История відкриття первісного искусства

Министерство освіти РФ зв’язку й информатизации.

СибГУТИ.

Кафедра СПТ.

Історія відкриття первісного искусства.

(Домашня письмова робота з культурологи).

Виконав: Студент грн. П-21.

Летяев Д. Е.

Перевірив: ст. ін. Микиденко М. Л.

Новосибірськ 2002.

1) Зміст стор. 1 2) Запровадження стор. 2 3) Первісна епоха, періодизація стор. 3 4) Первісне мистецтво стор. 4 a) Печера Ласко стор. 6 b) Печера Альтаміра стор. 7 з) Стоунхендж стор. 8 5) Початок релігії стор. 9 a) Матріархат, патріархат стор. 10 b) Фетишизм стор. 11 з) Тотемізм стор. 11 d) Музика древнього світу стор. 13 e) Укладання стор. 15 f) Список використаної літератури стор. 16.

Найдавніші збережені художні твори створені у первісну епоху, приблизно шістдесят тисячі років тому назад.

Первісне (чи, інакше, примітивне) мистецтво територіально охоплює всі континенти, крім Антарктиди, а, по часу — всю епоху існування, зберігшись в деяких народностей, що у удалённых куточках планети, до відома наших дней.

Звернення первісних людей до нового їм виду діяльності - мистецтву — одне з найбільших подій у історії всього людства. Первісне мистецтво відбило перші уявлення людини про світ, завдяки йому зберігалися і гроші передавалися знання і набутий навички, відбувалося спілкування людей друг з одним. У духовній культурі первісного світу мистецтво стало грати ті ж самі універсальну роль, яку заострённый камінь виконував у трудовій деятельности.

Що наштовхнуло особи на одне думку зображати ті чи інші предмети? Як знати, стала розфарбування тіла першим кроком до створення зображень, чи людина вгадав знайомий силует тварини випадковому малюнку каменю й, обтесав його, додав більше подібність? Можливо, тінь тварини або людини стала основою малюнка, а відбиток руки чи щаблі передує скульптурі? Певного відповіді ці запитання немає. Давні люди могли дійти ідеї зображати предмети не одним, а багатьма путями.

Донедавна вчені дотримувалися дві протилежні поглядів на історію первісного мистецтва. Одні фахівці вважали найдавнішими печерну натуралістичну живопис і скульптуру, інші - схематичні знаки і геометричні фігури. Зараз переважна більшість дослідників вважають, що ті інші форми з’явилися приблизно свого часу. Наприклад, до найдавніших зображень на стінах печер епохи палеоліту належить і відбитки руки людини, і безладні переплетення хвилястих ліній, продавлених в сирої глині пальцями тієї ж руки.

На ці та багато питань відповідає історія відкриття первісного искусства.

Первісна епоха, периодизация.

Первісна епоха — найтриваліша історії людства. Її відлік починається з часу появи людини приблизно 2,5 млн. років і доводиться до третьего-первого тисячоліть до нової доби. Майже всі цей час посідає древній кам’яний століття (палеоліт), який закінчилася лише за 12 тис. років е. Далі пішли щодо період середнього кам’яного віку, чи мезоліту, (12 — 8 тис. років е.) і, нарешті, період нового кам’яного віку, чи неоліту, який тривав із восьмого до третього тисячоліття до нової доби. Саме на цей останній період відбулася так звана неолітична революція, означавшая перехід від присваивающего господарства (збиральництво, полювання) до виробляючому (землеробство, скотарство). У деяких районах Європидо первісної епосі належить і які прийшли змінюють неоліту спочатку мідний, та був бронзовий століття, коли древні люди використовують знаряддя праці з каменю, але й цих металлов.

Первісне мистецтво зародилося біля Європи ще під час пізнього палеоліту приблизно за 30 тис. років е. Йдеться перш лише про наскельних зображеннях — древніх малюнках на стінах печер, на відкритих кам’яних поверхнях і окремих каменях. Наскальна живопис досягла розквіту в п’ятнадцятому — тринадцятому тисячоліттях до нової доби. Саме цю епоху з так званого вюрмского зледеніння древні люди стали покривати стіни і склепіння печер справжніми живописними «полотнами», добре передаючи форму, пропорції, колір і обсяг зображуваних об'єктів. Найбільш яскраві зразки такого первісного мистецтва виявили печерах Південної Німеччині й Північної Іспанії. Вони першу чергу, й увійшли до Список Світового наследия.

Історії людства відомий ряд послідовно сменяющих одне одного суспільно економічних формацій: первіснообщинна, рабовласницька, феодальна, капіталістична… Предмет вивчення первісної історії становить перша їх, що охоплює весь величезний період від появи землі людини раніше виникнення класових товариств та держав. Історія первісного суспільства вивчає походження людини, зародження та суспільній діяльності, виникнення і перші кроки його матеріальну годі й духовної культури. Найважливішою завданням історії первісного суспільства є з’ясування основних особливостей первіснообщинного ладу, виявлення загальних закономірностей його становлення, розвитку та розпаду, вивчення умов і форм його перетворення на класове общество.

Первісне мистецтво — тільки п’яту частину первісної культури, куди, крім мистецтва входять релігійні вірування і культи, особливі традиції, і обряды.

Первісне мистецтво — мистецтво епохи первісного суспільства. Воно виникла пізньому палеоліті близько 33 тис. років до зв. е., відбивало погляди, умови і життя первісних мисливців (примітивні житла, печерні зображення тварин, жіночі статуетки). У хліборобів і скотарів неоліту і енеоліту з’явилися общинні поселення, мегаліти, пальові будівлі, зображення стали передавати абстрактні поняття, розвинулося мистецтво орнаменту. У епохи неоліту, енеоліту, бронзової доби у племен Єгипту, Індії, Передньої, Середньої і Малої Азії, Китаю, Південної і ЮгоСхідної Європи склалося мистецтво, що з землеробській міфологією (орнаментована кераміка, скульптура). У північних лісових мисливців та рибалок існували наскельні зображення, реалістичні фігурки тварин. Скотарські степові племена Східної Європи та Азії на межі бронзового і залізного віків створили звіриний стиль.

Справжнє виникнення мистецтва антропологи пов’язують із появою гомо сапієнса, якого інакше називають кроманьонским людиною. Кроманьйонці (названий них за місцем першої знахідки їх останків — гроту КроМаньон Півдні Франції), що з’явилися від 40 до 35 тис. років тому, були людьми високого зросту (1,70−1,80 м), струнких, міцної статури. Але вони був витягнутий вузький череп та виразний, трохи загострений підборіддя, який надавав частині особи трикутну форму. Майже в всім вони нагадували сучасної людини й прославилися як чудові мисливці. У них була добре розвинена мова, отже їм було запропоновано узгоджуватимуть власні дії. Вони майстерно виготовляли різноманітні гармати на різні випадки життя: гострі наконечники для копій, кам’яні ножі, кістяні гарпуни з зубцями, чудові рубила, сокири тощо. д.

Первісне искусство.

Перші витвори мистецтва кам’яного (первісного) століття вони були створено близько XXV тис. е. Це примітивні людські фігурки, переважно жіночі, вирізані з бивня мамонта чи м’якого каменю. Нерідко їх поверхню поцяткована поглибленнями, означавшими, мабуть, хутряну одежду.

Крім «» одягнених «» статуеток зустрічаються оголені жіночі то з непропорційно широкими стегнами і виділення величезної грудьми. Це правда звані «» Венери кам’яного віку «». На стегнах можна розрізнити невеличкий пасок на кшталт набедренной пов’язки, котрий іноді татуювання. Цікаві зачіски статуеток, інколи досить складні і пишні. А до того періоду ставляться вирізані з кістки чи каменю фігурки животных.

Для творів мистецтва раннього кам’яного віку, чи палеоліту, характерна простота форм і малюнків. Наскельні малюнки представляють собою, зазвичай, контури постатей звірів, виконані яскравою фарбою — червоною або жовтої, а зрідка — заповнені круглими плямами чи цілком зафарбовані. Такі «» картини «» були видно у напівтемряві печер, освітлювались лише смолоскипами чи вогнем димного костра.

У стадії розвитку первісне образотворче мистецтво не знало законів простору й перспективи, і навіть композиції, тобто. що збирається розподілу на площині окремих постатей, між якими неодмінно є значеннєва связь.

Перші образи наскельним живопису — розписи в печері Альтаміра (Іспанія), що стосуються приблизно до XII тис. е. — виявили 1875 р., а потім уже до початку першої Першої світової біля Іспанії і Франції налічувалося близько сорока подібних «» картинних галерей «» .

Малюнки добре збереглися завдяки особливому мікроклімату печер. Як правило, їх розташовано на стінах, віддалених від входу. Наприклад, щоб побачити розписи в печері Нио (Франція, близько XII тис. е.) потрібно подолати відстань 800 м. Іноді в печерні «» галереї «» пробиралися крізь вузькі криниці та щілини, часто поповзом, переплывами підземні річки й озера.

Поступово людина як опановував новими способами обробки м’якого каменю й кістки, що викликало розвитку скульптури і різьби, але і став широко використовувати яскраві природні мінеральні фарби. Давні майстра навчилися передавати об'єм і форму предмета, застосовував фарбу різної густоти, зраджував насиченість тона.

Спочатку тварини на малюнках виглядали нерухомими, але згодом первісні «» художники «» навчилися передавати рух. На печерних малюнках з’явилися постаті тварин, повні життя: олені тікають у панічному страху, коня мчать в «» летучому галопі «» (передні ноги підгорнуті, задні викинуті вперед). Кабан страшний розлючений: він вистрибуватиме, ощиривши ікла і ощетинившись.

Печерні розписи мали ритуальне призначення — вирушаючи полювати, первісний людина малював мамонта, кабана чи кінь, щоб полювання була вдалою, а видобуток — легкої. Про це свідчить характерними накладеннями одних малюнків інші, і навіть їх численністю. Так зображення великої кількості биків в розписах Альтаміра не який — або художній прийом, а й просто результат багаторазового прорисовывания фигур.

Разом про те вже у той час у наскельних «» картинах «» з’явилися перші ознаки розповідності - грунтові зображення тварин, які означають стадо чи табун. Наприклад, скачущие друг за іншому конячки на малюнках в печері Ласко (близько XV тис. е., Франция).

Цікава барвиста «» картина «» з печери Фон де Гом (близько XII тис. е., Франція). Тут зображений табун коней, їх голови повернуті в бік лева, виготовлений до прыжку.

Більшість первісних людей присвячували видобутку їжі. Про цьому свідчить безліч малюнків зі сценами полювання: поранені бізони з вонзенными у яких дротиками чи гарпунами, умираючі хижаки, які мають з розкритою пащі ллється кров, мамонт що у ловчу яму (первісні «» художники «» накладали зображення звіра і ями одне інше — інакше передати спосіб полювання де вони вміли). У печері Ласко знайдено малюнки звірів, простромлених безліччю дротиків, поруч — умовні зображення копьеметалок, мисливських огорож, сетей.

Саме найяскравіші зразки живопису середнього кам’яного віку, чи мезоліту, — наскельні малюнки на східному і південному узбережжі Піренейського півострова, хто в Іспанії, (між VIII і V тис. е.). Вони над темній важкодоступній глибині печер, а невеликих скельних нішах і гротах. Нині відомі близько 40 таких місць, які включають щонайменше 70 окремих груп изображений.

Ці розписи від зображень, притаманних палеоліту. Великі малюнки, де тварини представлені у натуральний розмір, змінилися мініатюрними: наприклад, довжина зображених в гроті Минапида носорогів — близько 14 див., а висота фігурок людей — загалом всього 5−10 см.

" «Художники «» використовували, зазвичай чорну чи червону фарбу. Іноді вони застосовували обидва кольору: наприклад, закрашивали верхню частина тулуба людини червоною, ноги — черной.

Характерна риса наскального мистецтва — своєрідна передача окремих частин людського тіла. Непомірно довше і вузьке тулуб, має вид прямого чи злегка вигнутого стрижня, хіба що перехоплене в талії, ноги непропорційно масивні, з опуклими ікрами, голова велика і кругла, з старанно відтвореними деталями головного убора.

Хоча це й зображення, знайдені до цього часу Іспанії і Франції, розписи періоду мезоліту сповнені життєвої сили: тварини непросто біжать, а як летять по воздуху.

Люди зображені на світло — сірому тлі скель, також сповнені стрімкої енергії. Їх оголені постаті обкреслені з тією ж витонченої чіткістю, як і силуети звірів. Справжнього майстерності «» художники «» цього періоду сягнули групових зображеннях. У цьому вони значно перевершують печерних «» живописців «». У наскельним живопису з’являються многофигурные композиції, переважно оповідального характеру: кожен малюнок є воістину розповідь в красках.

Шедевром наскального образотворчого мистецтва періоду мезоліту можна назвати малюнок в ущелині Гасулья (іспанська провінція Кастельон). Нею — дві червоні постаті стрілків, целящихся в гірського цапа, який стрибає згори. Поза людей дуже виразна: варті, спираючись на коліно однієї ноги, витягнувши тому іншу, і перехиливши тулуб назустріч животному.

Печера Ласко.

Ця печера, розташована неподалік містечка Монтиньяк, була випадково відкрита місцевими школярами восени 1944 р. І саме стали її першими хранителями, оберегавшими новоявлені скарби від сторонніх. Після закінчення Другої світової війни тут було створено музей.

Печеру Ласко іноді називають «Сікстинської капелою первісної живопису». І це дійсно, це, очевидно, вищу мистецьку досягнення епохи пізнього палеоліту. Стіни печери прикрашають близько сотні зображень різних тваринах — зубрів, носорогів, биків, коней, оленів, козлів, і навіть сцени полювання. Вони з допомогою червоного, жовтого, коричневого та інших тонів і обведені темними контурами. Можна можу погодитися з автором книжки про мистецтво древнього світу Л. Д. Любимовим, що пише, що це малюнки передають «силу звіра, його велич, хіба що саму душу, красу звіра з бігу, у пориві й у спокої, його вічне і грізне присутність у навколишньому мире».

Огляд печери зазвичай починають із з так званого великого залу, де перебувають зображення биків, оленів і виконані золотистої охрою малюнки скачущих коней. У другому приміщенні склепіння прикрашені колоритними головами баранців і оленів, зображенням великий чорної корови. На частині печери увагу привертає унікальна для палеолітичного мистецтва сцена полювання на бизона.

Унікальна давня живопис печери Ласко вціліла під що свідчить завдяки з того що ще доісторичні часи вхід у ній виявився заваленою. Але після двох десятки років після відкриття лежить на поверхні малюнків став з’являтися зелений грибок. Щоб запобігти його поширення, в 1963 р. влада закрила печеру для відвідувачів, а сусідньої печері створили музей Ласко-2, являє собою старанно виконану копію частини зображень печери Ласко.

Печера Альтамира.

Так само знаменита печера Альтаміра перебуває в півночі Іспанії, в провінції Сантандер. Вона між узбережжям Біскайської затоки і північними схилами Кантабрийских гір. Ця печера, вхід у якому також виявився засипаним, відкрили 1868 р. А десятиліття іспанський археолог Марсе-лино Саутуола виявив тут наскельні малюнки пізнього палеоліту, зображали зубрів, биків, кабанів, оленів, коней та інших тварин. Живопис Альтаміри також багатобарвна: древні художники користувалися охрою, оксидом марганцю, деревним вугіллям, мергелем, карбонатом железа.

Усе це стосується насамперед до головного залі печери у 18 м, розташованого безпосередньо за вхідним коридором. На його стелі понад п’ятнадцять тис. років як розв’язано первісні художники зобразили близько 20 бізонів, коней і кабанів. У цьому кожну особину намальовано чудово, з необхідної експресією: наприклад, бізони тут зображені пасущимися, бегущими, лежать, пораненими. Але якась загальна композиція відсутня, отже багато зображення накладаються одне інше. Наскальна живопис було виявлено та інших частинах печери, що протягнулась під землею на 380 м. Деякі малюнки, залишені на стелях її низьких коридорів, зручніше розглядати — так йдеться у путівниках — лежачи на спине.

Тривалий час багато розцінювали наскельний живопис Альтаміри як підробку, але на початку XX в. справжність її була остаточно доведено. Майже століття доступ відвідувачів на печеру не обмежували. А потім помітили, що штучне висвітлення та подих людей негативно впливають на унікальні древні зображення. Тому вільне відвідування печери фактично заборонили, і вже у всякому разі записуватися у чергу потрібно дуже задовго. Зате на точну копію Альтаміри можна без труднощів оглянути в Мадридському археологічному музее.

Потім у Списку всесвітньої спадщини можна знайти тимчасової перерву приблизно десять тисячоліть. Наступні за хронологією з внесених нього об'єктів ставляться вже під кінець неоліту, до наступному медно-каменному віці (энеолиту), а почасти й до бронзовим віці, коли людина стала користуватися досконалішими знаряддями з металу та інші досягненнями неолітичної революції. До цих об'єктів належать наскельні зображення на двох районах Скандинавії й у Північної Италии.

Особливість наскельним живопису цього періоду полягає у тому, що центральне місце у ній посідає людина. Люди, колектив мисливців стають головними дійовою особою художнього рассказа.

Наскальна живопис дає можливість уявити, як первісний людина. Чоловіки на малюнках зображені, зазвичай, оголеними. Лише зрідка ними короткі, вище колін, штани. Із особливою ретельністю намальовані бахрома чи шнури на поясі і в колін. Цікаві різноманітні зачіски чоловіків, іноді їх голови прикрашені пір'ям, уткнутими в волосся. На жінок — довгі, схожі на дзвін спідниці, груди обов’язково обнажена.

Живим і виразних образах постає маємо історія життя первісної людини епохи кам’яного віку, розказана нею самою в наскельних розписах. По — колишньому основним заняттям людей була полювання на тварин. Цибулю — головне винахід цього періоду кам’яного віку — стало головним зброєю. У першому плані малюнків завжди зображений мисливець, озброєний цибулею. У той самий час люди й не перестали використовувати й метальні дротики. Пучки таких дротиків поруч із сагайдаками, повними стріл, можна побачити до рук у мисливців та воїнів. У полюванні взяли участь і собаки, одомашнені у те время.

Збереглися малюнки, присвячені різним прийомів полювання: вистежуванню, відловлюванні тощо. Давні «» мисливці «» підкреслювали, буцімто мисливство — небезпечна і нелегка була справа. В одному з малюнків зображено, як розлютований бик, мабуть легко поранений стрілами, переслідує убегающих охотников.

У період нового кам’яного віку, чи неоліту (близько IV тис. е.), печерна живопис відходить другого план, поступаючись першість скульптурі - глиняним статуэткам. Почалося більш-менш масове виробництво однотипних виробів, зокрема скульптурних зображень тварин і звинувачують людей, особливо жінок. Археологи знаходять їх у величезному просторі: від Середземного моря до Байкала.

І, нарешті, велике торгівлі поширення набули примітивні кам’яні стовпи — менгіри (заввишки від 2 м. і більше), столовидные конструкції з великих кам’яних брил, складні споруди округлої форми, з грубо отесанных кам’яних блоків, у яких лежать що перекривають їх плоскі кам’яні плити, — кромлехи.

Стоунжендж.

З положень цих споруд найбільш відомий Стоунхендж, (графство Уилтшир, південна Англія) розташований неподалік р. Солсбери. Томськ називають восьмим дивом світла, найбільшої загадкою древнього світу. Стоунхендж постав на межі кам’яного і бронзового століть, протягом кількох століть до падіння трои.

За формою це кромлех — складна кругова на будівництво. Науковці вважають, що створювали їх у три етапу. У першому етапі (3100 — 2600 рр. е.) тут виникло оточене земляний насипом і ровом святилище, де виробляли спалення трупів. З другого краю етапі (близько 2000 р. е.), просторі всередині рову було встановлено двома концентричними колами 80 так званих блакитних каменів — тесаных брил з доломіту. Нарешті, третьому етапі (близько 1800 р. е.) з блакитних каменів було споруджено зовнішній коло, а центрі їхньої замінили стовпами з пісковику. Саме на цей час Стоунхендж («висячі каміння») придбав свої остаточні форми. У середній частини майданчики поставили п’ять пар вертикальних каменів, перекритих згори такими ж кам’яними брилами (трилиты). Спільно вони мали вигляд підкови, що була оточена кільцем із кам’яних монолітів масою по 25 т і заввишки 4,5 м. Цікаво, що гори, звідки доставили ці «» камінчики «», перебувають у 280 км від Стоунхенджа. Усередині підкови поставили кам’яний вівтар. Саме ця спорудження, хоча у далеко ще не повному вигляді, сягнуло наших дней.

Що ж до призначення Стоунхенджа, цей питання поки що залишається спірним. Очевидно, що він був місцем жертвопринесень і поховань, тобто було пов’язані з культом мертвих. Але з всіма ознаками, це були також місце ритуального поклоніння Сонцю. Принаймні, весь цей кам’яний ансамбль звернений до тій точці на сході, де 21 червня, щодня літнього сонцестояння, з’являється Сонце. Деякі науковці вважають, що Стоунхендж міг виконувати функції древньої обсерваторії. «І це зв’язок святилища на культ друїдів, — пише Томас Фрезер у своїй книжці „Скарби людства“, — зовсім недоказова, оскільки кельтські жерці з’явилися торік у цієї місцевості більш ніж через 1000 багатьох років після виникнення мегалітів». Між іншим, новоявлені «друїди» донедавна у ніч із 21 на 22 червня влаштовували тут свої ходи, закутуючи в білі балахоны.

Схожі архітектурні споруди поширені у Європі: наприклад, лише у Франції налічують 5 тыс.

Мистецтво кам’яного віку мало велике позитивне значення для історії найдавнішого людства. Закріплюючи в зримих образах свій життєвий досвід минулого і світовідчуття, первісний людина поглиблював і розширював уявлення про дійсності, збагачував свій духовний мир.

З покоління до покоління передавалася техніка виготовлення знарядь злочину і деякі її секрети (наприклад, те, що камінь, розпечений на вогні, після остигання легше піддається обробці). Розкопки на місцях стоянок людей верхнього палеоліту свідчить про розвитку вони первісних мисливських вірувань і чаклунства. З глини вони ліпили фігурки диких тварин і простромлювали їх дротиками, вважаючи, що вбивають справжніх хижаків. Сотні вирізаних чи намальованих зображень тварин вони залишили на стінах і зводах печер. Археологи довели, що пам’ятники мистецтва з’явилися незмірно пізніше, ніж знаряддя праці - на мільйон лет.

Фахівці вважають, що жанри первісного мистецтва виникали приблизно такому тимчасової послідовності: • кам’яна скульптура, • наскальна живопис, • глиняна посуда.

У давнину для мистецтва людина використовував підручні матеріали — камінь, дерево, кістку. Пізніше, приміром у епоху землеробства, от воно відкрило собі перший штучний матеріал — огнеупорную глину — і став активно застосовувати її виготовлення посуду і скульптури. Бродячі мисливці і збирачі користувалися плетеними кошиками — вони зручніше в перенесені. Глиняна посуд — ознака постійних землеробських поселений.

ПОЧАТОК РЕЛИГИИ.

У дослідника, прагне зазирнути у минуле на 30−40 тис. років, т. е. побачити перші паростки людських співтовариств землі, є у розпорядженні лише 2 інструмента. Перший — це археологічні знахідки, у тому числі - нечисленні кам’яні, глиняні чи дерев’яні фігурки, а також наскельні малюнки, пов’язані з найдавнішими релігійними культами. Другий — це міфи, легенди, повір'я племен, у тій чи іншої причини опинилися у не стоїть осторонь про цивілізованих народів та які живуть, певне, оскільки жили їх предки тисячі й десятки тисяч років тому. Хоча іноді їх називають «дикими», але кінця століття століття, оточений могутніми технічними пристосуваннями, Горою заздрить «дикуну», безтурботно танцюючому навколо багаття і навіть котрий запідозрив про екологічної катастрофи, генетичних хворобах, енергетичних кризи чи загрозу атомної війни — всіх таких «принади» цивилизации.

Принаймні, саме в народів, по сьогодні які зберігали загалом примітивний спосіб життя, логічно шукати на запитання релігійні уявленнях наших пращурів, зіставляючи міфи з археологічними знахідками, неминуче доведеться дійти невтішного висновку у тому, що з перших своїх кроків із землі людина завжди відчував із собою присутність таємничої незримою сили, від якої багато в чому залежала його жизнь.

У давнину чоловік і гадки на мав відокремлювати себе від природи, але це отже, що не прагнув зрозуміти, пояснити світ, у якому жив. Певне, однією з перших способів подібного пояснення стало перенесення людиною власних властивостей та відчуттів все світ довкола себе. Так народилася віра у те, що природа — жива. Камені, дерева, річки, хмари — все це живі істоти, лише несхожі на людини, як несхожі нею тигр, слон, ведмідь. І всі, які від людини дуже, може бути і немає особливими, незрозумілими і недоступними людям властивостями. Вогонь обпікає, блискавка вбиває, грім гримить бо під силу крикнути жодному человеку.

Люди спостерігали, що з землі з’являлися паростки, міцніли, ставали деревами, — отже, хтось дбав про те, щоб виростити їм їстівні плоди, хтось населив землі, води та небеса тваринами, рибами, птахами. Хтось, нарешті, на присутніх справив світ й людину. Чуйний, насторожений, уважний, людина найдавніших часів просто більше не міг відчути незримо присутню у світі силу, від якої залежали життя й і смерть. Часто, вивчаючи первісні вірування, вчені зустрічають шанування цієї сили у особі матриархата.

Матріархат, патриархат.

Глибокі зміни у епоху неоліту торкнулися як форми господарювання, а й релігію, що, безсумнівно, позначилося мистецтві. У язичницької релігії сформувалися принципово відмінних типу верований.

Пастухи-кочевники поклонялися до чоловічого начала — Богу, воплощавшему сили самця тваринного, переважно у образі бика. Вони переходили з однієї пасовища інше, які єдиним постійним місцем були поховання, що вони позначали умовними знаками. Величезні валуни (менгіри) вказували місця культового вшанування предков.

Хлібороби, навпаки, мали постійне житло, а земля й худобу становили їхнє майно. Будинок, осередок, насіння і благодатний грунт ототожнювали з родючістю образ жінки. Основними символами жінки як носительки життя геометрія простору, розділеного чотирма боку світла, цикли відвідин Місяця й води. Замість вірувань в бога-чоловіка з’явилися ставлення до Великої Матері, У Месопотамії це був Иннин-Иштар, а Єгипті - Ісіда. Фігурки Великої Матері стояли переважають у всіх житлах хліборобів. Однак у міру свого її подальшого розвитку все давньосхідні цивілізації відійшли від жіночого запрацювала культурі. Його витіснило чоловіче початок. Поняття патріархату антропологи міцно пов’язують із древневосточными цивілізаціями зрілого периода.

Епоха патріархату — час розкладання первісного нашого суспільства та формування ранніх держав. Інакше кажучи, феномен держави й феномен патріархату настільки пов’язані між собою, що відірвати їх друг від друга просто неможливо. І вони почали предтечами зародження культури та цивілізації в сучасному понимании.

ФЕТИШИЗМ.

Коли перші португальські мореплавці в XV в. висадилися на узбережжі Західної Африки, вони зіткнулися з складним; і незнайомим світом уявлень темношкірих тубільців. Спроби звернути в «істинної віри» не вдалися, оскільки місцеве населення мало власну віру, і португальцям мимоволі довелося зайнятися її вивченням. Чим більше просувалися вони у глиб Африканського континенту, тим паче вражалися поширеній у місцевих племен звичаєм поклонятися різним предметів, яким приписувалися надприродні властивості. Португальці назвали їх фетишами. Надалі цій формі релігії отримав назву фетишизм. Певне, вона є одним із ранніх форм, відомі всім народам нашої планети. Фетишем міг стати будь-який предмет, чомусь який вразив уяву людини: камінь незвичайної форми, шматок дерева, частини тіла тваринного (зуби, ікла, шматочки шкіри, висушені лапки, кістки тощо. буд.). Пізніше з’явилися одержані із каменю, кістки, дерева, металу фігурки. Нерідко фетишем опинявся випадково обраний предмет, І його власнику супроводжувала удача, отже, фетиш має магічною силою. Інакше його заміняли іншим. В окремих народів існував звичай дякувати, а часом і карати фетиши.

До нашого часу дійшло безліч фетишів у вигляді амулетов-оберегов. Амулетом служить предмет, якому приписують магічні властивості відвертати від чоловіка нещастя і давати удачу. Амулет-оберег повинен був оберігати свого владельца.

Фетишем іноді ставала частина чогось великого: наприклад, камінь із шанованої гори, шматочок священного дерева чи зображення шанованого тваринного (фігурка кити, тигра, ведмедя, птахи, змії тощо. буд.). Фетиш міг бути просто малюнком і навіть татуюванням на теле.

Особлива група фетишів пов’язані з распространённым в багатьох народів світу культом предків. Їх зображення стають фетишами, яким поклоняються. Деколи це ідоли — людиноподібні фігурки дерев’янний, каменю, глини, а іноді предка зображує спеціальний знак, як це було прийнято, наприклад, в Китае.

Яскравим прикладом фетиша, що з культом предків, є алэлы енисейских кетов. Алэл — дерев’яна лялька із головою, з руками, ногами, очима з бусин чи гудзиків, одягнена в традиційну кетскую одяг з сукна і оленячих шкур. Зазвичай ляльки зображують бабусь, які мають допомагати сім'ї переважають у всіх її справах. Вони охороняють будинок, опікуються дітьми і скотиною — оленями, собаками. Алэлы переходять від своїх батьків про дітей. При перекочёвках їх возять у спеціальній берестяне туеске. За уявленнями кетов, людина має про неї піклуватися, годувати, вдягати, шанобливо з ними звертатися. Інакше членів родини загрожує гибель.

ТОТЕМИЗМ.

Фетишизм тісно переплітається коїться з іншими формами вірувань, під час першого чергу, з тотемизмом.

Тотемізм («от-отем» мовою північноамериканських індіанців означає «його рід») — система релігійних поглядів на кревність між групою людей (зазвичай родом) і тотемом — міфічним предком, найчастіше будь-яким тваринам чи рослиною. До тотему ставилися як до доброго і турботливому предку і покровителю, який оберігає людей — своїх родичів — від голоду, холоду, хвороб Паркінсона й смерті. Спочатку тотемом вважалися лише справжнє тварина, птах, комаха чи рослина. Потім вистачило б їх більш-менш реалістичного зображення, та тотем міг позначатися будь-яким символом, словом чи звуком.

Кожен рід був імені свого тотема, але були і більше «спеціалізовані» тотеми. Наприклад, всі чоловіки племені вважали своїм предком одне тварина чи рослина, а й у жінок був інший тотем.

Вибір тотемів часто пов’язані з физико-географическим характером місцевості. Приміром, в багатьох племен Австралії ролі тотемів виступають звичайні тут кенгуру, страус эму, опосум (велика сумчаста пацюк), дика собака, ящірка, ворон, кажан. У той самий час у пустельних чи напівпустельних областей, де природні умови і тваринний світ жалюгідні, тотемами стають різні комахи й рослини, які у цьому більше не встречаются.

Тотемізм — це релігія ранне-родового суспільства, де кровнородственные зв’язку є найважливішими для людей. Схожі зв’язку людина вбачає й у навколишній світ, наділяє всю природу родинними відносинами, Тварини й рослини, що є основою життя мисливця і збирача, стають предметом його релігійних чувств.

Принаймні історичного поступу більшість народів втратило тотемические уявлення. Проте де-не-де тотемізм виявив надзвичайну живучість, наприклад у австралійських аборигенів. Австралію взагалі називають класичної країною тотемізму. У обрядах австралійських племен величезну роль грають священні предмети — чуринги. Це кам’яні чи дерев’яні пластини з нанесёнными ними малюнками, які позначають той чи інший тотем. За уявленнями аборигенів, чуринги зберігають магічної сили предка-тотема. Вони забезпечують розмноження звірів, може бути джерелом душі новонароджених цих діток або вмістилищем душ предков.

Віра на цілковиту зв’язок чуринги на долю людину до того сильна, у разі її руйнації людина нерідко занедужував, котрий іноді помирав. Це своє чергу служило новим підтвердженням дії невидимих чар.

Нині багато австралійські племена, зігнані в колоніальний період із обжитих територій, прагнуть повернутися до своїх тотемическим святилищам, відродити на знову обретённой предківській землі древні обряди. «Наша племінна земля — наша мати, — кажуть аборигени. — У ній наші сновидіння, наші тотемы».

Колись тотемізм був широко распространён таки в Індії. До цього часу у індійських племен, які живуть ізольовано в гірських і лісових районах і долучених до індуїзму, зберігається розподіл на пологи, що носять назви рослин i животных.

Тотемические риси ясно видно в образах богів катастрофи та героїв в віруваннях корінних жителів Центральній, і Південної Америки. Такі Уицило-почтли — колібрі - верховне божество ацтеків, Кетсалькоатль (Змій, покритий зеленими пір'ям) — одне з головних божеств індіанців, творець світу, творець людини, владика стихий.

У релігійних уявленнях античних греків сліди тотемізму зберігають міфи про кентаврах, часто які мотиви перетворення людей тварин і звинувачують рослини (наприклад, міф про Нарциссе).

музика древнього мира.

Нам важко уявити музику первісних, людей. Адже тоді ще немає писемності і ніхто вмів записувати немає нічого пісень, ні їхню музику. Найстрашніше загального уявлення про цю музики ми маємо очікувати частиною зі збережених гарячих слідах життя людей тих далеких часів (приміром з наскельних і печерним до малюнків), а частиною за спостереженнями за життям деяких сучасних народів, зберіг первісний спосіб життя. то дізнаємося, що на зорі людського суспільства музика грала значної ролі в життя людей.

Матері, наспівуючи, укачивали дітей, воїни надихали себе перед битвою і лякали ворогів войовничими піснями — кличами, пастухи протяжливими словами збирали стада, а коли збиралися разом для який-небудь роботи, розмірені вигуки допомагали їм об'єднати зусилля і діяти легше справитися з роботою. Коли помирав хтось із первісної громади, його близькі виражали своє горі в песнях-плачах. Так виникли найдавніші форми Музичного мистецтва: колискові, військові, пастуші, трудові пісні, похоронні плачі. Ці найдавніші форми продовжували розвиватись агресивно та збереглися навіть в наші дні, хоча, звісно, вони дуже змінилися. Адже музичне мистецтво невпинно розвивається, як і саме людське суспільство, відбиваючи й усе розмаїття почуттів та думок людини, його ставлення до нашому житті. Це головне особливість справжнього искусства.

Музика входило у гри первісних як неодмінна складова частина. Вона стала невіддільні від слів пісень, від рухів, від танці. У іграх первісних людей були «злиті за одну ціле зачатки різних видів мистецтва — поезії, музики, танцю, театрального дії, що згодом відокремилися і вони розвиватися незалежно. Таке нерозчленоване (синкретичне) мистецтво, схоже, скоріш, на гру, збереглося й в наші дні в племен, живе за умов первіснообщинного строя.

У найдавнішої музиці було багато наслідування звуках нашому житті. Поступово люди навчилися відбирати з величезної кількості звуків і шумів звуки музичні, навчилися усвідомлювати їх співвідношення за висотою і тривалості, їх зв’язок між собой.

Ритм раніше від інших музичних елементів розвивався в первісному музичному мистецтві. І тоді немає нічого надзвичайного, адже ритмічність закладена й у самій природі людини. Первісна музика допомагала людям знайти ритм у роботі. Мелодически одноманітна просте, ця музика була на той водночас дивовижно складною і різноманітної в ритмічному відношенні. Співаки підкреслювали ритм ударами долонь чи притопыванием: це найдавніша форма співу з різним супроводом. У порівняні з музикою первісного суспільства музика найдавніших цивілізацій стояла на незмірно вищому щаблі розвитку. Барельєфи на руїнах ассирійських храмів, єгипетські фресок й Інші пам’ятники далеких часів зберегли нам зображення музикантів. Але саме грали музиканти, що співали співаки, це ми можемо лише догадываться.

Набагато більше важливого значення для наступних часів мала музика Стародавню Грецію. Вона тоді звучало у театральні вистави, де декламація змінювалася співом хору, і народні свята, й у повсякденні. Грецькі поети не декламували свої чудові вірші, а співали їх, акомпануючи собі на лірі чи кіфарі. Танцю у греків супроводжувалися грою на авлосе — духовому инструменте.

І все-таки наша сучасна музична культура зобов’язана античності дуже великими цінностями. Античні міфи, перекази, трагедії у протягом багатьох століть були джерелом натхнення для музикантів. Сюжети перших опер, створених у Італії межі XVI і XVII ст., виникли на грецьких міфах, і відтоді композитори незліченну кількість раз поверталися до поетичним переказам давньогрецького народу. Міф про співака Орфея, чиє спів змушувало плакати каміння, утихомирювало диких тварин і навіть допомогло співакові поринути у «царство мертвих», викликав поява опери Глюка, симфонічної поеми Ліста, балету Стравинского.

Та не сюжети і образи античного мистецтва успадковані нами від греків. Грецькі вчені приділялася велика увага законам музичного мистецтва, його теорії. Піфагор, знаменитий філософ і математик, поклав, початок й особливою науці - музичної акустиці. До цього часу музична наука користується багатьма термінами і поняттями, провідними своє походження від грецької теорії музики. Слова «гармонія», «гама», назви деяких музичних ладів (наприклад, ионийского, дорийского, фрігійського) дійшли нас з Стародавню Грецію, де було пов’язані із конкретними іменами племен, її населявших.

Заключение

.

Первісне мистецтво зіграло значної ролі історія та культури найдавнішого людства. Навчившись створювати зображення (скульптурні, графічні, мальовничі), людина мав деяку владу часом. Уява людини втілилося у новій формі буття — художньої, розвиток якої простежується історією искусства.

Список використаної літератури та сайтів Интернета.

1).