Світосприйняття стародавнього єгиптянина

Історію виникнення та розвитку мистецтва Давнього Єгипту можна простежити на величезному протязі часу — понад чотири тисячі років. Вже завдяки одному цій обставині вивчення єгипетського мистецтва представляє великий інтерес, адже ми можемо з’ясувати шляху складання і розвитку мистецтва — у одному із перших у історії всього людства класових товариств та встановити свій відбиток у ньому тих змін, що відбувалися в життя єгипетського рабовласницького общества.

Єгипетський мистецтво цікаво й важливо своїми прекрасними пам’ятниками неминущого, великого художнього значення й тим, що багато створено єгипетським народом історії людства вперше. Єгипет перший світі дав монументальну кам’яну архітектуру, чудовий своєї реалістичної правдивістю скульптурний портрет, високого майстерності вироби художнього ремесла. Єгипетські зодчі і скульптори чудово володіли мистецтвом обробки різноманітних порід каменю. Про це яскраво свідчать створені ними гігантські гробниці фараонів — піраміди, великі колонні зали храмів, висічені із суцільних брил каменю величезні обеліски, колосальні монолітні статуї, весившие близько тисячі тонн. Єгиптяни шляхом тривалих пошуків та накопичення грошових навичок довели до високого досконалості та художні ремесла — різьблення з дерева та слонової кістки, різні види обробки металу, найтонші ювелірні роботи з золота, срібла і самоцвітів, виготовлення кольорового скла і фаянсу, тонких прозорих тканин. Ці праці єгипетських майстрів чудові поєднанням дивовижної смаку у виборі форми і матеріалу з незвичною ретельністю виконання, доходившей доти, що з інкрустації іншого скриньки використовувалося до 20 тисяч вставок зі шматочків зі слонової кістки і ебенового дерева.

Єгипетський мистецтво — це нове, важливий етап після мистецтва первіснообщинного ладу. Воно цінно конкретним зображенням дійсності і увагою до людини, тим, що його вперше відбило складний у своїй суперечливості світ класових отношений.

Під час написання контрольної роботи, я використовувала кілька книжок на яких автори знайомлять нас мистецтвом Стародавнього Египта.

У вашій книзі Матьє М.Э. «Мистецтво Давнього Єгипту» дуже докладно описується мистецтво Давнього Єгипту уже багато веков.

Він — пише, що історію Давнього Єгипту прийнято підрозділяти ми такі периоды:

Додинастический (IV тисячоліття до н.э.).

Давнє царство (3200−2400 рр. до зв. Э.).

Середнє царство (XXI в. — початок в XIX ст. до зв. Э.).

Нове царство (XVI-XII ст. до зв. Э.).

Пізніше час (ХІ ст. — 332 р. до зв. э.).

Але, виходячи з цих періодів, він окремо виділяє, ще кілька періодів, що входять у мистецтво нового царства:

Мистецтво часу XVIII династии.

Мистецтво часу Эхнатона та його наступників (Амарнское искусство).

Мистецтво другої половини нового царства.

У вашій книзі широко представлені ілюстрації, у яких зображені піраміди, храми, статуї багато інших творів архітектури та мистецтва Стародавнього Египта.

Також я використовувала книжку Льва Любимова Мистецтво Стародавнього світу, де Єгипту присвячена один із розділів книжки. У ньому розповідають про порятунок храмів. Про те, що у 60-х рр. ХХ століття в долині Нила.

Кам’яні громади бережно подымались з землі і перевозилися на нове місце, споруди, висічені в скелі, так само бережно розчленовувалися і відновлювалися потім у колишньому вигляді, гігантські статуї, споруджені кілька тисяч років тому, кудись рухалися по пескам…

Встановлені колись тут лише людськими руками, ці грандіозні пам’ятники переміщалися нині за допомоги найпотужнішої сучасної техники.

З якою целью?

«Води Ніла загрожують поглинути чудові пам’ятники — одні із чудесних землі… Ці пам’ятники належать як тих країн, де вони сьогодні зберігаються. Весь світ має право ці вічні скарби. Ось чому, сповнені вірою, ми звертаємося урядів, установам та приватним організаціям, до кожної людини доброї волі із закликом вимагати внести свій внесок у виконання завдання, де немає прецеденту в истории».

З такою закликом звернулася до 1960 р. міжнародна Організація Об'єднаних Націй з питань освіти, науку й культури (ЮНЕСКО).

І заклик цей не залишився голосом волаючого у пустелі. Вже чотири роки через той самий організація отмечала:

«Вперше за історію міжнародна солідарність настільки широких масштабів проявляється у галузі культури, вперше у таке починання втягуються цілі країни. І так само вперше ця солідарність слід принципу, відповідно до якому релігійні, історичні, художні пам’ятники, які виражають найпотаємніші переконання і найвищі устремління людства, є загальної приналежністю всього людського роду, частиною його спільної спадщини — незалежно від цього, де їх виникли й де є сейчас».

Лев Любимов зазначає, що значний внесок внесли у цю справу і радянські археологи.

Він також приділяє велике значення мистецтву Давнього Єгипту. Він докладно розглядає, як створювалися витвори мистецтва, ким створювались і де у цей час зберігається ту чи іншу твір искусства.

У книжці «Мистецтво древнього Сходу» Наталя Олексіївна Бомеранцева розповідає про мистецтво Давнього Єгипту, докладно розкриває періоди його развития.

Наводиться дуже багато барвистих ілюстрацій, коли бачиш які, мимоволі переносишся в Древній Єгипет і, захоплюючись витвором древніх зодчих, ставиш собі запитання: Невже під ці твори мистецтв існують самому деле?

Мене вразила ця і заворожила архітектура Давнього Єгипту: величезні піраміди, дивовижні храми і гробниці, обплутані таємницею заклинань похованих фараонів, сфінкси і ще твори цього далекого і загадкового народа.

ДОДИНАСТИЧЕСКИЙ ПЕРИОД.

Сліди людської діяльність у долині Ніла сягають найдавнішим часів, але порівняно послідовну картину про слагавшемся тут суспільстві ми можемо уявити, починаючи з п’ятьма тисячоліття до зв. е. По знайденим в розкопках предметів, залишкам селищ і погребениям видно, що людина тоді тут за умов первіснообщинного ладу, заснованого на примітивному землеробстві і скотарстві. Важливе значення ще мали полювання і рибальство. Через майже повної відсутності дощів землеробство в Єгипті можна тільки завдяки щорічним тривалим нільським розливам. Просочуючи вологою землю, води Ніла залишали у ньому шар мулу і дистриб’юторів створили настільки родючий грунт, що навіть за обробці її примітивними знаряддями можна було отримати більше продуктів, ніж було треба задля прогодування людей, безпосередньо зайнятих землеробством. Це створювало змога раннього появи експлуатації чужої праці. Окремі громади почали застосовувати для робіт з штучному зрошенню полів рабів — спочатку ще нечисленних, що загострило розвиток майнового нерівності всередині громад. З’являються зародкові форми структурі державної влади, апарату гноблення, створеного інтересах нарождавшегося класу рабовласників. Між громадами тривалий час йшли війні через земель, каналів і рабів. У другої половини 4 тисячоліття утворилися дві великі країни державних об'єднання, Північне і Південне, а близько 3 тис року по зв. е. Південь підпорядкував собі Північ. Виникло єдине єгипетське государство.

Як це і скрізь, в долині Ніла людина спочатку жив у ямах і печерах і влаштовував навіси і наметах з натягнутих на тичинах шкур і плетінок. Поступово з’явилися хижки, зліплені з грудок глини чи сплетені тростинового і обмазані глиною, у яких верхівки очеретів пов’язувалися нагорі, створюючи дах. Житла вождів племен і племінні святилища спочатку робилися так само, як і хижки, і виділялися лише розмірами. На покрівлі святилища чи його огорожі зміцнювали фетиш — зображення почитавшегося тут духу. Пізніше будівництва жител почали виготовляти кирпич-сырец. Перед помешканням влаштовували двір, обнесений огорожею, та — стеной.

Отже, бачимо, що у додинастическом періоді архітектура ще слабко розвинена. Але, попри це єгиптяни вдосконалили будівельну техніку. Вони почали використовувати кирпич-сырец, що призвело зміну форми жител — з’являються прямокутні будівлі, які з кількох помещений.

Розглядаючи цей період мушу згадати про похованнях і гробницях. Єгиптяни стали приділяти великого внимание.

Поховання 1—11 династій зосереджувалися головним чином районі Мемфіса і Абидоса — міста, господаря значної ролі в староєгипетської релігії. Багатство поховань і характеру їх оснащення говорить про подальшому розвитку культу мертвих, яка оформилася у той епоху в складна система вірувань в вічне життя в потойбічному світі. Основна роль ньому відводилася похоронному ритуалу, мета полягала у збереженні тіла померлого і забезпечення його загробного існування. І тому споруджувалися гробниці, куди поміщалися трупи, просочені особливими смолами, аби вберегти їхню відмінність від тления.

Обряд муміфікації тоді є ще недосконалий, тому наприкінці Раннього царства в гробницю стали, поміщати статую покійного, щоб душа могла втілитися у ній, знайшовши цим свою матеріальну оболонку. Змінилося і планування гробниць: з’являються наземні споруди, збільшується підземна частина. Такого типу гробниці виявили велику кількість в Саккара — некрополі Мемфіса. Вони значно досконаліший від поховань культури Негада. Тут можна назвати саме раннє застосування каменю у будівничій техніки і поява свода.

Розкопавши гробниці фараонів Аха і Джера в Саккара, вчені зустрілися зі дивним явищем — наявністю У цих ж фараонів раніше знайдених Абидосе гробниць, причому у декого з тих знайшли стели. Отже, фараони мали кілька поховань, одна з яких неможливо було місцем поховання, інші були хибними — тобто кенотафами. Повидимому, цього факту пояснювався традицією будувати гробниці у Нижньому і Верхньому Єгипті, яка, попри об'єднання країни, продовжувала жити. З цілковитою певністю говорити, що гробниці в Абидосе були хибними, бо біля некрополя Саккара знайшли кілька мастаб безпосередньо з ім'ям однієї й тієї самі обличчя. У гробницях Абидоса наземні споруди не збереглися. Фасад низки царських поховань Саккара були підкреслено зображенням бичачих голів, розміщених на невисокою приступці, зі вставленими у яких справжніми рогами. Така традиція перегукується з давнину. Багато культурах епохи верхнього палеоліту можна зустріти подібні зображення тварин, умовно звані натуральним макетом. Пояснення цього явища ми наводимо по колу тотемистических уявлень. Прийом виділення фасаду гробниць в Саккара підтверджує справжність даних поховань, бо бик мав символічного значення в культі правителя, як ми можемо вже бачили на додинастических палетках. Такі уявлення, певне, поширювалися і цариць, оскільки фасад усипальниці цариці Хер-Нейт оформлений як і. Її гробниця являла собою монументальне споруда із чітким планом, що складається з наземної і підземної частин. Обличкування похоронної камери поєднувала дерев’яні і кам’яні конструкції, було притаманно будівельних прийомів Раннього царства. Її прикрашали рельєфні зображення левів — хранителів гробницы.

Еволюція форми гробниць наочно ілюструє процес майнового нерівності. Наприкінці додинастического періоду гробниці приватних осіб порівняно мало відрізнялися від усипальниць правителів. Найбільш ранні поховання виглядали пагорб, який згодом став зміцнюватися з допомогою каменю й цегли. З цієї форми продовгуватого плоского вивищення виникає традиційний вид надгробка — мастаба, який одержав подальше розвиток у будівничій практиці староєгипетських зодчих. Давні міста Єгипту — Мемфіс, Він (Гелиополь) і Абидос — були тільки великими художніми центрами, та першої чергу були осередком релігійному житті. Тут та низці інших місць склалися основні космогонічні і теологічні доктрини, що визначали світогляд своєї эпохи.

Ми багато говорили про спорудах, у яких жили єгиптяни, про гробницях, де спочивали їх тіла, але нічого не говорили про самих Египтянах. Як вони, як сприймали світ довкола себе, що знали про мир, у якому жили?

Світогляд древніх єгиптян «переломлювалося образне формі міфу, в якої закріпився основний коло поглядів на світі, пов’язані з його походженням і осмисленням. Хоча для єгиптян земля обмежувалася їх країною, а води — Нілом, вони знали про існування космосу, який олицетворялся сонцем, місяцем, небом і сузір'ями, воплощавшимися образ богів. Міф, ставлячи вічне питання початок світу, це не дає логічного пояснення його походженню, а зводить все явища до образному осмисленню. Звідси народжується властива міфу складна символіка, своєрідний алегоричний мову. Хоча сказання про створення світу з їхніми різними версіями з’являються пізніше (мемфисский варіант цього сказання перегукується з III тис. е.), основні функції богів вже визначилися, — звідси свідчать назви номов, присвята молінь тим чи іншим богам і культові їх зображення на статуарной пластиці і рельефе.

Єгиптяни розглядали виникнення світу від певної тимчасової точки, як від умовного початку, протягом якого приймався первісний хаос Нун. З нього виник прабатько богів Атум, який започаткував дев’яти основним богам. Усередині давньоєгипетських пантеону боги групувалися чи з принципу парності - Бог і добрі богиня, які мають подружню подружжя, чи з тріадам 2+1: Осіріс, Ісіда та його син Гор чи Амон, Мут і Хонсу та інші. Отже, пантеон набував чітку, впорядковану структуру, де число 3 відповідало наипростейшей формі неділимого безлічі. Староєгипетських богів важко однозначно диференціювати, бо сутність космічних богів різноманітне й кожен із новачків містить у собі кілька функцій. Єгипетська космогонічна система спиралася на солярний культ. Сонце образ бога Ра народжувалося з вічного мороку, олицетворявшегося інертним океаном Нуном. Воно виникло завдяки власній силі, і мусила своєю появою самої себе. Поступово з сонму богів, различавшихся за принципом чоловічих і жіночих, викристалізовуються певні ознаки, характерні кожному за індивіда. Бог Той, вважався місячним божеством, богом мудрості і покровителем наук, шанувався ще з додинастической доби вигляді священних тварин павіана і ібіса. Небесні сфери олицетворялись богинею Нут і Хатор, сонячного культу крім Ра мав стосунок сокіл Гор. Богиня Хатор служила хіба що жіночої паралеллю бога Гора, що відбито у її імені, означаючому «будинок Гора». Головним богом Мемфіса був Пта, якому, як повідомляє Манефон, фараон Мін спорудив храм у столиці. Культ Пта був більше пов’язані з абстрактними уявленнями. Приписуваний йому акт твори світу сприймався в відверненої формі думки, висловленої в слові. З Пта пов’язаний культ священного бика Апіс, усталений задовго до об'єднання Єгипту й висхідний до тотемистическим уявленням. Єгипетські боги представляли в антропоморфному і зооморфном вигляді, крім цього були образи, сочетавшие у собі елементи людської постаті і тваринного. Приклад цього можуть бути різноманітні форми іконографії Хнума, Анубіса, Бастет, Сохмет цілого ряду інших богов.

Ми, що з єгиптян існує культ богів. Вони зображують в вигляді статуй, малюють на постройках.

Отже, культура раннього царства стає міцним фундаментом, на якому розвивалися всі сфери мистецтва й філософської думки наступних епох, бо цьому етапі відбувається формування специфічних єгипетських чорт їхніх спільних прийомів художнього відображення, властивих багатьом давньосхідним культурам.

МИСТЕЦТВО ДРЕВНЬОГО ЦАРСТВА.

Давнє царство — епоха споруди великих пірамід. Вже за одне це визначає її обличчя загальної лінії розвитку староєгипетської культури, бо свідчить про рівні науки, мистецтва, про оформлення державних устроїв, успіхи господарському житті і додаванні релігійної системи. Посилення централізації країни призвело до встановленню повної та необмежену владу фараона-деспота, яка на цьому періоду свого апогея.

Відбувається розквіт монументального кам’яного зодчества, апофеозом якого з’явилися гігантські піраміди, прилічені ще давнини до семи чудесам світла. Але до досягненню досконалості пролягав через тривалі пошуки й знахідки. Дедалі більше значні розміри набуває гробниця — мастаба, стала конструктивної основою монументальних споруд із каменю. Однією з ранніх пам’яток монументальної кам’яною архітектури є заупокійний ансамбль фараона III династії Джосера. Історія зберегла ім'я її творця — великого зодчого Имхотепа, прославленого мудреця свого часу, вченого, астронома і медика, ототожненого греками богом лікування Асклепием.

Побудована поблизу Мемфіса (дома сучасного селища Саккара близько Каїра) піраміда Джосера була центром складного ансамблю з молінь і дворів, не відзначався ще стрункістю загальної планування. Цей ансамбль містився на штучної терасі, оточеній масивною високої стіною, опорядженій каменем. Сама піраміда досягала заввишки понад 60 метрів і полягала ніби з семи мастаба, поставлених одна в іншу. Гробниця Джосера примітна як формою піраміди, а й тим, що її молитовнях уперше був в широко застосований як основне будівельного матеріалу камінь. Щоправда, камінь ще скрізь мав тут конструктивне значення: але немає вільно що стоять колон, вони з'єднані із стінами, від яких зодчий не вирішується їхня відокремити. Будівлі ансамблю відтворюють в камені форми, властиві дерев’яним і цегельним спорудам: стелі вирубані як рублених перекриттів, колони і пілястри витримані в пропорціях, вироблених для дерев’яних будинків. Усипальниця Джосера важлива й зі своєї декорировке. Цікаві форми колон і пілястр: тут є і чіткі, величні за своєю простотою каннелированные стволи з пласкими плитами абак замість капітелей і вперше виконані камені пілястри в формі розкритих квітів папірусу і лотоса. Стіни залів були облицьовані алебастровими плитами, а ряді підземних покоїв — блискучими зеленими фаянсовими кахлями, що відтворюють очеретяне плетиво. Таким чином, усипальниця Джосера загалом була надзвичайно притаманним свого часу пам’ятником, чудовим свідченням інтенсивної роботи думки і творчої дерзання. Ще були знайдено властиві цегловому будівництва форми, не була міг би належно організована планування всього ансамблю, але було осмислене і здійснено основне — будинок почала зростати вгору й за камінь було визначено як головний матеріал єгипетського монументального зодчества.

Піраміда Джосера стала найважливішим етапом шляху до створенню пірамід класичного типу. Першої пірамідою була усипальниця царя iv династії Снофру в Дашуре, мала понад 100 метрів за висоту і що стала попередницею знаменитих пірамід, останніх побудований у Гизі фараонами Хуфу, Хафра і Менка-ура (грецькою — Хеопсом, Хефреном і Микерином) і зарахованих у минулому до семи чудесам світла. Ці піраміди, як й інші, розташовані на півметровій західному березі Нілу. Ще і натомість розовеющих скель і синіх ущелин Лівійських гір зі своїми золотящимися сонцем верхів'ями чітко прозирає гігантський трикутник піраміди Хуфу. Виконуване пірамідами величезне враження описали багато очевидці. Ось як звідси пише російський мандрівник А. З. Вдача, відвідавши Єгипет у 1834—1835 роках: по дивній грі оптики, поміченою вже багатьма мандрівниками, піраміди з наближенням до ним здаються хіба що менш величезними, ніж видали, це відбувається, з мого думці, від того, що видали вони теж мають лазуровий колір дальності, різко що означає їх у пустельному просторі і ясному обрії, але з наближенням ним беруть жовтуватий колір тих каменів. Найбільш грандіозна із трьох гробниць — піраміда Хуфу є найбільшим кам’яним будинком древнього світу. Її висота досягала 146,6 м, а довжина боку її підстави — 233 м. Піраміда Хуфу постала з точно отесанных і добре пригнаних вапнякових блоків вагою основному близько 2,5 тонн кожен, підраховано, що у спорудження піраміди пішло понад 2300 тисяч таких блоків. Окремі блоки важили по 30 тонн. З півночі був вхід, який поєднувався довгими коридорами із розміщеною у центрі піраміди похоронної камерою, де стояли саркофаг царя. Щоб полегшити тиск безлічі каменю на похоронну камеру, за їхніми стелею у кількох лавах кладки залишилися порожнечі. Камера і частина коридорів були облицьовані гранітом, інші коридори — вапняком найкращої якості. Зовні піраміда була облицьована чудово обробленими плитами вапняку, і його масив чітко виділявся і натомість неба.

Кожна з пірамід в Гизі була оточена певним архітектурним ансамблем, однак тут розташування будинків показує значно зросле вміння зодчих дати чіткий план відновлення всього комплексу і врівноважити його частини. Піраміда стоїть тепер один на центрі двору, стіна якого хіба що підкреслює особливе становище піраміди і відокремлює його від оточуючих будівель. Цього враження не порушують і срібло іноді у межах тієї самої двору маленькі пірамідки цариць, різниця масштабів порівняно з пірамідою царя лише посилює враження величини останньої. До східної боці піраміди примикав заупокійний храм, соединявшийся критим кам’яним проходом з нижнім заупокійним храмом в долині. Цей храм будувався там, куди доходили води нільських розливів. На схід від нього зеленіли зрошувані Нілом поля, на захід розстелялися неживі піски пустелі, перший заупокійний храм, який був входом до всього комплексу, стояв, як на межі життя і смерті. Навколо піраміди в чітко розпланованому порядку розташовувалися мастаба придворних фараона, були це й його родными.

Цікавий заупокійний храм близько піраміди Хафра. Він був прямокутне будинок із пласкою дахом, складену з масивних вапнякових блоків. У центрі його перебував зал з чотиригранними монолітними гранітними колонами. Входом до всього комплексу піраміди служив перший заупокійний храм в долині, його фасад сягав 12 метрів за висоту й мав двоє дверей, які хіба що стерегли поставлені з їхньої сторонам сфінкси — фантастичні істоти як лева з головою людини, хто уособлював міць фараона.

Усередині перший храм також мав зал з чотиригранними гранітними колонами, попід стінами якого було розставлено статуї фараона, зроблені із різних порід камня.

Характерною рисою архітектури пірамід Гизі є повне освоєння і створенні конструктивної ролі каменю й його декоративних можливостей. У пірамідних храмах вперше у Єгипті зустрічаються вільно які стоять колони те з круглими стовбурами і простими абаками, то вигляді чотиригранних стовпів. Зодчі вміло користуються поєднаннями відполірованих площин різних каменів. Блискучі межі колон заупокійного храму чудово гармоніювали з облицовывавшими його стіни плитами рожевого граніту і з алебастровими статями, як і аналогічне оформлення залу нижнього храму становила чудове по мальовничості ціле зі статуями з зеленого диорита, сливочно-белого алебастру й жовтого шифера.

Спостерігаючи ці піраміди, здається, що, В усьому світове мистецтво немає, можливо, пам’ятника зодчества, у якому великий задум знайшов би для більш точне, більш наймогутніше й те ері час більш лаконічне втілення. Трепет захоплення викликали ці усипальниці у вигляді гігантських кристалів у древніх єгиптян, й самі почуття відчуваємо ми сьогодні їх. Титанічна міць, грандіозна геометрична абстракція, навічно втілена як у камені. Сміливе твердження торжества над незбагненністю смерті. Незатьмарене свідчення величі людського генія, який створив в колективній праці сотень тисяч чоловік такі громади, вони споруджувалися у славу царів, але у них знайшла вираз могутня, хоча, можливо, і несвідома творча воля всього народу розвитком будівельної техніки, із застосуванням вільно що стоять опор зростають конструктивні можливості вирішення) ансамблю і створюють нових форм споруд — сонячні храми фараонів V династії. До найбільших їх належить храм Ниусирра в Абидосе. Центральне місце у цій ансамблі відводилося цегловому обеліску, який служив головним об'єктом солярного культу. Його голка, покрита золоченій міддю, відбивала стане сонячне проміння. Обеліск, як й усе комплекс храму, що включав відкритий двір і криті молитовні, установлено в узвишші як тераси, оточене стіною. Він невеликий, але масивний по пропорціям. Зовнішній вид його символізував священний камінь Бен-Бен, який, за переказами, зійшло сонце, що народилося з безодні. Створення форми обеліска належить Древнього царству, хоча етапі обеліски входили лише у ансамбль сонячних храмов.

Ми розглянули іще одна період у розвитку мистецтва Давнього Єгипту і бачимо, що мистецтво Стародавнього Царства затвердив чільну роль зодчества. Художній ансамбль, у якому інші мистецтва підпорядковані архітектурі, сягнув у цю епоху величі, котрий окреслив й надалі основні риси всього єгипетського искусства.

МИСТЕЦТВО ЧАСУ СЕРЕДНЬОГО ЦАРСТВА.

Двадцять перше століття є ще сповнений напруженої боротьби між номами. Переможцями вийшли південні номы, на чолі яких стояли правителі Фив. Ці номархи, отримавши владу усією країною, утворили XI династію фараонів. Становище їхнє, проте, були ще складним: спротив з боку правителів номов Середнього Єгипту не припинилося і після їх підкорення. Ці номы завдяки своєму вигідному економічному і географічним розташуванням отримали відому самостійність наприкінці Стародавнього царства і особливо зміцніли під час розпаду держави. А перші царі, фиванцы, не вважали ще можливим прийняти задля зміцнення свого становища настільки рішучі заходи, яких вдалися їх наступники, що перенесли столицю до центру непокірних номов. При XI династії столицею залишаються Фивы, що й стали будуватися тепер царські гробницы.

Попри лихоліття, у якому перебував Єгипет, архітектура не слід за місці, будуються гробниці, храмы.

Гробниці є своєрідний компроміс — поєднання піраміди зі звичайною для номарха скельній гробницей.

Я хотів би описати найзначніший з таких пам’яток — усипальницю царя Менхотепа I в Дейр-Эль-Бахри.

По древньої традиції до неї з долини вела обгороджена кам’яними стінами шлях у 1200 м довжиною й у 32 м шириною. Головну частина усипальниці становив заупокійний храм, розташований на терасі, перед якої було влаштований портик, посередині портика положистий підйом вів другу терасу, де був другий портик, що огортав з трьох боків колонний зал. У центрі залу вивищувалась складена з кам’яних брил піраміда, підставою якої служила природна скеля. Із західної стіни залу був вихід відкритий двір з портиками, на яких перебували критий колонний зал (гипостиль) і святилище. Частина гипостиля і святилище були вирубані в скелі, а гробниця фараона — під колонним залом.

Усипальниця Ментухотепа була видатним пам’ятником часу XI династії. Вдалий вибір місця та сміливе застосування увінчаних пірамідою колонад дозволили зодчому досягти гармонійного поєднання двох’ярусного лісу колон із безкінечними вертикалями скель, добре выделявших яскраво сверкавшее сонцем желтовато-белое будинок храма.

На стінах храму були викарбувані рельєфи, за змістом близькі до пам’яткам Стародавнього царства. Вони відрізняються тієї чіткістю ліній і тонкощами виконання, яка видає впевнену руку великого майстра, чудово овладевшего найкращими традиціями мемфисского мистецтва. Ми знаємо думку і ім'я ведучого скульптора, що у храмі Ментухотепа, його звали Иртисен. Це великий художник 21 століття до зв. е., винахідник особливо міцних інкрустацій, який передав своє мистецтво синові, також великому майстру, посів посаду начальника работ.

На межі 21 і 20 століть до зв. е. Египтянский престол переходить до нової, XII династії. До влади приходить Аменемхет I.

У Файюме почалося будівництво нових іригаційних сооружений.

Час середнього царства справедливо вважається однією з значних періодів історія культури й мистецтв Стародавнього Египта.

Важливим моментом стало поновлення будівництва царських гробниць знову у вигляді пірамід. Першим почав споруджувати свою усипальницю як піраміди хоча б Аменемхет I, що наважилася у своїй помістити її вже в півночі, порвавши зв’язку з гробницями предків, — крок досить важкий, якщо врахувати світогляд древніх египтян.

Прагнення фараонів початку XII династії наслідувати пам’яткам Стародавнього царства змусило єгипетських зодчих повернутися до зразків цього періоду. Планування пірамід і заупокійних храмів початку XII династії, та його взаємини цілком збігаються з розташуванням усипальниць фараонів V—VI династий.

Проте внаслідок змінених економічних умов спорудження гігантських кам’яних пірамід було неможливо, як і вдарило по масштабах й лазерній техніці пірамід XII династії. Розміри цих пірамід значно зменшилися, наприклад, піраміда Сенусерта I мала 61 метрів за висоту. Будівельним матеріалом служив нині у основному кирпич-сырец, причому різко змінився спосіб кладки піраміди. Основу її становили вісім капітальних мурів, які розходилися радіусами від центру піраміди до її кутках і до середині кожного боку. Від цих стін під кутом 45 градусів відходили інші вісім стін, проміжки ж з-поміж них заповнювалися уламками каменю, цеглою чи піском. Піраміди облицьовувалися вапняними плитами, соединявшимися друг з одним дерев’яними кріпленнями. Така облицювання в основному лише на і стримувала будинок піраміди Середнього царства, не дивовижно тому, що це піраміди нині є купи руїн. Зрозуміло, в останній момент споруди пірамід недоліки техніки приховані обличкуванням, і зовні піраміди початку Середнього царства точно відтворювали тип усипальниці царів Стародавнього царства. Як і зараз, до східному боці піраміди примикав невеличкий проти самої пірамідою заупокійний храм, від якої йшов прохід до храму в долине.

До влади приходить Сенусерт III. Відбувається зміцнення царської влади. Змінена обстановка позитивно відбилася на культурі Египта.

Значні зміни і у сфері архітектури. Зміцнення економіки дозволило посилити будівництво. Царські усипальниці починають зростатиме і завершуються грандіозним заупокійним ансамблем Аменемхета III в Хавара. Хоча тут піраміда постала з цегли і лише облицьована вапняком, однак у неї було ряд особливостей, наприклад, примітна була похоронна камера, викарбуване з цільною брили відполірованого жовтого кварциту. Особливу ж популярність отримав заупокійний храм при піраміді. Що Прославився під назвою Лабіринту, цей храм, на думку Геродота, було навіть замечательнее пірамід Стародавнього царства. Його описали багато античні автори як одне з найважливіших визначних пам’яток Єгипту. Розкопки підтвердили ці описи. Храм обіймав площу перейменують на 72 тисячі кв. метрів і складалася з численних залів і молінь, прикрашених скульптурами і рельєфами. Настільки різке збільшення масштабів пирамидного храма.

Аменемхета III, що докорінно змінила співвідношення окремих частин всього комплексу будинків царської гробниці, підкреслювало роль цього храму як центру загальнодержавного культу фараона. Це і характером скульптур всередині храму й спорудою неподалік від нього двох колосів Аменемхета III з жовтого блискучого кварциту, що сягали разом із пьедесталами 18 м висоту. Таке оформлення пирамидного храму повністю відповідало змінювався значенням царської власти.

Стиль заупокійного храму вирізнявся суворої монументальністю, чому сприяли великі площині кам’яних монолітів перекриттів і ряди монолітних ж колон. Колонади Лабіринту виконували провідної ролі в оформленні та були його характерною особенностью.

Зодчі Середнього царства взагалі значно ширше застосовували колону, ніж їх попередники. Початок цього було належить знов-таки майстрами середніх номов. Збільшення розмірів скельних гробниць номархов, природно, змушувало зодчих застосувати і більше колон. У результаті бачимо та розвитку портиків й поява трехнефных залів з вищим середнім нефом. Одночасно збагачується і форма колон. Крім колишніх типів зодчі Середнього царства широко застосовують колони з каннелированными стовбурами, увінчаними прямокутними абаками (звані протодорические колони), та створюють новим типом колон, капітелі яких прикрашені рельєфними головами богині Хатор. Новим в храмовому будівництві була поява і пілона, тобто оформлення воріт як двох веж з вузьким проходом з-поміж них. Перед храмом ставилися два обеліска, верхівки яких, покриті позолоченою міддю, яскраво горіли на солнце.

Про громадянської архітектурі Середнього царства можна було судити після розкопок міста близько піраміди Сенусерта ІІ Кахуне.

Масивна стіна ділила місто на частини. У переважній, в східній частині перебували палац, вдома знаті, склади, у західній тулилися маленькі будиночки ремісників. Усі будівлі були цегельні. Палац і майже знаті мали кам’яні безліч, дерев’яні чи кам’яні колони, розписні стіни, бревенчатые чи цегельні склепінні стелі. Будинок знатного людини обіймав площа близько 41,4Х59,4 метрів і мав близько сімдесяти приміщень. У центрі вдома перебував зал з колонами, навколо якого було розташовані внутрішні кімнати. Будинку ж у західній частині міста виглядали жалюгідні халупки, що складалися разом із дворами з чотирьох приміщень. Вулиці міста були злегка нахилені до середини, де було викладені каменем стоки.

Отже, бачимо, що Середнє царство було важливим і досить плідним періодом історія єгипетського мистецтва. Поруч із творчої переробкою спадщини Стародавнього царства воно створило багато нового. Трехнефное побудова залу з піднесеним середнім нефом, пілони, колосальні статуї, поставлені поза будинком, збільшення заупокійного храму проти самої пірамідою, зростання реалістичних тенденцій і блискуче їх прояв у низці пам’яток — такий внесок майстрів Середнього царства до скарбниці єгипетського искусства.

МИСТЕЦТВО ЧАСУ НОВОГО ЦАРСТВА.

Епоха Нового царства відкривається вступом на престол XVIII династії, правлячої два століття. На початку XVI століття до зв. е. упав останню опору завойовників — їх столиця Аварис — і гиксосы були остаточно вигнані з Єгипту. Відтоді країна знову об'єднується навколо Фив, фараони ведуть завойовницьку политику.

Епоха Нового царства під час розквіту — цю урочистість єгипетської мощі, ніким не оспорюваною, затвердженої. І разом, про те це епоха надмірною розкоші правлячої рабовласницької верхівки. Однією сили, одного затвердження їй замало. І тому грандіозність і пишність в поєднані із вишуканою витонченістю, з прагненням до вишуканістю, до блиску відрізняють мистецтво цієї епохи. З пірамідами назавжди покінчено. Усипальниці фараонів споруджуються в так званої «Долині царів», навпаки «Стовратных Фив». Але хоч для гробниць відводяться глибокі, приховані тайники, їх розграбування не прекращается.

Грандіозне будівництво фараонів має як і метою твердження божественного характеру царської влади. Але замість піраміди увенчанием цього будівництва є храм.

Провідну роль мистецтві XVIII династії грали Фивы, де було створено кращі витвори мистецтва аналізованого періоду, зокрема і найвідоміші архітектурні пам’ятники. Такий стан Фивы зайняли не випадково. Слава надзвичайних перемог фараонов-завоевателей надала батьківщині, Фивам, блискучий ореол столиці переможної країни. Грандіозні храми, пишні палаци і майже швидко змінили образ Фив, перетворивши на самий багатий чудовий з єгипетських міст, слава якого збереглась у надувалася протягом багатьох століть, через століття Фивы були оспівані навіть співаком чужій землі — Гомером:

«Фивы египтян,.

Град, де багатство без кошторису в обителях громадян хранится,.

Град, у якому сто воріт, та якщо з них з кожних по двісті Ратних чоловіків у колісницях на швидких конях виїжджають «. 1].

До цього часу стоять грандіозні колонади і пілони храмів, вражаючи всіх, хто приїжджає в Фивы. Величезне простір, у якому колись розташовувався місто, досі зберігає сліди його колишньої славы.

У мистецтві Фив, звісно ж, чільне місце займала архітектура. Храми XVIII династії виглядали у плані витягнутий прямокутник. Фасад храму було звернено до Нілу, з яким храм з'єднувала дорога, обрамлена сфінксами. Вхід мало вигляд пілона, до зовнішньої стіні якого прикріплювалися високі щогли з прапорами. Перед пілоном розташовувалися два обеліска і колосальні статуї царя. За пілоном перебували відкритий двір з портиками і сам будинок храму, заключавшее у собі колонні зали, молитовні, бібліотеки, комори та інших. Колонні зали зазвичай мали вищий середній прохід, через верхню частину доходів якого до залу проникав світло. Таке побудова залів, допускавшее їх природне висвітлення, отримала храмах Нового царства широке застосування поруч із посиленням ролі колонад і скульптур.

До такого типу храму ставляться обидва прославлених храму бога Амона в Фивах — Карнакський і Луксорський. Перший була головною храмом Амона і верховним офіційним святилищем країни. Кожен цар прагнув розширити і прикрасити Карнак, став найціннішим свідком історії Єгипту, бо в стінах висікалися літописі, зображення битв, імена царів. На стінах Карнака збереглися чудові рельєфи, що зображують фараонів, повергающих ворогів перед богом Амоном-Ра, а написаних відразу гімнах прославляється міць царя, причому оголошується, що це перемоги він робить завдяки допомозі його «батька «— Амона:

«Прийшов що й даю тобі вразити межі всіх земель,.

І ось усе всесвіт затиснута в жмені твоєї! «[2].

— каже Амон-Ра у одному з таких гімнів фараону Тутмесу III.

Найкращі зодчі і скульптори працювали створення Карнака. Тут стояло безліч статуй, які жертвовались в храм.

Тільки у комори Карнака знайшли 7779 кам’яних і більше 17 тисяч бронзових статуй і статуэток.

Першим великим етапом у будівництві Карнака було споруду на кінці 16 століття поблизу фараоні Тутмесе I великого храму, побудованого знаменитим зодчим Инени. Фасад храму було звернено до Нілу й мав вид пілона. Перед ним стояли два обеліска в 23 м заввишки. За пілоном перебував неглибокий, але широкий колонний зал, далі — наступний пілон, та був — двір, обнесений портиками, між колон яких стояли колосальні статуї Тутмеса I. У глибині двору було древнє святилище часу Середнього царства. Таким чином, храм Инени мав вже всі основні риси храмової архітектури Нового царства. То справді був гармонійний пам’ятник. Майстерний декорировка, не перевантажена зайвими деталями, відповідала чіткості плану, й усе храм була витримана у характерному спершу XVIII династії суворому стилі. Недарма Инени пише у своїй автобиографии:

«Я шукав лише доступне корисно. Це був роботи, які не вироблялося від часу предків. Те, було мені судилося створити, було велике! «[3].

Але це стилістичне єдність було порушено додаваннями і перебудовами. Численні зали, молитовні, обеліски заповнили двір, зал Инени був отяжелен додаванням колон і статуй, зі східною боку прибудували особливий велика танцювальна зала з чотирма рядами колонн.

Другою важливою етапом історія будівництва Карнака з’явилися роботи, вироблені тут при Аменхотепе III, коли зодчим Аменхотепом, сином Хапу, побудували перед храмом новий величезний пілон, від якої до Нілу вела алея сфінксів. Усі святилище було обнесено масивною стіною. У результаті маємо хіба що новий храм небувалих ще Фивах масштабів. Одночасно змінився образ та інших святилищ Карнака, з особливо примітно було новий будинок храму богині Мут, розташоване південніше храму Амона і оточене з трьох боків подковообразным озером. У портиках, обрамлявших храм, стояли монументальні статуї богині Мут як жінки з головою левиці (одне з них, привезена А. З. Норовым, перебуває в Ермітажі). Однакові затоки озера, які, точно крила, охоплювали храм з боків, вдало поєднувалися із загальною симметричностью його планування. Строгість плану особливо підкреслювалася тим, що центральна колонада першого залу тривала вздовж усього двору до пілона. Така колонада була важливим нововведенням. Хай визначаючи шлях урочистих процесій, вона зливалася з заснованої від воріт храму алеєю сфінксів і була прекрасним втіленням такою характерною для єгипетського зодчества ідеї безкінечною лінії храмової дороги, завдяки якому так вигравало завершавшее її будинок храму. Спорудження як і колонади було підкріплено тим є більш вдалою, що вона хіба що продовжувала лінію шляхи і всередину храму, де простір було тепер побудовано на поступової зміні етапів шляху через зали всередину, до молитовні зі статуєю божества.

Друге за величиною і значенням фиванское святилище Амона—Луксорский храм, побудований при фараоні Аменхотепе III дома древнього святилища, вважається з права однією з основних єгипетських архітектурних пам’яток. Планування храму відрізняється виняткової чіткістю, приміщення розташовані майже симетрично. Перед храмом було споруджено двір з портиками, перед яким було запроектований ще більшу двір з гігантської центральної колонадою по головною осі. Однак це двір ні добудований, і за Аменхотепе III встигли лише звести центральну колонаду з чотирнадцяти колон по 20 м висотою десь із капітелями як розкритих папирусов.

Значення Луксора подальшого розвитку храмової архітектури Нового царства було досить велике, оскільки в ній знайшов своє завершення і придбав закінчену форму новим типом храму Нового царства. Центральна колонада його двору як гігантських кам’яних квітів папірусу, безсумнівно, справила впливом геть пізніше оформлення середніх нефів гипостилей, як і як і значної частини колон (лише у Луксорі їх було 151). Після Луксора дедалі частіше почали запровадити у відкритих дворах храмів портики з подвійними рядами колонн.

Будівельником Луксора і храму Мут був зодчий Аменхотеп, молодший сучасник свого тезки — Аменхотепа, сина Хапу. Саме він ввів центральну колонаду, що є за іншими побудованих їм храмах і роль якої був настільки плідна на подальше розвитку єгипетської архитектуры.

Будівництво Луксора стала важливим ланкою взагалі будівництва Аменхотепа III в Фивах. Спорудження у південній частині міста нових святилищ — Луксора на східному березі Нілу і заупокійного храму Аменхотепа III навпаки, на західному березі, хіба що уравновесило що відповідали їм будинку храмів північній частині Фив — Карнака Сході і храму Хатшепсут на заході, а які поєднали все храми з Нілом алеї сфінксів ще більше сприяли створенню єдиного архітектурного комплексу. Цей комплекс був рідкісно декоративний: нескінченні алеї сфінксів, гострі голки обелісків з що виблискували сонцем позолоченими верхів'ями, монументальні силуети колосів, видневшихся і натомість масивних веж величезних пілонів, з развевавшимися з них строкатими прапорами, незліченні колонади храмів — усе це створювало неповторний образ Фив, цього «прекрасного з міст Єгипту «знаменитої столиці могутнього государства.

Спостерігаючи всі ці храми, хочеться відзначити, що це печатку цілком особливого зачарування невідомого мистецтва Єгипту попередні історичні эпохи.

Слід сказати, що у архітектурі XVII династії велике місце займали заупокійні царські храми. Особливо хотілося розповісти про суть двох заупокійних храмах: про «храм Аменхотепа III і храмі цариці Хатшепсут.

Особливо великою була заупокійний храм Аменхотепа III, від якої збереглися лише гігантські статуї фараона в 21 м заввишки, стояли перед пілоном. Ці статуї було названо згодом греками велетнями Мемнона, грецького героя, сина богині Зорі. З алеї сфінксів, яка колись з'єднувала цей храм Аменхотепа III з Нілом, відбуваються два сфінкса, які стоять тепер у набережній Неви в Ленинграде.

Особливе місце серед царських заупокійних храмів займає храм цариці Хатшепсут, знаменитої жінки-фараона. Вона побудувала свій храм у скель Дейрэль-Бахри, поруч із храмом царя XI династії Ментухотепа, родоначальника фараонов-фиванцев, бажаючи цим підкреслити своїй приналежності до роду і цим хіба що виправдати правомірність свого настільки незвичного для жінки володіння престолом. Ці ж спонуканнями пояснюється й прагнення уподібнити її храм храму Ментухотепа. Проте храм Хатшепсут явно перевершував останній як розмірами, і багатством декорировки. Грандіозний по масштабам, отделанный безліччю колонад і скульптур, храм Хатшепсут з’явився гармонійним поєднанням трьох поставлених друг на друга кубів, оформлення фасадів яких неможливо було побудовано на чергуванні горизонталей терас з вертикалями колонад. Похилі площині драбин пов’язували ці лінії за одну ціле і були продовженням ліній дороги, йдучи з долини. Храм чудово сполучився з окружавшей його місцевістю, виблискуючи своїми білими колонадами на коричнюватому тлі величезних скель. Багатства оформлення храму відповідала також внутрішнє оздоблення — золотими і срібними плитами статей, інкрустованої бронзою дверей з ебенового дерева. Будівельником цю чудову храму був Сенмут, одне із найталановитіших зодчих Єгипту й близька до цариці человек.

Розглядаючи мистецтво Нового царства хотілося б вирізнити мистецтво часу Эхнатона та його наступників (Арнанское искусство).

Протягом останніх десятиліть правління XVIII династії були повні бурхливих подій. Храми старих богів закривали, їх винаходи знищували, майно храмів конфисковывали.

Фараон побудував собі нову столицу.

Розкопки нової столиці пролили світло протягом усього історію періоду й, що особливо важливо, примусили нас неперевершені шедеври єгипетського искусства.

Новий місто було названо Ахетатоном, що означає «Небокрай Атона». Фараон взяв ім'я — Эхнатон — «Дух Атона».

Фараон прагне підірвати авторитет жрецтва, що спирався на культи древніх богів, фараон висунув нове вчення, оголосивши єдиним істинним божеством сонячний диск під назвою бога Атона.

Дуже важливо було, що розкопки Ахетатона поповнили наші, загалом, мізерні інформацію про громадянської архітектурі Єгипту, оскільки тут було знайдено рештки розуму та палаців і жител різних верств населения.

Будинку осіб зазвичай стояли посеред великого ділянки, обнесеного стіною, у якій два входу — головний і особливий для слуг. Від головного входу до дверей вдома вела брукована доріжка. Будинку будувалися з цегли, з каменю ж були лише бази колон і обрамлення дверей. Парадна частину будинку складалася з центральної, приймальні кімнати і двох-трьох такої ж призначення менших приміщень. Житлову частину становили спальня хазяїна з умивальної, жіночі приміщення і склади. Усі кімнати мали вікна під стелею, центральна кімната завжди будувалася вище інших. Стіни поли покривалися розписами. Навколо вдома розташовувалися двори, криницю, служби, сад з плодовими деревами, квітами, ставом і альтанками. Будинку нижчого міського населення відрізнялися від багатих садиб і розмірами і в повній відсутності служб і садів. Також малі були й вдома будівельників гробниць фараона і знаті, які становлять особливий селище за містом дорогою до гробницам.

Палаци також будувалися з цегли, і лише колони і обрамлення дверей були із каменю. Головний палац складався з двох частин — приватної, де перебували житлові кімнати, і офіційною, настановленим великих прийомів та інших церемоній. Обидві частини з'єднувалися критим переходом, перекинутим через яка відділяла їх дорогу. Колони палацу відрізнялися великим розмаїттям. Тут і колони зі стовбурами як зв’язок папірусів з зображеннями висячих вниз головами качок під капітелями у вигляді квітів папірусу, і колони із досить незвичними поєднаннями листя пальм і фініків, і, нарешті, колони, пальмовидные капітелі яких були всуціль вкриті інкрустацією з найблискучіших кольорових фаянсов з позолоченими перегородками. Кілька кімнат в офіційної частини палацу відвели на відпочинок фараона. Ці приміщення, як і кімнати приватної половини і кімнати заміських палаців, зазвичай групувалися навколо внутрішніх садів з водоймами і було прикрашені чудесними розписами, які містили зображення рослин i сцени зі двірського побуту. Розписи статей відтворювали нільські зарості з квітуючими лотосами, порхающими птахами і резвящимися серед очеретів тваринами. В окремих приміщень палацу стіни було покрито фаянсовими кахлями і з зображеннями рослин. З приватної половини палацу відбувається відома розпис із зображенням двох дочок Эхнатона. Виконана в золотисто-розовых тонах, ця розпис вражає як колоритом, і природними позами девочек.

При заміських палацах перебували великі сади з ставками і навіть особливими приміщеннями для зверинца.

Храми, як і зараз, були зі Сходу захід, їх території обнесені стінами, вхід оформлено у вигляді невисокого пілона з щоглами. Проте храми мали й низку інших чорт. Так, оскільки нові культи відбувалися під музей просто неба, храми Атона або не мали притаманних Єгипту колонных зал, і колони були тут лише у павільйонах перед пілонами. Чергування самих невеличких пілонів із величезними відкритими дворами, позбавленими портиків і наповненими рядами незліченних жертовників, додало храмам відому сухість і одноманітність. Далі, позаяк храми будувалися наспіх, як все місто, переважно з цегли, де вони відрізнялися ні монументальністю, ні якістю матеріалу. Зовні, проте, храми мали досить ошатний вид завдяки широкому застосуванню їхнього декорировки кольорових рельєфів з позолотой.

Розквіту мистецтва Ахетатонома було покладено раптовий кінець. До влади приходить Тутанхамон. Але, попри крах правління Ахетатонома не міг викреслити усе те нове, було осмислене і освоєно майстрами Ахетатона.

Значення мистецтва Амарны не обмежилася часом найближчих наступників Эхнатона, воно зіграло істотну роль й у додаванні чудового мистецтва періоду XIX династії, а й викликав цим всього мистецтва другої половини Нового царства в Египте.

Мистецтво другої половини нового царства супроводжується правлінням Рамсеса II, що робить столицею Єгипту, своє рідне місто Танис, під назвою їм Пер-Рамсес (будинок Рамсеса).

Оскільки фараон вважав за необхідне надати можливо більший блиск і пишність столиці, як і поклало своєрідний відбиток насамперед на архітектуру періоду. Головним об'єктом будівництва був храм Амона в Карнаке.

Нові будівлі Карнака відрізняються прагненням до грандіозним масштабам, який став визначальною рисою храмової архітектури XIX династії і це продиктовано бажанням нових царів затьмарити все побудоване раніше. Ніколи ще пілони, колони і монолітні колосальні статуї царів не досягали таких розмірів, ніколи ще оздоблення храмів не відрізнялося такій скрутній пишністю. Так, споруджений тепер новий пілон перевершив усі колишні: довжина його дорівнювала 156 м, а стояли проти нього щогли досягали 40 метрів за высоту.

Особливо значний був нову залу Карнака. Вона має 103 метрів за ширину і 52 метрів за глибину й сто сорок чотири колони. Чудові дванадцять колон середнього проходу заввишки 19,26 м (без абак), з капітелями як розкритих квітів папірусу, піднятих на стовбурах, кожен із яких немає можуть обхопити п’ятеро. Збережені частково донині колони і перекриття залу вражають своїми масштабами.

Будівництво в Фивах не обмежувалося, зрозуміло, Карнаком. Перед другим святилищем Амона, Луксорским храмом Аменхотепа III, тепер був вибудований зодчим Бекенхонсу новий пілон з великим двором, оточеною колонадами. Перед пілоном було поставлено шість колосів Рамсеса II, вдало декорировавших фасад: чотири середні статуї (по дві від входу) були з рожевого граніту й зображали Рамсеса хто стоїть, а й у кожного краю пілона, хіба що обрамляючи ряд скульптур, перебувала сидить статуя царя із чорного гранита.

Монументальністю відрізнялися і заупокійні царські храми на західному березі, і вирубані в скелях гробниці фараонів, які переважали по розмірам і декорировке усе, що було тут створено раньше.

З заупокійних царських храмів слід особливо згадати храм Рамсеса II, так званий Рамессеум (зодчий Пенра), у першому дворі якого стояла колосальна статуя царя — найбільша монолітна скульптура, весившая 1000 тонн і мала близько 20 метрів за высоту.

Основні засади оформлення храмів зустріли зодчими XIX династії від своїх попередників, однак було внесено багато нового. Так, продовжуючи розвивати роль колон, вони запровадили вживання що було згодом зразком обрамлення середніх, вищих проходів залів колонами як розкритих квітів папірусів, зберігши для бічних проходів колони як зв’язок не распустившихся стебел. Зали хіба що відтворювали нільські зарості, де розквітлі стволи папірусів височать над рядами ще встигли розпуститися стебел. Таке трактування залу добре поєдналася із загальною древньої символікою храму і торговельні доми божества, у цьому разі — бога сонця, яке, по єгипетському переказам, народжується з квітки лотоса. Відтепер крилатий сонячний диск, зазвичай рельєфно изображавшийся над дверима пілона, хіба що відлітав з нільських заростей. Але якщо вибір загальної ідеї оформлення залів був успішним, то прагнення надати можливо, велику пишність будівлям призвело до їх переобтяженості: тяжкість величезних перекриттів обумовила збільшення обсягу колон і дуже часте їхню прихильність, бажання всіляко прикрасити будинок спонукало покривати рельєфами і текстами не лише стіни, а й стволи колонн.

Сліди будівельної діяльності Рамсеса II є з усього Єгипту. До його храмів насамперед необхідно назвати храм, повністю вирубаний в скелях Абу-Симбела (Нижня Нубія) і є взагалі одним із найвизначніших творів єгипетського мистецтва. Дотримуючись прикладу своїх предків, прагнули закріпити підкорення Нубії спорудою лишень фортець, а й храмів, Рамсес II також побудував на Нубії ряд святилищ, проте храм в Абу-Симбеле перевершив усі коли-небудь створене тут фараонами.

Усі оформлення храму зумовлювалося однієї ідеєю — всілякими засобами звеличити могутність Рамсеса II. Від масштабів святилища і закінчуючи тематикою його декорировки, усе було пронизане цієї ідеєю, найкращим втіленням якої з’явився фасад храму. Він є хіба що передню стіну величезного пілона, якого височать статуї Рамсеса II. Висічені з скелі і які становлять 20 метрів за висоту, ці титани здалеку видно всім пливучим по Нілу. Разюче збереження портретних рис у колоссах того масштабу. У виборі місця для храму позначилося настільки властиве єгипетським зодчим вміння поставити пам’ятник з урахуванням оточуючої місцевості: храм, розташований високо на західному березі Нілу, висвітлюється першими сонячним промінням, яких гігантські скульптури раптово офарблюються темно-червоним кольором і здаються особливо рельєфними і натомість отбрасываемых ними иссиня-черных теней.

Колоси виробляли незабутні враження усегнітючої мощі фараона. Образ Рамсеса взагалі панує у храмі: над входом вирізьблене скульптурне зображення його від імені, у першому приміщенні святилища стелю підтримують пілястри зі що стоять їх гігантськими статуями царя, стіни залів вкриті зображеннями його перемог, і, нарешті, у тому приміщенні храму, його культової молитовні, серед чотирьох статуй богів, яким було присвячений храм, нарівні зі статуями Амона, Птаха і Ра-Харахте є і статуя самого Рамсеса. Усередині стіни храму вкриті чудовими рельєфами, також прославлятимуть Рамсеса II, маємо проходять сцени його військових перемог, битви, виразні постаті полонених иноземцев.

На подальший розвиток єгипетського мистецтва кінця нового царства (друга половина 13 в. — 11 в. до зв. Еге.) важко позначилися зміни у загальному становищі країни. Тривалі війни, ускладнилася зовнішня обстановка.

Ця історична обстановка згубно відбилася розвиток мистецтва. Велике будівництво припиняється по смерті другого фараона XX династії Рамсеса III, у якому усе було ще побудований храм Хонсу в Карнаку і монументальний заупокійний храм з палацом ніяких звань Фив.

Серед рельєфів цього храму особливо треба сказати знамениту сцену полювання на диких биків. Надалі протягом тривалих років не вироблялося великих построек.

Отже, закінчився досить великий період мистецтва Нового царства.

Побудовано багато храмів, краса яких змушує нас захоплюватися. Дивись для цієї витвори мистецтва і знаходиш слів, щоб передати усе їхнє красу, їх велич, грацію, изящество.

Залишається один період, що зветься — мистецтво пізнього времени.

Наприкінці другого тисячоліття до зв. е. Єгипет входить у період занепаду. У результаті безперервних війн єгипетське держава розпалася на цілий ряд окремих царств.

Прийшовши до своєї влади Шешонк I об'єднав весь Єгипет, прагнучи повернути країні колишнє значення в Азії, і навіть захопив Єрусалим, але це не допомогло Єгипту. Наприкінці 8 століття до зв. Еге. Єгипет був підкорений асирійцями. Потім об'єднаний правителями західної Дельти разом із грецькими містами, утворивши XXVI династію зі столицею у Саисе.

Єгипетський мистецтво пізнього часу представляє складну картину.

Але, попри це за фараоні Шешонке і фараоні Тахарке були зроблено останні великі доповнення Карнака: тут було вибудований ще один величезний двір з портиками велетенським пілоном, які мали заввишки 43,5 м, завширшки 113 метрів і завтовшки 15 м. Як у Луксорі, прохід посередині нового двору було оформлено як монументальної колонади, з капітелями у вигляді відкритих квітів папірусу. Перевершуючи в масштабах попередні аналогічні споруди Карнака, ці пам’ятники не внесли, проте, чогось нового континенту в єгипетську архітектуру, як і царські гробниці аналізованого периода.

Тож він і закінчилося наше знайомство ще з однією періодом мистецтва древнього Египта.

Ми простежили над розвитком мистецтва древнього єгипту від Додинастического періоду до Пізнього часу й здається, що ми, своїми очима побачили усе, що створювалося нинішнього времени.

Тож не дивно, що мистецтво Єгипту стало багатим внеском в скарбницю мистецтва древнього світу, отже й світового искусства.

1. Л. Д. Любимов Мистецтво древнього світу. Москва, «Просвітництво», 1980 г.

2. М.Э. Матьє. Мистецтво Давнього Єгипту. Москва, Мистецтво", 1970 г.

3. Н. Л. Померанцева Мистецтво древнього сходу. Москва. «Мистецтво», 1998 г.

План:

1.

Введение

.

2. Додинастический период.

3. Мистецтво часу древнього царства.

4. Мистецтво часу середнього царства.

5. Мистецтво часу нового царства:

Мистецтво часу XVIII династии.

Мистецтво часу Эхнатона.

та його наступників (Амарнское искусство).

Мистецтво другої половини нового царства.

6. Мистецтво пізнього времени.

7. Выводы.

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ РФ.

ПЕНЗЕНСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ УНИВЕРСИТЕТ.

РЕФЕРАТ.

Тема «СВІТОСПРИЙНЯТТЯ ДРЕВНЬОГО ЕГИПТЯНИНА».

Виконала: ст. грн. 99 ЗДУ1.

КЕРМАЛОВА Е.Н.

Перевірила: к.и.н., старший преподаватель.

КИРЬЯНОВА Н.В.

Пенза, 1999 г.

———————————- [1] М.Э. Матьє. Мистецтво Давнього Єгипту. Москва, Мистецтво", 1970 р., стор. 93 [2] М.Э. Матьє. Мистецтво Давнього Єгипту. Москва, Мистецтво", 1970 р., стор. 99 [3] М.Э. Матьє. Мистецтво Давнього Єгипту. Москва, Мистецтво", 1970 р., стор. 100.