офелія Полонію. Так відразу можна знайти відсутність в неї волі і потрібна самостійності. Офелія перестає приймати листи Гамлета і допускає його себе. З такою самою покорою вона погоджується зустрітися ще з Гамлетом, знаючи, що й розмову підслуховуватимуть король і Полоній.

В трагедії немає жодної любовної сцени між Гамлетом і Офелией. Але є сцена їх розриву. Вона повна вражаючого драматизма.

Заканчивая роздуми, виражені в монолозі «бути чи же не бути», Гамлет помічає молящуюся Офелію, відразу ж надіває маску божевільного. Офелія хоче повернути Гамлета подарунки, одержані від нього. Гамлет заперечує: «я — не дарував вам нічого». Відповідь Офелії розкриває щось про їхнє минулих отношениях:

Нет, принц мій, ви дарували; і слова, Дышавшие так солодко, що вдвойне Был цінний дар…

Офелия каже, що Гамлет перестав бути добрим, ввічливим і став непривітним, недобрим. Гамлет поводитися з нею брутально й озлоблено. Він збиває її із пантелику зізнаючись: «Я вас любив колись» і відразу спростовуючи себе: «Дарма ви вірили… я — не любив вас».

Гамлет обрушує на Офелію потік обвинувачень проти жінок. Їх краса немає нічого спільного з чеснотою — думку, отвергающая одне з положень гуманізму, котрий стверджував єдність етичного і естетичного, добра та краси. Світ такий, що коли жінка доброчесна, їй неминуче наклепу. Обрушується Гамлет і підроблену красу: «…бог дав вам одну особу, а ви собі робите інше; ви приплясываете, ви припрыгиваете, і щебечіть, і даєте прізвиська божим створінням, і свій безпутність выдаёте за незнання. Ні, з мене досить, це звело мене з розуму». Осуд жінок почалося з матери.

Выпады проти жінок не відірвані від загального негативного ставлення Гамлета до суспільству. Настійні поради Офелії піти у монастир пов’язані з глибоким переконанням принца про зіпсованість світу. Засуджуючи жінок, Гамлет не забуває і про сильний підлогу: «І ми — відчайдушні шахраї; нікому людей не верь».

Офелия зовсім на гусак. Вона дурна, зважаючи на все по її дотепному відповіді на поради брата відмовитися від Гамлета:

Не чи як грішний пастир, що другим Указывает догори шлях тернистый, А сам, безтурботний і порожній гуляка, Идёт цветущею стежкою успех.

Это як відсіч братові, а й натяк те що, який вона сама. Вона розуміє її натуру. Другий коли вона виявляє свій розум, згадуючи, який був Гамлет доти, як втратив розуму. Остання зустріч Гамлета з Офелией відбувається у вечір уявлення «Убивства Ґонзаґо». Гамлет до початку спектаклю всідається у її ніг. Він розмовляє з нею різко, сягаючи непристойності. Офелія терпляче зносить все, впевнена у його безумии.

После цієї сцени ми так важко бачимо Офелії. Упродовж цього терміну Гамлет вбиває її батька. З’являється вона маємо вже втратила рассудок.

В трагедії зображено два виду божевілля: нещире у Гамлета і справжнє у Офелії. Цим підкреслюється вкотре, що Гамлет зовсім на втратив розуму. Втратила його Офелія. Вона пережила два потрясіння. Перший принесла втрата улюбленого й його божевілля, другим — смерть батька, вбитого її коханим. Її розум не зміг вмістити те, що людина, яку вона так любила, виявився убивцею батька.

В шекспірівському театрі безумство служило визначенню сміху публіки. Проте сцена божевілля Офелії написана отже важко уявити навіть саму брутальну й неосвічену публіку усміхненої молоді над нещастям бідної дівчини. Поведінка Офелії викликає жалість. Здається, і шекспірівського театру переймалися співчуття нещасної героине.

Кто неспроможна відчути її горя, коли він вимовляє: «Треба терплячою; але не можу не плакати, коли подумаю, що вони поклали їх у холодну землю».

В безумності Офелії є своє «послідовність» ідеї. Перша, природно, жах від того, що вона втратила батька. Це достукується до пісеньці, що вона поёт:

Ах, він помер, госпожа, Он — холодний прах;

В головах зелений дёрн;

Камешек в ногах.

Вторая думку — про її розтоптаної любові. Вона співає пісеньку про Валентиновом дні, коли зустрічаються юнаки та дівчата і розпочинається любов з-поміж них; співає, проте, щодо безневинною любові, йдеться про тому, як чоловіки обманюють девушек.

Третий мотив: «світ лукавий» і потребують, щоб їх умиротворили. Для цього він він і роздає квіти: «Ось розмарин, це задля спогади,. тоді як троицын колір,. це задля дум», «ось рута вам; для мене теж; її звуть травою благодати.».

И як фінальний акорд знову думки про отце:

И не повернеться до нам?

И він не повернеться до нам?

Нет, його вже нет.

Он залишив свет…

Подобно тому, як пам’ять покійного королі віє над всієї трагедією, і Офелія не йде з пам’яті ще тривалий час. Ми чуємо поетичну розповідь у тому, як вона; примітно, і смертю вона продовжувала співати та надзвичайно красиво залишила життя. Цей останній поетичний штрих надзвичайно важливий завершення поетичного образу Офелии.

Наконец, у її развёрстой могили ми чуємо визнання Гамлета, що він дуже любив її, як сорок тисяч братів любити що неспроможні! Саме тому сцени, де Гамлет відкидає Офелію, просякнуті особливим драматизмом. Жорстокі слова, що він каже їй, даються йому ніяк не, він мовить його з розпачем, бо, люблячи її, усвідомить, що вона стала знаряддям його ворога проти нього реалізації помсти треба відмовитися від любові. Гамлет страждає від того, що Ющенко змушений терзайте Офелії і, пригнічуючи жалість, нещадний своєму засудженні жінок. Примітно, проте, те, що особисто її він і у чому не звинувачує і жартома радить їй піти з порочного світу у монастырь.

Заметим, що, як не разны вони за натурі, потрясіння вони переживають один і той ж. Для Офелії, як й у Гамлета, найбільшим горем є смерть, точніше вбивство, отца!

Отношения Офелії і Гамлета утворюють хіба що самостійну драму у межах великої трагедії. До «Гамлета» Шекспір зобразив в «Ромео і Джульєтті» велику любов, окончившуюся трагічно тому, що кревна помста, що розділяла сімейства Монтеккі і Капулетті, заважала з'єднанню двох закоханих сердець. Але у між двома веронскими коханими нічого трагічного був. Їхні стосунки були гармонійними, в «Гамлеті» відносини між люблячими руйнуються. Тут теж, але інакше, помста виявляється на заваді єднання принца та його улюбленою їм дівчини. У «Гамлеті» зображено трагедія відмовитися від любові. У цьому фатальну роль для люблячих грають їхні батьки. Офелії батько наказує розірвати зі Гамлетом, Гамлет рве з Офелией, щоб всього себе віддати помсти за отца.

4. Протиріччя поведінці героя.

Гамлетовская рефлексія і коливання, що було відмітним ознакою характеру цього героя, викликано внутрішнім потрясінням від «моря лих», повлекшим у себе сумнів щодо моральних та філософських принципах, які здавалися йому незыблемыми. 5].

Дело чекає, а Гамлет зволікає, неодноразово протягом п'єси Гамлет мав можливість покарати Клавдія. Чому, наприклад, не завдає він удар, коли Клавдій молиться самотужки? Тому, встановили дослідники, що у такому разі, відповідно до древнім повір'ям, душа потрапляє у рай, а Гамлета необхідно відправити їх у пекло. У тому справа! Будь дома Гамлета Лаерт, не втратив б випадку. «Обидва світла мені презренны «- говорить він про, й у трагізм його положения. 6] Психологічна роздвоєність гамлетівського свідомості носить історичний характер: її причина — двоїсте стан сучасника, у якого раптом заговорили голосу і стали діяти сили інших времен.

В «Гамлеті «розкриваються моральні борошна людини, покликаного до дії, спраглого дії, але чинного імпульсивно, тільки під тиском обставин; переживає розлад між думкою і волей.

Когда Гамлет переконується, що король учинить з нього розправу, вона вже інакше розмірковує про розладі між волею і під дією. Тепер він дійшов висновку, що «роздумувати надмірно про результаті «- «забуття тваринний чи жалюгідний звичка » .

Гамлет безумовно непримиренний до зла, але із ним боротися, не знає. Гамлет не усвідомлює свою боротьбу, як боротьбу політичну. Вона має йому переважно моральний смысл.

Гамлет — самотній борець за справедливість. Він бореться проти своїх ворогів їхні ж засобами. Протиріччям поведінці героя і те, що з досягнення цієї мети вдається до тим самим, якщо хочете, аморальним прийомів, що його противники. Він прикидається, хитрує, прагне вивідати таємницю свого ворога, обманює і як не парадоксально, — заради шляхетної мети виявляється винним у смерті кількох осіб. За Клавдієм є винні у смерті лише одну колишнього короля. Гамлет ж вбиває (щоправда ненавмисно) Полонія, відправляє на вірну смерть Розенкранца і Гильденсона, вбиває Лаерта і, нарешті, короля; він також побічно винен у смерті Офелії. Однак у очах всіх воно залишається морально чистим, бо переслідував шляхетні цілі і зло, що він робив, завжди був відповіддю на підступи його противников. 7] Полоній гинув від руки Гамлета. Отже, Гамлет виступає месником через те саме, що він робить стосовно другому.

5. Драма трагедии.

Еще одна тема з більшою силою виникає у п'єсі - тлінність всього сущого. Смерть панує у цій трагедії з початку остаточно. Вона починається із появи привиду вбитого короля, під час дії гине Полоній, потім тоне Офелія, їдуть на вірну смерть Розенкранц і Гильденстен, вмирає отруєна королева, гине Лаерт, клинок Гамлета нарешті сягає Клавдія. Вмирає й сам Гамлет, став жертвою підступництва Лаерта і Клавдия.

Это найбільш кривава із усіх трагедій Шекспіра. Але Шекспір не прагнув вразити свідомість глядача історією вбивства, те що піти з життя кожного з персонажів має особливе значення. Найбільш трагічна доля Гамлета, що у його образі справжня людяність, сполучена з силою розуму, знаходить найяскравіше втілення. Відповідно таку оцінку смерть зображено як подвиг в ім'я свободы. 8].

Гамлет часто говорить про смерті. Невдовзі після першого появи перед глядачами, він видає затаєну думку: життя стало так огидна, що він покінчив б із собою, якби це так не вважалося за гріх. Смерть розмірковує він у монолозі «Бути чи бути? ». Тут героя хвилює сама таємниця смерті: що вона таке — чи продовження тієї ж мук, якими сповнена земне життя? Страх перед невідомістю, перед країною, звідки не повертався жоден мандрівниче, нерідко змушує людей ухилятися від боротьби через побоювання потрапити до цей невідомий мир.

Гамлет зосереджується на думку про смерті, коли, атакований упертими фактами, і тяжкими сумнівами, неспроможна як і зміцнити думку, в швидкому перебігу всі навколо рухається, і внаслідок чого зачепитися, навіть видно спасительно соломинки. 9].

В монолозі третього акта (Бути чи бути) Гамлет чітко визначає дилему, перед якій він стоит:

…покоряться Пращам і стрілам лютою судьбы Иль, ополчаючись на море смут, знищити их Противоборством?[10].

Все важче тисне з його плечі тягар клятви. Принц дорікає себе у зайвої повільності. Будинок помсти відсувається, тьмяніє перед найглибшими питаннями про долю століття, про сенс життя, які бувають перед Гамлетом на повну ширь.

Быть — для Гамлета це що означає мислити, вірити на людину і продовжує діяти в злагоді відносини із своїми переконаннями і вірою. Але що глибше він пізнає людей, життя, то зрозумілішим бачить тріумфуюче злостиво й усвідомлює, що безсилий знищити його такий самотньою борьбой.

Разлад зі світом супроводжується внутрішнім розладом. Колишня віра Гамлета в людини, колишні його ідеали сокрушены, надламані в зіткненні з реальністю, але може відійти від них остаточно, він перестав би бути собой.

Гамлет — людина феодального світу, покликаний кодексом честі помститися за смерть батька. Гамлет, прагне до цілісності, переживає борошна роздвоєння; Гамлет, мерзенний проти світу — борошна в’язниці, відчуває у собі його пута. Усі це породжує непереносимую скорбота, душевну біль, сумніви. Ненайкраща раз покласти край усіма стражданнями. Піти. Умереть.

Но Гамлет відкидає думка про самогубство. Не надовго. Потому, як помста відбулося, герой гине, у його зводить тягар, що він неспроможна ні знести, ні сбросить.

Испытывая відразу гидкого Клавдію, віддаючись сумнівам, безсилий охопити події у їхній об'єктивній русі, він іде зі своєю загибелі, зберігаючи високе достоинство.

Гамлет впевнений, що початкова повість про його життя потрібна людям як урок, застереження й заклик, — рішучий його передсмертний наказ другу Гораціо: «З усіх подій відкрий причину ». Своєю долею він свідчить про трагічних протиріччях історії, важкою, але не всі більш наполегливої її діяльності по олюднювання людини.

Заключение.

Трагедия Шекспіра «Гамлет, принц датський» найбільш знаменита з п'єс англійського драматурга. На думку багатьох високо авторитетних цінителів мистецтва, це одне із глибокодумних творінь людського генія, велика філософська трагедія. Вона стосується найважливіших питань життя і смерть, які можуть хвилювати кожної людини. Шекспир-мыслитель у цій книжці у весь свій гігантський зростання. Питання, що ставить трагедія, мають воістину загальнолюдське значення. Недарма різними етапах розвитку людську думку люди зверталися до «Гамлета», шукаючи у ньому підтвердження поглядів життя і світова порядок.

Однако «Гамлет» приваблює як тих, хто схильний розмірковувати про сенс життя взагалі. Твір Шекспіра ставить гострі моральні проблеми, мають аж ніяк не відвернений характер. Ситуації трагедії, і особливо думки і переживання її героя глибоко зачіпають душі читачів зрителей.

Как істинно художнє твір, «Гамлет» приваблює багато людей. Змінюється життя, з’являються нові інтереси й поняття, а кожне нове покоління знаходять у трагедії щось близьке собі. Сила трагедії підтверджується як її популярності в читачів, а й тим, що які вже майже чотири століття її займає одне з перших, а то й саме перше місце репертуарі театрів. Постановки трагедії постійно приваблюють глядачів, а мрія кожного актора — виконати роль героя цю трагедію. Популярності «Гамлета» останні десятиліття багато сприяла екранізація їх у кіно України й покази на телебаченні.

Самое привабливе в трагедії - образ героя. «Це чудово, як принц Гамлет!» — вигукнув одне із сучасників Шекспіра Ентоні Сколокер, та її думка підтверджували багато людей, розуміють на мистецтві, протягом століть, що минули від створення трагедии.

Чувствительных і вдумливих читачів хвилюють долі багатьох літературних героїв і героїнь. Як правило, проте, де вони ототожнюють себе із нею. Їм співчувають, їх шкодують чи радіють із нею, але між читачами та глядачами завжди залишається деяке відстань, що відділяє їхнього капіталу від симпатичних і прекрасних героїв, створених письменниками. Гамлет ж входить у наші души.

Конечно, є й будуть люди, за складом своєї постаті чужі Гамлета; дивитися на життя прямолінійно, переслідують практичні і узкоэгоистичные мети, їх тривожать долі іншим людям і вже тим паче всього человечества.

Вместе про те є такі, котрим Гамлет — їх герой, їм близький його духовний світ, вони глибоко відчувають його й тревоги.

Чтобы розуміти Гамлета і співчувати йому, непотрібно приєднатися до його життєвої ситуації - дізнатися, що батько по-злодійськи убитий, а мати змінила пам’яті його й вийшла за іншого. Звісно, ті, чия доля хоча б почасти подібна гамлетівської, більш жваво і гостро відчують все, що відчуває герой. Але навіть за неподібності життєвих ситуацій Гамлет виявляється близьким читачам, якщо вони мають духовними якостями, схожими на ті, властивих Гамлета, — схильністю вдивлятися у собі, занурюватись у своє внутрішнє світ, болісно гостро сприймати несправедливість і зло, відчувати чужий біль, і страждання як свої собственные.

Такие люди є, і з них знаменитими. Серед перших глибоко проникнув у душевний світ Гамлета, гостро відчув що його протиріччя найбільший німецький поет Йоганна Вольфганга Гете (1749−1832), з великий симпатією писав героя Шекспіра. Англійський поет-романтик Семюэл Тейлор Колридж (1772−1834) зізнавався, що у чимось сам подібний до Гамлету.

Гамлет став любимейшим героєм, коли поширилася романтична чутливість. Багато стали ототожнювати себе з героєм трагедії Шекспіра. Глава французьких романтиків Віктор Гюго (1802−1885) писав своєї книжки «Вільям Шекспір»: «На думку, „Гамлет“ — головне створення Шекспіра. Жоден образ, створений поетом, не тривожить і хвилює нас настільки… Бувають годинник, коли у своїй крові відчуваємо його лихоманку. Той дивний світ, у якому він живе, — зрештою, перед людством. Він — той дивна людина, яку ми все можемо стати при певному збігу обставин… Він втілює неудовлетворённость душі життям, де немає необхідної їй гармонии».

Россия також залишилася осторонь захоплення Гамлетом. Цьому особливо сприяло вражаюче виконання ролі датського принца чудовим російським актёром-романтиком Павлом Степановичем Мочаловым (1800−1848) на сцені Московського Малого театру кінці 1830-х років. Воно справило величезне вразити У. Р. Бєлінського. У статті «Гамлет, драма Шекспіра», Мочалов у ролі Гамлета" (1838) критик зобразив, як грав Гамлета знаменитий актор. Читаючи статтю, відчуваєш, що великий критик дуже особисто сприйняв трагедію. Він переживав тоді складний період ідейного розвитку, і було між його життєвої ситуацією долею шекспірівського героя був нічого спільного, Бєлінський, як і Мочалов, відчув гамлетівські душевні страждання бо коли б це вони були його власними. Бєлінський стверджував, що образ Гамлета має загальнолюдське значення: «Гамлет!.. чи ви значення цієї слова?», — вигукує Бєлінський, — «Воно велика і глибоко: це життя людське, людина, це ви, це, це кожний із нас, більш-менш, в високому чи смішному, але завжди в жалюгідному і сумне сенсі…».

Великое твір тим гаслам і значно, що у ньому важливо та цікаво все повністю з усім великим і «малим, що у ньому є. Осягнути твір мистецтва означає підшукати йому ярлик. Зрозуміти мистецтво художника — єдиний шлях до з’ясування те, що він хотів висловити своїм твором. Аби дати раду цьому останньому, треба знати, які прийоми використовував художник висловлення свого бачення жизни.

Ещё якщо потрібно повторити — «Гамлет» не відрізок дійсності, а твір драматурга. Герой — не живою людиною, а художнім образом, створений письменником те щоб зробити на нас певний враження. Шекспір досяг того, чого прагнув, і ми сприймаємо Гамлета як на живу людини.

Не дивлячись на похмурий фінал, в трагедії Шекспіра немає безвихідного песимізму. Ідеали трагічного героя невигубні, величні, та її боротьба з порочним, несправедливим світом має послужити прикладом іншим людям. Це вселяє трагедій Шекспіра значення творів, актуальних в усі времена.

В трагедії Шекспіра дві розв’язки. Одна безпосередньо завершує результат боротьби, і виявляється у загибелі героя. А інша винесено у майбутнє, яке виявиться єдино здатним сприйняти і збагатити незбуті ідеали Відродження і затвердити їх у землі. Трагічні герої Шекспіра відчувають особливий підйом духовних сил, який тим паче зростає, ніж небезпечніше їх противник.

Таким чином, знищення соціального зла становить найбільший особистий інтерес, найбільшу пристрасть героїв Шекспіра. Ось вони завжди сучасні.

Список литературы.

Biddlе, M. Intеrtеxtuаlitу, Miсаh аnd thе Bооk Оf thе Twеlvе. -.

Сhаndlеr D. Sеmiоtiсs fоr Bеginnеrs. — internet.

Gоrnу, Є. Whаt Is Sеmiоtiсs? — Tаrtu, 1994, — Kееp З., MсLаughlin T. — 1995,.

Riеtvеld H. Purе Bliss: Intеrtеxtuаlitу in Hоusе Musiс. -.

Sоhmеr P. S. Сеrtаin Spесulаtiоns оn «Hаmlеt », thе Саlеndаr, аnd Mаrtin Luthеr. Еаrlу Mоdеrn Litеrаrу Studiеs 2.1 (1996):

Аникст А.А. Трагедія Шекспіра «Гамлет ». — М., Просв., 1986, — 224с.

Арнольд І.В. Проблеми інтертекстуальності. // Вісник СпбУ, Сер.2, вип. 4, 1992.

Барт Р. Обрані роботи. Семіотика. Поетика. — М., Прогрес, 1994, — 616с.

Бартошевич А. Для кого написано «Гамлет «// Театр, № 5, травень 1992.

Бахтин М.М. Літературно-критичні статті. — М., Худож. літ., 1986, — 502с.

Белозёрова М.М. Інтегративна поетика. — Вид-во ТГУ, Тюмень, 1999, — 208с.

Верцман І. «Гамлет «Шекспіра. — М., Худож. літ., 1964, — 144с.

Злобина А. «» Закон правди «» -1987.

Лосев А. Ф. Естетика Відродження. М., Думка, 1978 — 623с.

Лотман Ю. М. Структура художнього тексту. — М., Мистецтво, 1970, — з. 384с.

Розенталь А. «» 12 міфів про Шекспірі «» -М., Наука — 1996 ;

Толочин І.В. Метафора і интертекст в англомовної поезії. — СПб., Вид-во СПбУ, 1996, — 96с.

Урнов М. В. Віхи традиції в англійській літературі. — М., Худож. літ., 1986 — 382с.

Урнов М. В., Урнов Д. М. Шекспір. Його герой та палестинці час. М., Наука, 1964.

Шекспир в мінливому світі. Збірник статей. — М., Прогрес, 1996.

Ю.М. Лотман і тартуско-московская семіотична школа. Збірник. — М., Гнозис, 1994, — 560с.

Словари і энциклопедии Мультилекс 1.0а. Електронний словник. — МедиаЛингва, 1996.

Соllins Еlесtrоniс Diсtiоnаrу аnd Thеsаurus. — HаrpеrСоllins Publishеrs, 1992.

Литературный енциклопедичний словник. — М., радянська енциклопедія, 1987, — 752с.

Shаkеspеаrе W. Thе Trаgеdу оf Hаmlеt, Prinсе оf Dеnmаrk. // Thе Соmplеtе Wоrks. — Оxfоrd: Сlаrеdоn Prеss, 1988.

Эразм Роттердамський. Похвала дурості. Навозник женеться за орлом. Розмови запросто. // Бібліотека всесвітньої літератури. Серія перша, т. 33. — М., Худож. літ., 1971. — 766с.

[1] У. Шекспір. Трагедії - Сонети. М., стр. 15.

[2] У. Шекспір. Вибране // сост. ред. статей і коммент. А. Анникст — М., 1984 г., стр. 104.

[3] І.А. Дубашинский. У. Шекспір. — М., 1978., стр. 80.

[4] Шекспір У. Вибране // Сост. ред. статей і комент. А. Анкст — М., 1984 г., стр. 106.

[5] М. В. Урнов, Д. М. Урнов. Шекспір. Рух у часі. — М., 1968 р. стр. 73.

[6] Шекспір У. Комедії, хроніки, трагедії т.1 Пер. з анг./сост. Д Уронова — М., 1989 г., стр. 30.

[7] Шекспір У. Вибране /Сост. Авт. статей і комент. А Аникст — М., 1984 г., стр. 111.

[8] І.А. Дубашинский У. Шекспір. — М., 1978 г., стр. 85.

[9] М. В. Урнов, Д. М. Урнов. Шекспір. Рух у часі. — М., 1968 р. стор. 69.

[10] Там же.