Создатель французької комедії (Жан-Батіст Мольєр)

Создатель французької комедії (Жан-Батіст Мольер)

Величайшим письменником, творившим за доби класицизму, але сміливіше за інших які вийшли над його межі, був Мольєр, творець французької комедії, одне із основоположників французького національного театру.

Жан-Батист Поклен (1622 — 1673), у своїй театральній діяльності прийняв ім'я Мольєр, був сином королівського шпалерника. Він здобув хорошу освіту. Пристрасно люблячи театр, Мольєр проти волі батька кинув юридичний факультет і почав театральну трупу. Декілька десятків років він поневірявся по провінції з Театром, який очолював разом із сім'єю своїх друзів — акторів Бежар. На молодшої їхньої дочки Арманде Бежар він згодом одружився.

Блестящий актер-комик, Мольєр на все життя грав головні роль своїх комедіях. У провінції він зайнявся обробкою старих народних комедій (фарсів) для свого театру, та був сам став писати комедії. У 1658 року, показавши при дворі спектакль, що сподобався королю, Мольєр залишається зі своїми трупою в Парижі. Ось він працює на все життя як придворного комедіографа, артиста і.

Творчество Мольєра розвивається у боротьбі проти католицького духівництва, від розправи що його рятує лише заступництво короля. Фізично надірваний цієї цькуванням, Мольєр вмирає на 52-му року життя, у колишньому розквіті творчих сил.

Важнейшие твори Мольєра створені у 60-ті роки XVII в. Народне і реалістичне початок у творах виражено сильніше, ніж в когось із письменників класицизму. Мольєр створює три найбільші комедії — «Тартюф », «Дон-Жуан «і «Мізантроп » .

В комедії «Тартюф «Мольєр входить у жорстоку боротьбу з релігійним ханжеством. У початковому варіанті головний персонаж п'єси було зображено ченцем. Двічі церковники домагалися заборони п'єси, двічі Мольєр переробляв п'єсу, змінював її заголовок, ім'я героя. У результаті Тартюф не чернець, а мирянин, безсовісний лицемір і шахрай.

Мольер показує, як лицемірна релігійна проповідь руйнує все нормальні людські і їхні стосунки. Умови часу собі не дозволяли відкрито боротися проти релігії. Мольєр змушений критикувати лицемірство і суто моральний порок. Це нарочито підкреслено у промовах Клеанта — резонера, т, е. положительною персонажа, высказывающею авторські ідеї. Намагаючись розкрити Оргону очі на Тартюфа, він доводить, що справжня релігійна віра немає нічого спільного з ханжеством.

Образ Тартюфа викриває велике соціальне явище. У ньому втілені багатовікова релігійна брехня, ідея аскетизму, похмурі риси кліки церковників. Але ж і Оргон — аж ніяк не схематичне втілення легковір'я і засліплення, хоча риса ця комічно загострена у поведінці в п'єсі. У його обличчі ясно змальований тип обмеженого і відсталого французького буржуа тієї епохи, — малокультурного, готового на приводу чужої ідеології, легко попадающегося на вудку релігійної проповіді.

Картина взаємовідносин Оргона з родиною розкриває характер старих ідей аскетизму. Захоплюючись «шляхетним «впливом Тартюфа, Оргон каже:

Я стаю іншим від результатів цих з нею розмов.

Отныне в мене уподобань немає!

Он робить мене чужим всьому у світі.

Пусть в мене помруть брат. мати, дружина і,.

Я цим засмучуся ось стільки, їй же-ей!

На що розумний Клеант іронічно відповідає:

Я людяніше не чув промов!

Демократизм і народність комедії особливо яскраво набрали прекрасному образі служниці Доріни. Смілива, прониклива і дотепна, ця жінка з народу відразу розкусила Тартюфа. Викривальний дух п'єси ослаблений кінцівкою. Захист проти темних сил виявляється король, завдяки мудрості якого підступи Тартюфа викликають в’язницю не Оргона, яке самого. Сатира, в такий спосіб, спрямована проти феодальної реакції, але ще зачіпає абсолютизму.

Комедия в основному витримана в манері класицизму. Дія спектаклю відбувається протягом доби в одному місці ми — домі Оргона. Воно зосереджено навколо Одного Великого конфлікту. У кожному з основних персонажів підкреслена одна провідна риса в сатиричному перебільшенні.

В образі Тартюфа — це релігійне святенництво. Ще появи Тартюфа на сцені ми чуємо про його крайньої побожності і смиренність, до каяття у цьому, що під час молитви убив блоху. Потім послідовно розкривається підгрунтя цього благочестя. І виявляється, що лицемірство єдиний його порок. Ми дізнаємося, як Тартюф любить рясно поїсти за чужим столом, що він небайдужий красі служниці. Ми, як і не гидує ніякими засобами, прагнучи захопити чуже майно, намагається спокусити дружину свого благодійника. І тоді лицемір остаточно викриває свій аскетизм, заявляючи, що, «хто грішить у тиші — гріха не робить ». Усе це прояви сутності характеру, який у ніж не змінюється з початку остаточно. Але правдива картина соціального життя у комедії не зводиться лише викриттю ханжества. Буржуазна сім'я з її патріархальним укладом, з яких жадає вирватися молодь, — усе це виростає на живу і яскраве полотно.

В комедії «Міщанин у дворянстві «Мольєр дав яскравий сатиричний образ багатого буржуа Журдена. Герой комедії схиляється перед дворянством, мріє поринути у аристократичну середу. Він намагається рядитися в дворянську одяг, наймає собі вчителів музики, танців, фехтування і філософії.

Потеряв всяке гідність, Журден гребує визнаватися у цьому, що батько нього був купцем. Ось він заводить дружбу з дворянами І що всього кумедніше, намагається розігрувати роль галантного шанувальника дамы-аристократки. Примхи героя загрожують бідами її сім'ї: свою дочка Люсиль хоче видати за маркіза і відмовляє людині, яку вона любить. Тільки дотепна вигадка допомагає закоханим подолати це перешкода.

Комизм головного героя у його невігластві і незграбному наслідування чужої культурі. Смішний його несмачний наряд, капелюх, що він надіває для занятті танцями поверх нічного ковпака, його наївні міркування під час уроків. Тож з великим подивом дізнається він, що які вже років каже прозою. Мольєр порівнює свого героя з вороною в павиних пір'ї.

Многообразны людські характери, представлені у комедії. Безглуздим вигадкам Журдена протистоїть тверезість і здоровий глузд його дружини, пані Журден. Проте саму себе далекою від будь-яких культурних інтересів, грубувата. Весь світ її замкнутий у колі працювати. Здорове початок проявляється в неї бажанні допомогти щастю доньки Раїса й контактують з розумної служницею.

Веселая, сміхотлива Ніколь також критично, як і Доріна в «Тартюфі «, належить до забобонам свого господаря. Вона також прагне захистити любов його дочки від батьківського самодурства. Важливу роль грають у п'єсі двоє слуг — він і Ковьель, дотепний веселун, лакей Клеонта, нареченого Люсиль. Вони вносять в комедію життєрадісний тон. Тему кохання, і сварок Ніколь і Ковьеля Мольєр перетворює в кумедну паралель взаємовідносин їх панів. Як розв’язки намічаються дві весілля.

Мольер виявив себе майстром комедійній інтриги. Вдало введений у правове п'єсу балет. Це не танцювальний номер, а органічна частина що розвивається комедійного дії. «Міщанин у дворянстві «— комедія класицизму, і у ній розвивається за законам цього жанру.

Остроумны репліки, якими обмінюються учасники спектаклю, особливо у сценах, де виступає Журден. Чимало з цих реплік увійшли до повсякденну мова, стали крилатими словами.

Мольер ввійшов у історію світового театру одне із найбільш видатних комедиографов. Майстерність його багатогранно, і всіх країн світу театри не перестають звертатися для її спадщини.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із російського сайту internet.